诗经历史意义

① 谁知道诗经的历史价值

《诗经》是我国第一部诗歌总集，共收入自西周初年至春秋中叶大约五百多年的诗歌回三百零五篇。答《诗经》共分风（160篇）、雅（105篇）、颂（40篇）三大部分。它们都得名于音乐。“风”的意义就是声调。古人所谓《秦风》、《魏风》、《郑风》，就如现在我们说陕西调、山西调、河南调、“雅”是正的意思。周代人把正声叫做雅乐，犹如清代人把昆腔叫做雅部，带有一种尊崇的意味。大雅小雅可能是根据年代先后而分的。“颂”是用于宗庙祭的乐歌。
诗经目录
国风·周南 国风·召南 国风·邶风
国风·鄘风 国风·卫风 国风·王风
国风·郑风 国风·魏风 国风·唐风
国风·齐风 国风·秦风 国风·陈风
国风·桧风 国风·曹风 国风·豳风
小雅·鹿鸣之什 小雅·南有嘉鱼之什 小雅·鸿雁之什
小雅·节南山之什 小雅·谷风之什 小雅·甫田之什
小雅·鱼藻之什 小雅·都人士之什
大雅·荡之什 大雅·文王之什 大雅·生民之什
周颂·闵予小子之什 周颂·清庙之什 周颂·臣工之什
商颂 鲁颂·駉之什

② 诗经的历史意义

丰富了华夏儿女的精神世界；
陶冶了中华民族的高尚情操；

③ 诗经的历史

《诗经》，是中国古代诗歌开端，最早的一部诗歌总集，收集了西周初年至版春秋中叶（前11世纪至前权6世纪）的诗歌，共311篇，其中6篇为笙诗，即只有标题，没有内容，称为笙诗六篇（《南陔》《白华》《华黍》《由庚》《崇丘》《由仪》）。

④ 请简述《诗经》在中国文学史上的历史地位

从历史价值角度言，《诗经》实际上全面反映了西周、春秋历史，全方位、多侧面、多角度地记录了从西周到春秋的历史发展与现实状况，其涉及面之广，几乎包括了社会的全部方面——政治、经济、军事、民俗、文化、文学、艺术等。后世史学家的史书叙述这一历史阶段状况时，相当部分依据了《诗经》的记载。

周代文化的鲜明特征之一，产生了不同于前代而又深刻影响后代的礼乐文化。其中的礼，融汇了周代的思想与制度，乐则具有教化功能。《诗经》在相当程度上反映、表现了周代的这种礼乐文化，成了保存 周礼有价值的文献之一。

《诗经》在中国文学史上具有崇高的地位和深远的影响，奠定了中国诗歌的优良传统，中国诗歌艺术的民族特色由此肇端而形成。

(4)诗经历史意义扩展阅读

《诗经》是中国古代诗歌开端，最早的一部诗歌总集，收集了 西周初年至 春秋中叶（前11世纪至前6世纪）的诗歌，共311篇，其中6篇为笙诗，即只有标题，没有内容，称为笙诗六篇（ 南陔、白华、华黍、由康、崇伍、 由仪），反映了周初至周晚期约五百年间的社会面貌。

《诗经》的作者佚名，绝大部分已经无法考证，传为尹吉甫采集、 孔子编订。《诗经》在先秦时期称为《诗》，或取其整数称《诗三百》。

西汉时被尊为儒家经典，始称《诗经》，并沿用至今。诗经在内容上分为《 风》、《 雅》、《 颂》三个部分。《风》是周代各地的歌谣；《雅》是周人的正声雅乐，又分《小雅》和《大雅》；《颂》是周王庭和贵族宗庙祭祀的乐歌，又分为《周颂》、《鲁颂》和《商颂》。

孔子曾概括《诗经》宗旨为“ 无邪”，并教育弟子读《诗经》以作为立言、立行的标准。先秦诸子中，引用《诗经》者颇多，如 孟子、 荀子、 墨子、庄子、韩非子等人在说理论证时，多引述《诗经》中的句子以增强说服力。

⑤ 诗经爱情诗的历史意义

爱情是文学作品中一十永恒的主题。爱情诗在《诗经》中占有很走比重。本文通过时《诗经》爱情诗的详细解读.重温了远古人类单纯蔓好、真孳自然的爱-隋生活.领悟先民们外在情感态度背后的精神实质的深层内涵.探掘《诗经》爱情诗在当夸社会的现实意艾.激发现代人类击关注现实、热爱生活。关键词：《诗经)爱情诗情感态度现实意叉《诗经》是我国第一部诗歌总集。关于爱情方面的文化启蒙.是《诗经》的精髓所在，其中的爱情诗，写出了可贵的人性之美.真正深入到了人的灵魂深处。时至今日，这些抒发爱意和歌颂纯真爱情的诗篇仍然显得弥足珍贵。

《诗经》里的爱情诗及其现实意义

一、单纯美好、真挚自然

1.生命奉能情感的自然流霉《诗经》中的爱情诗，紧贴现实生活，不作无病呻吟.感情真挚自然.摒弃了世俗偏见，是个体生命本能的情感流露。譬如《周南-关雎》“JIM’就是写男子对立子的爱慕之情。此篇是《诗经》的开篇之作，是一首贵族青年的恋歌。Ⅲ(嘲这首诗向读者展现了一对雎鸠鸟在河中小洲上关关地呜叫求偶，此情此景，触发了主人公对河边采荇姑娘的爱慕与追求。“鱼的外形是女阴崇拜的象征.鱼的多子是生殖崇拜的象征.这是古人性观念中的一个重要内容”。Ⅲ(圈’鸟口中有鱼就不再鸣了，男子有妻就不用再求了.这正是一夫一妻制婚姻的直接比照。这种觅偶、择偶的过程.也反映了周民在两性关系上有了质的飞跃，它不仅有一夫一妻的婚姻法制，而且表明婚姻要以爱情为基础。诗中男子择偶的标准是貌美(窈窕)且心美(贤淑).说明周人的爱情观中不仅有审美观，还有道德观。卒章“钟鼓乐之”。钟鼓属大典之乐。用于庄严、隆重、欢乐、热烈的场合。人生最大的欢乐庆典，莫过于婚礼。从而看出此诗真实反映了当时青年男女对美好爱情与婚姻的追求。再看《郑风・ 凛洧》1扎九中的描写：“漳与洧，方涣涣兮。士与女.方秉简兮。女日：‘观乎?‘士日：‘既且。’ ……”诗中“涣涣：水盛貌。浏：水清貌”。四(Ply)这首诗描述了一次仲春之会的盛况.写一对青年幽会.游玩，临别峭物定情的景况。女主人公表现尤为突出.她主动要求意中人陪自己去游玩。并以芍药花为信物.私订终身。诗中渗透着浓厚的抒情意味。正如方玉润所说：“每值风日融和，良辰美景，竞相出游：以至兰芍互赠.播为美谈，男女戏滤，恬不知羞。”所谓“恬不知羞”.实际是青年们天然纯朴的感情流露。方氏卫以此诗“开后世野4游艳诗之祖”。〔6jl“al这苜诗中男女主人公的举动.显然是对社会上那些清规戒律的反叛.是真正意义上对天地精神的遵从。这种浪漫明媚、大明大放的爱情，在《诗经》中并不少见，如《庸风・ 桑中》、《郑风・ 东门之埠》等，都表达了男女问的思慕之情。语言朴实自然，体现了青年男女对爱情的自由、欢乐、大胆、热烈的追求与向往。、《诗经》歌咏了礼制完善之初周代社会男女交往的清纯、自然的本性。表现出对人生命本体的尊崇和对人的个体价值的强烈追求。这是古代文化中最光辉、最纯朴的思想。

2.和谐、自由、平等的相互追慕《诗经》时代的感情是真挚、纯朴，两叉健康、活泼的。例如：《邶风・ 静女》四四描写男女幽会。欧阳修《诗本义》：“《静女》一诗，本是情诗。”Ⅲ…可谓一语中的。诗中写一男子在城之一隅等待情人.心情竟至急躁而搔首徘徊。情人既来，并以彤管、茅荑相赠。主人公感情表现得细腻真挚。总的是，此诗以人人所能之言，道人人难表之情.自然生动.一片天籁。“李梦阳引五叔武语日：‘真诗乃在民间。’以此诗诠之.诚非虚论”。”m又如《齐风・ 东方之日》‘_(n“)：“东方之日兮.彼妹者子.在我室兮。在我室兮.履我即兮……”这首诗写一女子大胆直率地去追求她所喜欢的男子的情景.诗每章末句。履我即兮”，“履我发兮”，描写了那女子一个很细小的动作。但就在这一蹴一蹑.在室在闼之间，便很形象地刻画出那女子的性格。动作的描写精彩之处。是能够传神绘形的。如吴伟业《永和官词》：“皓齿不呈微索同.蛾眉欲盛又温存。”恒写出了田贵妃之不娴词争，而却仍有一种脉脉文静和温存的风韵。(参阅刘衍之、刘永翔《文学的艺术》)当然.比起《东方之日》来，后人的诗文在动作描写上要精巧细腻得多了。这首诗写得爽快、直卓.毫无矫揉造作。爱情的基调昂扬而健康。像《东方之日》这种大胆而率真的爱情诗，《诗经》中还有不少。《涛经》是表达性情高度心灵化的产物。是人类童年时代天真纯朴、烂漫自由的思想表达.这种未经礼教桎梏的.恰恰是自然的人性的一种体现.也是一种活泼生命的体现。它标志着和谐、自由、平等.散发着愉快与天真的气息。

二，审美观照、人性礤召

‘诗经》爱情诗中，男女主人公对爱・ 隋的追求大胆而热烈。在这种自然而率真的情感态度背后隐藏着的美好的精神实质是值得人们去推崇与赞同的。l，审差：无功利的欣贵万方数据型业兰兰i灞且看《邶风・ 简兮》…”)：“简兮简兮，方将万舞。日之方中.在前上处……”这是一首女子观看舞师表演“万舞”.从而对他产生爱慕之情的诗。要解读这首诗先得了解周人生活习俗中的两个问题：一是高煤之祀，一是万舞。所谓高媒之祀，是古人实行生殖崇拜的祭祀仪式。这种祭祀前先有舞蹈，叫万舞或桑林之舞。万舞分文武两部分.先是武的'部分，如涛中所言：“有力如虎，执辔如组。”象征古人车战。武舞完毕，即是文舞，如诗中所言：。左手执龠，右手素翟。”主要表演爱情。武舞和文舞都有挑逗的动作.故三章云：“山有楱。隰有苓。”文中“简” 是“拣”的假借宇.作“选择”解.此处为择偶之义。这首诗就是写一个女子在这个盛会中看中了一个男子，他是万舞队的舞师，他身材魁梧，力大如虎，是个荚俊潇洒的美男子，使她仰慕之至。这就是这首诗的主题。此诗妙处，在于感情的炽热与坦率。一位旁观者，专注地欣赏舞师的荚姿。并发出由衷的赞叹和倾慕.从语气看，显然是一位很有索养的女性对男子的赏识.似有可欲不可求的惋惜，_叉有高山流水遇知音的感慨。其实.这种对观照对象保持着距离的欣赏就是审美。无功利色彩。以局外人的身份来观注.达到心灵的交流与精神的愉悦.继而产生共鸣。这种对美的追求方式.正是一种正确、合理的生活方式的反映。，再如《郏风・ 有女同车》1m{nH，：“有女同车。颜如舜华。将翱将翔，佩玉琼琚……”这首诗是一位贵族青年的婚恋诗，写男子偶尔和一姓姜的女于同车出行。这个女子容貌如木槿花一样艳红美丽.她身佩玉石.举止娴雅端庄。她的玉音美容在这个男于心中留下了不可忘怀的印象。故而写下这首恋歌，表达了他心中对这位女子的爱慕之情。诗凡二章.反复吟诵的是女子同木槿花一样艳红美丽的容颜和佩玉闪光的服饰，以及玉石撞击发出的优美动听的声音。难怪明人孙月峰评论说：“状妇女总不离容饰二字.此诗艳丽则以‘同车’，‘翱翔’等字点注得妙。”让人看到一幅浪漫的图画。末句“德音不忘”四字尤妙.“这是一种亿音思人的表现手法”。四Ⅲl诗中的男子.在叹息其不为己有之余，也唱出了心中的感动。爱情总是自私的.难免带有功利色彩。但若换个角度.摆脱自私自利的目的和功利的眼光.把自己所爱慕的异性当作审美对象.不也是一种很好的选择吗?无疑，这种爱的赞歌是崇高而伟大的。

⑥ 如何理解诗经在历史上的作用

《诗经》是中国最早的诗歌总集.它分《风》、《雅》、《颂》三部分.《风》有十五国风,是出自各地的民歌,这一部分文学成就最高,有对爱情、劳动等美好事物的吟唱,也有怀故土、思征人及反压迫、反欺凌的怨叹与愤怒.《雅》分《大雅》、《小雅》,多为贵族祭祀之诗歌,祈丰年、颂祖德.《小雅》中也有部分民歌.《颂》则为宗庙祭祀之诗歌.《雅》、《颂》中的诗歌,对于我们考察早期历史、宗教与社会有很大价值.孔子曾概括《诗经》宗旨为“无邪”,并教育弟子、孩子读《诗经》以作为立言、立行的标准.

《诗经》对中国的文学史、政治、语言、甚至思想上都起著非常深远的影响.孔子对《诗经》有很高的评价.对于《诗经》的思想内容,他说“诗三百,一言以蔽之,思无邪”.对于它的特点,则“温柔敦厚,诗教也”（即以为诗经使人读后有澄清心灵的功效,作为教化的工具实为最佳良策）.孔子甚至说“不学诗,无以言”,显示出《诗经》对中国古代文学的深刻影响.孔子认为,研究诗经可以培养联想力,提高观察力,学习讽刺方法,可以运用其中的道理侍奉父母,服侍君主,从而达至齐家,治国,平天下.

《诗经》里开宗明义的第一首诗歌是《国风•周南》中的《关雎》.“关关雎鸠,在河之洲.窈窕淑女,君子好逑.”也成为当今妇孺皆知的经典话语之一.在这首诗里我们可以明显看出,古人对爱情的渴望和追求.正是《诗经》中那些对爱情美好而浪漫的描写才有了我们以后对爱情的追求和憧憬.即使爱的很苦,很累；被爱情伤的很深、很重.我们还是抱着一颗不知疲倦的心去迎接下一个属于自己的情感世界.也正是因为这一点才会有了历史上那么多凄美的爱情故事和绝世的传奇佳话：从项羽的霸王别姬到吴三桂的冲冠一怒为红颜再到林觉民洋洋洒洒的《与妻书》,那一个故事背后不包含一段令人悍然泪下的凄美爱情.还有多少叱咤风云的英雄虽然创造了一个又一个马背上的传奇,可最后还是拜倒在了女人的石榴下.一把宝剑可以创造一个神话,一个女人也足以颠覆一个神话.这就是女人的魅力,也是爱情的魅力!浩浩荡荡的黄河可以把历史的尘埃洗刷干净也可以把历史的留下的伤痕抚慰完好.可它永远也代不走人们对爱情的渴望和对爱情的妥协甚至牺牲.

同时也指出了夫妇在传统五伦关系中的重要性.家庭的破裂将直接导致犯罪率的上升(即下一代无法获得父母的关照而学坏).犯罪率的上升直接影响的社会的安定.而这些是我们当代社会所面临的一个非常严峻的问题.夫妻关系与家庭教育已成为我们棘待解决的问题,和谐的家庭会给孩子创造一个舒适而美好成长环境,孩子也会在这个既定的轨道上健康、自由的成长.而在充满暴力的家庭亦或破碎凄惨的单亲家庭生活的孩子要承受多大的精神压力?他们中有多少存在严重的心智问题,要么是严重的孤僻,要么是内心充满仇恨与报复,要么就是走上了世界的另一个极端.他们中有多少长大后走上了犯罪的道路?面对这种结局我们大多都在抱怨孩子们的叛逆和时代的混乱,又有几个人去反思这背后所隐藏的深层次矛盾!《诗经》早在几前年前就为我们上了一堂充满警示的教育课,而我们却没有去认真思考过这些简单背后的深妙.因此我们要构建和谐社会应该首先从构建和谐文化开始,而构建和谐文化又应该先从清洁自己的心灵开始.清洁心灵我们需要静下来,用心去聆听文化跳动的脉搏,也许《诗经》会是我们的首选.

用《诗经》中简单而充满睿智的语句去洗涤我们的心灵.让我们远离充满腐臭的腴腩之腹,共创和谐文明的香兰之室.

在古代,《诗经》还有政治上的作用.春秋时期,各国之间的外交,经常用歌诗或奏诗的方法来表达一些不想说或难以言喻的话,类似于现在的外交辞令.包括以后的“兼爱”、“非攻”都对我们现在构建和谐、互利的外交环境有着重要的意义.也是我们建设共产主义社会的题中之意.“南南合作”、“南北互利”也是《诗经》中很多外交辞令在现代的引申之意.但是我们在尊重历史的同时也要时刻警惕那些打着历史和文化幌子却时刻准备吃历史豆腐的的不法分子.前不久闹的沸沸扬扬的台湾当局篡改历史教科书的事例不得不让我们对历史和文化一个全新的认识——只有尊重历史和文化才能创造新的文明,篡改历史和文化的人到头来只会摔的很惨.****历史缺乏足够的权力,演绎历史没有天才的想象力,****文化缺乏足够的底蕴,等而下之,只有怯生生贼眉鼠眼的吃历史和文化的“豆腐”.这不仅是历史的不幸,也是文化的悲哀.我们应该把根植于

《诗经》这片最深厚而又肥沃的土壤中,从中不断的汲取文化、滋养内涵,让自己充实、高大起来.然后再去思考如何去对外,已经怎样去面对当前纷繁复杂的国际环境.要知道传统底蕴是一笔无逾越的文化鸿沟.

总之,《诗经》的博大之处就在于它的时代性和延展性.它不仅适用于纵横捭阖、百家争鸣的春秋战国也适用于盛极一时的贞观、康乾.同样也适用于当前努力构建和谐的中国.让《诗经》博大精深的底蕴为我们构建和谐,共创文明铺平前进的道路.

⑦ [[诗经]]的历史意义是什么求大神帮助

《诗经》的特色和影响 马克思指出：“在不同的所有制形式上，在生存的社会条件下，耸立着由不同的情感、幻想、思想方式和世界观构成的上层建筑。”①在《诗经》产生的年代，我们的先人在自然条件相当艰苦的黄河流域以宗法制度为核心建立起一个农业社会。这个社会为了生存发展，需要强大的集体力量，需要内部秩序的稳定与和谐，而相应地需要抑制其社会成员的个性自由和与之相联系的浪漫幻想。正是在这种“生存的社会条件下”，形成了《诗经》的思想和艺术特色。并且，由于中国——尤其中原社会的基本特点维持甚久，作为中国文学重要起点、又被奉为儒家经典的《诗经》，其特色对于后代文学的影响，也就非常之深远。 ①《马克思恩格斯选集》第１卷第６２９页。 具体地说，《诗经》的特色和影响，主要表现在以下几个方面： 第一，《诗经》是以抒情诗为主流的。除了《大雅》中的史诗和《小雅》、《国风》中的个别篇章外，《诗经》中几乎完全是抒情诗。而且，从诗歌艺术的成熟程度来看，抒情诗所达到的水准，也明显高于叙事诗。而与《诗经》大体属于同时代的古希腊的荷马史诗，却完全是叙事诗。正如荷马史诗奠定了西方文学以叙事传统为主的发展方向，《诗经》也奠定了中国文学以抒情传统为主的发展方向。以后的中国诗歌，大都是抒情诗；而且，以抒情诗为主的诗歌，又成为中国文学的主要样式。 第二，《诗经》中的诗歌，除了极少数几篇，完全是反映现实的人间世界和日常生活、日常经验。在这里，几乎不存在凭借幻想而虚构出的超越于人间世界之上的神话世界，不存在诸神和英雄们的特异形象和特异经历（这正是荷马史诗的基本素材），有的是关于政治风波、春耕秋获、男女情爱的悲欢哀乐。后来的中国诗歌乃至其他文学样式，其内容也是以日常性、现实性为基本特征；日常生活、日常事件、日常人物，总是文学的中心素材。 第三，与上述第二项相联系，《诗经》在总体上，具有显著的政治与道德色彩。无论是主要产生于社会上层的大、小《雅》，还是主要产生于民间的《国风》，都有相当数量的诗歌，密切联系时事政治，批判统治者的举措失当和道德败坏。其意义虽主要在于要求维护合理合度的统治，给予人民以较为宽松、可以维持生存的条件，但这对于社会的发展，当然是有价值的。 关心社会政治与道德，敢于对统治阶层中的腐败现象提出批判，应该说是《诗经》的优秀之处。但这个问题应该从两方面来看。正像我们在前一节中举例分析的那样，这一种批评完全是站在社会公认原则的立场上的，在根本上起着维护现有秩序的稳定的作用，而不能不抑制个人的欲望与自由。就以《相鼠》一诗来说，它可能是批评统治者荒淫无度的生活，也可能是批评对“礼仪”的具有进步意义的破坏行为。不管作者的原意如何，诗对于这两种现象都是适用的。 要说《诗经》这一特点对后世的影响，首先要说明：《诗经》的政治性和道德性，在后世经过曲解而被强化了。本来不是直接反映政治与道德问题的诗，包括众多的爱情诗，在汉代的《毛诗序》中，也一律被解释为对政治、道德或“美”（赞颂）或“刺”（批评）的作品。因而，一部《诗经》，变成了儒家的道德教科书。 后代诗人继承《诗经》关注社会政治与道德的特色，同样应该从两方面来分析。一方面，提倡这一特色，可以纠正文学过分趋向游戏和唯美倾向，发扬文学的社会功能；另一方面，如果不适当地过分强调这一点，也必然妨害文学的多样化发展，抑制情感的自由表达。 第四，《诗经》的抒情诗，在表现个人感情时，总体上比较克制因而显得平和。看起来，像《巷伯》批评“谗人”，《相鼠》批评无礼仪者，态度是很激烈的。但这种例子不仅很少，而且并不能说是纯粹的“个人感情”，因为作者是在维护社会原则，背倚集体力量对少数“坏人”提出斥责。像《雨无正》、《十月之交》、《正月》等，因所批评的对象是多数人，则已显得畏惧不安。至于表现个人的失意、从军中的厌战思乡之情，乃至男女爱情，一般没有强烈的悲愤和强烈的欢乐。由此带来必然的结果是：《诗经》的抒情较常见的是忧伤的感情。很值得注意的一点是，中国后代的诗歌，也是以抒情——抒忧伤之情较为普遍。 克制的感情，尤其忧伤的感情，是十分微妙的。它不像强烈的悲愤和强烈的欢乐喷涌而出，一泄无余，而是委婉曲折，波澜起伏。由此，形成了《诗经》在抒情表现方面显得细致、隽永的特点。这一特点，也深刻地影响了中国后来的诗歌。 另外需要说到，尽管《诗经》的抒情一般比较平和，却依然是真挚而动人的，而且也并非没有明朗欢快、天趣盎然之作。后代儒家把《诗经》中的所有作品都说成是因政治和道德目的而作的，并不能抹杀那些抒情之作——尤其是爱情诗对人们的感染力。因此，在封建专制时代，当文学道德化倾向、说教倾向变得过度严重时，诗人们也会打出《诗经》的权威旗号，要求给感情以应有的、至少是适度的承认。明代诗人何景明的《明月篇序》就是一例。汤显祖的《牡丹亭》中，深闺小姐杜丽娘诵读《关雎》而产生对于爱情的渴望，又是一例。 以上主要从内容、思想倾向、抒情特点等诸方面论述了《诗经》的几个重要特色。这些特色对中国后代文学的影响都很深远。下面再从语言形式、表现手法等方面简略介绍一下《诗经》的特色，这些方面的影响，情况各有不同。 《诗经》的基本句式是四言，间或杂有二言直至九言的各种句式。但杂言句式所占比例很低。只有个别诗是以杂言为主的，如《伐檀》。以四言句为主干，可以由此推想当时演唱《诗经》的音乐旋律，是比较平稳和比较简单的。至汉代以后，四言诗虽断断续续一直有人写，但已不再是一种重要的诗型了。反而在辞赋、颂、赞、诔、箴、铭等特殊的韵文文体中，运用得很普遍。 《诗经》常常采用叠章的形式，即重复的几章间，意义和字面都只有少量改变，造成一唱三叹的效果。这是歌谣的一种特点，可以借此强化感情的抒发，所以在《国风》和《小雅》的民歌中使用最普遍，《颂》和《大雅》，以及《小雅》的政治诗中几乎没有。典型的例子，如《周南·芣芑》： 采采芣芑，薄言采之。采采芣芑，薄言有之。 采采芣芑，薄言掇之。采采芣芑，薄言捋之。 采采芣芑，薄言袺之。采采芣芑，薄言襭之。 全篇三章十二句，只变动了六个动词，不但写出采摘的过程，而且通过不断重复的韵律，表现出生动活泼的气氛，似乎有一种合唱、轮唱的味道。清人方玉润说：“恍听田家妇女，三三五五，于平原旷野、风和日丽中群歌互答，余音袅袅，忽断忽续。”（《〈诗经〉原始》）这么说也许多了一些想象，但叠徽章重句的美感，确是很动人的。四言诗衰微后，这种形式也被捐弃，只能偶一见之。倒是在现代歌曲中，又常看到这种情况。这说不上“影响”，却有古今相通之理。 作为歌谣，为了获得声韵上的美感，《诗经》中大量使用双声、叠韵、叠字的语汇。在古汉语的规则中，这类词汇大抵是形容词性质，所以也有助于表达曲折幽隐的感情，描绘清新美丽的自然。如《诗经》首篇的《关雎》，“关关”（叠字）形容水鸟叫声，“窈窕”（叠韵）表现淑女的美丽，“参差”（双声）描绘水草的状态，“辗转”（叠韵）刻画因相思而不能入眠的情状，既有和谐的声音，也有生动的形象。 《诗经》里大量运用了赋、比、兴的表现手法，加强了作品的形象性，获得了良好的艺术效果。所谓“赋”，用朱熹《诗集传》的解释，是“敷陈其事而直言之”。这包括一般陈述和铺排陈述两种情况。大体在《国风》中，除《七月》等个别例子，用铺排陈述的较少；大、小《雅》中，尤其是史诗，铺陈的场面较多。汉代辞赋的基本特征就是大量铺陈。虽然从《诗经》到汉赋还间隔许多环节，但说其原始的因素源于《诗经》，也未尝不可。 总而言之，《诗经》是中国诗歌，乃至整个中国文学一个光辉的起点。它从多方面表现了那个时代丰富多采的现实生活，反映了各个阶层人们的喜怒哀乐，以其清醒的现实性，区别于其他民族的早期诗歌，开辟了中国诗歌的独特道路。虽然，由于特殊的社会生存条件，《诗经》缺乏浪漫的幻想，缺乏飞扬的个性自由精神，但在那个古老的时代，它是无愧于人类文明的，值得我们骄傲的。

⑧ 《诗经》有什么历史意义

是我国第一部诗歌总集，是西周初年至春秋中叶约五百年间的诗歌版作品。
由于汉代，权儒家把它奉为经典才称为《诗经》，共305篇。分为风.雅.颂三部分。后与赋.比.兴合称为诗经六义
它是中国诗歌乃至中华文化的一个光辉起点，它从多个角度表现了那个时代丰富多彩的现实生活，反映了各个阶层人们的喜怒哀乐，一起清醒的现实性，区别于其他民族的早期诗歌，开辟了中国诗歌的独特道路。虽然，由于特殊的社会生存条件，它缺乏浪漫的幻想，缺乏飞扬的个性自由精神，但在那个古老的时代，，它是无愧与人类文明的，值得我们骄傲的。
它由于其内容丰富以及在思想和艺术的上的高度成就，在中国以至世界文化史上都占有重要位置，它开创了中国诗歌现实主义的优秀传统，对后世文学产生了不可磨灭的影响。
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⑨ 简述诗经的产生和发展以及历史地位和文化意义

诗经的发展产生以及历史地位和文化意义，相对来说还是比较多的，尤其是这个湿巾，的产生就是劳动人民之间的产生发展，在企业技术不断演进的过程中进行发展，历史地位的话，在古代来说，诗歌还是现代，这个，诗坛上还是特别重大，这个文化意义的事。哇，这个更不用说了，反正是史无前例举世无双的，这个美好的诗文。

⑩ 诗经的文学史地位和影响

《诗经》在文学史上的地位和影响

《诗经》在中国文学史上具有崇高的地位和深远的影响，奠定了我国诗歌的 优良传统，哺育了一代又一代诗人，我国诗歌艺术的民族特色由此肇端而形成。
一、《诗经》主要是抒情言志之作。从《诗经》开始，我国诗歌沿着《诗经》开辟的抒情言志的 道路前进，抒情诗成为我国诗歌的主要形式。
二、《诗经》表现出的关注现实的热情、强烈的政治和道德意识、真诚积极的人 生态度，被后人概括为“风雅”精神，直接影响了后世诗人的创作。屈原《离骚》、汉乐府诗、建安诗人都是这种精神的直接继承。后世诗人往往倡导“风雅”精神，来进行文学革新。如陈子昂、杜甫、白居易和新乐府诸家，都是“风雅”精神的体现。
三、比兴在艺术表现手法上为后代作家提供了学习的典范。《诗经》中触物动情，运用形象思维的比兴，塑造鲜明的艺 术形象，构成情景交融的艺术境界，对我国诗歌的发展具有重大的意义。汉乐府民歌、古诗十九首，明显是对《诗经》起兴手法的继承。比兴的运用，形成了我国古代诗 歌含蓄蕴藉、韵味无穷的艺术特点。
四、《诗经》对我国后世诗歌体裁结构、语言艺术等方面，也有深广的影响。曹 操、嵇康、陶渊明等人的四言诗创作直接继承《诗经》的四言句式。后世箴、铭、诵、赞等 文体的四方言句和辞赋、骈文以四六句为基本句式，也可以追溯到《诗经》。总 之，《诗经》牢笼千载，衣被后世，不愧为中国古代诗歌的光辉起点。
《诗经》在文学史上的地位和影响

《诗经》在中国文学史上具有崇高的地位和深远的影响，奠定了我国诗歌的 优良传统，哺育了一代又一代诗人，我国诗歌艺术的民族特色由此肇端而形成。
一、《诗经》主要是抒情言志之作。从《诗经》开始，我国诗歌沿着《诗经》开辟的抒情言志的 道路前进，抒情诗成为我国诗歌的主要形式。
二、《诗经》表现出的关注现实的热情、强烈的政治和道德意识、真诚积极的人 生态度，被后人概括为“风雅”精神，直接影响了后世诗人的创作。屈原《离骚》、汉乐府诗、建安诗人都是这种精神的直接继承。后世诗人往往倡导“风雅”精神，来进行文学革新。如陈子昂、杜甫、白居易和新乐府诸家，都是“风雅”精神的体现。
三、比兴在艺术表现手法上为后代作家提供了学习的典范。《诗经》中触物动情，运用形象思维的比兴，塑造鲜明的艺 术形象，构成情景交融的艺术境界，对我国诗歌的发展具有重大的意义。汉乐府民歌、古诗十九首，明显是对《诗经》起兴手法的继承。比兴的运用，形成了我国古代诗 歌含蓄蕴藉、韵味无穷的艺术特点。
四、《诗经》对我国后世诗歌体裁结构、语言艺术等方面，也有深广的影响。曹 操、嵇康、陶渊明等人的四言诗创作直接继承《诗经》的四言句式。后世箴、铭、诵、赞等 文体的四方言句和辞赋、骈文以四六句为基本句式，也可以追溯到《诗经》。总 之，《诗经》牢笼千载，衣被后世，不愧为中国古代诗歌的光辉起点。
屈赋的艺术成就对后世也有着巨大的影响。鲁迅说屈原的作品“逸响伟辞，卓绝一世”，楚辞对中国文学史产生了极其深远而广泛的影响。
首先，楚辞创造了一种新的诗歌样式，能够更加有效地塑造艺术形象和抒发复杂、激烈的感情。其次，楚辞突出地表现了浪漫的精神气质。主要表现为感情的热烈奔放，对理想的追求，以及抒情主人公形象的凸现，想象的奇幻，创造了一幅幅雄伟壮丽的图景。使得诗歌显出飘渺迷离、谲怪神奇的美学特征，对李白、李贺等后世诗人有巨大的影响。 再次，楚辞的象征手法对后世的文学创作有重大影响。楚辞中的香草美人意象，成了中国文学史上以男女君臣相比况的常见的创作手法。楚辞中的香草美人意象包结合着屈原的生平遭遇、人格精神和情感经历，从而更富有现实感，也更加充实，得到后世文人的认同，并形成了一个源远流长的香草美人的文学传统。如蒲松龄自云：“知我者，其在青林黑塞间乎！”显然是受到了楚辞香草美人传统的影响。