西方戏剧诗的历史人物

Ⅰ 西方戏剧十大悲剧人物

《俄狄浦抄斯王》索福克利斯，古希腊

《阿伽门农》埃斯库罗斯（公元前525年），古希腊作家

《哈姆雷特》
《奥赛罗》
《李尔王》
《麦克白》
《罗密欧与朱丽叶》英国莎士比亚（1564—1616）

《浮士德》歌德(1749－1832）德国作家

《朱丽小姐》奥古斯特·斯特林堡(1849-1912)，瑞典

《安娜·克里斯蒂》尤金·奥尼尔（1888—1953），美国作家

（名字即人物）

Ⅱ 世界三大古老戏剧的起源分别是怎样的

比较世界三大古老戏剧的起源:

1、古希腊戏剧的起源

希腊悲剧的诞生要早于萨堤尔剧（satyr play）和喜剧，而悲剧则由颂扬狄奥尼索斯的酒神赞美诗演变而来。这些赞美诗都是人们在酣醉的时候即兴创作的。西元前600年，诗人阿利翁将酒神赞美诗发展成了一种由歌队吟唱、具有叙事性特征的新的艺术样式，他也被认为是第一个创作酒神颂的人。在西元前534年，一个名叫泰斯庇斯（Thespis）的人成为最早在这种叙事剧中扮演主要角色的人物，并且得到了城市的酒神节（City or Great Dionysia）所举办的第一次悲剧竞赛的冠军。他通过背诵台词和切身表演，试图完全融入角色；同时他还使自己的表演和歌队结合。在这种戏剧的雏形中，歌队扮演的是叙事者和评论者的角色。泰斯庇斯被认为是古希腊最早的演员，因此以后演员们就常被叫做泰斯庇斯之徒（Thespians）。

古希腊戏剧是指大致繁荣于西元前6世纪末至西元前4世纪初之间的古希腊世界的戏剧。彼时古希腊的政治和军事中心雅典城同时也是古希腊戏剧的中心。雅典的悲剧和喜剧也包括在全世界范围内出现最早的戏剧形式之中。古希腊的剧场和剧作对西方戏剧和文化的发展产生了持续而深远的影响。

2、印度梵剧的起源

梵剧的历史源头，最早可追溯到印度最为古老的吠陀梵语时期。据许地山研究认为，"《赞诵明论》里已经有了一种戏剧的文体，便是对话式的颂诗，如沙罗摩与波尼，阎王摩与他的妹子阎弥的对话，……"梵剧《梨俱吠陀》中也有这种对话诗。梵剧的产生、发展和兴盛，主要是在公元前5世纪开始的古典梵语时期，公元前2、3世纪，印度普通社会中有一种表演神事的赛会，多演遍入天垂迹于人间，即黑天的恋爱故事，其形式是歌舞与宗教仪式的混合。相传梵剧的创始人叫"婆罗吒"，这名字就有歌者和舞者的意思。梵剧的渊源出于歌舞，最早的戏剧是"从颂神的歌曲和拟神的行为发展而来的"，源干公元前3、4世纪波你尼时代的从事滑稽性摹拟表演的"戏笑"伎人。同时，梵剧起源与吟诵两大史诗有关，当时印度的吟诵艺术已伴有音乐，吟诵艺人手舞足蹈，用形体姿态表达人物感情，只要这些艺人采用对话方式，便能形成戏剧的雏形。《罗摩衍那》第七篇中有个"说唱艺人"、鸠提耶耽梵剧"乐师"或"演员(kusilaya)词源"的故事，是说罗摩遗弃妻子悉多后，怀孕在身的悉多得到蚁垤仙人的救护，住在净修林里，生下一对孪生子俱舍(kusa)与罗婆(1ava)，蚁垤仙人编制了长诗《罗摩衍那》，教会俱舍和罗婆诵唱，后来，罗摩举行马祭，蚁垤仙人让俱舍和罗婆当场诵唱这部长涛，罗摩听到最后，明白了他俩就是自己的儿子。这个词源的故事，不仅表明梵语戏剧与史诗的亲缘关系，也可能在一定程度上隐含说唱艺人和戏剧演员的演变关系。

"梵剧体例的形成当与大乘佛教的发展同时，且有直接的关系。大乘起于希拉思想最盛的建陀罗及其附近诸国，梵剧也是在那里产生出来的。"相传希腊当时的马其顿国皇帝亚历山大东征时，曾带着一些戏剧的应用物品到印度去，印度雅语称"戏台上的幕"为"耶伐尼迦"，意思便是"希腊的"。如果仅凭这些就判定梵剧起源于希腊戏剧，那是不足为据的。但是，由此可见梵剧在产生、形成过程中受到了希腊戏剧的若干影响。

印度古典戏剧——梵剧，从题材上看，一是取材于史诗和传说故事，这类题材是印度古典戏剧的主要部分，如以描写宫廷生活为中心的《摩罗维迦》，在传说故事中溶入新意的《沙恭达罗》。二是取材于现实生活，以刻画都市世态人情为主，如《小泥车》等。此外还有一些以宗教宣传为宗旨的作品，如《马鸣戏剧残卷》。梵剧在悲、喜、正三种戏剧审美品类中，与藏戏基本一致，同属于悲喜参和的正剧式审美品格。

Ⅲ 什么是西方戏剧

戏剧，指以语言、动作、舞蹈、音乐、木偶等形式达到叙事目的的舞台表演艺术的总称。

西方传统戏剧其实可分为两种类型：一是诞生于古希腊的“净化型戏剧”，以演示恶为核心。这种类型的戏剧与中国文化的差异很大，我们引进了100多年依然没有真正吃透。另一种类型是正面励志的“陶冶型戏剧”，主要是音乐剧和喜剧。

西方戏剧的曙光，普遍认为是古希腊悲剧，而古希腊悲剧则是源于古希腊城邦的狄俄尼索斯（Dionysus）的崇拜仪式。

在祭典中，人们扮演狄俄尼索斯，唱“戴神颂”，跳“羊人舞”（羊是代表蒂厄尼索斯的动物）。古希腊悲剧都是诗剧，严谨古雅、庄重大气。

表演时有歌队伴唱，史实表明歌队先于演员存在。关于这个起源，也可以参考德国哲学家尼采的早期哲学著作《悲剧的诞生》。

(3)西方戏剧诗的历史人物扩展阅读

西方戏剧在表现中侧重于外部客观世界的再现和模仿。通过外部客观世界表达内部主观世界的戏剧理论和创作，西方美学和艺术体系长期以来是再现论和再现性占主导地位。

在戏剧演出中突出行动、时间、地点的统一性，追求使观众相信投入，进而产生逼真的生活幻觉的审美原则。另外，西方戏剧重叙事，舞台上主要表现“做什么”，因此在结构上强调戏剧冲突和故事情节。

Ⅳ 著名西方戏剧作者有哪些他们的主要作品影响急！！

不太懂，你看一下能用上不，这是一个欧洲戏剧发展的课件。
一、欧洲戏剧发展的历史简述

 、公元前6世纪后期至公元前5世纪前期是欧洲戏剧的诞生期
 2、公元前5世纪西罗马帝国灭亡到15世纪上半叶的中世纪是欧洲戏剧的黑暗时代
 3、15世纪下半叶至17世纪是文艺复兴戏剧的时代
 4、17世纪中叶至18世纪上半叶是古典主义戏剧的时代
 5、18世纪下半叶至19世纪上半叶是启蒙主义、浪漫主义和批判现实主义戏剧的时代
 6、20世纪现代主义戏剧
二、西方戏剧的特点
 审美取向：从重“情趣”到重“理趣”
 审美形态：从悲喜分离到悲喜混杂
 表现向度：从人物的行动到人物的心灵
 艺术构成：由繁复到单纯再走向新的综合
 发展方式：从“反叛”到“反动”

 1、对人文的关怀
 2、喜剧地位的变迁
 3、戏剧与社会背景的结合
三、教学内容安排
 1、古希腊悲喜剧
 埃斯库罗斯、索福克勒斯和欧里庇得斯
 阿里斯托芬

2、中世纪宗教剧和城市戏剧
宗教剧
宗教剧的发展是不平衡的，欧洲各地都有宗教剧，英国的神秘剧、法国的奇迹剧、意大利的圣剧、西班牙的劝世短剧、德语国家的鬼神剧以及中欧和东欧国家的一些剧种都属于宗教剧，它们以观众的宗教的虔诚和信仰为前提。
笑剧
愚人剧

3、文艺复兴戏剧和莎士比亚
 意大利：严肃剧并没有取得多少成就，但与戏剧有关的两项重大改革：一项是带拱形镜框舞台的新式剧院，另一项是彩画布景的发展。
 即兴喜剧

 西班牙戏剧 ：维迦《羊泉村》
 英国戏剧 ：“大学才子” 派（约翰•利里、基德、格林以及马娄 ）
 莎士比亚
4、古典主义悲喜剧与莫里哀
 法国古典主义戏剧作为一个流派，其主要特点是：
强调理性、强调人物要表现人类的本质，悲剧与喜剧界限分明，不能混杂；提出“三一律”作为戏剧创作的金科玉律；强调结构严谨与语言的质朴典雅；多取材于古典戏剧

 悲剧：高乃依《熙德》 ；让•拉辛
 喜剧：莫里哀
5、启蒙戏剧与《阴谋与爱情》、《费加罗的婚礼》
 法国，启蒙戏剧是在与古典主义的艰苦斗争中发展起来的。启蒙运动的主将狄德罗根据历史的要求提出建立市民戏剧、严肃戏剧的纲领。并亲自参加创作实践。著名剧作家博马舍则为这种新兴戏剧提供了实践的范例。
 德国，康德、费希特、黑格尔的哲学和美学，为文学艺术的发展提供了理论指导。戏剧创作方面，莱辛成为德国民族戏剧的创始人。到70年代，著名的狂飙突进运动推出了伟大的剧作家歌德与席勒。

 英国启蒙戏剧道德的批判和宣传使大量剧作带有说教色彩。喜剧作家菲尔丁、哥尔德斯密斯、谢立丹可以作为代表。
 在意人利，长期流行的即兴喜剧的传统，造就出著名的启蒙剧作家哥尔多尼，他的喜剧作品非常丰富，对后世有很大影响。

 博马舍最杰出的剧作是他的三部曲：《塞维勒的理发师》、《费加罗的婚礼》、《有罪的母亲》。
 德国戏剧家席勒的《阴谋与爱情》是一部市民悲剧，它把与贵族阶级对立的市民人物搬上了舞台，包含了重大的政治内容和进步意义。思格斯说：“席勒的《阴谋与爱情》的主要价值就在于它是德国第一部有政治倾向的戏剧。”
6、易卜生、萧伯纳与社会问题剧
 易卜生是继莎士比亚之后又一代戏剧大师，被人称为“现代戏剧之父”。为他赢得这一殊荣的主要是他的社会问题剧，如《玩偶之家》、《群鬼》、《人民公敌》等。
 萧伯纳自认为是易卜生在英国的门徒。他曾反复谴责浪漫戏剧的陈腐思想和佳构剧的技巧，认为伟大的戏剧必须教育人。他一生写了五十多个剧本，其中著名的有《华伦夫人的职业》、《康蒂坦》、《人与超人》、《英国佬的另一个岛屿》、《伤心之家》、《圣女贞德》等。
7、契诃夫的现实主义戏剧
 俄国戏剧家契诃夫在他短暂的一生中使俄罗斯的戏剧走向世界前列。他创作的剧本数目不多．然而几乎每滞都是精品．《海鸥》、《万尼亚舅舅》、《三姊妹》、《樱桃园》都成为戏剧史上璀璨的明珠。

 8、梅特林克与象征主义戏剧
 9、凯泽、奥尼尔与表现主义戏剧
 10、布莱希特与史诗剧
 11、贝克特、尤奈斯库与荒诞派戏剧

Ⅳ 西方诗歌的起源是史诗和戏剧吗

是的
西方诗歌的起源是史诗和戏剧

Ⅵ 那些西方戏剧有名啊

《被缚的普罗米修斯》、《鸟》、《罗密欧与朱丽叶》

《被缚的普罗米修斯》被列为古希腊悲剧作家埃斯库罗斯的作品，但现代大多数学者都认为原作者另有其人，可能晚至公元前4世纪。然而，大多数的埃斯库罗斯作品集还是将其收入。有证据表明它是三部曲中的一部（第一部或者是第二部），而其余两部：《被解绑的普罗米修斯》和《送火者普罗米修斯》仅有残片存世。

这部作品取材于希腊神话，普罗米修斯是一个泰坦神，他将使用火的秘密泄露给凡人，从而招致宙斯的惩罚。然而普罗米修斯（意为“预见”）知晓谁将会推翻宙斯这一秘密，而他拒绝透露这个消息。

《鸟》(公元前414)也是阿里斯托芬的杰作之一，是现存的唯一以神话幻想为题材的喜剧。剧中有两个雅典人和一群鸟一起在天和地之间建立了一个“云中鹁鸪国”。这个国家是一个理想的社会，其中没有贫富之分，没有剥削，劳动是生存的唯一条件。这部喜剧讽刺雅典城市中的寄生生活，是欧洲文学史上最早描写理想社会的作品。在艺术性方面，《鸟》无疑是阿里斯托芬最优秀的作品。剧中情节丰富多彩，由合唱队扮演的飞鸟出入林间，五色缤纷。全剧富于幻想，抒情气氛浓厚。在阿里斯托芬的剧作中，这部喜剧的结构最完整。

《罗密欧与朱丽叶》是威廉·莎士比亚著名戏剧作品之一，因其知名度而常被误称为莎翁四大悲剧之一（实为《麦克白》、《奥赛罗》、《李尔王》及《哈姆雷特》）。戏剧讲述了两位青年男女相恋，却因家族仇恨而遭不幸，最后导致两家和好的故事。

Ⅶ 古希腊戏剧之父是谁

古希腊戏剧之父是忒斯庇斯。
忒斯庇斯最先在戏剧中引入面具的科里洛斯等，但这一时期成就版最高的权悲剧作家则是埃斯库罗斯、索福克勒斯和欧里庇得斯三人。
忒斯庇斯，古希腊戏剧演员。古希腊戏剧的第一个演员忒斯庇斯作“酒神颂”祭祀表演的时间为公元前534年。
希腊戏剧有确切历史记载的最早的戏剧演出行为是公元前534年，忒斯庇斯成为酒神节上第一个非神职人员扮演角色的人。贺拉斯《诗艺》明确提出忒斯庇斯是悲剧的创始人。西方戏剧史学界基本都承认，这一年是西方戏剧的诞生年代。

Ⅷ 古希腊的四位著名戏剧家叫什么啊

1、埃斯库罗斯

埃斯库罗斯（Αισχυλος） 前525年出生于希腊阿提卡的埃琉西斯，前456年逝世于西西里岛上的杰拉。 古希腊悲剧诗人，与索福克勒斯和欧里庇得斯一起被称为是古希腊最伟大的悲剧作家，有“悲剧之父”的美誉。

2、索福克勒斯

索福克勒斯生于公元前496年死于公元前406年，恰逢雅典的鼎盛时期。在三大悲剧诗人中，他享寿最高，获奖最多。他去世的时候，雅典和斯巴达之间战火再起，诗人的遗体因此无法归葬故里。斯巴达将军闻讯后特别下令停战，让雅典人放心地将其安葬。

3、欧里庇得斯

欧里庇得斯（Euripides，前480年-前406年）与埃斯库罗斯和索福克勒斯并称为希腊三大悲剧大师，他一生共创作了九十多部作品，保留至今的有十八部。

对于欧里庇得斯的评价，古往今来一向褒贬不一，有人说他是最伟大的悲剧作家，也有人说悲剧在他的手中衰亡，无论这些评价如何反复，无庸置疑的是欧里庇得斯的作品对于后世的影响是深远的。

4、阿里斯托芬

阿里斯托芬（Aristophanes，约前446年—前385年）古希腊早期喜剧代表作家。熟悉希腊文学和艺术，与同时代的哲学家、文学家交游甚广。相传写了44部喜剧，现存《阿卡奈人》等11部。对后世的喜剧影响甚大，被称为“喜剧之父”。

(8)西方戏剧诗的历史人物扩展阅读

古希腊悲剧起源

古希腊悲剧起源于祭祀酒神狄奥尼索斯的庆典活动。在古希腊世界漫长的演进过程中，这种原始的祭祀活动逐渐发展成一种有合唱歌队伴奏，有演员表演并依靠幕布、背景、面具等塑造环境的艺术样式，这就是西方戏剧的雏形。

古希腊戏剧大都取材于神话、英雄传说和史诗，所以题材通常都很严肃。亚里士多德曾在《诗学》中曾专门探讨悲剧的含义。他认为悲剧的目的是要引起观众对剧中人物的怜悯和对变幻无常之命运的恐惧，由此使感情得到净化。

悲剧中描写的冲突往往是难以调和的，具有宿命论色彩。悲剧中的主人公往往具有坚强不屈的性格和英雄气概，却总是在与命运抗争的过程中遭遇失败。