西方國家歷史博物館

Ⅰ 世界三大博物館分別是什麼

是世界四大博物館，分別是法國盧浮宮、英國大英博物館、俄羅斯艾爾米塔什博物館和美國大都會博物館。

1、法國盧浮宮

盧浮宮（法語：Musée Louvre）位於法國巴黎市中心的塞納河北岸，位居世界四大博物館之首。

始建於1204年，原是法國的王宮，居住過50位法國國王和王後，是法國文藝復興時期最珍貴的建築物之一，以收藏豐富的古典繪畫和雕刻而聞名於世。

現為盧浮宮博物館，佔地約198公頃，分新老兩部分，宮前的金字塔形玻璃入口，佔地面積為24公頃，是華人建築大師貝聿銘設計的。1793年8月10日，盧浮宮藝術館正式對外開放，成為一個博物館。

盧浮宮已成為世界著名的藝術殿堂，最大的藝術寶庫之一，是舉世矚目的萬寶之宮。

2、英國大英博物館

大英博物館（British Museum），又名不列顛博物館，位於英國倫敦新牛津大街北面的羅素廣場。

該館成立於1753年，於1759年1月15日起正式對公眾開放，是世界上歷史最悠久、規模最宏偉的綜合性博物館，也是世界上規模最大、最著名的世界五大博物館之一。

博物館收藏了世界各地許多文物和珍品及很多偉大科學家的手稿，藏品之豐富、種類之繁多，為全世界博物館所罕見。大英博物館擁有藏品800多萬件。由於空間限制，有99%的藏品未能公開展出。

2018年8月10日，英國大英博物館舉行非公開儀式，向伊拉克駐英國大使薩利赫·海珊·阿里交還八件大約5000年前的物件。

3、俄羅斯艾爾米塔什博物館

艾爾米塔什博物館最早是葉卡捷琳娜二世女皇的私人宮邸。1764年，葉卡捷琳娜二世從柏林購進倫勃朗、魯本斯等人的250幅繪畫存放在冬宮新建的側翼「艾爾米塔什」（名字源自古法語hermit，意為「隱宮」。

由法國建築師讓·巴蒂斯特·瓦林·德·拉·莫斯Jean-Baptiste Vallin de la Mothe設計），該博物館由此得名，佔地面積約9萬平方米。

4、美國大都會博物館

大都會藝術博物館（Metropolitan Museum of Art)是美國最大的藝術博物館，也是世界著名博物館。該館位於美國紐約第五大道的82號大街，與著名的美國自然歷史博物館和紐約海登天文館遙遙相對。

美國自然博物館主要回顧了大自然的其他動物的歷史以及滿足了人類探索未知世界也就是外太空的好奇心，而大都會博物館則回顧了人類自身的文明史的發展。

(1)西方國家歷史博物館擴展閱讀：

四大博物館藏品：

1、法國盧浮宮

盧浮宮藏有被譽為世界三寶的斷臂維納斯雕像、《蒙娜麗莎》油畫和勝利女神石雕，擁有的藝術收藏達40萬件以上，包括雕塑、繪畫、美術工藝及古代東方，古埃及和古希臘、古羅馬等6個門類。

從古代埃及、希臘、埃特魯里亞、羅馬的藝術品，到東方各國的藝術品，有從中世紀到現代的雕塑作品，還有數量驚人的王室珍玩以及繪畫精品等等。

2、英國大英博物館

館藏品最初來源於英王喬治二世的御醫、古玩家漢斯·斯隆爵士收藏的8萬余件文物和標本。1823 年，英王喬治九世捐贈了他父親的大量藏書。

開館以後的200多年間，繼續收集了英國本國及埃及、巴比倫、希臘、羅馬、印度、中國等古老國家的文物。

古埃及藝術品是大英博物館最富盛名的收藏。大英博物館里最引人注目的要數東方藝術文物館。該館有來自中國、日本、印度及其他東南亞國家的文物十多萬件。

其中，中國陳列室就占據了半個3號展廳，展品從商周的青銅器，到唐宋的瓷器、明清的金玉製品。僅來自中國的歷代稀世珍寶就達2.3萬件，其中絕大多數為無價之寶。

如中國各朝代的繪畫、刺綉，各個時期的出土文物、唐宋的書畫、明清的瓷器等等，其中最名貴的為《女史箴圖》、宋羅漢三彩像、敦煌經卷和宋、明名畫。

商朝銅尊為兩只連體的綿羊，中間馱著一個圓形的尊筒，造型非常美觀、精巧。還有一隻宋朝的瓷酒壺，底座和責周圍是一朵荷花，壺蓋上坐著一隻獅子，更是難得的珍品。

3、俄羅斯艾爾米塔什博物館

8個部共有藏品270餘萬件，包括史前文化和埃及藝術收藏品以及大量義大利、西班牙、德國、英國、俄國、比利時、荷蘭和法國的油畫及雕刻。

其中有1.5萬幅繪畫，1.2萬件雕塑，60萬幅線條畫作品，100萬塊硬幣和證章，22.4萬件古代傢具、瓷器、金銀製品、寶石與象牙工藝品等。

這些工藝品分別陳列在350多個展廳中，如畢加索立體畫展廳，意、法畫家展廳，俄國歷代服裝展廳等。

4、美國大都會博物館

大都會藝術博物館藏有埃及、巴比倫、亞述、遠東和近東、希臘和羅馬 、歐洲、非洲、美洲前哥倫布時期和新幾內亞等各地藝術珍品330餘萬件。

包括古今各個歷史時期的建築、雕塑、繪畫、素描、版畫、照片、玻璃器皿、陶瓷器、紡織品、金屬製品、傢具、古代房屋、武器、盔甲和樂器。

博物館不僅展出繪畫和雕刻，還展出花毯、樂器、服裝以及裝飾品。五大展廳分別是：歐洲繪畫、美國繪畫、原始藝術、中世紀繪畫和埃及古董。

參考資料來源：網路——世界四大博物館

參考資料來源：網路——盧浮宮

參考資料來源：網路——大英博物館

參考資料來源：網路——艾爾米塔什博物館

參考資料來源：網路——大都會藝術博物館

Ⅱ 世界四大博物館分別是

1、法國·巴黎盧浮宮博物館

1793年開放，是綜覽歐洲藝術史的殿堂。

鎮館之寶：達·芬奇《蒙娜麗莎的微笑》

這個舉世聞名的藝術宮殿始建於12世紀末，當時是用作防禦目的，後來經過一系列的擴建和修繕逐漸成為一個金碧輝煌的王宮。從16世紀起，弗朗索瓦一世開始大規模的收藏各種藝術品，以後各代皇帝延續了這個傳統，充實了盧浮宮的收藏。如今博物館收藏的藝術品已達40萬件，其中包括雕塑、繪畫、美術工藝及古代東方、古代埃和古希臘羅馬等7個門類。1981年，法國政府這座精美的建築進行了大規模的整修，從此盧浮宮成了專業博物館。值得一提的是盧浮宮正門入口處有一個透明金字塔建築，它的設計者就是著名的美籍華人建築師貝銘。

盧浮宮目前已經成為世界三大博物館之一，其藝術藏品種類之豐富，檔次之高堪稱世界一流。其中最重要的鎮宮三寶是世人皆知的：《米洛的維納斯》，達芬奇的《蒙娜麗莎》和《薩莫特拉斯的勝利女神》。

維納斯：公元前2世紀末的希臘作品，作者為普拉克西特，取材於帕里安大理石。

2、英國·倫敦大英博物館

1759年開放，是世界上第一座對民眾開放的博物館，收藏與展示囊括四大文明。

鎮館之寶：《亞尼的死者之書》，公元前1300~前1200年。

大英博物館又名不列顛博物館，位於新牛津大街北面的大羅素廣場，是世界上歷史最悠久、規模最宏偉的綜合性博物館。它收藏了世界各地的許多文物和圖書珍品。藏品之豐富、種類之繁多為全世界博物館所罕見。

大英博物館和紐約的大都會藝術博物館、巴黎的盧浮宮同列為世界三大博物館。大英博物館始建於1753年，1759年對外開放。博物館正門的兩旁各有8根又粗又高的羅馬式圓柱，每根圓柱上端是一個三角頂，上面刻著一幅巨大的浮雕。整個建築氣魄雄偉，蔚為壯觀。現有建築為19世紀中葉所建，共有IOO多個陳列室，面積六七萬平方米，共藏有展品400多萬件。

大英博物館包括埃及文物館、希臘羅馬文物館、西亞文物館、歐洲中世紀文物館和東方藝術文物館。埃及文物館是博物館中最大的陳列館之一，這里展有大型的人獸石雕、廟宇建築、為數眾多的
木乃伊、碑文壁畫、鐫石器皿及金五首飾，其展品的年代可上溯到 5000多年以前，藏品數量達7萬多件，其中包括19世紀英國海軍統帥納爾遜從法國國王拿破崙手中奪取的古埃及藝術品。

3、美國·紐約大都會博物館

1880年開放，號稱西半球最大的博物館， 300多萬件藏品，樹立了現代美術館成功經營的典範。

鎮館之寶：德加《舞蹈教室》

紐約大都會藝術博物館整座建築是座大廈，佔地8公頃，為北京故宮博物院的1/9，但展出面積很大，不下24公頃，反而是故宮博物院的2倍。僅畫廊就200多個，藏有36.5萬件各類文物和藝術品。

紐約的大都會博物館背依紐約中央公園，鬧中取靜，環境幽雅。然而，在建築上沒有體現出美國人的創造性，高台階，大廊柱，與任何一座標准博物館一樣刻板，單調。但展出內容卻豐富多采，體現了資金足、氣派大的美國風格。整座的2460年前的埃及古墓移置在館內專建的大廳中巨型玻璃罩里，令人嘆為觀止，可謂鎮館之寶。服飾館也堪稱世界之最，收集了4個世紀以來五大洲的個民族服裝1.5萬件。

紐約大都會藝術博物館又稱」紐約城博物館」、」都城藝術博物館」。是美國最大的博物館。初建於1872年，後又多次擴建。主體為哥特式建築，其規模可與法官盧浮宮博物館和英國大英博物館相比。全館分佔三層樓，設234間陳列室。收藏近5000年來各種文物，主要有埃及藝術、希臘羅馬藝術、東方藝術、西歐藝術、伊斯蘭藝術、美國藝術等部門，還附設有少年美術館。

4、俄羅斯國立埃米塔什博物館

1863年開放，位於聖彼得堡，原本是女皇葉卡捷琳娜二世私人博物館。

國立艾爾米塔什博物館

鎮館之寶：《伏爾泰坐像》

冬宮,又稱國立艾爾米塔什博物館,是世界四大博物館之一,與巴黎的盧浮館、倫敦的大英博物館、紐約的大都會藝術博物館齊名。該館最早是葉卡捷琳娜二世女皇的私人博物館。1764年,葉卡捷琳娜二世從柏林購進倫勃朗、魯本斯等人的250幅繪畫存放在冬宮的艾爾米塔什(法語,意為「隱宮」),該館由此而得名。

冬宮初建於1754至1762年間，1837年被大火焚毀，1838至1839年間重建，第二次世界大戰期間再次遭到破壞，戰後被精心修復。

冬宮四周有兩排柱廊,雄偉壯觀。房頂上矗立著100多尊雕像和大花瓶。宮殿長230米，寬160米，高22米，呈封閉式長方形，佔地9萬平方米，建築面積超過4.6萬平方米。宮殿共有三層，有1050個房間，1886道門，117個樓梯。冬宮的四面各具特色,但內部設計和裝飾風格則嚴格統一。四角形的建築宮殿裡面有內院，三個方向分別朝向皇宮廣場、海軍指揮部、涅瓦河,第四面連接小埃爾米塔日宮殿。面向冬宮廣場的一面，中央稍突出，有三道拱形鐵門，入口處有阿特拉斯巨神群像。

步入冬宮的前廳，只見兩排雪白的大理石圓柱護衛著走廊,走廊盡頭金光閃爍的樓梯就是著名的「約旦階梯」。這是一個相當富麗堂皇的樓梯。它從底層上升，左右分開，又在二樓會合。台階、欄桿、扶手和方柱，全都是用白色的大理石雕鑿而成,線條流暢明快，每個細部都打磨得異常光滑。窗戶、廊柱和燈具鑲著金色的花飾，精美的令人驚訝。抬頭看去，鑲有金邊的頂部是巨大的宗教題材的油畫，四周則是許多姿態各異的人物雕塑，呈現一派典型的巴洛克風格。直到今天,這耗費巨資的大樓梯，依然讓每一個進入宮殿的人為之感嘆。

Ⅲ 國外自然博物館有哪些

外國博物館外國博物館，主要是西方博物館,一般劃分為藝術博物館、歷史博物館、科學博物館和特殊博物館四類。 ▲藝術博物館，包括繪畫、雕刻、裝飾藝術、實用藝術和工業藝術博物館。也有把古物、民俗和原始藝術的博物館包括進去的。有些藝術館，還展示現代藝術，如電影、戲劇和音樂等。世界著名的藝術博物館有盧浮宮博物館、大都會藝術博物館、國立艾爾米塔什博物館等。 ▲歷史博物館,包括國家歷史、文化歷史的博物館,在考古遺址、歷史名勝或古戰場上修建起來的博物館也屬於這一類。墨西哥國立人類學博物館、秘魯國立人類考古學博物館是著名的歷史類博物館。 ▲科學博物館，包括自然歷史博物館。內容涉及天體、植物、動物、礦物、自然科學，實用科學和技術科學的博物館也屬於這一類。英國自然歷史博物館、美國自然歷史博物館、巴黎發現宮等都屬此類。 ▲ 特殊博物館，包括露天博物館、兒童博物館、鄉土博物館，後者的內容涉及這個地區的自然、歷史和藝術。著名的有布魯克林兒童博物館、斯坎森露天博物館等。 ▲國際博物館協會將動物園、植物園、水族館、自然保護區、科學中心和天文館以及圖書館、檔案館內長期設置的保管機構和展覽廳都劃入博物館的范疇。 ■中國博物館 山海關長城博物館中國博物館在1988年前都是被劃分為專門性博物館、紀念性博物館和綜合性博物館三類，國家統計局也是按照這三類博物館來分別統計公布發展數字的。 中國博物館事業的主管部門和專家們認為，在現階段，參照國際上一般使用的分類法，根據中國的實際情況，將中國博物館劃分為歷史類、藝術類、科學與技術類、綜合類這四種類型是適合的： ▲歷史類博物館以歷史的觀點來展示藏品，如中國歷史博物館、中國革命博物館、西安半坡遺址博物館、秦始皇兵馬俑博物館、泉州海外交通史博物館、景德鎮陶瓷歷史博物館、北京魯迅博物館、韶山毛澤東同志紀念館、中國共產黨第一次全國代表大會會址紀念館等。 ▲藝術類博物館主要展示藏品的藝術和美學價值，如故宮博物院、南陽漢畫館、廣東民間工藝館、北京大鍾寺古鍾博物館、徐悲鴻紀念館、天津戲劇博物館、聚通源刺綉博物館等。 ▲自然、科學類博物館以分類、發展或生態的方法展示自然界，以立體的方法從宏觀或微觀方面展示科學成果，如中國地質博物館、北京自然博物館、自貢恐龍博物館、台灣昆蟲科學博物館、中國科學技術館、柳州白蓮洞洞穴科學博物館等。 ▲綜合類博物館綜合展示地方自然、歷史、革命史、藝術方面的藏品，如南通博物苑、山東省博物館、湖南省博物館、內蒙古自治區博物館、黑龍江省博物館、甘肅省博物館等。

Ⅳ 為什麼世界四大博物館中沒有北京的故宮博物館

四大博物館和故宮博物館最大的區別是故宮的藏品都是來自我們自己的，展現出來的文化都是中華文化，所以才會被排除在外。

這些博物館除了在世界上具有很高的藝術性，歷史性以外還具有國際性，科技性。裡面除了他們本土國的藏品，還收有其他文化的，比如古埃及、古希臘、羅馬文明、東方文化等藏品，正正是容納百川的文化藝術。

反觀之故宮博物館，收藏的是中華明清時代的皇家文化，裡面的珍藏都是當時的皇家寶物，雖然珍貴，但是藏品比較單一，缺乏中國以外的元素，甚至還不如其他博物館的種類齊全，藏品不具備世界格局觀，缺乏國際性也就沒有被評為世界級的博物館。

Ⅳ 西方包括哪些地方,有哪些名勝古跡

普遍指位於西半球、北半球的國家。指歐洲全境、美國、加拿大、澳大利亞和紐西蘭。

名勝古跡：

1、科羅拉多大峽谷位於美國亞利桑那州西北部，科羅拉多高原西南部。大峽谷全長446千米，平均寬度16千米，最深處2133米，平均深度超過1500米，總面積為2724平方千米。

1919年，威爾遜總統將大峽谷地區辟為「大峽谷國家公園」。

大峽谷是科羅拉多河的傑作。這條河發源於科羅拉多州的落基山，洪流奔瀉，經猶他州、亞利桑那州，由加利福尼亞州的加利福尼亞灣入海，全長2320千米。「科羅拉多」，在西班牙語中，意為「紅河」，這是由於河中夾帶大量泥沙，河水常顯紅色，故有此名，在大峽谷中，有75種哺乳動物、50種兩棲和爬行動物、25種魚類和超過300種的鳥類生存。整個國家公園是許多動物的樂園。

2、夏威夷群島位於太平洋幾乎正中部，是波利尼西亞群島中面積最大的一個二級群島，該群島呈弧狀橫貫北回歸線，介於154°41′W-178°75′W、18°54′N~28°15′N之間，總面積16759km²。

夏威夷群島由8個主要島嶼（基保4大4小）、124個小島，以及環繞在各島附近的礁岩、尖塔所組成。8個主要島嶼位於北緯18°54′-22°之間，依緯度順序為考愛島 (Kauai)、尼豪島(Nihau)、歐胡島(Oahu)、摩洛凱島 (Molokai)、拉奈島(Lanai)、茂宜島(Maui)、卡胡拉威島(Kahoolawe)、 夏威夷島 (Island of Hawaii，也稱大島，不要與夏威夷群島混淆)。

3、哈利法克斯城堡位於新斯科舍省哈利法克斯的城堡山上。這里歷來是兵家必爭之地，歷史上曾三次建為要 塞。現存的城堡建於1825年，是北美最大的石頭要塞之一。城堡內有新斯科舍博物館和兵器軍械博物館。

4、伊甸山（Mount Eden）位於市中心以南約5公里處，是一死火山的火山口。山頂設有瞭望台，視野開闊，是眺望市景的好地方。此外，還可參觀到12世紀時毛利人要塞的遺跡。

5、聖帕特里克大教堂如果前往都柏林參觀，聖帕特里克大教堂（St. Patrick』s Cathedral）絕對是您不可不拜訪的地方。聖帕特里克大教堂是都柏林中古世紀的第二座教堂，位於市區利菲河南岸西側，這里是市區中基督教起源最古老的地方，據說，先賢聖帕特里克就在這里的一口古井接受洗禮後虔誠皈依於基督教。

最早的聖帕特里克大教堂建於西元450年，公元1181年，英王享利二世指派約翰·科明（John Comyn）為都柏林大主教後，聖帕特里克大教堂被陸續興建，於1370年建造的鍾塔，收藏著全愛爾蘭最大的鍾。今天我們所看到的教堂則是19世紀時改建的。

Ⅵ 國際上有哪些著名的歷史，文藝等博物館

世界十大博物館
第一名:法國盧浮宮(Musee Louvre)
盧浮宮位於巴黎市中心的塞納河北岸，是巴黎的心臟。它的整體建築呈「U」形，佔地面積為24公頃，建築物佔地面積為4.8公頃，全長680米。是世界上最著名、最大的藝術寶庫之一，是舉世矚目，藝術殿堂和萬寶之宮。
盧浮宮始建於13世紀，是當時法國王室的城堡，被充當為國庫及檔案館。但於1546年建築師皮埃爾·萊斯柯在國王委託下對盧浮宮進行改建，從而使這個宮殿具有了文藝復興時期的風格。後又經歷代王室多次授權擴建，又經過法國大革命的動盪，到拿破崙三世時盧浮宮的整體建設才算完成。
繼「賢王查理」建設了重要的圖書館而聲名遠播之後，16世紀的弗朗索瓦一世又開始大規模地收藏各種藝術品，到了路易十三和路易十四時期，盧浮宮的收藏已十分充實。至路易十四去世前夕，盧浮宮已經成為經常展出各種繪畫和雕塑作品的一個場所。
1793年8月10日，盧浮宮藝術館正式對外開放，成為一個博物館。從那時起，這里的收藏不斷增加，更不用說拿破崙向那些被征服的國家徵用的藝術貢品了。總之，如今博物館收藏目錄上記載的藝術品數量已達400，000件，分為許多的門類品種，從古代埃及、希臘、埃特魯里亞、羅馬的藝術品，到東方各國的藝術品；有從中世紀到現代的雕塑作品；還有數量驚人的王室珍玩以及繪畫精品等等。迄今為止，盧浮宮已成為世界著名的藝術殿堂。
盧浮宮是一座真正的迷宮，尤其對於一名外國人而言，想在宮中確定自己的位置是非常困難的。這座龐大的宮殿里收藏了無數的藝術珍品，包括大量來自東方的藝術品。其中最著名三件作品有斷臂的：「維納斯」，沒有頭的「勝利女神」，「蒙娜麗莎」進入凡爾塞宮的人們都會首先看到路易十四躍馬揚威的銅像。宮內共計500多間的大殿小廳被油畫、壁畫、天頂畫裝飾著，這些畫作均出自名家之手。宮里還有在大批的雕塑，其藝術氛圍絲毫不遜於盧浮宮。

第二名：大英博物館在倫敦的魯塞爾大街上，面積較紐約大都會博物館小，但展出面積也較故宮博物院為大。原來是私人捐贈的圖書館，1754年購買現址的蒙塔古大廈為館址，1759年首次向公眾開放。1823年英王喬治四世在蒙塔古大廈基址上修建了現在的古羅馬式大廈，並捐贈了許多皇家藏品，成為今天的大英博物館。
大英博物館的文物收藏可謂廣博，堪稱一座世界歷史博物館。人類文明發源地巴比倫、印度、中國和希臘的珍貴文物比比皆是。希臘的石雕，印度的寶石戒指，巴比倫的銀器，中國的瓷器琳琅滿目。比馬王堆女屍還早上千年的古屍也有幾具，但不是英國的，而是埃及的，十幾具展出的木乃伊還僅僅是館藏的一部分。大英博物館的埃及文物收藏，尤其是木乃伊收藏堪稱埃及本土以外之最。
尤其是埃及最珍貴的文物，4000年前在正反面分別刻有古埃及象形文字和希臘文的石碑藏在大英博物館中。這是世界唯一的一塊，並據此破譯了古埃及象形文字，堪稱鎮館之寶。
由於大英博物館建得較早，它的外形和布局已成為博物館的標准模式，後來者競相效法。其中兩部分展品格外吸引我，一是中國磁器，上自漢唐，下至明清，青花、鈞瓷、唐三彩、景泰藍按年代與產地排列，應有盡有，大概是中國以外最大的中國陶瓷館。印度寶石戒指也十分引人注目，火紅、海藍、石榴紅、祖母綠各色俱全，菱形、球形、卵形、異形大小不一，真是巧奪天工。
大英博物館還以其圖書館著名，因為大英博物館的起源就是漢斯·斯隆爵士捐贈的私人圖書館，英王喬治四世改建新館時又捐贈了大量書籍。這里是馬克思為他的不朽之作——《資本論》收集資料和寫作的主要場所，許多參觀者來尋找馬克思當年常坐的座位。

第三名:紐約大都會博物館
紐約大都會博物館是美國最大的博物館，建於1880年，整個博物館是一幢大廈，佔地8公頃，為北京故宮博物院的1/9，但展出面積很大，不下24公頃，反而是故宮博物院的兩倍。僅畫廊就有200多個，藏有36.5萬件各類文物和藝術品。

紐約的大都會博物館背依紐約中央公園，鬧中取靜，環境幽雅。然而，在建築上沒有體現出美國人的創造性，高台階、大廊柱，與任何一座標准博物館一樣刻板、單調。但展出內容卻豐富多彩，體現了資金足、氣派大的美國風格。整座的2460年前的埃及古墓移置在館內專建的大廳中巨型玻璃罩里，令人嘆為觀止，可謂鎮館之寶。服飾館也堪稱世界之最，收集了4個世紀以來五大洲的各民族服裝1.5萬件。

我國的蘇州園林也被仿建在博物館的主樓二層的北廳之中，這可能真是典型的「文化移植」了，1981年9月才由我國蘇州能工巧匠建成的明軒十分吸引觀眾，不時聽到遊客問：「中國花園在哪裡？」為了避免擁擠，規定了專門路線入園，由定時電梯控制人數。園中飛檐、雕梁、魚池、涼亭，室內對聯、撣瓶、八仙桌、太師椅一應俱全。一些美國遊客坐在涼亭里閉目養神，宛如中國的墨客騷人，甚至搖頭晃腦的姿勢也帶上了「中國味」，十分可笑。

被認為科學技術最發達的美國，對中國古代建築藝術的濃厚興趣，實在發人深思。可能由於美國歷史很短，博物館的主辦者不滿足於單件展品的陳列，而是充分利用雄厚的財力，製造一些風格迥異的環境來讓人懷古。除明軒外，還按時間和國別布置了英國、法國和西班牙從14至18世紀的室內陳設。盡管都是一樣的富麗堂皇，但法國式的畫頂、英國式的壁爐和西班牙式的傢具還是刻上了不同時代和不同民族的烙印。

大都會博物館展出面積極大，在藝術上卻難稱登峰造極。最明顯的特點是：藝術品中有相當一部分是法國大雕塑家羅丹作品的復製件展覽。美國人對法國文化的崇拜是出人意料的，在美國，不止一次有人對我說：「您會講法語，您是真正的高級知識分子。」

第四名:德國森根堡自然博物館
建在法蘭克福市的森根堡自然博物館是德國最大的自然博物館，也是世界上最著名的一流博物館之一。

1763年，以德國著名的醫生和大慈善家森根堡先生的遺產建立了森根堡基金會，用來促進科學的發展。1815年，德國最偉大的詩人和文學家歌德回他的出生地法蘭克福探訪時參觀了森根堡基金會並首先提出創建森根堡自然協會的倡議。1817年11月22日，法蘭克福的17位自由公民自發地組成了民間性的森根堡自然研究協會，靠私人的捐款開展起各種活動。1818年，協會開始籌建博物館。貝特曼先生在這一年一次就捐贈了3000古爾盾金幣，並在隨後的年代中每年都向協會捐贈相當數量的款項。1883年，包什先生將高達80萬馬克的遺產捐贈給森根堡自然研究協會使其在很多年裡獲得了工作保障。此外，還有許多人向森根堡博物館捐贈了許多稀世珍貴的私人收藏品作為展品。

在創始後的100多年裡，森根堡自然研究協會的工作人員都是自願組成的。直到1901年，才有1人開始得到政府津貼；到1950年，領政府工資的工作人員也才只有10人。森根堡博物館的發展與所有這些工作人員對自然科學的執著熱愛和無私奉獻是密不可分的。第二次世界大戰時期，德國遭受了嚴重的創傷，許多城市被炸成了廢墟，森根堡自然研究協會的10幾位會員自發地將博物館的藏品轉移隱蔽起來，最終使100多年來收集的館藏被完整地保存了下來，避免了被戰爭破壞。

森根堡自然研究協會創始之初只有17名會員，現在，會員人數已經發展到了4500人，此外還有大量的通訊會員和榮譽會員，其中包括歌德、達爾文、居維葉、黑格爾等許多世界著名的詩人、科學家和哲學家。最另他們驕傲的是，魏格納關於大陸漂移學說的第一個學術報告就是在森根堡自然博物館里作的。大陸漂移學說對地質學界的革命性作用就像愛因斯坦的相對論在物理學界中的重要作用一樣具有深遠的影響。

森根堡自然博物館從世界各地收集的動植物標本、古生物化石標本和礦物岩石標本有數百萬件，許多館藏都是稀世之寶。其中的古生物展品非常豐富，包括各種古魚類、恐龍、魚龍、翼龍、始祖鳥和哺乳動物等各種門類。博物館中的陳列也非常講究，例如其中的象類展廳，以各種古象的臼齒化石為實證反映了象類的起源與演化關系，然後以這些象類化石為依據形象地繪制出象類在整個地球上發展、散布和演化的過程圖，給觀眾以直觀的印象，最後，將幾種大象的骨架和同等大小的復原模型與現代鯨魚的巨大骨架陳列在一起，使觀眾感受到生物界大千世界裡各種生物「萬類霜天競自由」般的奇異。

森根堡自然博物館不僅僅將自身的展覽設計和實施得完美無瑕，而且還設立了專門的博物館教育計劃，德國中、小學生到博物館里來接受自然科學教育已經成了必修課之一。在這里，學生不僅參觀，還要回答參觀試卷上提出的各種問題作為成績考核。具1989年的統計，這一年來森根堡自然博物館參觀的觀眾人數達30萬，其中45%是成年人，55%是中小學生。森根堡自然博物館已經成了一所自然科學的啟蒙大學校。

第五名:奧地利盔甲博物館
格拉茨(Graz)市是現代奧地利的第二大都市，位於奧地利和匈牙利的邊境。該市在中世紀時是奧地利向南用兵的中框、轉運站和邊防重地，市區的Zeughaus(德語軍械庫之意)就是中世紀時奧地利對土耳其軍作戰用的武器庫。建築物本身是在1642年建成的，現仍藏有近3萬件以上的甲胄和冷兵器，是一所規模相當大的中世紀武器和甲胄的博物館。

火器展覽

館內第一層主要是存放各式輕重火器、一些步兵用的黑色鐵制胸甲和輕騎兵用的甲胄。此層樓內大量存放的各式火槍包括了火繩槍、燧發槍、輪發發火機槍等。

火繩槍最早於15世紀初出現於歐洲，早期是發射石彈，後來改發射圖形的鉛彈或鐵彈，是一種從槍口用木製通條裝填彈葯、再用火繩點火發射的火槍，這種火槍的口徑通常在23毫米以內，重8至10公斤，彈丸重約9克，射程則在150至250米之間。

燧發槍於17世紀未開始出現。和火繩槍相比，燧發槍用燧石槍機點燃裝葯，發射速度較快，口徑小、重量輕且後座力小，燧發槍口徑約在20毫米以下，帶刺刀時全重5至5.5公斤，彈丸重32克，燧石槍機上的火鐮同時又是火門的蓋，槍托的彎曲度較大，便於瞄準和提高射擊精度。

甲胄陳列

第二層和第三層存放步兵、輕騎兵和重裝騎兵的甲胄。甲胄主要是由胸甲、頭盔、葉片甲、金甲、臉甲和頸甲組成。胸甲可保護士兵的胸、背免受冷兵器和火器的殺傷，以胸板和背板組成，上面用環扣和較鏈連接，下面用皮帶系緊。胸甲有時有壓制的花紋或鑲嵌著飾物，但通常只有軍官和貴族的階級才有特權在胸甲上雕刻花紋，而且花紋和飾物多寡皆按階級而定。胸甲重量約在6至10公斤之間，厚1至3毫米。

冷兵器展示

第四層主要是存放冷兵器，除了其中一部分冷兵器是來自歷次戰役中土耳軍遺留在戰場上的戰利品外，其餘均是奧地利產的冷兵器。

冷兵器一般構造都很簡單，通常用於白刃戰斗。按其使用特點，可分為打擊兵器，例如狼牙棒、流星錘；刺殺兵器，例如劍、長矛、長槍、刺刀等；砍劈兵器，例如戰斧、鉞、鐮等；以及兩用刺劈或劈剌兵器例如軍刀、戟、馬刀等。

第六名:梵蒂岡博物館
梵蒂岡博物館的館址是世界上博物館中最早的，公元5世紀末就有了雛形。在16世紀與聖彼得大教堂同時擴建，總面積為5.5公頃，為故宮博物院的1/13，展出面積與故宮相仿。分12個博物館和5個藝術長廊，還包括屋頂花園。梵蒂岡博物館是歐洲宮廷式建築。裡面連成一體，九曲十折，幽深莫測。落地高窗，採光很好，延綿不斷的畫頂、漆壁雖然極盡富麗堂皇之能事，卻給人不無憋悶的感覺。梵蒂岡博物館像故宮一樣分為A、B、C、D路，脈絡清楚，對初游者十分方便。屋頂花園是梵蒂岡博物館一絕，不但佔地面積很大，而且繁花似錦，一掃博物館的沉悶氣氛。走累了，還可上到開闊寬敞的屋頂花園，環視整個羅馬，賞心悅目。

就搜集寶物而言，梵蒂岡博物館可謂豐富多彩，羅馬教廷藉助遍布世界的天主教堂，搜羅了各地的寶物，其力量之大不亞於大英帝國的殖民統治，所不同的是：教廷更感興趣的不是文物而是寶物。位於羅馬的梵蒂岡博物館受到古羅馬藝術傳統的深遠影響，雕塑的收集堪稱一絕。人物雕塑栩栩如生，神采各異，在沒有人體解剖學的紀元前，藝術家的手不僅賦予冰冷的大理石以人形，還賦予了它生命的情與力以及無以言表的思想，令人無不嘆服。館中另有一室，集中了獅、虎、象、蛇等幾十種動物的石雕，宛如一個石頭動物園，別有風味。

西斯廷小教堂和拉斐爾畫室是梵蒂岡博物館的鎮館之寶。文藝復興時期的三大畫聖就有米開朗基羅和拉斐爾兩聖把近10年時間貢獻給了梵蒂岡博物館，所以被西方稱為現代化源泉的文藝復興的收藏，梵蒂岡堪稱世界一絕了。其中西斯廷小教堂里世界名作穹頂畫《創世紀》、巨幅壁畫《最後的審判》都以宗教故事為主題，出自一代巨匠米開朗基羅一人之手筆。而拉斐爾則於1508—1518年為梵蒂岡做壁畫10年，建立了他的畫室，總稱為《教權的建立和鞏固》，其中希臘哲人的《辯論會》和描述大哲學家蘇格拉底、柏拉圖和大數學家歐幾里得的《雅典學院》堪稱極品。
令人感嘆的是拉斐爾組畫的題目是《教權的建立和鞏固》，但他以復興古希臘藝術的內容和手法，表現了古希臘人講科學、允許不同意見發表的百花齊放精神，反而從根基上摧垮了教權，真是最大的諷刺。看來先進科學和文化的方向是任何權力都難以阻擋的，規定了宣揚教權的創作題目，卻限制不住其表現方法，反而促進了對教權抑殺創造性的懷疑，真是螳臂當車，傳為千古笑柄。
本以為羅馬、梵蒂岡的雕塑已嘆為觀止，而到了佛羅倫薩就只好再「嘆」了。究竟是羅馬的雕塑「最」好，還是佛羅倫薩的「最」好呢？究竟是米開朗基羅的雕塑「最」好？還是皮歐菲迪的雕塑「最」好呢？

第七名:京都國立博物館
京都國立博物館是於明治中葉時期建造的法式文藝復興風格的博物館。京都國立博物館的本館（主樓）主要用於舉辦各種專題展覽。館內所藏大約1萬多件貴重文物，定期變換內容在新館舉辦常設展。

京都國立博物館的磚結構建築物本身，由於其特殊的歷史價值，還被列為日本的國家重要文物。

第八名:皇家馬來西亞三軍歷史博物館
皇家馬來西亞三軍歷史博物館由數棟單層營房構成，共分五個不同主題的展示館，其中，一館為太平洋戰爭，二館為馬來亞內戰，三館為名將錄，四館為英雄榜，五館為聯合國維和行動。
一館是博物館的精華所在，入口處外有兩座小亭，一座裡面放著一輛二戰時英軍所用的通用裝甲偵察車。另一座則放著馬來亞

Ⅶ 中西古代博物館的異同

熟悉古代博物館的意圖，這個可以去查看一下歷史，然後查看一下具體方面的一些因素。

Ⅷ 外國有哪些歷史文物

向日葵，蒙娜麗莎的微笑。埃菲爾鐵塔，《巴黎聖母院》。比薩斜塔。聖彼回得大答教堂。還有的話。嗯，英國的一些王宮裡面也有很多的歷史文物，還有美國的大都會博物館里。其他的，這個我了解的不是很多，所以說你可以自己到網路上去再搜索一下。但我們可以肯定的是，像大衛以及那些什麼亂七八糟的。嗯？什麼？達芬奇的作品已經都是歷史文物。還有一個人，就是米開朗琪羅，他的作品也是歷史文物。

Ⅸ 了解一個國家參觀那個國家的博物館有什好處PS:最好多說西方的。。（TOEFL作文准備急需意見！！！）

博物館里的展品不一定是登峰造極的 但確實可以真實反映那個國家的文化 政治 經濟的發展史
通過某一件展品你可以展開很多 從而了解這個國家的民俗文化 比如一個很普通的日常生活用品 它是收割農作物用的 這個國家所處的獨特的地理位置造就了它迥然不同的氣候條件 而氣候條件又造就了獨一無二的生態系統 也就造就了這個國家特殊的農作物 這也就使得這個國家的人們打造了特殊的工具 這個工具有在當地可能非常平常 但對於一個外國人也許是個全新的東西 作為一個外國人在你參觀博物館時 看到這樣一件勞動生產的工具 你就可以展開從而了解這個國家的地理 氣候 農業 甚至是文化方面的很多信息 這不就是參觀博物館對你了解這個國家的好處么
比如前些天首都博物館有個海參的展覽 主要介紹的是近代澳洲和中國的海參貿易 通過展覽你可以了解澳洲土著由於自然地理條件所產生的獨特的文化和他們的主要經濟作物
還有博物館里的展品可能反映了這個國家一段特殊的歷史時期 不同的時代會在這個時代的東西上烙上這個時代獨特的印記 通過這些展品的展開你可以了解到那段歷史 也可以了解這個國家人們的思想上的特點
另外一個國家的博物館的設計 運作甚至是服務 也可以體現這個國家這個民族的觀念 思維方式 性格特點 社會風貌等等

Ⅹ 東西方早期博物館異同

研究方向：當代中國的社會文化變遷、人類學與文化遺產、博物館等。
編者：博物館的誕生最初萌發於人們的收藏意識。公元前三世紀，馬其頓留駐埃及的總督托勒密·索托於埃及建立托勒密王朝之後，也建成了當時最大的學術和藝術中心——亞歷山大博學院，其中專門存放藝術珍品的地方，便是供奉藝術之神的繆斯神廟，這里匯集了托勒密甚至亞歷山大大帝連年征戰中搜集和掠奪到的藝術品。這座「繆斯神廟」，就是被公認為人類歷史上最早的「博物館」。而博物館一詞museum就來源於希臘神話中司文藝的女神muse。繆斯神廟於公元5世紀時毀於戰亂。
現代博物館形成於17世紀後期的歐洲。18世紀，英國收藏家漢斯·斯隆向英國王室捐出自己的全部八萬件的藏品，於1753年建成了世界上第一個面對公眾開放的大型博物館——大英博物館，博物館正式邁開了現代步伐。
中國文物網：相比西方博物館注重強調美學和人類學的呈現，中國博物館偏重歷史知識傳輸的這種差異如何評價和解釋？
潘守永：這是一個比較嚴肅的學術問題，事實上的確如此。但是，並不是說西方的博物館都是很注重美學的，而我們國家博物館重視社會歷史知識。咱們國家很多科技類的博物館基本上就是借鑒西方模式的，如新建的中國科技館二期，完全借鑒北美的經驗，似乎與西方博物館沒有太大差異。這里所指的，我想應該是社會歷史或者美術類的博物館。我們國家目前純粹藝術類的博物館通常是指現代藝術這個領域，而把社會歷史類的和古代藝術類的混為一談了，所以感覺上好像我們確實比較關注歷史知識的傳播而忽視了美學的培育。
西方博物館誕生之初本來是供奉藝術之神的地方，藝術是他們博物館的一個最根本的特徵。從學術研究方面也能看得出來，我大概統計過我們能夠看到的跟博物館相關的博士論文，從1990年到2005年差不多有五千篇，其中有三分之一是從藝術教育的角度來談博物館的。
至於人類學，這歷來是西方比較重視建設的一個基礎學科。在歐美地區，人類學是研究歐美以外的文化的，過去稱為「遠方文化之謎」，這自然就與博物館發生了密切的關系。當人類學家到某些地方做研究之後，就會帶回一批反映當地文化的實物，這些實物除了作為人類學者所要研究的對象外，歐洲一般的民眾也會對之發生濃厚的興趣，人類學博物館、考古學博物館於是就出現了。在美國，還有一類與此相關的博物館是自然史博物館（Museum of Natural History），其中有人類學分館或展覽，這是因為在當時的認識和分類中，把「遠方的人們」等同於「落後的人群」，是距離自然歷史比較「近」的文化，就被劃分到「自然歷史」的序列之中（被看作是西方社會歷史的初期階段）。如，美國紐約的國家自然歷史博物館和華盛頓的美國國家自然歷史博物館，內容包羅萬象，有關人類的部分都是西方關於「人類文明歷史序列」以外的內容，這類博物館也都是博物館中的「龐然大物」。美國的博物館是第一代人類學家上班的地方，如美國人類學之父弗蘭茲·博厄斯（Franz Boas）以及他的女弟子瑪格麗特·米德（Margaret Mead），都一直工作於紐約的國家自然歷史博物館，米德還曾擔任人類學館的館長。可以說，第一代人類學家參與了美國的博物館運動，博物館在提供了人類學工作者就業場所的同時，也培養了第二代人類學家，從第二代開始，才有了大學的人類學專業教育。英國人類學史學家斯托金（George Stocking）就認為，在1895年到1920年的這個期間，就是人類學的博物館時代。由此可見歐美博物館和人類學的淵源之深。
我國近代從嚴復先生翻譯介紹這門學科開始，到大學開設相關專業培養人才的確經歷了一個漫長的過程，這里不便展開來談。1958年以後甚至把人類學當作資產階級學科給取消了。現在中國能夠稱得上人類學博物館的不過四五家，皆與人類學學科發展遲緩以及博物館的人類學理念沒有得到很好的落實等密切相關。中國目前的學術體系，當然比較符合中國自身的特點，在我國，考古學被定義為是歷史學的一個分支，而在美國考古學則是人類學的一個組成部分。如果站在整個人類文明的角度來看，我們確實有缺失的部分。
所以，這些區別表面上看去是一個技術性的問題，實際上也是由內在的理論意識在作用著。基於人類學學科在中西方的不同發展位置，體現在中西方的博物館建設中的差異也可以由此得到其中的一個合適的解釋，其它的淵源亦有其繼續探究之處。
中國文物網：怎樣看待文物回歸與文化遺產的世界共享？
潘守永：文物回歸不僅僅是一個情緒問題，它同時也涉及到技術層面的問題，比如相關的國際法是怎樣的，在什麼樣的一個法律框架下來做，等等。實際上，中國文物的流失，不管是從數量上還是重要程度上來看，近代以來也不止最近被廣泛熱議的這幾件了。為什麼今天的圓明園獸首拍賣會會表現得這么突出？在譴責圓明園獸首交易的過程中，也有一些有識之士參與到了事件的具體交涉之中，包括外交途徑的交涉，和法院的交涉等等，但我想單有這些是不夠的。
2002年，美國大都會藝術博物館、巴黎盧浮宮、馬德里普拉多博物館等18家歐美博物館館長簽署聲明，表示反對將藝術品，特別是古代文物歸還給原有國家，並聲明這些藏品的收藏都是符合當地法律的。類似於國際法和國內法的優先問題這類社會或法律政策的認知，我們的國民就和流失文物收藏機構所在國似乎處在兩個斷層上，這應該也是為什麼國內要求文物回歸的呼聲一直很高，而很多文物還在海外被靜靜展藏的原因之一。所以情緒不能代替「技術」，情緒也不能作為我們行動的一個指南，我們理應理性地來認識和處理這些問題，否則二者之間都將無法對話。
至於文化遺產的世界共享問題，我覺得和國寶回歸是兩個層面上的問題。假如我們可以明確地知道這件文物是以非法的渠道流出的，我們當然應該追討回來。據我所知，世界上國寶回歸的成功案例還是很多的。比如說，上世紀60年代，北美就有這樣一個歸還文物的運動，就是印第安人要求北美人類學博物館歸還原來屬於他們祖先的「紀念品/神聖物」運動，這個運動是和印第安人歸還土地的要求結合在一起的。那是一支居住在今加拿大境內的印第安人從美國紐約的一個博物館裡面，拿回了屬於他們的一條具有象徵意義的腰帶。這個「腰帶歸還事件」便成為了印第安人追索博物館里歸還他們文物的一個導火索，並獲得相當的成功。此外，他們還就博物館的工作倫理提出了要求，即博物館在展覽印第安人祖先的頭骨或肢體的某些部分時，要採取一種尊重的、符合印第安文化要求的方式和態度，也取得了成功。這個追討文物的事件不但對於文物回歸有其重要的意義，而且對我們的博物館也敲響了警鍾——你的博物館倫理在哪裡？！
中國文物網：中國博物館會不會嘗試去收藏世界各地的文物精華？
潘守永：我覺得已經有人這么做了，像杭州的世界錢幣博物館，這個博物館雖然是私立的，已經非常具有世界性的眼光和視野了。
通常大家會覺得我們和西方相比，通過博物館來了解世界的窗口過於狹窄，我們的博物館無法滿足一般人了解世界的需求。深圳的世界之窗，就是以世界建築為核心的一個縮微展示，後來發現前來參觀的觀眾很多，甚至成為了一個旅遊的熱點。這就說明我們國人確實有迫切的願望去通過國內游覽的方式來了解世界。
但就古代藝術品而言，那它的總量就是那麼多，而且西方博物館已經完成了它們的整體性收藏工作。二戰期間，大批的收藏家紛紛逃往美國，美國也花了一些錢從歐洲和其它國家搜集了很多早期的藝術品。這個格局在二戰之後不久就已經固定下來了。最近乃至很長的一個時期之內，我們幾乎不會有太多的機會能收藏到西方的古代藝術。
可是，雖說我們錯過了當時收集世界文物的機會，但今天我們收集我們周邊國家的物品包括藝術品還是有機會的。在我們的傳統文化當中，我們其實不太關注我們周邊的文化，比如說日本。日本收藏了大量的中國藝術品，但是中國收藏了多少日本的藝術品？這方面我們非常不好意思。韓國、越南這些國家，都是受到中國文化很大的影響，可我們的博物館中與他們的歷史文化相關的東西幾乎不成系統。我們國家博物館在收藏上的局限性，不僅僅是經濟實力和歷史條件的問題，而主要是收藏意識的問題。我們所謂的「世界文化」，通常只有希臘、羅馬、埃及、英法美德，哪裡有越南、朝鮮、菲律賓、新加坡等周邊兄弟國家。我所知道越南有一個很不錯的國立民族學博物館，它收藏的民族文物工藝藏品，有22個民族單位的東西與我國南方少數民族的東西一致，他們曾在紐約舉辦一個關於「苗族」服飾文化的展覽，引起轟動。可是，咱們博物館幾乎沒有太大興趣和他們合作。
中國文物網：中國博物館的文物是以人為本還是被高高供起？緣由是什麼？
潘守永：這個有兩個方面。一個方面是博物館條件不夠，像故宮有一百多萬件文物，但是能夠常年展的就是那麼一萬多件。每年展覽一萬件的話，要把一百萬件都拿出來展覽，需要100年！好，故宮克服克服苦難，每年拿出來5萬件來展覽，可是往哪裡去展呢？就是說我們博物館的硬體條件、設施、設備確實有待於進一步提高。但是大多數的問題，我覺得還是一個認識的問題。
上世紀80年代的時候，博物館就「保」和「用」的關系發生過激烈的爭論。有人主張保護優先，有人主張使用優先，有人說保護還是為了更好地利用。我認為這種爭論意義不大。世界博物館協會有專門的博物館職業倫理和工作章程，我國作為該協會的國家成員單位，有義務履行自身職責。一個對公眾開放的博物館，必須首先做到「本分職責」，要不然就不要注冊為博物館。一般人也都反映某個博物館把好多文物「藏」起來不給大家看（只是反映反映，沒有進一步的行動），我是特別同情，對他們的意見和要求很是認同。很多時候，這些文物被束之高閣，博物館裡面的展覽冷冰冰的，不準摸，不準動，也是與博物館本身的理念有關的。
現在強調文化共享，納稅人的意識、責任等等不斷增強，我覺得公眾有權利也有義務去質詢博物館：「既然你花了納稅人的錢，那麼你應該滿足我們的需求。」首先，納稅人首先應當把自己的聲音表達出來，讓博物館知道自己的看法、需求和期待。
中國文物網：國內博物館建設的首要困難是什麼？
潘守永：這個問題比較復雜。一般的館長會回答「資金短缺」，也肯定有人選擇「人才匱乏」。我覺得不能一概而論或泛泛而論。首先說生存，這個生存包括兩個方面，第一個就是使博物館這個單位/機構比較好地存在下去，第二個就是博物館里工作的這些人怎麼生存下去。在這方面有的博物館其實不存在困難，有的博物館生存得非常好，像上海博物館、故宮等基本上不存在這樣的問題。存在這類問題的都是中小博物館，他們確實面臨著一個比較嚴峻的、怎麼生存下去的問題。我主張一些特別小的博物館不妨聯合起來，形成類似「聯合體」的形式，資源共享、優勢互補，發揮一個群體的優勢。我們博物館的自身目標和國際上也不太一樣，我們是把博物館當作一個宣傳系統下的事業單位，而國際上的博物館則是一個文化教育的機構，甚至被看作是娛樂性質的機構。
從大的方面來講，還是要國家重視，國家能不能從政策上給予一定的優惠，比方說博物館經營商店，目前獲得免稅政策還是一個非常難的問題；做一個當代藝術展，需要不斷地去報批，要到公安局去備案，增加了博物館的工作成本。假如我們要引進一些國外的展覽，涉及到政府擔保問題，沒有哪一級政府願意為博物館的這類展覽做政府擔保。因此，發展、建設和管理博物館的國家、地方以及行業層面的「軟環境」欠缺和不到位，是當前博物館發展的首要困難。