① 钢琴在中国历史
钢琴发源于欧洲，十七世纪末，意大利人克里斯多佛利(Bartolommeo
Cristofori)发明的一种类似现代钢琴的键盘式乐器。
② 中国钢琴制造加工业发展史
德系的产品来讲，烟台产的金斯伯格在中国是最为成熟的，是中国最早德系钢琴企业，也是经贸委在三十年前由国家层面引进的，德系的市场占有率在亚洲排首位。国内的欧系列市场很乱，尽量选择老厂，大厂，有市场占有率保障的欧系产品，金斯伯格，德系市场占有率大，三十多年的老厂，全国前五的大厂，国家引进的德系品牌。
这是钢琴的品牌么？如果听的很少就要注意一些了，德系的选择尽量考虑市场占有率大，工厂可靠的，有一定历史的产品，建议考虑下金斯伯格，中国最好的德系钢琴厂生产，十年陈木机芯，国内目前无一做到。如果考虑德系的品牌，一定要选择比较可靠的，有历史有实力的厂家。建议看看金斯伯格吧，三十多年的老厂，国内德系市场占有率大，完全德国标准的生产体系。德系琴金斯伯格比较正规一点，完全是德国大师克劳斯芬纳的设计，中国五大钢琴厂出品，标准比较高。
③ 钢琴是怎么传入中国的
对中国人而言，钢琴是典型的“舶来品”。钢琴的历史最早可追溯到公元前6世纪古希腊，大约在欧洲中古时期，陆续出现不同型制、不同结构的钢琴雏形，今天统称为“古钢琴”。
明万历十一年(1583年)，耶稣会教土、学者意大利人利玛窦(MathieuRicci，1552—1610年)经澳门到中国广东的肇庆，给肇庆天主教堂——仙花寺带来了一台古钢琴。这就是有史记载最早传人中国内地的古钢琴之一，为17世纪意大利制造的长方形琴身的哈普希卡古钢琴。万历二十八年(1600年)12月20日，利玛窦首次踏进北京城。次日，利玛窦率领数名神父，带着包括那架古钢琴在内的贡品进宫觐见明神宗朱翊钧。在众多贡品中，中国^唤作“铁弦琴”，又称“西琴”、“雅琴”或“七十二弦琴”的古钢琴最令朱翊钧惊叹不已，随即想听听它的声音，遂命四名太监向与利玛窦同来的西班牙传教士庞迪我(Pantoja·Didaco de，1571-1618年)学了一个月弹奏法。太监们演奏自g乐曲由利玛窦特意编写配上八首有关伦理和培养良好品行的中文歌词，并冠以富有中国韵味的标题《西琴曲意八》。清康熙皇帝爱新觉罗·玄烨不仅是我国历史上少数对西方科技、文化惑兴趣的帝王之一，而且还有亲身学习西方音乐的实际行动。史料记载，1673年，经人推荐，。葡萄牙传教徐日升thomas Pereira，1645一1708年)应召担任康熙帝的音乐教师，教授西方乐理和古钢琴。1703年，康熙帝尚能在古钢琴上弹奏中国古琴曲《普奄咒》，足以表明东西方音乐在康熙帝身上融会贯通。
生于意大利北部古城帕多瓦的一名出色的羽管键琴制作家巴托洛梅奥-克利斯多佛利(1655—1730年)年近不惑时在总结了古钢琴的优缺点后，于1709年(一说1711年)在羽管键琴上安装了用槌击弦的键盘机械，奠定了现代钢琴的基础，克利斯多佛利也被公认为现代钢琴的发明人。
清道光二十二年(1842年)中英《南京条约》后，英商认为中国是个广大的市场，英国曼切斯特商人运入一批现代钢琴来到广州；但是，在当时的中国社会条件下，并不存在想象中的钢琴市场。19世纪至20世纪之交，中国上海、北京等地办起教会学校，开始有民间的钢琴教学活动。钢琴真正在中国大地站住脚、取得社会性的地位，是在20世纪初的“学堂乐歌”运动当中实现的。我国真正的钢琴工业是在新中国成立后逐渐发展起来的。1949年6月1目，新中国第一家乐器工厂人民艺术服务社在北京创建。1950年，人民艺术服务社更名为新中国乐器工厂。之后，上海、营口、广州等地也先后建立了钢琴生产企业。
④ 钢琴的历史
市场中的品牌繁杂，本文通俗讲一下钢琴品牌的大概脉络。
一，起源在欧洲
钢琴品牌的起源是在欧洲，1960年之前，钢琴品牌是欧洲钢琴一家的天下。主要集中在德国，英国，法国，奥地利，捷克，最繁荣的时代是在1880---1930之间。
自从1930年世界范围内的经济大萧条开始，以及第二次世界大战的影响，之后欧洲钢琴品牌再也没能达到那个时代的高度。
1960年之前这个时期，我们中国人所能熟悉的品牌是贝森多夫，贝西斯坦，博兰斯勒，斯坦威，韦伯，赛乐尔，佩卓夫等。
二，钢琴品牌成熟发展在美国
1960年开始，美国钢琴消费市场开始繁荣，从此美国市场成为钢琴行业的晴雨表。
从1965年开始到1985之间，是日本钢琴入侵美国市场的大时代，也造就了卡瓦依与雅马哈两大日系产品的竞争发展史。在这个时代，整个世界的钢琴行业，也只有这两大日系产品最为耀眼。
韩国钢琴是1980年开始入侵美国市场的，代表的品牌是英昌与三益。尤其是英昌钢琴（属于韩国现代集团），在90年代达到了15万台世界第一的产量，90年代初期成为韩系钢琴的最顶峰。
欧洲钢琴在90年代也曾努力的再次打进美国市场，但由于汇率问题，以及在价格与质量的平衡中，一直无法与日韩系对抗。虽然他们的产品很好，但销量一直不高。
中国制造也没有落后，与2000年开始侵入美国市场，目前中国制造的钢琴占美国新钢琴销售的三分之一。美国市场中，最有代表性的国产品牌为海伦与珠江。
三，中国钢琴市场
虽然中国钢琴品牌市场还没有完全成熟，但毫无疑问，目前中国却是世界钢琴市场中最大的蛋糕。
中国近代钢琴起步与1950年，国家政府规划了东北（诺的斯卡），广州（珠江），北京（星海），上海（施特劳斯）四个钢琴制造厂。到了80年代末，中国政府开始对外放开外资经济，增加了烟台（金斯波格）钢琴生产基地。从此形成中国五大钢琴厂。
90年代开始，中国经济的飞速增长，社会文化开始繁荣，中国新兴中产阶级对于钢琴需求开始爆发。趁着这股春风，加上原产国的劳动力成本飞涨，93年韩国现代集团的英昌钢琴进驻天津，韩国三益钢琴跟进，但在上海投资不算顺利，后来转移到劳动力成本更低的印尼生产钢琴，获得了转机。95年开始日本的卡瓦依，雅马哈相继进入中国，从此日韩系，迅速占领了中国的中高端市场。
四，欧洲钢琴的现状
欧洲钢琴在近50年间的发展并不算很顺利，翻开欧洲钢琴这50年的历史，许多都是关闭，并购的信息，200家的钢琴企业，目前能在欧洲正常生产的只有二十几家。而且其中一些企业的产权，或者股权，已经掌握在亚洲企业的手中。但这些并没有影响欧洲钢琴第一流的品质。
这些欧洲知名品牌为了能够更好生存，开始拉低自己的生产线，并在全球寻找合作人，利用当地企业的低廉劳动力与资金，生产价格更为适宜的产品，以寻求生计。
由于劳动力成本的原因，西欧的一线钢琴制造商开始向东欧发展，制造第二集团的产品，例如贝西斯坦Bechstein旗下的波西米亚Bohemia，霍夫曼Hoffmann，以及西米尔Schimmel旗下的Vogel沃格尔，这些国家例如捷克，波兰，他们的社会制度，行为规范，生产质量都与西欧相接近。（但东欧一些钢琴产品的配件很有可能是中国制造，在东欧组装）
另外就是与亚洲的钢琴企业展开合作，生产品质相对东欧要低一些的子系列产品，制造第三集团的产品，例如，某某品牌的旗下产品。
以上都属于各种形式的欧洲产品，品质档次不同，虽然有些乱，但在质量方面都会有不同程度的控制。可很不幸的是，中国目前大部分所谓的欧洲钢琴，实际与以上的形式没有半点关系，只是简单注册了一个洋名字，中小企业生产而已，也成为了暴利琴与回扣琴的代表，这也引起了德国钢琴协会借2012年上海乐器展览，到中国集体打假的事件。
总结：
目前中国的钢琴市场。国产钢琴主要是广州珠江，北京星海，宁波海伦，宜昌长江。韩系产品为天津英昌，印尼三益。日系为宜昌卡瓦依与杭州雅马哈。德系产品，比较混乱，鱼龙混杂，目前市场比较正规一些的是金斯波格，韦伯，艾赛克斯，赛乐尔等，他们的资金合作，产品的设计，生产基地工艺能力，等方式各不相同，但起码血缘是正规的。
这些产品，珠江，星海在中低端市场优势很大，日韩系，国产海伦在中高端市场投入很大，另外原装进口的日系产品，与少量的欧洲原装产品，占据了中国顶端市场。
⑤ 古代钢琴是哪一年传入中国的
对中国人而言，钢琴是典型的“舶来品”。钢琴的历史最早可追溯到公元前6世纪古希腊，大约在欧洲中古时期，陆续出现不同型制、不同结构的钢琴雏形，今天统称为“古钢琴”。 明万历十一年(1583年)，耶稣会教土、学者意大利人利玛窦(MathieuRicci，1552—1610年)经澳门到中国广东的肇庆，给肇庆天主教堂——仙花寺带来了一台古钢琴。这就是有史记载最早传人中国内地的古钢琴之一，为17世纪意大利制造的长方形琴身的哈普希卡古钢琴。万历二十八年(1600年)12月20日，利玛窦首次踏进北京城。次日，利玛窦率领数名神父，带着包括那架古钢琴在内的贡品进宫觐见明神宗朱翊钧。在众多贡品中，中国^唤作“铁弦琴”，又称“西琴”、“雅琴”或“七十二弦琴”的古钢琴最令朱翊钧惊叹不已，随即想听听它的声音，遂命四名太监向与利玛窦同来的西班牙传教士庞迪我(Pantoja·Didaco de，1571-1618年)学了一个月弹奏法。太监们演奏自g乐曲由利玛窦特意编写配上八首有关伦理和培养良好品行的中文歌词，并冠以富有中国韵味的标题《西琴曲意八》。清康熙皇帝爱新觉罗·玄烨不仅是我国历史上少数对西方科技、文化惑兴趣的帝王之一，而且还有亲身学习西方音乐的实际行动。史料记载，1673年，经人推荐，。葡萄牙传教徐日升thomas Pereira，1645一1708年)应召担任康熙帝的音乐教师，教授西方乐理和古钢琴。1703年，康熙帝尚能在古钢琴上弹奏中国古琴曲《普奄咒》，足以表明东西方音乐在康熙帝身上融会贯通。 生于意大利北部古城帕多瓦的一名出色的羽管键琴制作家巴托洛梅奥-克利斯多佛利(1655—1730年)年近不惑时在总结了古钢琴的优缺点后，于1709年(一说1711年)在羽管键琴上安装了用槌击弦的键盘机械，奠定了现代钢琴的基础，克利斯多佛利也被公认为现代钢琴的发明人。 清道光二十二年(1842年)中英《南京条约》后，英商认为中国是个广大的市场，英国曼切斯特商人运入一批现代钢琴来到广州；但是，在当时的中国社会条件下，并不存在想象中的钢琴市场。19世纪至20世纪之交，中国上海、北京等地办起教会学校，开始有民间的钢琴教学活动。钢琴真正在中国大地站住脚、取得社会性的地位，是在20世纪初的“学堂乐歌”运动当中实现的。我国真正的钢琴工业是在新中国成立后逐渐发展起来的。1949年6月1目，新中国第一家乐器工厂人民艺术服务社在北京创建。1950年，人民艺术服务社更名为新中国乐器工厂。之后，上海、营口、广州等地也先后建立了钢琴生产企业。
⑥ 钢琴上的发展历史(主要经过哪几个时期)
钢琴（ piano ）一直被誉为是西方乐器王国中一顶瑰丽的皇冠，钢琴从它问世，发展到现代钢琴的结构，经历了五百多年的历史。五百多年钢琴结构的演变历史，经历了几个重要的阶段。十六世纪以前的击弦古钢琴，这就是历史上说的德西马琴，克拉维卡古钢琴等。当时的琴弦装配于纵面方面，开始几乎为同等长度。伦敦的博物馆中还藏有这种老式的克拉维卡古钢琴 , 音域为 21/2 个八度音程，只有二十到三十个琴键。十六世纪后钢琴结构出现了重要进化，产生了羽管架式的键盘钢琴。十八世纪初钢琴的内在结构又发生了重大的演变，这就是槌击钢琴的问世，把敲击琴弦的木槌与键盘连结成一体 , 初步形成了现代意义上的键盘钢琴。
钢琴结构演变进化的历史，钢琴制造工艺与技术的发展历史同西方音乐的发展史，同文艺复兴后的巴洛克音乐 ﹑古典派音乐﹑浪漫主义音乐发展的历史 ，与同一时期诞生的许许多多音乐家杰出的贡献有着非常密切的联系。所以，钢琴结构的演变历史与钢琴制造发展的历史，孵化了一大批历史上永远也不会磨灭的西方杰出的钢琴家，或者从另一个侧面也可以说，十六世纪文艺复兴后的西方音乐的快速发展，极大地推动了钢琴结构的演变与钢琴制造技术的发展。钢琴制造工业在近代，成了西方少数几个成熟工业种类之一。
十六世纪以前的古钢琴，历史上很少有记载。有人估计可能在十二至十四世纪就已经有了克拉维卡的古钢琴。真正有记载起始于十六世纪。当时的结构非常粗劣，为一个封闭的薄木盒，长方形，无琴架。琴弦为普通的铜丝与钢丝，低音部分为铜丝，高音部分为钢丝。开始时几乎同等长度。用木槌敲击琴弦。起初没有琴桥，后来逐步演变成有琴桥的多弦琴。由于历史上记载很少，又没有相应的图片资料，而且使用这种古钢琴的人也非常少。但，正是这种古钢琴，成了现代钢琴的源头和雏形。
意大利文艺复兴，首先在文学 ﹑绘画﹑建筑等领域内 ，稍迟一些在音乐领域内。文艺复兴时期的音乐主要是教堂音乐，而声乐又支配着教堂音乐，器乐的音乐形式还很不时兴。一直到巴洛克时期出现了以巴洛克建筑命名的巴洛克音乐。巴洛克音乐讲究辉煌的效果，华丽的装饰。巴洛克音乐的节奏感特别强烈 ﹑活跃﹑持续和反复 。
⑦ 钢琴什么时候出现在中国
钢琴作为有300年历史的西洋乐器，传入中国也已有近200年的历史。最早是在明朝，从英国传入我国。但是钢琴以一定的规模进入中国却是19世纪中叶。说来令人扼腕，如此美好的乐器，竟是伴随着洋人的坚船利炮，在鸦片战争的硝烟中进入中国，更由于国人对它的陌生，及其演奏技巧的艰深，更由于听惯了丝竹管弦的耳鼓，初闻钢琴之声，不免感到怪异和单调。然而钢琴毕竟是钢琴，它不仅在异国他乡的东方古国站住了脚跟，在20世纪初还在上海建立了钢琴组装厂，虽然主要的零件是从英国运来，毕竟说明了那时在我国钢琴有一定的需求量，并且在生产过程中为后来我国自己的钢琴工业培养了技术人才。
中国的钢琴制造业始自中国建立之后的1950年。当时的北京新中国钢琴厂（北京钢琴厂的前身）于1950年10月制造了完全由自己生产的第一台国产立式钢琴。至此，钢琴在中国掀开了新的篇章。1980年全国年产钢琴不过万台，而自1980年始到2000年的20年间，全国钢琴产量已发展到26万台。与此同时，钢琴的教育得到长足的发展，每年都有数十万琴童通过各地举办的各种考级。中国琴童在国际钢琴比赛屡获大将也是平常事，18岁的李云迪更在新世纪初捧回了空缺两届的肖邦比赛大将。这一奖项的级别无异于电影界的奥斯卡、体育界的奥运会、学术界的诺贝尔，它证实了中国持续了近20年的钢琴热，不是一种盲动，不是一种风潮，而是中国人那含蓄而内向的性格，他使数十万琴童与钢琴融为一体。虽然他们不能都成为钢琴家，但钢琴对他们的性格的形成、素质的提高及未来生活的丰富多彩是大有益处的。
⑧ 中国现存钢琴生产史
珠江，星海，哈曼尼是一定的了。英昌，海伦，摩德利。。。。
⑨ 谈中国近代钢琴音乐的发展史
中国钢琴音乐的风格通过几代作曲家的努力，已经在我国20世纪钢琴音乐文化的形成与发展中得到基本确立，但各个时期对中国钢琴音乐风格的认识以及所体现的具体内涵也是各有所异的，却呈现出一种不断发展完善的趋势。以民族化为主线不断追求钢琴音乐的“中国风格”已形成中国钢琴音乐风格演进的主要脉络。由于缺乏真正意义上的“中国风格”的作曲理论体系等诸多的因素，距离我们建市“中国钢琴学派”而挤身于世界钢琴艺术之列的目的尚有一定的差距。因此，探讨20世纪中国风格钢琴音乐的发展历程，追寻中国钢琴音乐民族风格、民族意蕴的形成轨迹，具有重大的历史价值与现实意义。
20世纪是中国钢琴音乐发展极为重要的历史时期,中国钢琴音乐由萌芽起步到繁荣的各个历程都是在这一时期得以完成。探究20世纪中国钢琴音乐的发展轨迹以及各个不同时期的创作理论与实践,我们可以发现其风格的演进是由几个不同的发展阶段组成的,这几个阶段对中国钢琴音乐风格的认识以及所体现的具体内涵是各有所异的,呈现出一种不断发展完善的趋势:1949年前基本上可分为萌芽起步期和艺术创作雏形期,钢琴音乐作品所呈现出一种共同的风格特征,即把具有民族音调作为追求钢琴音乐的“中国风格”的重要手段。这一时期对风格的认识尚处于形式化的阶段。50年代至60年代中期的17年,是中国钢琴音乐创作初步繁荣期,追求钢琴音乐的“中国风格”的主要手段是引用我国传统的民间曲调与创作具有民族音调的旋律。传统音乐的钢琴改编及和声的民族化探索,成为这一时期创作的主流。文革期间虽然钢琴改编曲是钢琴音乐惟一的创作形式,可钢琴作品所表达的思想内涵却发生了质的变化,这一时期可谓钢琴音乐风格的转折期。尽管如此,这两个时期的二十几年间,对风格的认识同样是片面的理解,依然处于形式的层面。直到1977年以后,钢琴音乐的创作才摆脱了思想意识形态的束缚。