羅素論歷史如何體現文學批評

Ⅰ 哪位法國哲學家在他的名著《性歷史》中，對於勞倫斯關於性的觀點進行批評

伯特蘭·亞瑟·威廉·羅素生平

伯特蘭·亞瑟·威廉·羅素（1872年——1970年），20世紀著名的資產階級思想家和社會活動家，一生著作達40餘部，論文或其他文章更多。他在多方面的建樹深刻地影響了西方哲學。

1872年5月18日，羅素出生於英國蒙茅斯郡特雷萊克一個貴族家庭。他的祖父約翰·羅素伯爵兩次出任首相，是爭取1832年英國改革法案通過的領導人。羅素兩歲時他的母親死去，大約一年後他的父親也謝世了。祖父祖母自願承擔了撫養孩子的責任。羅素的祖母具有自由主義政治觀點，常教導羅素要反思自己的思想和行為。羅素性格內向，具有勤於思考的習慣，這無疑受其祖母的影響。

羅素11歲時，跟著他的哥哥學習歐氏幾何學，當時他只能接受定義，卻懷疑公理的可靠性。這種懷疑決定了羅素哲學生涯的風格和目標，即以懷疑主義和謹慎的風格，探求「我們能知道多少以及具有何種程度」的確定性和可疑性。

1890年10月，羅素考入劍橋大學三一學院，從而進入空氣清新、思想活躍的教育園地。然而老師對他影響不大，倒是與同學的交往使他受益頗深。不久，他同學校的著名人物懷特海、莫爾、麥克塔格特、經濟學家凱恩斯等人結識，很快他便成為他們中間最受歡迎的一員。在第三學年時，羅素雖以優異成績通過學位考試，卻發誓再也不念這種只注重技巧而不重視基礎理論證明的數學了，改學哲學。他立志要像黑格爾那樣，建立一套哲學體系，獻身於哲學事業。

羅素大學剛畢業時，深信黑格爾、康德的哲學。1893年他寫了數學哲學論文《論幾何學基礎》，試圖修補康德所謂的時空形式是先天綜合判斷的理論。這使他獲得了劍橋大學研究員的資格。

當時德國的數學理論非常先進，正醞釀著一次根本性的變革。當羅素深入掌握了這些理論之後，他斷然放棄自己推崇已久的唯心主義觀點，轉向實在論，決心尋求一種正確的數學理論。

1900年7月，遇到象徵邏輯創始人皮諾。羅素讀了皮諾的著作，他感到許多問題突然都有了答案。同年10月，他同懷特海合寫《數學原理》，並於1910年、1911年、1912年分三大卷出版。這部書在邏輯發展史上是劃時代的。從此，邏輯脫離哲學而獨立，後來德國的大學就把數理邏輯歸入數學系。凡此都證明了羅素的特殊地位。

羅素發現人們力圖用邏輯學為數學奠定理論基礎的過程中，有一個常常用來說明其他概念的基礎概念「總類」是自相矛盾的，由此他建立了「悖論」學說，又稱「羅素悖論」。為了證實「羅素悖論」，許多數學家和邏輯學家提出各種理論方案，都解釋不通。羅素本人也中斷《數學原理》的寫作，對此作進一步研究。後來他提出「類型論」來解釋這種現象。「類型論」的影響也很大，它促使數學家認識某些詞語和語義研究的重要性，也孕育著羅素本人的另一種哲學思想，即邏輯原子主義的原理。

羅素的邏輯原子主義的基本論點是，世界是由一些簡單的特殊事實構成的，它們只有簡單的性質和相互之間的簡單的關系，因此了解任何事物或主題的實質的途徑是分析，直到無可再分析的「邏輯原子」為止。邏輯原子並不是小粒的物質，而是構成事物的所謂觀念。羅素的這一套理論，對20年代中葉出現的維也納學派以及30年代出現的邏輯語義學有著巨大的影響。

羅素哲學思想中比較重要的，是他的「中立一元論」。大意是構成世界的材料既不是純粹的心，又不是純粹的物，也不是心物的二元對立，而是一種非心非物、對於心物都取中立態度的東西。這種中立的事物有時指事件，有時又指感官和材料，這種「世界材料」是構成心物最原始的東西。這些觀點都體現在他1921年完成的《物的分析》和《心的分析》兩部著作中。

羅素一向熱衷於政治理論的探討，並積極參與各種政治活動。早在1895年，他第一次結婚之後，同妻子一起旅遊了歐洲大陸，他研究了經濟和德國社會的民主，並盛贊《共產黨宣言》和三大卷《資本論》都是極富文採的偉大名著。當時他與社會民主黨領袖、馬克思主義者倍倍爾、李卜克內西都有往來。第一次世界大戰期間，他積極從事反戰活動。他參加了禁止徵兵協會，發表了一系列呼籲和平的演講，對拒絕參加罪惡戰爭的人給予真誠幫助。1916年因為撰寫反戰傳單被罰款100英鎊，由於其拒付，法庭就拍賣了他在劍橋大學的圖書作抵押。隨後三一學院也解除了他的教職。1918年，他又給反戰報紙寫社論，因「侮辱同盟國」而被監禁6個月。鑒於其名聲，他被判決在布里克斯頓監獄中的一個小屋中寫作和研究。戰爭結束後，羅素訪問了蘇聯，會見了列寧、托洛茨基和高爾基，他對共產主義者信仰的目標表示同情，但也對蘇聯的政治和社會生活方式表示憂慮。1920年8月，羅素訪問了中國。他一貫同情被壓迫民族。在英布戰爭中，他站在布爾人一邊，為此他在英國貴族中極為孤立

1934年，他的《自由與膽識：1814～1914》問世，在書中他具體系統闡述了自己的政治思想，提出政治、經濟和歷史人物是社會政治史的三個重要方面的觀點。1938年，他又撰寫《權力》一書，主張實現「馴服權力法」，以限制某些政客的權力慾望。

隨著希特勒的上升，羅素反對納粹方式，但他也同時反對導致戰爭的任何步驟。他的態度於1939年有所改變，認為「反對納粹的戰爭是必要的」。1949年，他被選為英國科學院院士，1950年，他獲得諾貝爾文學獎金。

50年代以後，羅素成為保衛和平的英雄戰士。1953年，美國試驗了一顆氫彈，這改變了他的政治觀點。他主張與其打一場戰爭，毋寧在獨裁下生活，表現了他對未來戰爭的擔憂。1954年12月，羅素在英國廣播公司發表《人類面臨的危險》的廣播講話，嚴厲譴責比基尼氫彈試驗。1955年初，又起草並發表有各國科學家簽名的著名的羅素—愛因斯坦禁核聲明。1961年為反對美國政府發展核武器，89歲高齡的羅素偕夫人參與了倫敦遊行示威。後來在1962年古巴導彈危機期間他極力呼籲美蘇首腦舉行高級會談，避免戰爭。

羅素不是一個共產主義者，直到1953年斯大林死去，他一直沒有放鬆對蘇聯的批評。後來態度有所緩和。但在越南戰爭期間，他提供資金，組織了對美國領導人戰爭罪行的模擬裁判。由薩特和艾特克·多伊徹主持的戰爭法庭於1967年5月在斯德哥爾摩開庭，並對美國軍隊的活動提出詳細公訴。1968年蘇聯入侵捷克，羅素提出強烈抗議。他作為一名國際和平戰士，成為西方許多國家左派學生和群眾的一面旗幟。

羅素的婚姻生活充滿傳奇色彩。

羅素從劍橋大學畢業後，同漂亮的美國姑娘皮爾索爾·史密斯結婚，她比羅素長5歲。這次婚姻從1894年持續到有過幾次愛情經歷，包括與艷麗的奧托萊恩·莫雷爾夫人、康斯坦斯·馬勒森夫人以及有名的演員科利特·奧尼爾私通。1921年他同威尼弗雷德·布萊克結婚，1936年又同海倫·斯彭斯結婚。16年以後，他第四次結婚，妻子是伊迪絲·芬奇。

羅素年輕時枯瘦，一頭黑發。中年時期，他變得更加消瘦，明亮的眼睛，微微的笑容，一頭白發，一幅哲人形象，給人一種冷淡而又善良的感覺。

羅素是一個溫和甚至羞怯的人，作為一個朋友、夥伴和健談者，都令人感到愉快。

羅素很幽默。獲得諾貝爾文學獎後，從沒寫過文學作品的羅素，竟開始寫起小說來。第一部小說1951年匿名發表，並懸賞猜測作者何人，結果無一人猜中，因為誰也不會相信，這位年近80歲，負有盛名的哲學家還有寫小說的雅興。

1970年2月2日，羅素伯爵以98歲的高齡死於威爾士的家中。他的一生迭宕曲折，以致人們對他的評價毀譽參半。但他確實是極大影響世紀的人。羅素是這樣描述自己漫長、刺激、復雜生活的動力的：「三種簡單而又極度強烈的情感支配著我的一生：對愛情的渴望、對知識的追求和對人類苦難的深切同情。」他也說過，只有一種情感即對愛情的渴望得到了完全的滿足。當他第四次結婚時，他已80歲高齡了。

1970年2月2日，羅素在老家威爾士逝世。

二、伯特蘭·亞瑟·威廉·羅素的文學歷程：

在《往事追憶》(1956年)一書中，羅素指出：「一種文風除非它是作家個性的直接的、幾乎是無意識的表露，同時這種個性又是值得表現出來，否則不是好的文風。」經過一些探索之後，他選擇了自己的文風，這種文風要求在把結論直接、自然地寫下來之前，首先要通過他的思考得出結論。他斷言：「在我看來，福樓拜和佩特是最好應被忘記的。」體現於明顯值得表達的個性之中的這種寫作方式，使羅素的著作具有文學的價值，而不是哲學思想的一般表述。雖然他的專業著作對未受專門訓練的讀者來說不易於接受，但他那相同的犀利的文風明顯地貫穿於所有著作。當然，喬治·桑塔耶納認為羅素的著作中唯一真正有價值的是那些最抽象的著作。盡管桑塔耶納對羅素著作的文學價值存在異議，但大部分評論家都贊揚羅素的散文簡潔、明暢。

在羅素論文的廣泛視野中，有許多題目按常規足以使他成為諾貝爾文學獎得主。他不僅是數理哲學家、研究形而上學和認識論的學者、經濟評論家和現代科學的解說員，他還是個道德哲學家和教師，歷史、宗教和語言哲學家，對人類持久的愚蠢行為的諷刺評論家——而且所有這些都足以造就他成熟的文學生涯。

羅素許多對道德論點的闡述——有些最早寫於20年代——今天看起來已經過時，然而，很容易理解當它們出現的時候，為什麼激怒了這么多的道德家。他譴責人們存於宗教信仰和性蒙昧狀態中殘忍的天性，聽起來很像鞭撻迷信和愚昧的最新啟迪者，但羅素與具有許多相同激進觀念的英國文學貴族集團處於同一時代。他對慣常於殘忍的基督教討伐，與文學批評家威廉·艾伯森反對基督上帝的殘暴的嚴詞譴責相類似。羅素認為性關系中唯一的先決條件是忠誠和相互吸引，這一主張得到D．H．勞倫斯的贊同。因此，可以把羅素看成反傳統的孤獨的叛逆者：也許最好被看作到處漂泊的小牧人。現代避孕用具已使性自由成為可能，甚至遠遠超過了他所說的范圍，同時仍存在著權力崇拜和宗教復仇的前哨，當羅素是個年輕人時候，有組織的宗教已達到爐火純青的地步，所有這些都使羅素被視作改變民眾思想的道德家之一。

在他所有著作中，沒有哪一部比1925年出版的《我信仰什麼》這本小冊子在道德問題上引起這么大的沖突，它成了1940年紐約聽證會上認為他不適合在市立學院任教的重要依據。該書第一段就宣布，人是自然的一部分，並非單獨的實體；接著將人解釋為一種副現象，這種副現象的生理可以完全由物理學來闡明，這樣，羅素立即就在所有的道德家面前成了眾矢之的。在羅素看來，關於上帝的存在問題是「超於知識可能達到的范圍之外的」。恐怖的宗教裁判已給人類帶來了「極大的損害」。對取代基於恐懼無知的神學，羅素提出了自己的看法：「好的生活是由愛來激勵，由知識來指導的。」

羅素傾向於決定論，至少他相信所有的行為都有其動機。他又認為人類在一定范圍內有自由意志，如除了他們願意乾的事情之外，他們還可能做些別的。但他否認動機對意志的作用無益於影響其他人的行為的嘗試，因而決定論的主張必定是對的。所以按常規看，羅素對自由意志的定義太無力，我們無法給予褒貶。他自己也承認：這種褒貶可能成為其他行為的原因，但沒有真正的道德意義。

羅素對人如何行動這一問題的回答可概括為：經過適當的考慮後，聽從良心的指令。一個特定行為可能最終從客觀上來說並不正確，這個事實無法避免：道德受明達的良心支配。這兩點——關於自由意志和良心——在《倫理學基本原理》(1910年)和《倫理學和政治學中的人類社會》(1954年)中得到了闡述。

羅素對教育哲學有著濃厚的興趣。他不僅開辦學校，而且經常寫一些關於如何教育孩子的著作。他的思想接近於盧梭的學說，反對教會和國家的義務是「澆鑄」年輕人的思想。相反，正如他在《教育》(1916年)中所說，對教育最至關重要的是老師對學生的尊重。老師應該「主要從孩子身上感覺到一些神聖、模糊、無限的東西，一些個別的特別寶貴的東西，逐步發展中的生活准則，還有這個世界無聲無息的競爭狀態的具體片斷」。學校教育的危險是培養把歷史攪混的愛國主義感情和向年輕人灌輸宗教信仰。同樣有害的是，在年輕人中反復灌輸淺薄的「好的禮貌」觀念，這種「好的禮貌」觀念對自身的正確性確信無疑，並且認為合適的禮貌比才智或者藝術創造、或者生命力、或者世界其他任何進步的源泉更值得去期望和「追求」。

在《教育的宗旨》(1926年)一書中，羅素闡明了他關於好學校和好教師的看法。他區分了可視作理想品質的四個基本特徵：活力、勇氣、敏感和智力。例如，活力能使人們擺脫逐漸過時的舊思想，擴大他們對世界的了解和興趣，由此減少他們對其他人取得成就的不恰當的忌妒。

勇氣的最高類型——不是僅僅建立在抑制的基礎上——要求有兩個方面的精神特徵：自尊和不受個人情感影響的人生觀。自尊必須避開謙恭的不誠懇的自卑，應該建立在對自己的目標有個真正了解的基礎上。最重要的是，勇氣必須面對現實世界，因為「勇氣完善的典型出現在有諸多興趣的人的身上，他感到自我僅是世界的一小部分。這不是通過鄙視自己、而是通過看重許多非他自身的東西而達到的」。

良好教育的第三個特徵是敏感，尤其是那種罕有的但卻是重要的抽象的同情。這種同情有助於減輕那些遠方和看不見的痛苦。羅素說，在個人交往中，友善和慷慨的人，有可能是依靠剝削許多窮人的工業來賺錢的人，他從未目睹過這些窮人的苦難。他寫道：「那就是為什麼大規模的工業主義是如此的殘酷以及為什麼對隸屬民族的壓迫被容忍的基本原因。」

最後，在學校教育中，智力必須得到發展。這種智力的培養不是通過向孩子們灌輸信仰，而是建立在孩子對世界本能的好奇心上。一旦開明、耐性和工業結合，好奇心將造就一個由有教養的公民組成的社會。

羅素的純文學能力——以一種流暢的文風表述的譏諷和諷刺的天才——在《智力垃圾素描：關於組織和個人的蠢行有趣的目錄冊》(1943年)中得到淋漓盡致的體現，喬納森·斯威夫特如果在世，一定會自豪地宣稱這是他的傑作。《智力垃圾素描》對存在於許多宗教信仰、民族主義者的自我吹噓和性行為的概念中的不一致性和非邏輯性進行了詼諧的揭露。它充分體現了羅素思想中的最優秀的特性和這位贏得諾貝爾文學獎的數學家對文學藝術的鑒賞力。

三、1950年諾貝爾文學獎授獎辭——瑞典文學院常務秘書安德斯·奧斯特林：

1946年，羅素的巨著《西方哲學史》問世時，他本人已經74歲，從他巨著中的各種深沉的功力來看，我們才了解他是經過多麼艱難困苦的努力才有了這一成果。如在談到蘇格拉底之前的哲學家時，他說：「在研究某個哲學家時，正確的態度應是不卑不亢，先為他們的立場設身處地地想想，直至了解他的思想，才盡可能地放棄先前的偏見，採取正確的批判態度。」

在這部書的另一處，他又寫道：「忘記哲學所討論的問題，或在心目中存在著各種先入為主的、固定的哲學答案，都是不好的，教我們如何學會生活在疑問中，但又別讓疑問搞得麻木不仁，這可能是我們當前那些研究哲學的人的最主要的課題。」

半個世紀以來，由於羅素個人思想的高超，使他一直成為全球矚目與爭論的中心，他自己除了固定的寫作與研究以外，也隨時准備迎接任何戰斗，未曾一日懈怠。在人類知識和數理方面，他的研究成果可以與牛頓在力學上的成就相媲美。但並不是由於他在這方面的成就而獲得諾貝爾文學獎，而是因為他能夠把一般性的哲學思想成功地介紹給人們，他這樣做，是對哲學家始終保持興趣的最成功的範例。

他的一生的著作，主要是為公眾的良知作辯護。作為一個哲學家，他追求的是以洛克和休謨為代表的英國經驗哲學路線，對於那些觀念論的信條，他從來沒有為之動心，而且還是激烈的反對者。對於歐洲大陸的那套哲學思想，他認為應該從英國的立場冷靜地去審視和探討。他就是這樣，在嚴謹的態度中，不忘記發揮自己的敏銳，冷靜和機智，使他的著作充滿這些特性而成為非凡的作家，即使從純文學的觀點看，他的作品也是屬於永存的不朽之作。諸如《西方哲學史》(1946年)、《人類的知識——它的極限和范圍》(1948年)以及《我的心路歷程》(收於1951年出版的《羅素哲學思想》中)，無不如此；當然，他的其它很多討論社會問題的著作也同樣是偉大不朽的作品。

羅素的觀點和意見的形成受到各種因素的影響，對此不能簡單加以歸納。他的家族在對待英國政治的立場，一直受到輝格黨傳統的影響。他的祖父約翰·羅素是維多利亞時代的宮廷發言人。所以，在他年少時便受到自由主義的熏陶，後來又遇到社會主義思潮的沖擊，使他成為事事都權衡輕重、擅長獨立思考的社會批評家。他自始至終熱心地告誡我們，新官僚主義的危害，他強調個人的權利，反對集權制度，對工業文明的日益發展而造成的對人類簡朴的生活情趣的威脅，深感憂慮。1920年，他訪蘇歸來後，便對共產主義表示失望和厭惡。相反，在中國的旅行中，他卻深深地為中國的文化所吸引，對道家那種清靜的和儒家那種各任教化的精神，他認為可以作為平衡西方文化中存在的略帶激進和野蠻的作風之用。

羅素的很多著作都招致了不少攻擊，與其他哲學家不同的是，他認為作為一個作家這是很自然的也是很緊迫的事。當然，他的理性主義不可能解決所有棘手的問題，也不可能當作萬靈葯使用，即使是哲學家們願意將「葯方」開出來也無濟於事。不幸的是，世界上存在著而且永遠存在著一種神奇的力，使你脫離理性的分析或駕馭。這樣，對羅素的著作，那怕從一種純粹實用的角度看，也沒有讓他的思想在兩次大戰期間受到很大重視，看來，主要是被完全拋棄了，但是，對他那種滿懷自信、敢於以樂觀堅決的態度力排眾議、說別人不敢說的話的思想家，我們是特別敬佩的，每次讀他的作品，如同聽蕭伯納喜劇中那心直口快的主人公說話時一樣舒服，因為那講話向來是以高昂的語調和伶俐的言辭而令人折服的。

總之，我們可以這樣說：羅素的哲學具體地體現了阿爾弗雷德·諾貝爾先生當初設獎的動機，他們對人生的看法是十分相似的。兩人同樣相信懷疑論和「烏托邦」的理想，並對於當代世界的格局的悲觀看法而共同強調了人類行為的理想化。瑞典學院確認為他把諾貝爾先生的思想得以發揚光大，所以，在本獎設立50周年之際，決定將該獎頒發給羅素，以獎勵他作為我們這個時代的理想主義和人道主義的倡導者和當之無愧的言論自由和思想解放的巨擘。

我的天——就在整整200年前，讓一雅克·盧梭由於在回答「藝術和科學能否有助於人類道德」問題時，說了個「不」字，而獲得了第戎學院的頒獎，雖然這個否定並不是什麼驚天動地的舉動，也沒有什麼重大結果，況且第戎學院也不存在什麼革命性的目的，但今天，我們也以同樣的敬意，將諾貝爾文學獎頒給您，因為您的哲學著作毫無疑問地表現了道德文明，並且是對諾貝爾的精神的極其完美的發揚光大。所以，我們表彰您這位人道主義和思想解放的翹楚人物，同時，對於您親臨諾貝爾基金會 50周年慶祝大會，使我們深感榮幸。現在，請您上來從國王陛下手中接受1950年的諾貝爾文學獎。

四、伯特蘭·亞瑟·威廉·羅素被審判的個人觀點：

1940年，世界著名哲學家、數學家伯特蘭·羅素收到了紐約市立大學邀請他到該校哲學系講學一年的聘書，但未等他到任，就被剝奪了這一機會。他被指控是「不道德性關系的倡導者」，被迫忍受誹謗性的、侮辱人格的法院審判。

現在看來羅素的罪行實在是荒唐可笑的。1925年——1929年，羅素以普通讀者為對象，寫了4本有關家庭婚姻問題的著作，即《我的信仰》、《教育與幸福生活》、《婚姻與道德》、《教育與現代世界》。在書中，羅素措辭巧妙而客觀地評論了現代婚姻生活中的一系列問題，並最終建議：「試婚」或許會降低時下不斷增長的離婚率。

羅素的婚姻家庭觀念招致了社會保守勢力的一致反對，紐約大主教、布魯克林天主教會、狂熱的宗教組織、許多愛國團體、民主黨地方領袖及各大報紙，都成了傳統道德的衛道士，羅素成了它們聯合攻擊的對象。

漫罵、侮辱、人身攻擊鋪天蓋地向這位世界知名的學者壓來。「道德敗壞者」、「異教教授」、「墮落的、十惡不赦的、背信棄義的、性雜交倡導者」、「邪惡的根源」、「性解放的毒瘤」等等，一時成了羅素的諢號。最後，羅素的觀點又毫不例外地被說成是「親共產黨」的。

布魯克林的一個婦女，因害怕她未成年的女兒成為羅素的學生，指控他不僅道德敗壞，而且信奉異教，要求取消他到紐約市立大學任教的資格。這位夫人的律師用惡毒的言詞誹謗羅素，並向法庭提出起訴。由於起訴性質不明確，羅素才擺脫一次侮辱性的法庭訴訟。但受理此案的法官公然違背公正原則，決定進行重審。由於受律師的唆使，法官明顯地偏袒原告和社會輿論。法院的行為表明，美國法院在很大程度上受政治的操縱。(由於該法官的行為過分露骨，法律界曾對其進行了批評。1971年發表的「伯特蘭·羅素一案始末」一文，詳細分析了這一事件。)

重新舉行的審理純屬擺擺形式，法官不許羅素為自己辯護，出示無人證實的事實，拒絕討論羅素書中的「色情」描寫，攻擊被告人的人格，並且把道德准則作為審判的依據。這位法官根據一條適用於中小學的准則，宣布取消羅素到紐約大學任教的資格，並且阻止羅素的律師舉行聽證會和提出上訴，蠻橫地宣布羅素沒有資格享受這種權利。

保守勢力的惡毒攻擊誹謗，終未能擊垮羅素。紐約市立大學雖未去成，但哈佛大學給他發了聘書。1950年，瑞士學術委員會投票決定，將該年度的諾貝爾文學獎授與羅素。

五、評論界對伯特蘭·亞瑟·威廉·羅素獲諾貝爾獎的反應：

1950年11月10日，當羅素得悉自己獲得諾貝爾文學獎這一消息時，他正在普林斯頓大學准備作題為「心和物」的演講，在座的聽眾中有許多知名學者，包括阿爾伯特·愛因斯坦。他的演講贏得了經久不息的掌聲。當時羅素評論說：「我很高興獲得諾貝爾文學獎。這是我已經獲得兩次最高榮譽之一，另一次是大不列顛帝國榮譽勛章。」

在某種意義上，羅素不得不和威廉·福克納分享人們的注意。由於1949年授獎延期，福克納獲1949年度諾貝爾文學獎的通知和羅素同時發出。而且1950年是一個特殊的年份，是諾貝爾文學獎設立五十周年紀念年，瑞典文學院選擇了一個從未發表過一首詩或一部文學作品的作家，通過把諾貝爾的信念等同於羅素的理性主義和自由主義，來表示對阿爾弗雷德·諾貝爾的紀念。

這位諾貝爾文學獎的得主卻是作為一個數學家而聞名於世的，盡管這有點明顯的奇特，但瑞典文學院對羅素和福克納的選擇卻獲得了好評。《紐約時報》(1950年11月11日)的社論稱福克納和羅素是奇特的「諾貝爾夥伴」，但羅素是一個理應獲獎的「思想真正開明的人」，他的《西方哲學史》是「極富魅力的」著作。《時代》雜志的評論認為這是最合適不過的了，並指出：「他有時敏銳地但又很多地論述了道德、政治、中國、婚姻、原子、布爾什維主義和世界政治。」

羅素獲得諾貝爾文學獎或許是輕而易舉的，這不僅是由於他的自由主義，還由於他作為文體家的特殊聲望，他把他的非專門化的著作表述成適合於一般有思想、理解力強的讀者，而不是為脫離實際的教士們寫的。奧爾德斯·赫克斯利贊揚羅素避免了「風格上的抑製作用」——不是以無法理解的僧侶式的文體來表達他晦澀的思想。

羅素獲獎的消息給他帶來很高的聲望，使他能在1950年11月繼續他的巡迴演講。繼普林斯頓之後，他又去了紐約，在哥倫比亞大學演講《科學對社會的影響》，作為一個哲學家他吸引了大批聽眾。朱麗葉·邁德洛克這位精通文學的經紀人被選為向導，帶著羅素環繞紐約城旅行。報道說，「一路上人們里三層外四層地站在街道兩旁，希望奇跡發生，使自己能擠進去，或者至少能聽到他口叼煙斗說話的聲音，或者一睹羅素爵士的風采」。

Ⅱ 從中國古代文學批評的歷史性角度分析毛詩序的文學批評理論

毛詩序
主要闡述觀點有，教化說；詩有六義，一曰風，二曰賦，三曰比，四曰興，五版曰雅，六曰頌權」；還有「情動於中而形於言，言之不足，故嗟嘆之」。
文學批評理論中看毛詩序，文學作品可以起到為統治者教化 百姓所用。
詩六義，在對詩歌風格上，感情上，問題上，加以分化，分述作品。

Ⅲ 時期文學批評情況是怎樣

魏晉南北朝時期關於文學批評的篇章和著作有： 曹丕《典論·論文》 、 陸機《文賦》、劉勰《文心雕龍》、 鍾嶸《詩品》、蕭統《昭明文選》。
魏晉南北朝時期產生了許多品評詩文的篇章和著作，綜觀此時文藝理論發生、發展的歷史，也可窺見文學創作發展、演變的過程。
第一節 曹丕《典論·論文》
《典論》是曹丕的學術專著，作於他做太子時期。全書已不傳，今只存《論文》和《自敘》二篇。《典論·論文》是我國現存最早的的一篇文學理論與批評專論，在文學批評史上有劃時代的意義。篇制雖短，但已涉及了文學理論批評的幾個重要方面。
一是關於文學的作用，提出：「蓋文章，經國之大業,不朽之盛事。」充分肯定了文學的價值和文學在社會政治生活中的重要作用。
二是提出了「文氣說」。認為「文以氣為主，氣之清濁有體，不可力強而致」。所謂「氣」，指的是作家的氣質、才性及其在文章中的表現。作品風格與作家個性的關系，是文藝理論上的一個重大問題。曹丕最早觸及這一問題，指出文章不同的風格源於作傢具有不同的「氣」，這是文藝理論發展史上的一次飛躍。
三是提出了文體論。首先區分了不同文體的特徵：「夫文本同而末異。蓋奏議宜雅，書論宜理，銘誄尚實，詩賦欲麗。」這一劃分方法雖比較粗疏，但大體劃定了後世通行的廣義的文學的范圍。而其中特別標舉的「詩賦欲麗」的主張，強調了文學對華麗形式的要求，既是曹丕本人詩賦實踐的理論反映，也代表了建安文人共同的文學觀念。

Ⅳ 簡述歷史上的文學批評論

劉勰《文心雕龍》的創作目的是反對當時文風的「浮詭」、「訛濫」，糾正過去文論的狹隘偏頗。它在文學批評史上的突出貢獻是：

①初步建立了文學史的觀念。他認為，文學的發展變化，終歸要受到時代及社會政治生活的影響。他在《時序》篇中說：「文變染乎世情，興廢系乎時序」，並在《時序》、《通變》、《才略》諸篇里，從上古至兩晉結合歷代政治風尚的變化和時代特點來探索文學盛衰的原因，品評作家作品。比如他說建安文學「梗概而多氣」的風貌，是由於「世積亂離，風衰俗怨」而形成；東晉玄言詩泛濫，是由於當時「貴玄」的社會風尚所決定。注意到了社會政治對文學發展的決定影響。不僅如此，他還注意到了文學演變的繼承關系。並由此出發，反對當時「競今疏古」的不良傾向。這些都是十分可貴的。

②分析論述了文學創作內容和表現形式的關系，主張文質並重。在《風骨》篇里，他主張「風情骨峻」；在《情采》篇里，他強調情文並茂。但在二者之間，他更強調「風」、「情」的重要，他主張「為情而造文」，反對「為文而造情」，堅決反對片面追求形式的傾向。

③從創作的各個環節上總結了經驗，提出了應該避免的失敗教訓。他指出，在創作上，作家「神與物游」的重要，強調了情與景的相互影響和相互轉化。他還指出，不同風格是由於作家先天的才情、氣質與後天的學識、習染存在著差異的結果。針對當時「近附而遠疏」、「馳騖新作」的風氣，他提出了繼承文學傳統的必要，論述了文學創作中「新」、「故」的關系。此外，他對創作中諸如韻律、對偶、用典、比興、誇張等手法的運用，也提出了許多精闢的見解。

④初步建立了文學批評的方法論。在《知音》篇里，他批評了「貴古賤今」、「崇己抑人」、「信偽迷真」、「各執一隅之解」的不良風尚，要求批評家「無私於輕重，不偏於憎愛」。與此同時，他還提出了「六觀」的批評方法：一觀位體，看其內容與風格是否一致；二觀置辭，看其文辭在表達情理上是否確切；三觀通變，看其有否繼承與變化；四觀奇正，看其布局是否嚴謹妥當；五觀事義，看其用典是否貼切；六觀宮商，看其音韻聲律是否完美。這在當時是最為全面和公允的品評標准。

《文心雕龍》在中國古代文學批評和文藝理論的發展史上具有巨大的奠基意義和深遠的影響，是一份十分寶貴的遺產，受到世界上許多國家的理論工作者越來越多的注意和重視。在中國，對《文心雕龍》的研究、注釋、翻譯著述頗多。現存版本有影元至正本、《四部叢刊》影印明嘉靖本，另有今人範文瀾《文心雕龍注》、楊明照《文心雕龍校注》、《文心雕龍校注拾遺》、周振甫《文心雕龍注釋》、王利器《文心雕龍校證》等。

1 文章修辭方面

傳統修辭學分為消極修辭和積極修辭兩大方面：消極修辭包括語音修辭——講究平上去入、陰陽清濁、音節對應、疊字雙聲、合轍押韻；語匯修辭——在同義近義詞語中，作適合語境的意義選擇與搭配選擇、作適合感情和語體的色彩諧調選擇；語法修辭——在同義表達中，對句式的長短整散、主動被動、肯定否定、常式變式、陳疑祈嘆等作最適合語境的恰當選擇；篇章修辭——文章的醞釀構思、選材布局、情感事理、風格詳略、修改評析等。積極修辭——特指經過長期修辭實踐而形成的固定而公認的修辭格。

劉勰在《文心雕龍》中，對這兩方面都有精當而深刻的論述，尤其對消極修辭的論述，不僅論及文章技巧，而且深入到心理活動和思維規律與語言生成關系的層面，不僅當時直至今天也仍有重要指導意義。

漢字以建築式方形結構為獨立個體單位，一個個體單位為一個音節，音節又多具備陰陽上去不同調值，這種特點，為漢語語音修辭提供了有利條件。

在語音修辭方面，劉勰沒有沿習名人沈約的「八病說」，而著重提出了「飛沉」問題、「雙聲疊韻」問題。

在《神思》中，劉勰就提出了「尋聲律而定墨」的主張，在《聲律》中又說：「凡聲有飛沉，響有雙疊。雙聲隔字而每舛，疊韻雜句而必睽；沉則響發而斷，飛則聲颺不還。」意思是字調有陰陽清濁平聲仄聲之分，詞之聲韻之中有雙聲疊韻之別。（當時平仄之說，故以飛沉言之。此前借用音樂術語宮商角徵羽指稱聲調高低。《文鏡秘府論》講到調聲三術：指出宮商是平聲，徵是上聲，羽是去聲，角是入聲，上去入是仄聲。此處飛指陰清，平聲；沉指陽濁，仄聲）陰陽清濁之字，應平仄穿插交替，若連用仄聲，就有聲氣沉沉欲斷之覺，若連用平聲，又有聲氣升颺飄飄不降之感。（如曹植《美女篇》：羅衣何飄飄，輕裾隨風還，潘岳《悼亡詩》：望廬思其人，入室想所歷）而雙聲疊韻之詞，必須連用，若兩詞之間插入他字，或將一詞分用於相鄰兩句，則會造成「吃文」——拗口的毛病。這確為卓見，諸多繞口令不都是故意運用這種穿插而造成「必睽」之「吃文」嘛。一旦產生了這種毛病，則須「左礙而尋右，末滯而討前」，「則聲轉於吻，玲玲如振玉，辭靡於耳，累累如貫珠矣。」劉勰認為，作韻易而選和難——異音相從謂之和——平仄聲調配合得當叫和諧，同聲相應謂之韻——相應位置上同韻字遙相呼應叫押韻。足見劉勰不但非常重視而且准確把握了漢字漢語的語音特點，對語音修辭在理論上作出了可貴貢獻。如何用韻，《章句》有論：「若乃改韻從調，所以節文辭氣，……然兩韻輒易，則聲韻微躁，百句不遷，則唇吻告勞妙才激揚，雖觸思利貞，曷若折之中和，庶保無咎。」折中的主張，是符合聲韻運用美學的。

2.語匯修辭方面

在語匯修辭方面，劉勰提倡慎重遴選詞語。

《指瑕》凡舉用詞四疵，皆礙美文。——陳思之文，群才之俊也，而《武帝誄》雲：『尊靈永蟄』；《明帝頌》雲：『聖體浮輕』，浮輕有似於蝴蝶，永蟄頗疑於昆蟲，施之尊極，豈有當乎！——以指稱微小蟲豸之詞而施於尊長，確屬搭配對象失誤。

潘岳為才，善於哀文，然悲內兄，則雲感口澤，傷幼子，則雲心如疑。禮文在尊極，而施之下流，辭雖足哀，義斯替矣。——感口澤只能用來唁念辭世的母親，心如疑只能用來悲悼故去的父親，——潘岳用其哀輓同輩和小輩，分屬詞義運用錯誤、搭配對象錯誤，又是感情色彩分配失當。

所舉另兩種瑕疵，有左思反對孝道的思想錯誤和崔瑗把虞舜誤比不出名的李公，雖屬思想和比類之誤，然畢竟要通過遣辭用語表現出來，歸為語匯修辭亦非不當。

語匯修辭中，還涉及用字，劉勰在《煉字》提出用字「四要則」：……是以綴字屬篇，必須揀擇：一避詭異，二省聯邊，三權重出，四調單復。詭異，生辟險怪之字，如洶呶；聯邊，相同偏旁之字，如崢嶸；重出，同字相犯即同一個字在句中重復使用；單復，字形肥瘠筆畫多寡。——仔細想來，均有道理：讀文時遇詭異之字，猶赤足行於怪石每現之途，必耗神費力壞心緒；聯邊相集，如寄寓客家牢守寒窗空寂寞，迷途遠避退還蓮逕返逍遙之類，也會呆板乏目；重出之弊，字之音形無不單調乏味；字形肥瘠筆畫多寡如若不加調配，則會或失之於纖疏，或失之於壘重。無怪劉勰嘆曰：故善為文者，富於萬篇，貧於一字，一字非少，相避為難也。

語法修辭部分，劉勰在《章句》中提出了要按內容安排章句和按情韻安排章句的主張。按內容，要「控引情理，送迎際會」即根據表達的情理，有時枝蔓扶疏旁徵博引，有時緊扣題旨不蔓不枝；據情韻，則「若夫章句無常，而字有枚數，四字密而不促，六字裕而非緩，或變之以三五，蓋應機之權節也。」劉勰主張，句式的選擇上，用長用短，或長短穿插，整散結合，完全要符合情韻需要，情韻急，少音節短詞句，情韻緩，可用舒曼之長句，情韻起伏跌宕，則可長短並用整散結合，以收盪氣回腸之效。

3.篇章修辭方面

劉勰修辭美學最為璀璨的部分，在篇章修辭。

重涵養，立風格。《體性》之體，文章體貌，《體性》之性，人之性情，《體性》即論文章風格和作者個性的關系。文有「八風之議」即窮列文章八種風格——一曰典雅、二曰遠奧、三曰精約、四曰顯附、五曰繁縟、六曰壯麗、七曰新奇、八曰輕靡。又據不同標准分為四組：思想內容——雅與奇反，情理義蘊——奧與顯殊，題材表達——繁與約舛，體象氣韻——壯與輕乖。凡為文者，均望盡快形成自己獨特風格，劉勰指出文章風格和作者涵養有密不可分的聯系——「夫情動而言形，理發而文見，蓋沿隱而至顯，因內而符外者也。然才有庸俊，氣有剛柔，學有淺深，習有雅鄭。並性情所爍，陶染所凝，是以筆區雲譎，文苑波詭有矣。故辭理庸俊，莫能翻其才，風趣剛柔，寧或改其氣，事義淺深，未聞乖其學，體式雅鄭，鮮有反其習。各師成心，其異如面。」由是觀之，文如其人，理應不錯。作者的內心情理外化為語言文章，作者的才學、氣質、性情、習慣所陶染而成的個性，必然盈溢為文章風格。因此，要熔鑄自己獨特文風，必須注重修養才學，涵性怡情完善個性品質。無怪劉勰在《神思》中提倡「陶鈞文思，貴在虛靜，疏瀹五臟，澡雪精神；積學以儲寶，酌理以富才，研閱以窮照，馴致以繹辭。」也只有如是，才有助於文章風格的形成。

文章有風格，更有風骨，才煽情動人，辭采煥然。什麼是風骨呢？「《詩》總六義，風冠其首，斯乃化感之本源，志氣之符契也。是以怊（ch o悲憤）悵述情，必始乎風，沉吟鋪辭，莫先於骨。故辭之待骨，如體之樹骸，情之含風，猶形之包氣。結言端直，則文骨成焉；意氣駿爽，則文風清焉。」簡言之，風就是充盈於作品中的情志和才氣，是感化的根本力量。骨則是切中肯綮、言簡意賅、恰如其分、流暢和諧的語言。風骨指向了感人才情和生動語言的修辭美學。要使文章含風樹骨，則須「練於骨者，析辭必精，深乎風者，述情必顯。」劉勰還進一步指出有無風骨對文章的不同效果：「捶字堅而難移，結響凝而不滯，此風骨之力也。若瘠義肥辭，繁雜失統，則無骨之徵也。思不環周，索莫乏氣，則無風之驗也。相如賦仙，（作《大人賦》）氣號凌雲，蔚為辭宗，乃其風力遒也。」 如是觀之，白居易「根情、苗言、華聲、實義」之論，與劉勰風骨之議，均為至言也！

感人的才情和生動的語言固然重要，但一定要為情而造文，而不要為文而造情。要寫真情實話，不要假意虛言。「夫鉛黛所以飾容，而盼倩生於淑姿；文采所以飾言，而辯麗本於情性。」劉勰之論，對匡正無病呻吟、言不由衷、矯揉造作、空假俗媚之流，不啻當頭棒喝警鍾長鳴。

重熔裁，明隱秀。文章長短、內容詳略、語意顯隱、精警庸凡，亦為文之必慮。《熔裁》指出：「規範本體謂之熔，剪裁浮辭謂之裁。裁則蕪穢不生，熔則綱領昭暢。」簡言之，熔是煉意，提煉中心，裁是煉辭，錘煉語言。因為「凡思緒初發，辭采苦雜，心非權衡，勢必輕重。」所以，劉勰提出了「三準論」—— 「是以草創鴻筆，先標三準：履端於始，則設情以位體；舉正於中，則酌事以取類；歸賒於終，則撮辭以舉要。然後舒華布實，獻替節文（獻：可，替：否。即根據需要調節文字），繩墨以外，美材既斫，故能首尾圓合，條貫統序。若術不素定，而委心逐辭，異端叢至，駢贅必多。故三準既定，次討字句。句有可削，足見其疏，字不得減，乃知其密。」「三準論」提出了寫好文章的三部曲、三準則：首先根據情理確定文章體裁；其次分析素材遴選典型題材；再次簡言要義提綱挈領。然後加工潤色，處理詳略，條貫首尾，敲定全文。

語意顯隱、精警庸凡，義涉隱秀。《隱秀》雲：「夫心之動遠矣，文情之變深矣，源奧而派生，根盛而穎峻，是以文之英蕤，有秀有隱。隱也者，文外之重（ch ng）旨也；秀也者，篇中之獨拔者也。隱以復意為工，秀以卓絕為巧。斯乃舊章之懿績，才情之嘉會也。」今日言之，隱即弦外餘音，秀即篇中警語。文章淺白直露固無余香滿口，通篇俗語庸言亦難振聾發聵。文有餘音，猶「石韞玉而山輝，水懷珠而川潤」；篇納秀語，似月依日而夜明，樹沾春而林翠。

文章秀句，或自出錦心，或得益援引。《事類》認為：無論是「引古事而莫取舊辭」的化用暗引，也無論「取舊辭萬分之一」的擇要精引，還無論「頗酌詩書傳記」的綜采博引，只要是為「以其據事類義，援古證今」，則無可指責。而《指瑕》認為：「若掠人美辭，以為己力」，則「寶玉大弓，終飛其有。全寫則揭篋，傍采則探囊。然世遠者太輕，同時者為尤矣。」由是觀之，劉勰並非反對引用，而是反對抄襲。引用乃明借，旨在助己之文，抄襲是明抄，旨在當己之章。全抄無異開箱搶劫，小抄亦如掏腰綹竊，抄襲前代的賊味稍輕，同代相竊則堪堪致罪了。

評析

透過鑒賞論的有關內容，也可看出劉勰篇章修辭的觀點。他在《知音》中指出鑒賞作品要從兩大方面六項內容入手，提出了「六觀說」——是以將閱文情，先標六觀：一觀位體（即體裁情志），二觀置辭（即鋪飾辭采），三觀通變（即通古變今適應時代）四觀奇正（即語言態勢是雅正通暢還是奇詭怪誕），五觀事義（即據事類義，指典型題材）六觀宮商（即調聲協律，安排語調辭氣）。斯術既形，則優劣見矣。夫綴文者情動而辭發，觀文者披文以入情，沿波討源，雖幽必顯。」以上六觀，位體、通變、事義屬於作品內容，置辭、奇正、宮商屬於作品形式。從上論看出，只有從內容到形式作通盤考慮，這六個方面都熨燙妥帖恰到好處，才可以使文章「譬春台之熙眾人，樂餌之止過客」。

在積極修辭即辭格的運用方面，劉勰也予以了諸多觀照。《麗辭》專講對偶，將對偶分成相容的兩組四種——以內容分，言對、事對為一組；以意義分，正對、反對為一組。言對事對各有反正，兩組互相包容。在具體運用方面，劉勰指出「碌碌麗辭，則昏睡耳目。必使理圓事密，聯璧其章。迭用奇偶，節以雜佩，乃其貴耳。」

劉勰生活在殊重駢儷的時代，本人又對其青眼有加，一部洋洋大觀的《文心雕龍》，通體駢儷為文，足證其愛。故所倡之法，可謂獨得神髓，深諳三昧 ——駢散間出，方顯錯綜之美，長短雜用，乃有靈動之活。

《誇飾》專講誇張。劉勰沒有像今天這樣從形式上將誇張分為擴大式、縮小式、串前式等加以研究，而是抓住誇張得是否合乎事義情理這一關鍵，將誇張分為兩類並指出其不同效果：「然飾窮其要，則心聲蜂起，誇過其理，則名實兩乖。」——如果誇張得合情理得神髓，就會引起強烈共鳴，反之，就會違背事實不合情理。

今天，我們如果面對這樣的誇張——「麥秸粗粗像大缸，麥芒尖尖到天上。一片麥殼一片瓦，一粒麥子三天糧。秸當柱，芒當梁，麥殼當瓦蓋樓房，樓房頂上寫大字，社會主義大天堂。」「玉米稻子密又濃，遮天蓋地不透風。就是衛星掉下來，也要彈回半空中。」——誰能不深切地感到劉勰所論，切中要害而又至關重要呢！

此外《比興》講到比喻，《事類》講到引用，都有不刊之論。茲不贅述。

劉勰能在距今1500餘年之遙，提出這如許之多的至今難超其苑囿的精闢修辭理論實為難能可貴。其修辭之論，既有理性的闡釋，又有言證、事證，既涉文章內容形式，又關作者思維、氣質、涵養、才情。他能從美才、美德、美情與美辭美文的關系方面，闡釋情動而辭發、因內而符外的修辭美學觀，他承認「物色之動，心亦搖焉」，「情以物興，故義必明雅；物以情睹，故辭必巧麗」，盡管當時還沒有堂皇的辯證唯物主義之說，然而在今天看來，這完全符合這種觀點。在這種觀點指導之下，他從內容決定形式的認識出發，建立了系統的剖情析采理論，他從歷史唯物主義和現實唯物主義的認識出發，提出了「時運交移，質文代變」， 「文變染乎世情，興廢系乎時序」，這種選擇繼承、據時創新的修辭觀，這種服務於時代的「時文」修辭觀，時至今日，也是必須遵循的一條修辭美學原理。 《文心雕龍》體大思精，深文周納，拙文僅就修辭而蜻蜓點水，掠影浮光。若成引玉之磚，亦幸遂微願矣。

《文心雕龍》

《文心雕龍》共十卷，五十篇，分上、下部，各二十五篇，包括總論、文體論、創作論、批評論四個主要部分。上部，從《原道》至《辨騷》的五篇，論 「文之樞紐」，闡述了作者對文學的基本觀點，是全書的綱領和理論基礎。從《明詩》到《書記》的二十篇，以「論文序筆」為中心，每篇分論一種或兩三種文體，可稱是文體論。下部，從《神思》到《物色》的二十篇，以「剖情析采」為中心，重點研究有關創作過程中各個方面的問題，是創作論。《時序》、《才略》、《知音》、《程器》等四篇，從不同角度對過去時代的文風，作家的成就提出批評，並對批評方法進行專門探討，可稱是文學史論和批評鑒賞論。下部的這兩個部分，是全書的精華所在。最後一篇《序志》說明自己的創作目的和全書的部署意圖。《文心雕龍》從內容上說雖然分為四個方面，但理論觀點首尾一貫，各部分之間又互相照應，體大思精，具有嚴密的體系，在古代文學批評中是空前絕後的著作，是我國文學理論遺產的瑰寶，對於我們現在從事於文學創作、文藝批評等都有重要的參考價值，對於研究由上古至南齊以前我國文學的發展，更是不可或缺的依據，值得我們重視和好好研究。其成就是傑出的、空前的、是舉世公認的。

然而，由於劉勰身名未顯，當時的學術界還不大知道他，《文心雕龍》問世後，這部心血的結晶卻得不到文壇的重視，名流的首肯。當時沈約名高位顯，在政界和文化界都具有重要的地位，劉勰想首先取得他的承認，卻沒有機會接近他。一次，劉勰把書背著，像一個賣書的小販似的，在大路邊等著沈約。當沈約坐車經過時，便攔住了他。沈約好奇地把《文心雕龍》拿來閱讀，立即被吸引，認為此書「深得文理」（《南史·劉勰傳》），大加稱賞。後來又常常把《文心雕龍》放在幾案上隨時閱讀。經過沈約的稱揚，劉勰的名氣才大起來，《文心雕龍》終於在士林中傳播開來。同時，三十八歲的劉勰，也告別了居留十多年的定林寺，「起家奉朝請」，踏上了仕途。

劉勰所撰《文心雕龍》五十篇，是我國古代第一篇文學批評著述。他主張文學作品應有「風骨」（充實的內容）、華美的形式（文采），並提出文學批評的六條標准（「六觀」）及其必須具備的修養，系統闡述先秦以來文學批評理論，在文學史上具有重要地位。

Ⅳ 羅素在歷史方面的著作和成就

絕大多數分析哲學家缺乏歷史感，忽視歷史問題和歷史研究，而羅素卻對歷史和歷史理論終生嗜之不倦。他寫過幾十篇歷史論文和散布歷史專著，這三部是：《自由和組織》、《1902－1914年協約國政策》和《西方哲學史》。其中，《西方哲學史》是一部膾炙人口的哲學史著作，其全名是《西方哲學史及其與從古代到現代的政治社會情況的聯系》，它在很大程度上力圖從歷史的角度來觀察哲學思想和發展，其引人入勝的原因在於作者的歷史眼光不亞於作者的哲學見解。該書出版後很快成為西方讀書界的暢銷書，確立了羅素作為一位歷史學家在讀者心目中的形象和地位，有許許多多的年輕人，正是被這本書的獨特魅力所吸引而走上了哲學道路。
羅素認為，我們不能忽視歷史知識的價值和意義，其原因在於歷史學能「開闊我們的想像世界，是我們在思想上和情感上成為一個大的宇宙公民，而不僅僅是一個日常生活的公民而已。它以這種方式，不僅有助於知識，而且有助於智慧。」哲學不僅追求知識，而且追求智慧。歷史在這個根本點上與哲學是相通的。
羅素的歷史哲學或他對歷史的解說，既不是思辨的歷史哲學，也不是分析的歷史哲學。一方面，他並不鑿空立論，想要為歷史構造出一套思辨體系來；另一方面，他並不對歷史命題進行邏輯或語言分析，也從不討論歷史認識的性質、可能性和客觀有效性等問題。歷史對於他只是樸素的事實，他經過對這些事實進行反思後，得出自己的理論和理解。像心理分析學家解釋夢一樣，羅素對歷史學所做的工作，就是把錯綜復雜的歷史現象，用人心之中最深邃的慾望作為一把鑰匙來解開。因此，他對歷史的理解，是根據他對人性的理解的一種看法，基本上是常識性的看法。他認為，人類歷史是不斷前進的，由專制而民主、由愚昧而啟蒙、有殘暴而寬容、有迷信而科學，他的這個基調乃是得自反思的信念，而不是從某種思想體系或邏輯分析推導出來的結論。因此，羅素的歷史哲學被悉尼·胡克稱作是「反思的歷史哲學。」
多元的人性論是羅素歷史觀的核心部分。他認為，研究歷史就是研究人性，即人性在不同歷史條件下的具體表現，而歷史作為一門學科，乃是人性動力學或人性發展史。羅素把人類的天性最後分解為三個不可簡約的組成部分：佔有欲（物質財富）權力欲（統治權力）和創造欲（智力活動）。在其多元論的歷史觀中，羅素特別強調權力欲的作用。在《權力：一個新的社會分析》中，他認為，「正統經濟學家假設經濟的利己主義可以當作是社會學的基本動機......這是完全錯誤的」，因為人類不但純是受著物質享受的慾望的驅使的，往往「他們所要追求的是權利，並不是財富」，這時「他們的基本動機不是經濟的」。因此羅素自稱：「我所關心的是要證明，社會科學上的基本概念是權利」，而「權力也想能力一樣，有許多形式」，它們「沒有一樣可視為附屬於其它東西，沒有一種形式是導源於其他形式的」。這就是說。權力欲和佔有欲一樣是根本性的，我們不能用其中的一個來解釋另一個。所以，歷史不能看成只是物質財富運動的一個函數。
在羅素看來，歷史生命的內容是如此之豐富，乃至不可能被納入到任何一個人理論框架內。人生的各種因素，如飲食、男女、貪婪、追逐享樂、權力斗爭、虛榮心、創造欲等，都是本能，都在起作用，所以就都是人的行為的動因，從而也就是歷史的動因。他無異於並且認為也不應該把這些都歸納為一個一元的理論結構。

Ⅵ 有關羅素《西方哲學史》的看法

牛津西方哲學史》是一部具有權威性和綜合性的單卷本哲學史，充分體現了牛津版思想史著作的特點。該書包括古代哲學、中世紀哲學、從笛卡兒到康德的近代哲學、康德之後的歐洲大陸哲學、從密爾到維特根斯坦的分析哲學以及西方政治哲學。其作者皆為一流的哲學史家，以清晰精練的文筆，深入淺出地勾勒了博大精深的西方哲學的歷程和重要思想。與充斥著「柏拉圖說……」、「康德說……」的常見敘事方式不同，本書著重嚴格而清晰的分析，對厭倦了教科書式的表述方式的讀者來說是相當有益的讀物。無論是對思想史感興趣的普通讀者，還是專業學者，都會從中汲取到知識和靈感。

作者簡介 ······
安東尼·肯尼（Anthony Kenny）爵士系牛津大學常務副校長，曾任貝列爾學院（Balliol College）院長和羅德學院（Rhodes House）院長。自20世紀60年代以來，肯尼一直是牛津大學哲學系成員，北且是許多美國大學的客座教授。他是英國科學院前任主席和英國圖書館館長。

我對哲學了解有限。在我讀過的哲學書中，羅素《西方哲學史》是最好的。這套書（共兩本）講道理，不武斷，分析縝密，思路清晰，文筆勁健優雅，既是哲學史，也是羅素分析哲學的示範。這本哲學史注重源頭，前蘇格拉底和古希臘部分的分量很重。羅素說：「嚴格的說來，全部的西方哲學就是古希臘哲學。」

我很感謝這本書給我的啟迪。從1981年到現在，我總是時不時翻一翻這本書。有時候我自以為獨立地有了一點新看法，一翻羅素的書，發現他早就講過了。不佩服不行。

羅素還有一本《西方的智慧》，成書時間比《西方哲學史》晚，內容也是西方哲學的歷史，可以說是《西方哲學史》的簡寫本。但是羅素自己認為那是一本獨立的新書。主要是附了不少圖，很多時候用幾何圖形來闡述問題，以補文字論述的不足；另外就是補上了《西方哲學史》沒有寫進去的幾個二十世紀的哲學家，如羅素的學生維特根斯坦。

如果你數學好，可能會更容易理解羅素。順便說說，《西方的智慧》裡面證明勾股定理的方法是我見過的最簡潔的方法。

羅素的《人類的知識》我沒有讀完。我承認自己理解能力有限，只能讀懂其中的一部分。

羅素對於現代人類面臨的普遍問題，對於極權主義政治，對於社會主義和資本主義問題，對於馬克思，對於現代科技特別是現代技術的危險性等等，都有清醒的認識。羅素有專著論述這些問題，不過他這些方面的思想也可以在《西方哲學史》裡面讀到一些。

樓上講到的梯利《西方哲學史》我沒有讀過，希望以後能讀到。

現代的歐洲大陸哲學似乎完全被黑格爾派統治了（當然也有例外）。這一派人有一種把簡單事情復雜化的能力，他們每個人都樂於發明一套只有自己能懂的名詞體系，以便使自己和讀者暈頭轉向，從而顯得深奧。我對現代歐洲大陸哲學家總的印象是：其中有些人不好算是哲學家，如羅蘭巴特之類，他們只能算是文化批評家；而另外一些人簡直就是在胡扯，連他們自己也不知道他講的話是什麼意思。

我相信維特根斯坦的那句話：「凡是可以講的就可以講清楚，對於不能講的東西我們應該保持沉默。」

供你參考！

Ⅶ 如何評價哲學家羅素

伯特蘭·阿瑟·威廉·羅素，這位分析哲學的主要創始人，世界和平運動的倡導者和組織者。也是諾比爾獎獲得者，一生的榮譽和贊譽無數，1949年，被授予勛章。1950年，獲得諾貝爾文學獎」。1955年，以其為世界和平所做的工作被授予銀梨獎杯。這些獎項和榮譽至高無上，也是他在青年時期和中年時期的早期所完成的著作而贏得的。1970年，在威爾士的家中去世。

Ⅷ 文學發展史在文藝學中與文學理論和文學批評有著怎樣的聯系

文學發展史和文藝學及文學理論之間存在相互補充，相互佐證的關系！迴文學發展史是文答藝學和文學理論的有機再現，換言之文學理論和文藝學依託文學發展史進行自我論證，參展文學發展史得出有力的理論概念。
而文學發展史又是文藝學和文學理論的客觀表現！就好比電影和劇本，電影是在劇本的基礎上演繹，而劇本的創作也是為了電影的演繹有目的，有針對性的撰寫。

Ⅸ 文學批評的文學批評方法

西方的女性主義文學批評從20世紀60年代末到70年代中期著力於男性文化對女性形象歪曲的揭露，從70年代中期至80年代中期傾心於以女權的視角解讀經典作品，到80年代中期以後進入跨學科的文化研究，深入到「性別詩學」的研究。美國女性主義批評家肖爾瓦特的著作就以《走向女權主義詩學》為題。從詩學的視角展開女性主義文學的研究，成為世界女性主義文學批評的新動向，從文學語言、敘述方式、文體類型等視角，研究女性文學特有的表達方式。中國的女性主義文學批評應該努力建立中國文學批評的「女性詩學」，在接受借鑒西方的女性主義批評理論的基礎上，繼承中國古典文學批評中的詩學傳統，努力建構中國的女性主義文學批評理論，努力使中國的女性主義文學批評既關注女性的社會性地位和角色，也不放棄對於女性主義文學的文學性的研究；既強調女性主義文學批評中對於詩性的分析與探究，又加強女性主義文學批評中對於文化的關注。任何一種文學批評的理論與形式都不能是截然獨立的，它與傳統有著不可分割的聯系，這正如肖爾瓦特所說的：「如果說女權主義文學批評是婦女運動的一個女兒，那麼它的另一對父母則是古老的父權制的文學批評和理論成果。」(肖爾瓦特《新女性主義批評》)既不能忘卻女性主義文學批評產生於婦女運動的背景，也不能無視古老的父權制的文學批評和理論成果。
自20世紀80年代以來中國女性主義文學批評所取得的成就，其學術價值和意義在於：一、在對於西方女性主義文學理論的翻譯與理解中，對於女性主義文學的概念、內涵、特徵等有了十分深入的研究，奠定和拓展了中國女性主義文學研究的理論與方法的基礎。二、從女性主義文學批評的視角研究中國20世紀女性文學史，研究當代中國女性文學史，拓展了中國文學史研究的新視野，在擺脫男權意識統治下的文學史寫作傳統中突出了女性文學的新視閾與新風貌。三、以女性主義的方法觀照與研究中國女性作家的文學創作，尤其注重對新時期女性作家創作的研究，使中國女性文學的研究在關注女性意識和女性文本中，呈現出一道新的靚麗的風景線。四、中國女性主義文學批評也影響了當代女性文學創作的發展，其越來越強盛的聲勢促進了諸多女性作家女性意識的萌動與顯現，使眾多女性文學創作洋溢著濃郁的女性主義文學的色彩。
與西方女性主義文學批評緣於婦女解放運動不同，中國的女性主義文學批評並不在意於通過文學批評為爭取女權的政治運動提供思想武器，中國的女性主義文學批評與其說是對男權意識、男權政治的顛覆，倒不如說是意在對女性意識、女性文學的強調、推崇與展示，中國女性主義文學批評也始終基本囿於文學的范疇之內，並未走向文化學、政治學的視閾之中，在「雙性同體」、「軀體寫作」、「性別政治」等話語運用中，卻也常常潛在地、不自覺地陷入了男性的視閾與價值體系的規范之中。
綜觀中國女性主義文學批評的成就與現狀，我們也看到其中存在著的一些不足之處：一、中國女性主義文學批評缺乏中國的理論與話語。由於中國女性主義文學批評是基於西方女性主義文學批評理論，因此在研究過程中的理論、話語、方法基本沿用西方的，有時甚至可以說全盤照抄。由於東西方女性主義文學批評的出發點、立足點等不同，由於東西方文化與女性文學本身的不同，在以西方女性主義理論與方法對中國女性文學的批評中，常常有與文學實際的脫節疏離之處，甚至有時成為隔靴搔癢難以貼肉。二、中國女性主義文學批評缺乏對於女性文學的詩性觀照。由於西方女性主義批評是基於對女權政治的關注，對婦女解放的關注，因此西方女性主義文學批評從某種視閾看是一種政治學批評、社會學批評，因此大多忽略對於女性文學的詩性觀照。在西方女性主義批評理論的影響下，中國女性主義文學批評也很少從文學特性的角度研究女性文學，而往往僅從女性意識、性別抗爭、女性命運、婚戀主題等社會學的視角進行研究，而甚少從文體特徵、敘述方式、語言風格、象徵隱喻等視閾展開批評，以致使女性主義文學批評疏離了詩性觀照，僅僅成為了一種社會學的批評。三、中國女性主義文學批評缺乏更為深入的文化觀照與探析。女性文學的創作是深刻地烙著民族文化烙印的，每一個民族的女性文學總有其獨特的文化特質，一定的文化也規范著影響著女性文學的創作與嬗變。女性主義文學批評應該關注文化，從文化視閾觀照女性文學，從女性文學視角探析文化的特性與流變，才能使女性主義文學批評更加走向深入。 一種批評視角和方法，具有學理性而且具有可操作性才有意義。歷史觀作為文學批評的角度和方法，怎樣以自己的獨特性進入文學，抵達文學本身。以此來考察它的可操作性。
第一，依據歷史觀與文學中的結構處於同構狀態的原理，將歷史觀作為概括和總結宏觀文學現狀的路徑。
歷史觀作為對於歷史的哲學思考，會滲透和輻射到各個精神層面。法國文學理論家戈德曼認為，社會精神結構是某些社會集團的精神框架的系統性的有規律性的精神表現。社會精神結構會映照到文學作品中，因為「作品世界的結構與某些社會集團的精神結構是同構的」(註：戈德曼：《文學社會學方法論》，工人出版社1988年版，第182頁。)。怎樣將社會精神結構與作品結構相聯系呢?戈德曼在方法論意義上提出了「世界觀」概念，他說：「世界觀並不是直接的經驗材料，相反它是理解人的思想的直接表現中那必不可少的概念的工作方法。」(註：戈德曼：《隱蔽的上帝》，百花文藝出版社1988年版，第18頁。)戈德曼自己說，他之所以關注帕斯卡爾、康德和拉辛，是源於從一種世界觀出發考察的結果，「如果說構成帕斯卡爾、康德和拉辛著作的梗概結構的大部分主要因素是類似的，並且盡管這些作家作為活生生的經驗的個體彼此各有不同，那麼我們就必然得出一個結論，即存在一種不再是純個人的，並且通過他們的作品表現出來的現實。這就是世界觀，從我剛才提到的作者的具體情況來說，這就是悲劇觀」(註：戈德曼：《隱蔽的上帝》，百花文藝出版社1988年版，第19頁。)。在《隱蔽的上帝》史，戈德曼就是用「悲劇觀」這一特定的世界觀作為方法，來研究帕斯卡爾和拉辛的。「世界觀」作為方法，對於作品及其體系有方法論意義，戈德曼自己說：「把世界觀運用到本文上可以幫助他得出：1.所研究的一切著作中主要的東西。2.整部作品中各組成部分的意義。」(註：戈德曼：《隱蔽的上帝》，百花文藝出版社1988年版，第23頁。)第一點是說世界觀的作用在於對作品的選擇，第二點是說世界觀對於進入作品的方式的意義。將歷史觀作為概括和總結宏觀文學現狀的路徑，也就意味著以歷史觀作為篩選原則，在復雜紛繁的文學事實中，篩選出與歷史觀具有潛在聯系的作品，作為「所研究的一切著作中主要的東西」。
第二，歷史觀可以在承續性、整體性的背景中研究文學，同時，也能夠發現文學現實中斷裂性和偶然性因素。也就是說歷史觀可以激活一些現在處於隱蔽狀態，而在未來可能成為顯現狀態的因素，這是一種發現的功能。對這種功能的意識可以轉換為操作方法。
比如，在表現知識分子的小說里，出現了知識分子徹底地回歸為普通人，日常生活的意識形態充斥於他們的心靈，從而斷開了中國文學傳統尤其是五四文學傳統中「兼濟天下」、「天降大任於斯人」的鏈條，這一現象橫向地與當代生活的慾望化世俗化相吻合。如果我們將歷史觀作為如福柯所謂的功能概念，來探尋文學的譜系，那麼，文學中這樣的無法進入歷史傳統鏈條的、沒有因果性和必然性的現象就會浮出歷史地表「非常態」就呈現出來了。誠然，就我國當代文化乃至文學的知識型的現實狀況來看，還是以追求意義為其主要特點。但是，在常態中也有「非常態」。歷史觀能夠幫助我們發現飄散在文化空間中的這些脫出常軌的文化碎片，更接近文學的真實面目。
第三，分解歷史觀的多層內涵，並注入在「包括一切的某種結構」中的各個層面，作為分析的途徑。韋勒克和沃倫在《文學理論》中提出，文學作品乃至一切藝術品，「是一個為某種特別的審美目的服務的完整的符號體系或者符號結構」(註：韋勒克、沃倫：《文學理論》，三聯書店1984年版，第147頁。)。這個符號體系是個多層結構，在這個結構中，歷史觀作為方法可以分別在「意象和隱喻」、「詩的特殊的世界」等層面切入。
首先，在「意象和隱喻，即所有文體風格中可表現詩的最核心的部分」(註：韋勒克、沃倫：《文學理論》，三聯書店1984年版，第165頁。)，依據戈德曼社會精神結構與文本結構同構的思路，分析歷史觀中諸如社會形態和文化形態觀念與「意象」和「隱喻」的復雜關系，就是以社會精神結構作為理解「意象」和「隱喻」的框架與背景，將「意象」和「隱喻」與社會精神結構聯系起來思考。中國傳統文化本身就是一個大的隱喻系統，任何「意象」和「隱喻」都可以置於文化本身的大的隱喻系統之中。從歷史觀角度嵌入，對於「所有文體風格中可表現詩的最核心的部分」，從新的維度，提出新的理解，這是橫的方面。當然，也可以提供縱向的思路，分析「意象」和「隱喻」演變的軌跡(註：這里所用的「宏隱喻」的思想，即文化學意義上的隱喻，參見季廣茂《隱喻視野中的詩性傳統》，高等教育出版杜1998年版。)。
其次，在「存在於象徵和象徵系統中的詩的特殊『世界』」的層面，韋勒克和沃倫在《文學理論》中認為這個特殊「世界」的層面是某一個「觀點」看到的世界，「觀點」就隱含在這個世界中，而且，「形而上性質」也不是獨立在這個「世界」之外的，恰恰是這個世界可以引申出來的。這個思想體現出對「看出」或者「聽出」的主體作用的重視，也就自然地將問題引向了主體方面，那麼，就可以引申出主體的相應的歷史觀念，歷史觀念決定了從什麼角度「看出」世界。這種歷史觀念給作家提供「看」的自覺性，「看」賦予了空間以題材的意義，給出了形象的可能性。例如，藏族作家阿來寫作《塵埃落定》，他的歷史觀念是，人，無論是藏人還是漢人，並沒有太大的區別，人或者「人的過程」的特殊性和普遍意義並沒有明確的界限，人類的意義遠遠大於民族的意義。依據這樣的歷史觀所創造的「塵埃」這一意象，籠罩了全篇，成為他的藏族土司世界的「縮影」。這個意象的寓意是：人是塵埃，人生是塵埃，戰爭是塵埃，情慾是塵埃，財富是塵埃，歷史進程的某些環節也可能是塵埃，像塵埃那樣升騰、飛揚、散落，始於大地而最終回歸大地……這便是宇宙的無休止的歌唱，往復循環，蒼涼而又凄楚。而人的過程就融化在這普遍的歷史感之中。
現象學家茵伽登在當初提出文學作品存在的四個層次思想時，在第四個層次，也就是一個由藝術作品的內在結構所建立起來的「另外的世界」的層次，茵伽登認為，這個世界「需要一整套特定的主觀過程，這是讀者、表演者或觀眾在客體化的過程中所要完成的事情，這一過程要求這些人的積極參與，把他們的全部經驗能力都匯合在一起，按照有意識的形式進行意向性的綜合活動」(註：轉引自朱狄《當代西方美學》，人民出版社1984年版，第474頁。)。這種「共同創造」的理論對後來文學的結構主義理論有很大的影響。我想提出的是，這個「共同創造」的思想，也可以進一步證明，我們從歷史觀的角度分析文學作品的可行性，這確實是一個新的文學批評維度。 印象批評是一種依據審美直覺，專注文學作品的審美特性，創造性地表現批評家的主觀印象和瞬間感受的批評方法。
一、西方印象批評
（一）西方印象批評淵源
1、印象主義文藝思潮
印象主義繪畫、音樂、文學等。
2、西方現代人本主義哲學思潮和審美直覺理論
叔本華：「直覺是一切證據的最高源泉。」
柏格森的審美直覺理論
藝術家對自然的認識不是通過類型化的、共性的、靜態的符號和概念，而是在具體的、生動的、獨特的和直接的感受中獲得的，這種感受就是直覺。
（二）西方印象批評的確立
1、印象批評的萌芽（18世紀末19世紀初）
代表人物：[英]：蘭姆、赫茲利特
[法]：勒美脫爾、聖伯夫
赫茲利特：「我說我想的，我想我感覺的。我無法不從事物採取某些印象；而我有足夠的勇氣說出（多少有點唐突）我的印象。」
勒美脫爾認為，批評家力所能及的就是「說出具體的藝術作品在一定時刻給我們留下的印象」。
聖伯夫認為文學批評是「間接吐出藏諸內心的詩」，「我所期望與實行的文學批評，是發明與永遠創造。」
2、19世紀末印象批評的確立
代表人物：法國作家法朗士
法朗士《文學生活》「序言」中很坦白地說，批評家應該聲明：「各位先生，我將借著莎士比亞，借著拉辛來談論我自己」。批評是「靈魂在傑作中的冒險」 。
二、中國傳統印象式批評
（一）中國傳統印象式批評的特點
1、意會體悟
「熟讀玩味，自見其趣」
「不落言荃，自明妙理」
2、以形象說詩
採用比喻的方式，取譬引喻，將幽微的心理體驗化為某種感官形象。
悲慨：大風卷水，林木為摧
典雅：白雲初晴，幽鳥相逐
金聖嘆：「前文何等匆遽，此文何等舒緩，疾雷激電之後，偏接一番煙霏雲卷之態，極盡筆墨之致」
3、批評主體：
品評者大多集作、賞、評於一身，如嚴羽、司空圖等人。他們這種特殊身份決定了他們具有比一般人更為敏銳、細膩的藝術感悟能力和體味能力。
三、印象批評在中國的發展
（一）中國現代印象批評
中國現代文學批評的代表人物
周作人：真的文藝批評，本身便應是一篇文藝，寫出著作對於某一作品的印象與鑒賞，決不是偏於理智的論斷。
李健吾：批評是一種獨立的藝術，是一種體現自我價值或意義的創造性活動。自我是批評的最高准則。
（二）中國當代印象批評
1、中國當代印象批評特點：懷疑精神、個性意識。
批評不是指令性的，而是描述性的，不是評判性的，而是創造性的。批評與其說是對文本的闡釋，不如說是對文本的自我認識、自我發現、自我選擇和自我創造。——吳亮《文學的選擇》
文學批評是一門藝術。——賀興安《評論：獨立的藝術世界》
四、印象批評的基本特徵
推崇主體的創造性和個性色彩、強調批評過程中的印象和直覺、突出批評的審美特性
（一）推崇主體的創造性與個性色彩
批評標准
什麼是批評的標准？沒有。若有的話，不是別的，便是自我。 ——李健吾
批評的個性化：
當批評主體面對作品的時候，可以自由地舒展自己的個性，將自身的獨特感受、內心體驗、個性氣質融入到批評過程中去，只有充滿個性化的批評才是真正的批評。
批評與對象的關系：
在描述印象的實踐中，批判對象已經不重要了，文學作品不過是批評者藉以表現自我的材料。
「在王爾德的文章中，批評不再與它的對象有著必然的關系；批評變成了生平傳略、即興發揮、隨意幻想。」——韋勒克
（二）強調批評過程中的印象和直覺
1、批評是一種直覺的鑒賞。
所謂直覺，是一種接近本能的感性活動。它可以完全不通過概念、推理等任何邏輯中介而在瞬間把握事物的本質，具有直接、迅速、綜合的特徵。
2、注重個人對作品的瞬間反應
「 批評一篇作品，不過是一個心地率直的讀者喊出他從某作品所得的印象而已。」——《茅盾文藝雜論集》
3、強調對作品的整體把握。
「臨到欣賞一件作品，一個批評家首先應當注目的，不是字句，卻是全體。」——李健吾
4、對批評中的理性認識持排斥態度。
批評中最有價值的是批評者在對藝術作品的感覺經驗的剎那間所獲得的美感，而不是某種理論概念或理論體系。
詩人的彩虹：用感覺去描繪彩虹的神奇和瑰麗
牛頓的彩虹：用光譜和折射率來分析彩虹的。
（三）突出批評的審美特性
1、把文學作品的審美特性作為突出的甚至唯一的考察對象。
2、批評的任務就是發掘作品的審美內涵，進行美的再創造。
「要使事物顯得美好動人，這比道出事物的真相永遠重要一百萬倍。」——門肯《批評的過程》
3、在感受對象的審美特性時，特別注重作品的藝術形式之美，如情調之美，境界之美，結構之美，語言之美，較少關心作品所揭示的社會生活。
「 詩的真正特質，詩歌的快感，決不是來自主題，而是來自對韻文的獨創性運用。」——王爾德
五、印象批評的應用
（一）描述印象的基本步驟
要求批評主體主要憑藝術直覺捕捉對批評對象的印象和感受，並把這種印象用美妙的詞語描述出來。這種批評實踐尤其強調批評主體的藝術感受力。
獲取印象：獲取的不是一般印象，應是具有某種獨特性的印象。
理性表述：批評主體須對印象加以條理化，使之具有理性內涵，其中包括對社會、人生的關注和發現。
（二）描述印象的方式
1、整體感受
例證：
我不知道還有哪一部小說其中愛情的痛苦、迷戀、殘酷、執著，曾經如此令人吃驚地描述出來。《呼嘯山莊》使我想起埃爾·格里科的那些偉大的繪畫中的一幅，在那幅畫上是一片烏雲下的昏暗的荒瘠土地的景色，雷聲隆隆拖長了的憔悴的人影東歪西倒，被一種不是屬於塵世間的情緒弄得恍恍惚惚，他們屏息著。鉛色的天空掠過一道閃電，給這一情景加上最後一筆，增添了神秘的恐怖之感。——毛姆
2、邊評邊述
例證：
首先，這里沒有巍峨的高山，沒有一望無際的遠景，沒有激流，也沒有瀑布，只有內心柔和而平靜的悸動，……小路蜿蜒的平平常常的丘陵，炊煙裊裊的茅屋，在睡蓮下潺潺而流的小溪，紅果點綴的樹叢，玫瑰下搖曳的雛菊。一片浮雲在麥田下投下陰影，一隻鸛鳥在哥特式的塔樓上棲息。這就是一切。爾後，為使畫面生動，一隻青蛙在燈心草間跳動，一位少女在陽光下嬉戲，蜥蜴在午間取暖，雲雀在壠間飛起，烏鴉在籬笆下啁啾，蜜蜂在嗡嗡地采蜜。過去六個月的美麗的鄉間之憶。凡此種種，就像是青春時代的晨曦，像是一種慾望，一行淚水，幾句情話，像是一位淑女清晰地被勾畫出的輪廓，像是一首胖墩墩圓乎乎的孩提詩，但缺少肌肉。繼續往下讀，畫面變得更加穩定，稜角分明，骨骼突出，最後到達一個半魔怪、半時髦的傳說，名為阿貝杜斯。——[法]戈蒂耶：《〈阿貝杜斯〉序言》
六、印象批評評述
（一）印象批評的優勢
1、印象批評強調批評的主體意識，主張批評中的自由心態，追求批評的獨立品格，從而提高了批評的地位。
2、印象批評突出批評家的直覺和個人感受，而直覺的介入將使其批評見解獲得某種生動性和尖銳性，增加了批評的活力。
3、印象批評對審美特性的注重和追求將促使文學批評更好地把握文學作品的本質特徵，同時使批評本身給讀者帶來美的享受。
（二）印象批評的主要流弊
1、印象批評過分強調印象，易產生隨意性否定文學作品客觀性的傾向。
2、印象批評排斥理性因素，因此評論往往停留在藝術的表面，很難深入系統地研究作品以把握作品的內在規律。