① 如何看待歷史上的幾種藝術起源說
1.模仿說
這是一種關於藝術起源問題的最古老的理論,始於古希臘哲學家。這種學說認為:模仿是人類固有的天性和本能,藝術起源於人類對自然的模仿。在古希臘哲學家看來,所有藝術都是模仿的產物。亞里士多德認為:「藝術模仿的對象是實實在在的現實世界,藝術不僅反映事物的外觀形態,而且反映事物的內在規律和本質,藝術創作靠模仿能力,而模仿能力是人從孩提時就有的天性和本能。」繼古希臘哲學家之後,文藝復興時期的達·芬奇、法國啟蒙思想家狄德羅、俄國作家車爾尼雪夫斯基等人都不同程度地繼承和發展了這一學說。這種理論直到19世紀末仍然具有極大的影響。
2.游戲說
游戲說認為藝術起源於游戲,它是包括美術在內的藝術發生理論中較有影響的一種理論,其代表人物是德國著名美學家席勒和英國學者斯賓塞,人們也因此把游戲說稱為「席勒—斯賓塞理論」。席勒在《美育書簡》中,通過對游戲和審美自由之間關系的比較研究,首先提出了藝術起源於游戲的觀點,認為藝術是一種以創造形式外觀為目的的審美自由的游戲。「自由」是藝術活動的精髓,它不受任何功利目的的限制,人們只有在一種精神遊戲中才能徹底擺脫實用和功利的束縛,從而獲得真正的自由。游戲說還認為,人的審美活動和游戲一樣,是一種過剩精力的使用,剩餘精力是人們進行藝術這種精神遊戲的動力。人是高等動物,他不需要以全部精力去從事維持和延續生命的物質活動,因此有過剩的精力,這些過剩精力體現在自由的模仿活動中就有了游戲與藝術活動。斯賓塞和席勒一樣,也認為游戲是過剩精力的發泄,它雖然沒有什麼直接的實用價值,卻有助於游戲者的器官練習,因而它具有生物學意義,有益於個體和整個民族的生存。
游戲說強調了游戲沖動、審美自由與人性完善間的重要聯系,對於我們理解藝術在審美方面的發生具有重要價值。它揭示了藝術發生的生物學和心理學方面的某些必要條件,如剩餘精力是藝術活動的重要條件,藝術的娛樂性和審美性等,揭示了精神上的自由是藝術創造的核心,對我們理解藝術的本質是富於啟發的。
3.表現說
這種學說認為藝術起源於人類表現和交流情感的需要,情感表現是藝術最主要的功能,也是藝術發生的主要動因。持這一理論的主要有英國詩人雪萊、俄國文學家列夫·托爾斯泰等,還有歐美的一些現當代美學家。在這種學說看來,原始人所有的藝術只有一個最主要的推動力,那就是他們通過各種藝術來表達他們的情感,從而促成了藝術的發生和發展。如托爾斯泰認為:「藝術起源於一個人為了要把自己體驗過的感情傳達給別人,於是在自己心裡重新喚起這種感情,並用某種外在的標志表達出來。」這些外在標志就是用動作、線條、色彩、聲音以及言詞所表達的藝術形象,通過這些藝術形象的傳達,使別人也能體驗到同樣的感情。這樣,作者所體驗到的感情感染了觀眾或聽眾,這就是藝術活動。
4.巫術說
巫術說是西方關於藝術起源的理論中最有影響、有勢力的一種觀點。這種理論是在直接研究原始藝術作品與原始宗教巫術活動之間的關系的基礎上提出來的,最早由英國著名人類學家泰勒在他的《原始文化》一書中提出。這種觀點用實用性來解釋藝術的起源,認為在原始人心目中,最初的藝術有著極大的實用功利價值。按照這種理論,原始人所描繪的史前洞穴壁畫中雖然有許多在我們今天看來是美麗的動物形象,但他們當時卻是出於一種與審美無關的動機,即巫術的動機。如許多舊石器時代晚期的洞穴壁畫和雕刻,往往是處在洞穴最黑暗和難以接近的地方,它們顯然不是為了給人欣賞而製作的,而是史前人類企圖以巫術為手段來保證狩獵的成功。還有些動物身上畫有或刻有被長矛或棍棒刺中和打擊過的痕跡,按照巫術說的觀點,這是因為原始部落有一種交感巫術的存在,原始人認為任何事物的形象與實際的該事物都有一種實在的聯系,如果對事物的形象施加影響,實際上也就是對這個事物施加影響,在動物身上畫上傷痕也就意味著他們在實際的狩獵當中可以順利地打到獵物。原始壁畫中這些身上有被刺中或擊傷痕跡的動物形象,成為支持藝術產生於巫術學說的有力證據。巫術說對於我們理解原始藝術,特別是原始美術發生的動力,以及這些藝術在當時條件下非審美的性質具有重大意義。
5.勞動說
認為藝術起源於勞動。代表人物:畢歇爾、希爾恩、馬克思德索、普列漢諾夫。正確性:首先,勞動是原始藝術最主要的表現對象。其次,史前藝術在內容與形式方面都留下了大量的勞動生產活動的印記。但是,過分注意勞動與藝術發生的直接關系,也不免有些簡單化。勞動是人類社會生活最重要的組成部分,但卻不是社會生活的全部。勞動以外的其他社會生活的內容,也與藝術的發生有著密切的關系。此外,藝術的生產是以人的手由於勞動而達到的高度完善為前提的,但藝術起源主要的是指社會學意義和心理學意義上的推動力,也就是說指原始人最初的創作動機究竟是什麼,從這一意義上來探討勞動與藝術的關系,還很難判定它在藝術起源方面的作用究竟如何。
勞動說是關於文學起源的重要學說之一,勞動提供了文學活動的前提條件;人類的生產活動是一切其他基本活動的前提。這一方面在於人要滿足基本生存需要後才能從事其他活動,另一方面在於人就是在這種生產活動中生成的。在勞動中為了需要而創造出具有豐富表意功能的語言系統,恩格斯說:「勞動是一切人類活動的第一個基本條件,而且達到這樣的程度,以致我們在某種意義上不得不說:勞動創造了人本身。」其次,勞動產生了文學活動的需要。人的活動都伴隨一個自覺的目的,這一目的源於某種需要而設定。再次,勞動構成了我們所描寫的重要內容。最後,勞動制約了最早的文學的形式。各民族最早文學體裁是詩,必須吟唱,載歌載舞,早期的文藝是詩、樂、舞的結合體。這種早期文藝的形式同勞動過程直接相關。原始人將勞動動作和被狩獵的動物的動作衍化為舞蹈,勞動時的號子與呼喊發展為詩歌,而勞動時發出的各種聲音和體現的節奏,則為原始人提供了音樂的靈感。詩、樂、舞三位一體實則是勞動過程中這幾種藝術形式的萌芽因素統一在一起的反映。相對於其他學說更具體、更科學,從根本上闡釋了文學的起源問題,提供了文學起源的最根本的學說。
6.多元決定論
法國結構主義學者阿爾都塞,理論研究范圍相當廣泛,尤其是他將結構符號學與精神分析學結合起來,用於研究馬克思主義關於經濟基礎和上層建築的理論,出於意識形態批評研究,他認為,社會發展不延一元決定的,而延多元決定的,並進而提出了多元決定的辯證法,或者說是結構的辯證法;文化現象的產生,都有多種多樣的復雜原因,而不足山一個簡單原因造成的。著名的芬蘭藝術學家希爾恩就認為藝術本身就足一種綜合性現象。因此,研究藝術的起源必須從社會學、人類學、心理學等多學科相結合的綜合研究方法,才能真正揭示藝術起源的奧秘。總之,藝術的產生經歷了一個由實用到審美、以巫術為中介、以勞動為前提的漫長歷史發展過程,其中也滲透著人類模仿的需要、表現的沖動和游戲的本能。藝術的發生雖然是多元決定的,但是巫術說與勞動說更為重要。從根本上講,藝術的起源最終應歸結為人類的實踐活動。事實上,巫術在原始社會中同樣是人類的一種實踐活動。歸根結底,藝術的產生和發展來自人類的社會實踐活動,藝術是人類文化發展歷史進程的必然產物,藝術的起源應當是原始社會,一個相當漫長的歷史過程。
以上關於藝術起源的學說,可以幫助我們從不同方面了解原始藝術的起源及其原因。原始藝術與兒童的藝術雖然有本質的不同,但它們在發生動因特別是在表現形態方面又有不少相似之處,因此,了解人類藝術的發生對我們正確地認識和理解兒童的藝術活動具有借鑒作用。
② 中外歷史上有過哪些藝術品層次論
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③ 歷史上有過哪些藝術運動、主義、派別、代表作品之類的時間
新古典主義美術來
大衛源(法)《馬拉之死》和《拿破崙加冕式》;安格爾(法)《泉》
19世紀以來各美術流派產生的社會背景和各流派的基本特點以及各流派之間的關系
通過欣賞各流派名畫提高美術鑒賞能力,陶冶情操
結合時代背景分析各美術流派形成的原因;對比各美術流派的特點;請同學介紹各流派代表人物、代表作品
各美術流派既有對原有藝術的繼承,又有創新,既有共性,又有個性。每個藝術家之所以留下傳世之作,在於他們對藝術的執著追求。有的藝術家還表現出強烈的愛國主義精神和對生活的熱愛
浪漫主義美術
德拉克洛瓦(法)《西奧島的屠殺》和《自由引導人民》;哥雅(西)《槍殺馬德里市民》
現實主義美術
米勒(法)《播種者》和《拾穗者》;列賓(俄)《伏爾加河上的纖夫》
印象畫派
莫奈(法)《日出·印象》;馬奈(法)《草地上的午餐》
梵高(荷)《向日葵》;塞尚(法);高更(法)《我們從哪裡來?我們是誰?我們往哪裡去?》
現代主義美術
馬蒂斯(法)《舞蹈》;畢加索(西)《亞威農的少女》和《格爾尼卡》
④ 歷史上的自然藝術品有哪些
世界上的每一位藝術家可能都想要更大規模地展示他或她的創作。而看到更大規模的東西是迄今為止最有效的方式,讓藝術家展示他的想法的深度,並以一種他們將會理解並與之分享的方式與世界分享。不管是什麼藝術形式- 可以是一個巨大的雕塑,一些中等大小,甚至是一個微小的立體布景,但是這個大小是某件藝術品在情感和技術方面的關鍵因素。有些人說這些令人印象深刻的大小,藝術家傾向於壓倒觀看他們的作品的人,甚至使他們感到小,但我真的覺得這是感受他們想要在我們身上留下印象的深度和真實意圖。
但是使用像「世界上最大的」這樣的參考是沒有得到實際的事實的直接。那麼我們就拿出「吉尼斯世界紀錄大全」,向大家展示一些事實。2006年,一位名叫大衛阿伯格(David Aberg)的藝術家創造了「驚人的86,000平方英尺」的「大自然」。用他的話說,阿伯格解釋說,他需要將近一百噸的油漆,花了兩年半的時間才把這件作品放在一個巨大的飛機庫裡面。這個設計是一個持有和平標志的女人,主張強迫人們過上更加和平的生活。
⑤ 歷史上關於藝術起源論有哪些內容
戲說:代表人物:席勒(18世紀德國思想家) 斯賓塞(19世紀英國哲學家)專藝術發生的真正原屬因是以外觀為目的的游戲沖動
巫術說:20世紀以來西方藝術發生學中影響最大的一種理論代表人物:英國人類學家泰勒《原始文化》最早提出 英國人類學家弗雷澤《金枝》
法國史前藝術家雷納克 魯迅 勞動說:代表人物:普列漢諾夫 沃拉斯切克 畢歇爾 恩格斯
模仿說:最古老的理論,始於古希臘哲學家亞里士多德.代表人物:亞里士多德
不能成立原因是事實上有很多現象,如人類的史前洞穴壁畫是很難用模仿的沖動去解釋的.模仿是大部分原始藝術創作和製作的主要方法,而不是動機.
表
現說:代表人物:英國詩人雪萊 俄國文學家托爾斯泰等 還有歐美的一些現當代美學家
表現和交流情感的確是藝術的一個重要特徵,因此表現情感也是推動藝術發生和發展的重要心理動力.但是人類表達情感的方式是多樣的,語言、情感都能表達情
感,而且藝術也不僅僅是表達情感的工具,因此這一學說並不能完全說明藝術起源的全部原因.
⑥ 歷史上都曾出現過哪些知名手藝人
天津泥人張始於清道光年間,創始人張明山。
⑦ .西方美術到20世紀上半葉出現哪些流派,其藝術主張是什麼
1、1905年誕生的以馬蒂斯為代表的野獸派繪畫,強調形的單純化和平面化,追求畫面的裝飾性。
2、1908年崛起的以布拉克和畢加索為代表的立體派繪畫繼承了塞尚的造形法則,將自然物象分解成幾何塊面,從而從根本上掙脫傳統繪畫的視覺規律和空間概念。
3、抽象主義的美術作品大約於1910年前後產生,其代表畫家有俄羅斯畫家康定斯基和荷蘭畫家皮特·蒙德里安,而兩人又分別代表著抒情抽象和幾何抽象兩個方向。
4、第二次世界大戰後在美國產生的以波洛克、德·庫寧為代表的抽象表現主義繪畫,綜合了抽象主義、表現主義的特點,強調畫家行動的自由性和自動性。
富可敵國的西方收藏家族:影響西方藝術發展
當積累了大量財富之後,收藏藝術品、贊助藝術家成了西方歷史悠久的文化生態之一。在藝術史上,不斷有龐大的、富可敵國的收藏家族出現,他們不是藝術創作者,但卻無時無刻不在影響藝術發展的進程。他們不僅僅是藝術家的提款機,他們更是藝術家的伯樂、知音,以及精神夥伴。
不管是歐洲王室貴族,還是今日曼哈頓的富豪,這些收藏家族的藝術贊助人多數是真誠的藝術愛好者,他們從藝術贊助中獲得了精神滿足。
藝術不是烏托邦,在藝術的傳承和發展中,除了藝術家的天才外,正是這一代又一代的藝術贊助人用自己無與倫比的眼光和財富支撐了藝術的前進。
⑧ 歷史上關於藝術發生的主要理論有哪些
游戲說復:代表人物:席勒(18世紀德制國思想家) 斯賓塞(19世紀英國哲學家)藝術發生的真正原因是以外觀為目的的游戲沖動 巫術說:20世紀以來西方藝術發生學中影響最大的一種理論代表人物:英國人類學家泰勒《原始文化》最早提出 英國人類學家弗雷澤《金枝》 法國史前藝術家雷納克 魯迅 勞動說:代表人物:普列漢諾夫 沃拉斯切克 畢歇爾 恩格斯 模仿說:最古老的理論,始於古希臘哲學家亞里士多德.代表人物:亞里士多德 不能成立原因是事實上有很多現象,如人類的史前洞穴壁畫是很難用模仿的沖動去解釋的.模仿是大部分原始藝術創作和製作的主要方法,而不是動機.
表現說:代表人物:英國詩人雪萊 俄國文學家托爾斯泰等 還有歐美的一些現當代美學家 表現和交流情感的確是藝術的一個重要特徵,因此表現情感也是推動藝術發生和發展的重要心理動力.但是人類表達情感的方式是多樣的,語言、情感都能表達情感,而且藝術也不僅僅是表達情感的工具,因此這一學說並不能完全說明藝術起源的全部原因.
⑨ 藝術設計史上有哪些著名的流派
早期沒有設計的感念,主要表現在建築上,古典主義,包括巴洛克時期,洛可可時期,持續版了很權長時間,19世紀初現代藝術出現,開始出現眾多設計流派,比如現代主義,後現代,科技主義,未來派,達達主義,波譜,後來社會主義流行起來,已蘇聯為代表,便出現了社會主義的風格,提倡簡約實用,也就是19世紀中後期,一直到20世紀初期,中期,以包豪斯為代表的極減主義,實用主義。這個對中國的影響最大,看看六七十年代建的樓就知道,一律正方形,開幾個窗戶。後來又出現後現代主義的第二次風潮,一直反在到現在的極繁,V-COOL,2AD,等等。所有設計流派基本上是進100年來才開始出現的。
⑩ 人類歷史上出現過哪些瘋狂的藝術家或文藝工作者
外國的 梵高
中國的 魯迅