1. 中国古代建筑对当今建筑设计有哪些意义
传统建筑文化的一脉相承
传统文化是指文化中历史悠久,世代相传的部分,由于传统文化传承年代久远,因而极易变化,一般是文化结构中的最稳定的核心部分,因此,它决定着每种文化的特色、类型和性质,并对外来文化和现代文化的吸收和排斥起着重要的作用。
在中国建筑师面前摆着两种不同的创作道路:一是注意传统文化,注意建筑文化的地域性,在创作中力图延续历史的文脉,尽量多地体现民族文化的特征;而另外一种则是运用已掌握的现代科学技术,利用现代人的观念,探索未知领域,探索人类对未来的需求。这反映了全球化与地域性的关系问题。
定位自己的建筑文化,是建立在对本国的传统建筑,社会心理学等等深入的研究之上的,定位我国的传统建筑文化,需要认真研究中国古建,中国古代营造典籍,中国古典哲学,中国古代历史,立足于中国现代经济社会等等状况,是一项复杂而内容繁多的工作。
2. 传统建筑空间在现代建筑设计的应用
传统建筑空间的空间特征和一些可以借鉴的传统元素,都是在现在建筑设计中可以从传统建筑中继承的东西。
中国传统的空间可以归纳为真实性,流动性,以及模糊性。
真实性指的是室内空间往往表现出与建筑结构外形相适应的特征。
流动性指的是空间的外界面和内部的隔断具有流动性,不是绝对的隔绝。
模糊性则可以体现在庭院,廊子等灰空间,即室内外空间的渗透和不确定。
在空间中表达传统文化的设计手法是值得探讨的。主要是营造传统的空间感受,这种手法体现在对传统空间的形式上面的借鉴。
其实各种类型的古建是具有共性的,可以先总结这些共性的东西,在此基础上谈对现代建筑设计特点的影响。如果非要分开讲的话,其实不同的建筑类型是有侧重的,从设计理念上看,宫殿更注重礼制、孔教等,陵墓更注重风水,园林则是君子比德山水,民居除了宗族影响之外还注重小气候等等。。。纯属个人理解。
2. 论述学习中国古代建筑的现代意义
中国建筑中具有审美价值的特征形式和风格。自先秦至19世纪中叶以前基本上是一个封闭的独立的体系,2000多年间风格变化不大,通称为中国古代建筑艺术。
19世纪中叶以后,随着社会性质的改变,外国建筑,特别是西方建筑的大量输入,中国建筑与世界建筑有了较多的接触和交流,建筑风格发生了急剧变化,通称为中国近现代建筑艺术。
中国古代建筑艺术
中国古代建筑艺术在封建社会中发展成熟,它以汉族木结构建筑为主体,也包括各少数民族的优秀建筑,是世界上延续历史最长、分布地域最广、风格非常显明的一个独特的艺术体系。中国古代建筑对于日本、朝鲜和越南的古代建筑有直接影响,17世纪以后,也对欧洲产生过影响。
艺术特征
和欧洲古代建筑艺术比较,中国古代建筑艺术有3个最基本的特征:
①审美价值与政治伦理价值的统一。艺术价值高的建筑,也同时发挥着维系、加强社会政治伦理制度和思想意识的作用。
②植根于深厚的传统文化,表现出鲜明的人文主义精神。建筑艺术的一切构成因素,如尺度、节奏、构图、形式、性格、风格等,都是从当代人的审美心理出发,为人所能欣赏和理解,没有大起大落、怪异诡谲、不可理解的形象。
③总体性、综合性很强。古代优秀的建筑作品,几乎都是动员了当时可能构成建筑艺术的一切因素和手法综合而成的一个整体形象,从总体环境到单座房屋,从外部序列到内部空间,从色彩装饰到附属艺术,每一个部分都不是可有可无的,抽掉了其中一项,也就损害了整体效果。
这些基本特征具体表现为:
重视环境整体经营
从春秋战国开始,中国就有了建筑环境整体经营的观念。《周礼》中关于野、都、鄙、乡、闾、里、邑、丘、甸等的规划制度,虽然未必全都成为事实,但至少说明当时已有了系统规划的大区域规划构思。《管子·乘马》主张,“凡立国都,非于大山之下,必于广川之上”,说明城市选址必须考虑环境关系。中国的堪舆学说起源很早,除去迷信的外衣,绝大多数是讲求环境与建筑的关系。古代城市都注重将城市本体与周围环境统一经营。秦咸阳北包北坂,中贯渭水,南抵南山,最盛时东西达到二三百里,是一个超级尺度的城市环境。长安(今陕西西安)、洛阳(北魏)、建康(今江苏南京)、北京(明清)等著名都城,其经营范围也都远远超过城墙以内;即使一般的府、州、县城,也将郊区包容在城市的整体环境中统一布局。重要的风景名胜,如五岳五镇、佛道名山、邑郊园林等,也都把
环境经营放在首位;帝王陵区,更是着重风水地理,这些地方的建筑大多是靠环境来显示其艺术的魅力。
单体形象融于群体序列
中国古代的单体建筑形式比较简单,大部分是定型化的式样,孤立的单体建筑不构成完整的艺术形象,建筑的艺术效果主要依靠群体序列来取得。一座殿宇,在序列中作为陪衬时,形体不会太大,形象也可能比较平淡,但若作为主体,则可能很高大。例如明清北京宫殿中单体建筑的式样并不多,但通过不同的空间序列转换,各个单体建筑才显示了自身在整体中的独立性格。
构造技术与艺术形象统一 中国古代建筑的木结构体系适应性很强。这个体系以四柱二梁二枋构成一个称为间的基本框架,间可以左右相连,也可以前后相接,又可以上下相叠,还可以错落组合,或加以变通而成八角、六角、圆形、扇形或其他形状。屋顶构架有抬梁式和穿斗式两种,无论哪一种,都可以不改变构架体系而将屋
面作出曲线,并在屋角作出翘角飞檐,还可以作出重檐、勾连、穿插、披搭等式样。单体建筑的艺术造型,主要依靠间的灵活搭配和式样众多的曲线屋顶表现出来。此外,木结构的构件便于雕刻彩绘,以增强建筑的艺术表现力。因此,中国古代建筑的造型美,很大程度上也表现为结构美。
adf
3. 请阐述历史建筑保护的意义(不少于100字)
1、历史建筑保护就是保护历史文化的载体
古建筑是一种文化精神的载体,通过古建筑,可理解丰富的文化内涵。在一定意义上,它们是某个城市“历史记忆的符号”和“城市文化发展的链条”,因为,它们见证了这个城市几百年甚至上千年历史的沧桑变化。一旦破坏,就再难以恢复和接续。
一座古代的建筑无论如何破旧,其内在的文化内涵与千年的历史痕迹是无法被替代的。反之,一座当代的仿古建筑无论在外形上做的多么神似,但如果其内在的历史遗迹几乎为零,其文化内涵肯定无法达到与古迹相同的高度。
2、历史建筑是启发爱国热情和民族自信心的实物
中国有着光辉灿烂的文化,而中国的古建筑艺术更是东方艺术的奇葩。它不但完全独立于西方建筑体系,更影响着周边国家的建筑特色,形成了东方古典建筑体系。
参观中国古代建筑不仅可以感悟到其独特的魅力,更是让国人感受到中国古代文化的伟大,为我们曾创造出如此精湛的建筑品而自豪。
河南登封县的嵩岳寺塔,是一座用青砖和黄泥垒砌的高40m 的佛塔,在地震山摇和狂风暴雨等安然无恙地经历了将近15 个世纪,这本身就是一个了不起的奇迹。
位于首都北京城的故宫,建筑设计极为精湛,金碧辉煌的琉璃屋顶,莹白无暇的玉石雕栏,殷红肃穆的宫墙殿柱蔚为壮观,使人感慨不已.浮想联翩。然而,故宫历经沧桑,饱经劫难,又因不能尽情饱览故宫博物院的文物典藏而遗憾不已!
3、历史建筑是研究历史的实物例证
古代建筑和其他物质文化遗存一样,是社会不同发展阶段遗留下来的实物,我们从对古建筑的研究中可以看出同一时期其他科学的发展情况和当时所达到的水平。
例如,河北赵县的赵州桥,距今已有1400 年,是世界上现存最早.保存最好的巨大石拱桥。赵州桥是一座弧形单孔石拱桥,单孔跨度为37.4m,在桥两端采用敞肩拱的形式各辟两个券洞。
这种设计,既减轻了流水对桥身的冲击力,使桥不容易被大水冲毁,又减轻了桥身的重量,节省了石料,在世界土木工程桥梁史上是一个创举。
4、历史建筑是发展旅游业的重要物质基础
随着生产的发展,物质生活水平不断的提高,人民对文化的需要将更为迫切。古建筑在新的时期又担当起文化休闲娱乐场所这样一个新的历史使命。
如果一个旅游目的地拥有独特的古建筑,那么该古建筑会在目的地形象中扮演一个非常重要的角色。古建筑资源本身拥有的巨大品牌效应,可提高远距离游客的到访率。
中国著名的历史建筑主要包括军事建筑、宫殿、宗教或祭祀和园林建筑等。
长城
长城是古代中国在不同时期为抵御塞北游牧部落联盟侵袭而修筑的规模浩大的军事工程的统称。长城东西绵延上万华里,因此又称作万里长城。
故宫
故宫,又名紫禁城。它坐落于北京市中心,为明、清两代的皇宫,是明代皇帝朱棣,以南京宫殿为蓝本,从大江南北征调能工巧匠和役使百万夫役,历经14年(公元1407—1420年)时间建成的。平面呈长方形,南北长961米,东西宽753米,占地面积72万多。
布达拉宫
布达拉宫位于拉萨市西北的布达拉山上,始建于公元7世纪,是藏王松赞干布为远嫁西藏的唐朝文成公主而建。后经历次扩建,是西藏最大的宫堡式建筑。建筑分白宫和红宫,白宫的东大殿和日光殿分别是历世喇嘛举行重大宗教活动场所和寝宫。
4. 现代建筑思想有哪些特色的历史背景
现代主义建筑是指二十世纪中叶,在西方建筑界居主导地位的一种建筑思想。这种建筑的代表人物主张:建筑师要摆脱传统建筑形式的束缚,大胆创造适应于工业化社会的条件、要求的崭新建筑。因此具有鲜明的理性主义和激进主义的色彩,又称为现代派建筑。
从格罗皮乌斯、勒·柯布西耶、密斯·凡·德·罗等人的言论和实际作品中,可以看出他们提倡的“现代主义建筑”的一些基本观点:
①强调建筑要随时代而发展,现代建筑应同工业化社会相适应。格罗皮乌斯说:“我们正处在全部生活发生大变革的时代,……我们的工作最要紧的是跟上不断发展的潮流。”
②强调建筑师要研究和解决建筑的实用功能和经济问题。针对学院派建筑师轻视实用和经济问题,密斯·凡·德·罗说:“必须满足我们时代的现实主义和功能主义的需要。”又说:“我们的实用性房屋值得称之为建筑,只要它们能以完善的功能真正反映所处的时代。”勒·柯布西耶则号召建筑师要从轮船、汽车和飞机的设计中得到启示:“一切都建立在合理地分析问题和解决问题的基础上。”
③主张积极采用新材料、新结构,在建筑设计中发挥新材料、新结构的特性。格罗皮乌斯在1910年即建议用工业化方法建筑住宅。密斯·凡·德·罗认为:“建造方法的工业化是当前建筑师和营造者的关键课题。”他一生不倦地探求钢和玻璃这两种材料的建筑特性。勒·柯布西耶则努力发挥钢筋混凝土材料的性能。他们在使用这些建筑材料方面,树立了许多范例。
④主张坚决摆脱过时的建筑样式的束缚,放手创造新的建筑风格。密斯·凡·德·罗说:“在我们的建筑中使用已往时代的形式是没有出路的。即使有最高的艺术才能,这样去做也要失败。”格罗皮乌斯说:“我们不能再无尽无休地复古了。建筑不前进,就要死亡。”
⑤主张发展新的建筑美学,创造建筑新风格。
现代主义建筑的代表人物提倡新的建筑美学原则。其中包括表现手法和建造手段的统一;建筑形体和内部功能的配合;建筑形象的逻辑性;灵活均衡的非对称构图;简洁的处理手法和纯净的体型;在建筑艺术中吸取视觉艺术的新成果。
5. 中国古代建筑对现代建筑的影响
会影响现代的建复筑风格,有建筑些设计制师比较怀旧,喜欢用古代的建筑风格,而且一些建筑材料也会模仿古代建筑,甚至完全仿造,大概就是这样了。
其实现在的大多数建筑是在原先的基础上改造,也是一种对于历史的继承,无论怎么样,一个国家的历史都是对于后代影响深远的!
6. 后现代主义在建筑历史发展中的意义
人们对后现代主义的看法非常分歧,又往往同对现代主义建筑的看法相关。部分人认为现代主义只重视功能、技术和经济的影响,忽视和切断新建筑和传统建筑的联系,因而不能满足一般群众对建筑的要求。他们特别指责与现代主义相联系的国际式建筑同各民族、各地区的原有建筑文化不能协调,破坏了原有的建筑环境。 此外,经过70年代的能源危机,许多人认为现代主义建筑并不比传统建筑经济实惠,需要改变对传统建筑的态度。也有人认为现代主义反映产业革命和工业化时期的要求,而一些发达国家已经越过那个时期,因而现代主义不再适合新的情况了。持上述观点的人寄希望于后现代主义。 反对后现代主义的人士则认为现代主义建筑会随时代发展,不应否定现代主义的基本原则。他们认为 :现代主义把建筑设计和建筑艺术创作同社会物质生产条件结合起来是正确的,主张建筑师关心社会问题也是应该的。相反,后现代主义者所关心的主要是装饰、象征、隐喻传统、历史,而忽视许多实际问题。 在形式问题上,后现代主义者搞的是新的折衷主义和手法主义,是表面的东西。因此,反对后现代主义的人认为:现代主义是一次全面的建筑思想革命,而后现代主义不过是建筑中的一种流行款式,不可能长久 ,两者的社会历史意义不能相提并论。 也有的人认为后现代主义者指出现代主义的缺点是有道理的,但开出的药方并不可取 。认为后现代主义者迄今拿出的实际作品,就形式而言,拙劣平庸,不能登大雅之堂。还有人认为后现代主义者并没有提出什么严肃认真的理论,但他们在建筑形式方面突破了常规,他们的作品有启发性。
7. 中国古代 建筑文化及对现代建筑的影响
中国有着五千年的文明历史,在人类的发展过程中,勤劳智慧的华夏子孙创造出了绚丽多彩的传统文化。其中,我们的园林建筑文化艺术作为人类文化的一个重要方面,在为人们编织过去、现在和将来的世界中,起着巨大的作用,这“凝固的诗,立体的画”以其多姿多彩的形式,丰富美化着我们的生活。中国园林、古代建筑具有卓越的成就和独特的风格,在世界园林、建筑史上占有重要的地位。
中国园林是在漫长的历史发展过程中,勤劳智慧的人民为了满足日益增长的生活需求和精神渴望,作为一种艺术的综合体而出现的。它把建筑、山水、植物有机地融为一个整体,在有限的空间范围内,利用自然条件模拟大自然中的美景,经过人为地加工、提炼和创造,出于自然而高于自然,把自然美和人工美在新的基础上统一起来,形成赏心悦目、丰富多彩、变化无穷又具有实用功能的良好环境。中国园林在世界园林体系中,作为一个独立的园林体系而享有盛名。
人类社会进步到了一定阶段,当社会生活和生存环境已不能满足人们在精神生活方面的种种需求时,感情和理念的眼睛便在更大深度和广度上投向气象万千的大自然,去寻找美的形象和美的意境。这种欣赏视线的开拓和审美趣味的转移,使人们更加地崇尚自然,于是去妙造自然。在城市高楼林立,空间狭小的今天,人们为了追求潜意识中亲近自然的心态,人为地在生活和工作的空间,尽可能的创造自然的景观,以弥补城市空间在这一方面的不足。因此,形成了城市之中众多的公园、绿地及室内庭院,将自然界中的山水、植物经过加工、提炼后搬进了喧嚣的都市和室内,还给人们一片安静的生活环境。
如何将大自然中的山水、植物有机地融进现代建筑之中,是摆在我们面前的一个课题,首先,我认为在当今城市建筑设计中,建筑物是人类生活功能的主体,作为山水、植物是其主体的背景和衬托,也是建筑物功能的延伸和发展,缺少山水、植物景观,城市中的建筑物就缺少了生气,当然,没有建筑物便失去了使用功能,也就缺少了主题和中心。这与园林设计中“山水为主,建筑是从”的原则并不矛盾,二者相互依存,是缺一不可的。这也同时符合我们国家的建筑方针的。我们在模仿自然创造意境的设计中,常常采用先辈给我们留下的宝贵经验和成熟手法,并加以提炼和发扬光大,也就是一个再创造的过程。
在城市建筑的庭院设计中,由于受到客观因素的制约,我们只能因地制宜、扬长避短,可以将室外的大自然美景搬入室内再创造,也可以将建筑物融入优美的自然环境中去,或者在其周围再造自然景观,使室内外的景物相互穿插,互相借用,可达到事半功倍的视觉效果。例如,北京的香山饭店在这一方面设计手法独特,别具匠心,它既可以有效地引景入室,又能够巧妙地烘托周围的环境,建筑与环境交相辉映,密不可分。使我们领会到了建筑大师的风采,受益匪浅。再如,宾馆饭店的大堂中庭,人们常常的惯用手法是将山石、水面、喷泉及花草、树木置于其中,将建筑物中的“四梁八柱”有效地弱化,给人们一种回归自然的宁静感受,既亲切又有生气。广州白天鹅宾馆的中庭造景,是设计者的一个佳作,它将建筑(亭子)、山水、植物及人文景观有机的联系在一起,无论在那一个角度看,均是一幅山水画,听着那潺潺的流水,看着那“故乡水”三个大字,使那些改革开放后归国的广大华人华侨心情舒畅,感慨万千,使他们更加热爱祖国,投身到祖国的建设之中去。在室内利用假山、叠石、低处挖地作潭,使水自高处泻下,击石喷溅,俨然有“飞流直下三千尺”之势,其落差和水声使室内变得有声有色、静中有动,使得文人墨客不得不低吟小诗一节。既丰富了室内的空间变化,又提高了宾馆饭店的档次。真有着“明月松间照,清泉石上流"的风韵.
8. 文艺复兴建筑的历史意义
:文艺复兴建筑
文艺复兴的国家特征
义大利与其代表人物
参见:义大利文艺复兴
义大利佛罗伦萨作为文艺复兴的发祥地,在诗歌、绘画、雕刻、建筑、音乐各方面均取得了突出的成就。
佛罗伦萨著名的美第奇家族是当时最重要的艺术赞助人。
著名的文艺复兴三杰全部诞生在意大利。
代表人物:
诗人:但丁、彼特拉克;
作家:薄伽丘、马基雅维利;
画家:乔托、波提切利、列奥纳多·达·芬奇、拉斐尔、提香;
雕刻家:米开朗基罗;建筑师:伯鲁涅列斯基;
音乐家:帕莱斯特里那、拉索等。
西班牙与其代表人物
参见:西班牙文艺复兴
16世纪后半叶和17世纪初西班牙文艺复兴进入“黄金时期”,在小说和戏剧方面成绩显著。
代表人物:作家塞万提斯、戏剧家洛卜·德·维加
德国与其代表人物
参见:德国文艺复兴
在德国:主要成就则表现在宗教改革、农民战争、讽刺文学以及科学技术发明等方面。
代表人物:马丁·路德、丢勒等。
法国与其代表人物
参见:法国文艺复兴
在法国:自由思想和怀疑思想相当发达。
代表人物:散文家:蒙田、小说家:拉伯雷等。
英国与其代表人物
参见:英国文艺复兴
英国的文艺复兴时期约为1500年--1660年。1506年德西德利乌斯·伊拉斯慕斯(Desiderius Erasmus, 1466-1536 )短暂访问英格兰;1660年,斯图亚特王朝复辟。
在英国:诗歌和戏剧空前的繁荣。
代表人物:作家莎士比亚等。
文艺复兴的重要意义
有好一段时间,文艺复兴被认为是简单地恢复了古典文化。其实,文艺复兴并不是真正要“恢复”古典的文化,而是借此抨击当时的文化和制度,以建立新的文化,为建立新的社会制度体系造舆论。
文艺复兴是一次逐渐发展的时期,没有明确的分界线和事件。但文艺复兴使当时的人们思想发生了变化,导致了宗教改革和激烈的宗教战争。后来的启蒙运动以文艺复兴为自己的榜样。19世纪的历史学家认为后来的科学发展、地理大发现、民族国家的诞生都是源于文艺复兴。文艺复兴是“黑暗时代”的中世纪和近代的分水岭,是资产阶级革命的舆论前提。文艺复兴是使欧洲摆脱腐朽的封建宗教束缚,向全世界扩张的一个前奏曲。
关于文艺复兴的不同意见
“文艺复兴”(Renaissance)这个词在1855年为法国历史学家Michelet首次提出,用以概括16世纪时“对世界与人类的探索”;自此以后历史学家们就对它的解释有很多不同意见。
大部分观点认为文艺复兴起源于十五世纪的意大利,然后向整个欧洲扩展。文艺复兴代表了西方和古代(中世纪以前)的古典文化连接,是对阿拉伯人的知识(尤其是数学知识)的吸收。文艺复兴使人们开始专注于现世生活质量(如人文主义)。文艺复兴同时也是知识由于印刷和在艺术,诗歌,建筑等领域新技术的应用而导致的知识爆炸。这些新技术引起了艺术和文学在格式和内容上根本的变化。这个时期,这种观点认为,随着交流和探索的兴起,文艺复兴代表了欧洲从很长时期的一潭死水转变成了汹涌的江河。因此意大利的文艺复兴也常常认为是现代开端。
马克思主义历史学家认为文艺复兴是一个在艺术,文学还有哲学等方面的“类革命”(pseudo-revolution )。这些变化仅仅影响了为数很小的富有的少数人,而欧洲人口的大部分的生活相对于中世纪基本没有改变。因此他们不承认文艺复兴是一个重要的事件。
今天大多数历史学家认为文艺复兴代表了理性思考和思想的巨大变化,而不是物质上的巨大变化。或许,对于文艺复兴最重要的观点是那些生活在文艺复兴时期的人认为他们生活在一个新时代,一个与中世纪彻底决裂的时代。
Johan Huizinga (1872–1945)承认文艺复兴,但是质疑它是否带来有益的变化。他认为文艺复兴是一个从中世纪衰落的时代,并且毁坏了很多重要的东西。例如,那时在教会和其他一些人使用的拉丁语,从古典时代以来获得了很大发展,是一个活着的语言。但是,文艺复兴中痴迷于古典纯洁性的人们认为拉丁语与它的古典形式相抵触,于是拉丁语的自然进化停止了。Robert S. Lopez 认为文艺复兴是一个经济萧条时期。 然而George Sarton 和 Lynn Thorndike 认为文艺复兴使科学的进步速度放缓。
9. 现代建筑的历史地位
包豪斯校舍建造时经费比较困难,按当时的货币计算,每立方英尺建筑体积的造价只合回0.2美元。在这样的答经济条件下,这座建筑比较周到的解决了实用功能问题,同时又创造了清新活泼的建筑形象。
格罗皮乌斯通过这个建筑实践证明,摆脱传统建筑的条条框框以后,建筑师可以自由灵活地解决现代社会生活提出的功能要求,可以进一步发挥新建筑材料和新型结构的优越性能,在此基础上同时还能创造出一种前所未有的建筑艺术形象。包豪斯校舍还表明,把使用功能、材料、结构和建筑艺术紧密结合起来,可以降低造价,节省投资。这是一条多、快、好、省的建筑设计路线,符合现代社会大量建造实用性房屋的需要。
有人认为包豪斯校舍标志着现代建筑的新纪元,这未免过誉,但这座建筑确实是现代建筑史上的一个重要里程碑。