中国历史上最大的画院

1. 全国画院排名

这些画院也不招生，没有这方面的官方排名，不过呢，可以大概估计一回下，一般来说，就是有答NB的大师排名基本就靠前，那么所在地有NB的艺术院校就比较好比较了，比如有八大美院的所在地，还有东部沿海等经济发达的地方也比较好，，这样基本上可以排出来了，北京，上海，浙江，江苏，，广东，辽宁，天津等等。

2. 中国历史上第一所画院

最早的画院产生来在西蜀源，公元935年后蜀孟昶任命黄筌“待诏”翰林图画院院长一职，即西蜀画院始。
西蜀画院在历史上和我们今天狭隘意义的画院不同，西蜀画院之西蜀既是朝代名也是地域的概称，地域角度理解一般意义上指以成都为中心的地理空间。在现在看来，当时的画院取名也是极其理智的。例如宋徽宗时期的“宣和画院”，以年号宣和命名，指其为这个年号间的翰林图画院。所以从国家层面设立画院这个角度讲，西蜀画院是中国绘画史上第一所画院。

3. 画院的介绍

官署名。在中国古代宫廷中掌管绘画。它除为皇家绘制各种图画外，还承内担皇家容藏画的鉴定和整理及绘画生徒的培养。后来也指中国现代美术的创作和研究机构。宫廷画院始于五代，盛于两宋。后蜀蜀主孟昶创立的翰林图画院是中国历史上最早出现的画院。宋时徽宗富绘画才能，为画院定立了一套完整制度，以自己的鉴赏趣味和创作方法要求画院画家的创作，宣和画院遂成后代画院的典范，对两宋绘画的繁荣起了很大作用。至元，画院传统中断。明复置，清废。20世纪50年代后开始，北京画院成立，随后北京荣宝画院等画院设立。各省、市、自治区陆续建立画院，但其创作画种已超出了中国画的范围，包括：油画、版画、雕塑等画种。

4. 中国共有多少个国画院，各是哪些

目前中国各个省有画院，大多数的市也有画院，有的县级市也成立了画院。这样一来你应该有一定眉目吧？

5. 我国正式设立画院是在什么时期

唐代已有画官被召入宫廷服务，但尚无画院之设。画院正式设立，始于五代。956年，后蜀孟昶(chǎng)设立“翰林图画院”，这是我国历史上正式设立宫廷绘画机构——画院的开始，画院设有“待诏”“(zhī)侯”等官职。西蜀画院的画家，每月集会，探讨绘画中的疑难问题。画院画家服务于宫廷，为皇帝在宫殿、寺庙等作画。南唐也设立了画院。
两宋的画院规模较大，制度完备。宋代画院录用画家，要经过严格的考试，宋代科举设有“画学”一科。宋徽宗在位期间，为宋代画院的极盛期。当时考试画工，常以唐诗诗句命题，要求考生画出诗句意境。例如，一次以“竹锁桥边卖酒家”为题，考生大都刻意描画酒店，而李唐(北宋著名画家)却在桥头竹林外画一酒帘，表现出酒家为竹林掩蔽的“锁”字意境。又一次以“野水无人渡，孤舟尽日横”为题，众人多画一只空船系在岸边，有的船舷上画着一只鹭鸟，有的在船篷上画一只栖鸦。而考中第一名的画面则是，一只孤舟横荡在水面，船尾卧一船夫，表现的是无人借渡的寂静。考题中还有“乱山藏古寺”“嫩绿枝头一点红”“落日楼头一笛风”“午阴多处听潺”等，分别要求表现出“藏”“春意”笛声流水声等。画院的考试在一定程度上，有利于培养画家的艺术想像力和创作技巧。宋代画院中的画家，除为宫廷的装饰作画外，还要按皇帝的旨意和封建道德标准，画古代帝王、圣贤，或为实际生活中的大臣、官僚等作肖像，以“忠奸善恶”来分类。画院还搜括民间名画，充实宫廷收藏。

6. 中国古代十大名画

【主回答】

《中国十大传世名画》是：洛神赋图、清明上河图、富春山居图、汉宫春晓图、百骏图、步辇图、唐宫仕女图、五牛图、韩熙载夜宴图、千里江山图。

【(6)中国历史上最大的画院扩展阅读】

1. 洛神赋图
   

   《洛神赋图》是东晋顾恺之的画作，原《洛神赋图》卷为设色绢本。是由多个故事情节组成的类似连环画而又融会贯通的长卷，现已失。现主要传世的是宋代的四件摹本，分别收藏在北京故宫博物院（二件）、辽宁省博物馆和美国弗利尔美术馆。故宫博物院的两件人物形象基本相似，只不过景物有一繁一简之分。
   

   全卷分为三个部分，曲折细致而又层次分明地描绘着曹植与洛神真挚纯洁的爱情故事。人物安排疏密得宜，在不同的时空中自然地交替、重叠、交换，而在山川景物描绘上，无不展现一种空间美。

   在现存的中国古代绘画中，《洛神赋图》被认为是第一幅改编自文学作品的画作。

2. 清明上河图

   清明上河图，中国十大传世名画之一。为北宋风俗画，北宋画家张择端仅见的存世精品，属国宝级文物，现藏于北京故宫博物院。

   清明上河图宽24.8厘米、长528.7厘米，绢本设色。作品以长卷形式，采用散点透视构图法，生动记录了中国十二世纪北宋都城东京（又称汴京，今河南开封）的城市面貌和当时社会各阶层人民的生活状况，是北宋时期都城汴京当年繁荣的见证，也是北宋城市经济情况的写照。

   这在中国乃至世界绘画史上都是独一无二的。在五米多长的画卷里，共绘了数量庞大的各色人物，牛、骡、驴等牲畜，车、轿、大小船只，房屋、桥梁、城楼等各有特色，体现了宋代建筑的特征。具有很高的历史价值和艺术价值。《清明上河图》虽然场面热闹，但表现的并非繁荣市景，而是一幅带有忧患意识的“盛世危图”，官兵懒散税务重。

3. 富春山居图

   富春山居图是元代画家黄公望创作的纸本绘画，中国十大传世名画之一。画家黄公望为师弟郑樗（无用师）所绘，1350年绘制完成，后几经易手，并因“焚画殉葬”而身首两段，前半卷：剩山图，现收藏于浙江省博物馆；后半卷：无用师卷，现藏台北故宫博物院。

   富春山居图，以浙江富春江为背景，画面用墨淡雅，山和水的布置疏密得当，墨色浓淡干湿并用，极富于变化。富春山居图所画内容约80%在桐庐境内富春江的景色，20%为富阳的景色。

   富春山居图被誉为“画中之兰亭”，属国宝级文物。2011年6月，前后两段在台北故宫首度合璧展出。

4. 汉宫春晓图

   《汉宫春晓图》是明代画家仇英创作的一幅绢本重彩仕女画，现收藏于台北故宫博物院。

   《汉宫春晓图》以人物长卷画，生动地再现了汉代宫女的生活情景。其用笔清劲而赋色妍雅，林木、奇石与华丽的宫阙穿插掩映，铺陈出宛如仙境般的瑰丽景象，极勾描渲敷之能事，体现了作者积极向上、热爱生活的人文思想，亦表达了他对宫廷浮华美好生活的赞美。

   《汉宫春晓图》是仇英平生得意之作，为中国十大传世名画之一，亦被誉为中国“重彩仕女第一长卷”。

5. 百骏图

   《百骏图》是意大利籍清代宫廷画家郎世宁创作的绘画作品，是中国十大传世名画之一。此图稿本为纸质，原作分别收藏于美国纽约大都会博物馆（纸质稿本） 和中国台北故宫博物院（绢本） 。

   此图共绘有100匹骏马，姿势各异，或立、或奔、或跪、或卧，可谓曲尽骏马之态。画面的首尾各有牧者数人，控制着整个马群，体现了一种人与自然界其他生物间的和谐关系。

6. 步辇图
   

   《步辇图》是唐朝画家阎立本的名作之一。是现藏故宫博物院中国十大传世名画之一。作品设色典雅绚丽，线条流畅圆劲，构图错落富有变化，为唐代绘画的代表性作品。具有珍贵的历史和艺术价值。

   公元640年（贞观十四年），吐蕃王松赞干布仰慕大唐文明，派使者禄东赞到长安通聘。《步辇图》所绘是禄东赞朝见唐太宗时的场景。现存画作被认为是宋朝摹本。存于北京故宫博物院。绢本，设色，纵38.5厘米，横129.6厘米。被称为“中国十大传世名画”之一。

   《步辇图》是唐代画家阎立本的作品，内容反映的是吐蕃（今西藏）王松赞干布迎娶文成公主入藏的事。它是汉藏兄弟民族友好情谊的历史见证。

7. 唐宫仕女图

   《唐宫仕女图》是一幅中国画作，作者是唐代张萱、周昉，该画描述唐代美女众生像。主要表现唐代贵族妇女生活情调，成为唐代仕女画的主要艺术特征。被称为“中国十大传世名画”之一。

   唐代作为封建社会最为辉煌的时代，也是仕女画的繁荣兴盛阶段。中国古代仕女众生像，“倾国倾城貌，多愁多病身”。

   唐代仕女画以其端庄华丽，雍容典雅著称，其中最杰出的代表莫过于张萱的《虢国夫人游春图》、《捣练图》和周昉的《簪花仕女图》、《挥扇仕女图》以及晚唐的《宫乐图》。

8. 五牛图

   《五牛图》是唐朝韩滉创作的黄麻纸本设色画，又名《唐韩滉五牛图》，该作品现藏于北京故宫博物院。

   《五牛图》中的五头牛从左至右一字排开，各具状貌，姿态互异。一俯首吃草，一翘首前仰，一回首舐舌，一缓步前行，一在荆棵蹭痒。整幅画面除最后右侧有一小树除外，没有其他的背景，因此每头牛可独立成章。

   《五牛图》是中国十大传世名画，少数几件唐代传世纸绢画作品真迹之一，也是现存最古的纸本中国画。

9. 韩熙载夜宴图

   《韩熙载夜宴图》是五代十国时期南唐画家顾闳中的绘画作品，现存宋摹本，绢本设色，现藏于北京故宫博物院。

   《韩熙载夜宴图》描绘了官员韩熙载家设夜宴载歌行乐的场面。此画绘写的就是一次完整的韩府夜宴过程，即琵琶演奏、观舞、宴间休息、清吹、欢送宾客五段场景。整幅作品线条遒劲流畅，工整精细，构图富有想象力。

   作品造型准确精微，线条工细流畅，色彩绚丽清雅。不同物象的笔墨运用又富有变化，尤其敷色更见丰富、和谐，仕女的素妆艳服与男宾的青黑色衣衫形成鲜明对照。

10. 千里江山图

    《千里江山图》是北宋王希孟创作的绢本画卷作品，收藏于北京故宫博物院。该作品以长卷形式，立足传统，画面细致入微，烟波浩渺的江河、层峦起伏的群山构成了一幅美妙的江南山水图，渔村野市、水榭亭台、茅庵草舍、水磨长桥等静景穿插捕鱼、驶船、游玩、赶集等动景，动静结合恰到好处。在该作品人物的刻画上，极其精细入微，意态栩栩如生，飞鸟用笔轻轻一点，极具展翅翱翔之态。

    《千里江山图》画卷，不仅代表着青绿山水发展的里程；而且，集北宋以来水墨山水之大成，并将创作者的情感付诸创作之中。《千里江山图》虽属于写意之作，但不乏工美佳作，表现了青年画家具有严谨的生活态度。《千里江山图》是中国十大传世名画之一。

中国十大传世名画-网络

7. 中国三大画院指哪三大

中国三大画院，我只知道中国美术学院，抱歉其他的两大画院我真的不知道

8. 中国历史的四大画家是谁

南宋四大家:指中国画史上的南宋画院画家李唐、刘松年、马远、夏圭、亦称“南宋四家”简称:“李、刘、马、夏。”
【南宋四家】南宋院体山水画家李唐、刘松年、马远、夏圭四人的合称，亦有“李刘马夏”之称。四家画属豪纵简略一路画风。初无此称。元代汤垕谓：“南宋画院诸人得名者，若李唐、周曾、马远、夏圭、李迪、李安忠、楼观、梁楷之徒，仆于李唐差加赏识，其余亦不能尽别也。”倡此说者为明代唐寅题刘松年《春山仙隐图》，有所谓“李刘马夏”之称。其后屠隆说：“李唐、刘松年、马远、夏圭，此南渡四大家也。”张丑认为：“南宋刘松年为冠、李唐、马远、夏圭次之。”张泰阶则曰：“刘、李、马、夏俱负重名，而李、马为最。”总之南宋四家画派统治南宋山水画坛百余年。他们为画史、画风增添光彩，名流千古。如李唐晚年创“大斧劈皴”法，代表作有《万壑松风图》等。刘松年人称“刘清波”、“暗门刘”，代表作有《四景山水》等。马远画史称他为：“马一角”。代表作有《踏歌图》、《水图》等。夏圭，他画风与马远近似，并称“马、夏”，画史称他为“夏半边”，代表作有《溪山清远图》等。他们还影响明代浙派山水画，甚至远及东洋，为日本画坛所推重。
顺便说一下我国历代“四大家”

9. 我国古代第一个画院是什么时候出现的

画院始于五代，盛于两宋。后蜀蜀主孟昶创立的翰林图画院是中国历史上专最早出现的画院。宋属时徽宗富绘画才能，为画院定立了一套完整制度，以自己的鉴赏趣味和创作方法要求画院画家的创作，宣和画院遂成后代画院的典范，对两宋绘画的繁荣起了很大作用。至元，画院传统中断。明复置，清废。20世纪50年代后，北京画院等画院设立，各省、市、自治区陆续建立画院，但其创作画种已超出了中国画的范围，而包括油画、版画、雕塑等画种。

10. 宋代什么时期画院活动达到中国历史最高峰

宋徽宗赵佶在位时期。
宋徽宗本人就是一位杰出的书画家。徽宗酷爱艺术，在位时将画家的地专位提到在属中国历史上最高的位置，成立翰林书画院，即当时的宫廷画院。以画作为科举升官的一种考试方法，每年以诗词做题目曾刺激出许多新的创意佳话。这些都极大地刺激了中国画意境的发展。
赵佶在位时，曾广泛收集历代文物书画，并亲自掌管翰林图画院，让文臣分门别类，著书评论，编辑《宣和书谱》、《宣和画谱》、《宣和博古图》等书，这些都对宋代的绘画艺术起到了推动和倡导作用。他还增加画院画师的俸禄，将画院列入科举制度中，以“野水无人渡，孤舟尽自横”、“嫩绿枝头红一点，恼人春色不须多”等诗句为题，考录画师，给画院注入“文人画”的气质。许多画师，如李唐、苏汉臣、米芾等，皆是由此脱颖而出，树誉艺坛。