中國室內設計歷史圖說

⑴ 室內設計的起源

室內設計的發展
現代室內設計作為一門新興的學科，盡管還只是近數十年的事，但是人們有意識地對自己生活、生產活動的室內進行安排布置，甚至美化裝飾，賦予室內環境以所祈使的氣氛，卻早巳從人類文明伊始的時期就存在了。
一 、國內

原始社會；西安半坡村方形居住空間——圓形居住空間——原始系族社會——新石器時代——商 朝——建築空間秩序井然，嚴謹規正
秦、西漢——阿皇宮、末央宮
漢——自古以來室內設計與建築裝飾是緊密聯系在一起的。
歷代文獻——《考工紀》、《梓人傳》、《營造法式》以及計成的《園 冶》中都涉 及到室內設計內容。
明清——傢具與室內裝飾。發展達到一個頂峰。
清—— 笠翁李漁
我國傳統的各類民居——北京的四合院、四川的山地住宅、雲南的「一顆印」、山西民宅大院、福建客家土樓、泰族干闌式住宅、上海的里弄建築等，在體現地域文化的建築形體和空間室內組織、在建築裝飾的設計和裝修工藝製作方面，都有極為寶貴的借鑒成果。
二、國外
公元前古埃及——貴族宅邸的遺址中，抹灰牆上繪有彩色豎直條紋，地上鋪有草編織物，配有各類傢具和生活用品．古埃及卡納克的阿蒙 神廟，廟前雕塑及廟內石柱的裝飾紋樣均極為精美，神廟大柱廳內碩大的石柱群和極為壓抑的廳內空間，正是符合古埃及神廟所需的森嚴神秘的室內氛圍，是神廟的精神功能所需要的
古希臘、羅馬——古西臘和古羅馬在建築藝術和室內裝飾方面已發展到很高的水平。
歐洲中世紀和文藝復興以來，哥特式 古典式 巴洛克 和 洛克克 等風格的各類建築
及其室內裝飾均日臻完美，藝術風格更趨成熟。歷代優美的裝飾風格和手法，至今仍值得我們借鑒。
哥特式建築 法巴黎聖母院
英國「工藝美術運動」——一部分「真正的」建築家和藝術家開始思考和探索，試圖找一條適應社會發展進步的新路，英國人拉斯金和莫里斯就是這些最早的探路者。
德國的包豪斯
格羅皮烏斯­——他經歷了現代建築發展的整個階段，是現代主義建築和設計思想最重要的奠基人，同時也是現代設計教育的奠基人。
美國賴斯的現代主義——弗蘭克.賴特是美國現代建築中最具有代表意義的先驅人物。作為一個積極的參與者，他被公認為是現代建築最重要的奠基人之一。
現代室內設計發展得基礎——
1,建築功能日益復雜
2,科學技術的飛速發展：
3,人的觀念的轉變：

⑵ 室內設計學的歷史

人類在穴居時代已開始用反映日常生活和狩貓活動為內容的壁畫作裝飾。古埃及神廟中的象形文字石刻，中國木構建築的雕粱畫棟，歐洲18世紀流行的貼鏡、嵌金、鑲貝都是為了滿足人的視覺需求。20世紀以來，隨著結構技術的發展，建築內部空間不斷擴大，使用功能日趨復雜，建築內部不僅需要美化，還需要進行科學的劃分，以全面滿足人的行為的、生理的、心理的需要。近半個世紀以來，室內設計逐漸形成建築設計中的一個分支。
室內設計是以人在室內空間的行為活動為基礎的。平面布置應根據對空間的使用要求，按照人在空間內的行為模式作出安排。居住建築的平面布置因使用者的組成、年齡、文化、習俗、愛好等不同而異；公共建築還取決於經營管理、人流活動、社會心理和使用方法。
空間的豐富多彩，是建築區別於其他藝術形式的主要特徵之一。人們在建築內部空間，處於被「籠罩」狀態，因此空間的比例、尺度和人與外界的關系對人的心理有很大影響。中世紀哥特式大教堂的廳堂跨度較小，而高度和進深很大，高聳的體量造成強烈的宗教肅穆氣氛。
現代室內空間的比例、尺度則常常考慮與人的親切關系，往往藉助抬高或降低頂棚和地面，或採用隔牆、傢具、綠化、水面等的分隔，來改變空間的比例、尺度，從而滿足不同的功能需要，或組織成開、合、斷續等空間形式，並通過色彩、光照和質感的諧調或對比，取得不同的環境氣氛和心理效果。

⑶ 中國近現代室內設計史的介紹

中國近現代室內設計史抄這本書從歷史的角度分析設計風格的形成。認為其是當時社會政治、經濟、文化以及社會心理的直接反映。本書力求通過相關資料的搜集、整理以及分析和論述，全方位、多層次、多角度地揭示出我國近現代室內設計專業發展的基本軌跡。

⑷ 室內設計的發展歷史

發展歷史
現代室內設計作為一門新興的學科，盡管還只是近數十年的事，但是人們有意識地對自己生活、生產活動的室內進行安排布置，甚至美化裝飾，賦予室內環境以所祈使的氣氛，卻早巳從人類文明伊始的時期就已存在。 自建築的開始，室內的發展即同時產生，所以研究室內設計史就是研究建築史。

中國建築簡史
按梁思成《中國建築史》的觀點大致分為：上古時期，兩漢，魏·晉·南北朝，隋·唐，五代.宋.遼.金，元·明·清六個時期。也有按原始社會，奴隸社會（夏、商、周），封建社會前期（戰國、秦漢、魏晉、南北朝），封建社會中期（隋唐、五代、宋、遼、金、西夏），封建社會後期（元、明、清）五個時期。

世界建築簡史
史前建築，古代建築（古埃及建築、古希臘建築、古羅馬建築），中世紀建築（拜占庭式建築、羅曼建築、伊斯蘭建築、羅馬建築、哥特式建築），文藝復興建築(巴洛克風格、古典主義、洛可可式建築)，工業革命建築（即現代主義建築）。

著名室內設計師
高文安（香港）：在近30年的設計生涯內，高文安設計了超過2000個室內設計項目，被譽為「香港室內設計之父」。高文安是建築師，亦是首屈一指的室內設計師。他曾經到澳洲留學，回港工作數年後創辦了「高文安設計有限公司」。
梁志天（香港）：香港十大頂尖設計師之一，擁有香港大學建築學學士，城市規劃碩士多個顯赫學歷，積累了豐富的設計經驗。1997年創立了「梁志天建築師有限公司」及「梁志天設計有限公司」。
周娟（香港）：KCA設計負責人，代表作品帆船酒店室內設計。
凱莉·赫本(KellyHoppen)是英國頂尖設計師.為很多名人設計住宅及很多商業場所包括航空公司頭等艙等等.她將奢華做到極至. 以冷靜、簡潔、優雅並富有創意的設計而聞名於世的頂級室內設計師凱麗•赫本(Kelly Hoppen)可謂載譽無數，早在1997年，她就贏得了安德魯•馬丁「年度國際設計師獎」;2006年，贏得「Ella室內設計獎」。
飛利浦·斯塔克（法國）：1949年生，世界著名的設計大師。菲利浦·斯塔克 (Philippe Starck) 享有「設計鬼才」、「設計天才」、設計界「國王」等等重量級美譽。他幾乎囊括了所有國際性設計獎項，其中包括紅點設計獎、IF設計獎、哈佛卓越設計獎、The American Academy of Hospitality Sciences年度五星鑽石獎和法國的「Legion d』Honneur」等等獎項。作品：法國總統密特朗的新居的內部裝飾，紐約Royalton酒店，香港半島酒店的Felix餐廳， 中國代表作：蘭會所。 Andree Putman是國際最重要的室內設計師之一，1991年獲美國室內設計師協會設計成就獎，1995年贏得法國文化部長頒發的國家工業創作大獎。其作品無數，遍及世界各地，包括紐約的Morgans酒店，巴黎Pershing Hall酒店，Peter Greenaway電影《The Pillow Book》的場景設計，以及法國航空公司的Concorde飛機機艙

⑸ 淺析中國室內裝飾的歷史進程

萌芽階段：1949年—1953年
停滯階段：1953年—1977年
追趕階段：1977年—1999年
全面發展：進入內21世紀後
歷史概述：容進入新世紀後，隨著我國城市土地使用制度改革與住宅商品化步伐的加快，裝飾行業面臨了新的發展機遇，室內設計也迎來了發展的「黃金期」，如今的室內設計已不再僅僅滿足於實現某種功能的需要，或追求高雅、或追求時尚、或追求個性、或追求環保、或追求民族特色等，同時在現代營銷的整合推廣下，室內裝修設計更是被釘上了「朝陽產業」的牌子。

⑹ 室內設計在中國的發展歷程（字數為1500字）

建國60周年 反思中國室內設計發展歷程
今年是新中國成立60華誕，60年風雨兼程，中國室內設計經歷了艱辛、困惑、曲折的探索發展歷程。2008年，受經濟大環境的影響，中國室內設計受到了不小的震盪，「關門」、「辭職」、「裁員」、「欺詐」等各種丑聞籠罩著這個行業，人們紛紛懷疑這段低迷期將持續多長時間。但在建國的第60個年頭，據各種調查數據顯示，中國室內裝修設計已逐漸開始「回暖」，一些行業人士紛紛預測，經過08年的洗牌、重組後，室內設計將逐步進入成熟發展期。
回顧60年來中國室內設計行業的發展歷程，我們會感到無比自豪，因為室內設計已發展成為中國最有發展潛質的行業，就全世界范圍來看，中國室內設計的發展速度也是最快的。但同時，我們的發展也伴隨著許多不可迴避的問題：效果圖大戰；「游擊隊」的出現；人才流動性大等等。因此，筆者認為有必要對60年來中國室內設計的發展歷程作一個簡要梳理，希望能對今後的前進方向有「知興替，正衣冠」的鏡鑒作用。

萌芽階段：1949年—1953年
歷史概述：其實，早在幾千年前，人類就開始「觀魚翼而創櫓，師蜘蛛而作網」，這應該算是最早的設計「行為」吧！自懂得建築始，人類就無意識或有意識地修飾、美化自己的居室，但在幾千年的時間里，中國的室內設計進步不大，而中國建築藝術的發展則蔚為奇觀。新中國成立後的幾年裡，這種現狀未得到明顯改觀，但隨著經濟的發展，在溫飽問題得到解決後，國人開始追求高品質的生活，室內裝潢成為了一種需求。在這種條件下，現代室內設計被催生出來並開始萌芽。
反思總結：從全世界范圍來看，現代室內設計興起的時間距今也不過半個世紀，那時的中國室內設計尚未形成氣候，設計風格也比較單一，朴實無華之風盛行，不過受來華幫助建設的蘇聯專家的影響，當時的中國室內設計出現了復古主義的傾向，也算為單調的室內設計注入了一股活力。我們發現，中國現代室內設計一開始就注意向西方「取經」，這也是在沉寂幾千年後中國室內設計能快速發展的又一重要原因。

停滯階段：1953年—1977年
歷史概述：當時的室內設計現象只是零星的、個人的行為，從1953年到1978年的這段時間，中國現代室內設計長期處於停滯狀態，因為從全國范圍來講，國民整體還不算富裕，市場需求不夠旺盛。另一方面，與現代室內設計緊密相連的建築行業發展得也不夠充分，室內設計也沒有能夠「大展拳腳」的舞台。
反思總結：進入50年代中期後，中國室內設發展經歷了長達20年的停滯階段，這跟社會經濟的發展緊密相關，現代室內設計的出現既可以用馬斯洛的需求層次理論來解釋，也可以用訴諸於「生產決定消費，消費影響生產」這一簡單的政治經濟學原理，任何一個行業的興亡都「萬變不離其宗」，這個「宗」也就是指生產與消費的相互作用關系，室內設計的發展也離不開市場經濟這個大環境。

追趕階段：1977年—1999年
歷史概述：1978年，中國開始實行改革開放，現代室內設計隨之步入發展正軌，從旅遊建築、商業建築、居住建築開始，室內設計有了蓬勃的發展。1983年後，由於室內設計任務增多，一些建築裝飾協會、學會紛紛成立，許多大學也開設室內設計專業，一批專業的室內設計人才開始出現。同時，裝飾裝修公司在各地如雨後春筍般涌現，據統計，到1995年底，全國裝飾企業達6.5萬余家，從業人員超過400萬。為加強規范化管理，這一年8月，建設部頒發了《建築裝飾裝修管理規定》。除經濟快速發展外，這一時期，歐美發達國家先進的設計理念和專業水平開始「西學東漸」， 國外設計師紛紛來到中國，留下了不少震撼人心的作品，為我們提供了很好的學習機會，受此影響，中國室內設計出現了多種流派的設計風格，中國開始經歷了向西方看齊的追趕階段。
反思總結：改革開放後，中國室內設計經歷了第一輪發展高峰期，尤其是專業設計人才的出現，讓中國有了追趕西方的一點資本，不過仍有大部分設計人員未受過本專業的基礎教育，他們無論是搞中國文化文化風格的設計還是模仿外國流派，都追求形式上的相似，設計時東拼西湊，缺乏原創性、抄襲之風盛行這也是長期困擾中國室內設計的問題。另外，當時盲目追求奢華之風也為後來人詬病。盡管如此，中國室內設計在改革開放前20年的發展成績還是值得肯定的，這段時間所交的「學費」也是值得的，在經歷了不成熟、不完善的追趕階段後，中國的室內設計開始煥發出了新的生命力。
全面發展：進入21世紀後
歷史概述：進入新世紀後，隨著我國城市土地使用制度改革與住宅商品化步伐的加快，裝飾行業面臨了新的發展機遇，室內設計也迎來了發展的「黃金期」，如今的室內設計已不再僅僅滿足於實現某種功能的需要，或追求高雅、或追求時尚、或追求個性、或追求環保、或追求民族特色等，同時在現代營銷的整合推廣下，室內裝修設計更是被釘上了「朝陽產業」的牌子。
總結反思：人們的生活方式在新世紀發生了翻天覆地的變化，如互聯網的盛行，讓更多的非專業人士也能在網路上「紙上談兵」，各種設計思潮空前活躍，各種設計比賽盛行，室內設計得到了前所未有的重視。同時，隨著科學技術的發展，各種新材料的出現和施工技術的改進，創造了中國現代室內設計文化的新形態。目前中國室內設計面臨的問題是何實現規模化、產業化經營，同時能形成自己的品牌優勢，讓中國的室內設計的整體水平邁上一個大台階。另外，我們的業界也需要有一些在全世界范圍之內都赫赫有名的設計大師的出現。

另外，如果廣大博友若需要從感官上能直接體會到建國60年我國室內設計的巨大變化，到時候大家可以觀看一部電影《建國大業》，在觀看影片的同時，你可以看到那個時期中國的家居設計風格和那些遙遠的記憶。

請給予最佳答案並採納!!!謝謝!

⑺ 室內陳設品的發展歷史

傳統文化室內設計傳承借鑒

現代室內空間里各種造型、裝飾、陳設等無一不表現著人們對美好生活的追求和願望。這些不同風格的現代室內設計以科學技術為依託、文化藝術為內涵，它的發展往往反映了一個民族的文化精神。這些文化元素植根於人們的意識中，經歷史沉澱，不可迴避地顯現在人們的生活中。

一、室內設計與傳統文化的關系

1. 室內設計是社會文化的有機組成部分，從橫向維度來看，無論何種風格的設計，都有著特定的精神和文化心理結構，是在一定的文化語境中展開和完成的，因而反映著不同的價值和審美觀念，體現出當時的文化風貌。從縱向維度來看，任何時代的室內空間設計都是與當時的生產力和文化緊密聯系在一起的。設計形式來自文化，人們按照豐富的經驗（歷史與傳統）加工著有關存在的一切印象。從這一意義上說，歷史的設計就是設計的歷史。
2. 傳統文化影響了室內設計。盡管有些現代設計師，尤其是那些具有前衛意識的設計師，時時聲稱要拋棄任何傳統，認為自己的作品是「無傳統」的，但實際情況不可能如此。即使最「反傳統」的設計師，也必須以「傳統」作為反面的參照物來定義與演繹自己的思維。設計從來就不是純粹的個人行為，從媒介、語言、表現手法等顯性傳統到對設計認識的文化心態、思維方式、審美觀點等隱性傳統，均有意無意地影響著每一位室內設計師。
3. 科技的發展和時代的進步使當代的設計師擁有前人不曾具備的條件。計算機的應用、信息的發達，使設計的作品具有更強的時代感。但作品手段上的豐富代替不了人們意識上的回歸，室內設計師必須從與人類密切相關的效用方面來考慮作品所具有的優良質地和溫情。我們要創作出具有高雅格調的室內空間環境，必然會遵循「大象無形」、 「大音希聲」的創作之道，否則就不可能讓受眾感覺到相應的審美意象。這種「美」與「美」的創作對應法則，正是從我國數千年的傳統文化中提取出來的。因此，自覺地將傳統文化融入到現代設計理念之中，是優秀的設計師應該關注的問題。

二、中國傳統文化精髓及其在室內設計中的應用

中國傳統文化在其幾千年的歷史進程中，儒、佛、道三家在相互斗爭、相互融合中推動著中國文化的繁榮和發展。而無論歷史上或當代的中國設計作品，無不受其影響。

1. 儒家之中庸合一
孔孟之道的核心思想是中庸之道。首先，儒家重視「天人之和」的哲學理念所提供的人與自然和諧一致的思維模式和價值取向，成為中國設計師所恪守的設計哲學，並構成了中國傳統設計最基本的哲學內涵。一些品牌的房地產室內設計，就十分注重模山范水、象天法地，運用人力巧奪天工，再造自然之美，又盡量不露人工斧鑿痕跡，達到「雖由人作，宛如自然」的天人相親、天人合一的審美境界。其次，儒家這種中庸的思想，在裝飾文化中也得到了應用。比如家居，不做任何裝修，會顯得簡陋、落後而無生氣，雕琢過分又顯得俗膩。恰到好處的裝修則爽心悅目，既能鼓舞精神，利於身心，又能端正心態，剋制慾望，不做過分地奢求，使景情相生，物界上升為精神境界。

2. 道家之玄虛飄逸
老子認為，美在道，而道之本性在自然，即自然而然，所謂「道法自然」，「大音希聲，大象無形，道隱無名。」老子的「道」呈虛空無名之狀，不是邏輯、理性、語言可傳達的，它超出人的各種感覺和語言世界之外，它所借重的不是語言，而是通過超語言的意象符號系統來實現，所以具有抽象性和超驗性。而道家文化應用在室內設計上，主要是豐富了中國建築室內的空間內涵。在空間中創造出許多虛實的圍合，如彼此交錯、穿插、共享，如建築的門窗，將室外景色引入室內；室內空間之間的隔斷，將一個房間的裝飾引入到另一個房間，彼此借景，強化空間流動感，增加開闊感。道家的傳統文化應用在室內設計的另一風格是高雅，營詩情，造文氣。這種意境空間的營造過程關鍵在於能引入虛靜，引入祥和的心境。通過傳統的用色手法、質朴古雅的材質及傳統的裝飾視覺符號等，引人入情入境入性，品味開闊、簡淡、謙和、寧靜、疏朗。

3. 佛教之禪中沉寂
禪宗是由於佛教文化東漸，在中國文化土壤上形成的一個中國佛教宗派。它提倡通過個體的直覺體驗和沉思冥想的思維方式，從而在感性中通過悟境而達到精神上的一種超脫與自由。在禪宗看來，規定性越小，想像餘地就越大，因而少能勝多，只有簡到極點，才能留出最大限度的空間去供人們揣摩與思考。
最近幾年，在古典與現代、中式與西式的各色傢具中，具有禪意的傢具攝取了古典傢具的雅緻與現代傢具的簡約，利落的線條、純凈的色彩，配上富有東方意味的圖像，頗能營造寧靜舒適的居家氛圍。禪意傢具其材質以胡桃木、樟木居多，有的桌面再輔以玻璃、石材等材質，並在陶皿中放置些佛手瓜、柑橘。深色木頭配上淺色布質、皮革、石材或玻璃的傢具銷路不錯，略帶沉穩卻又不顯老氣的風格深受消費者喜愛。

三、繼承傳統文化的室內設計方法

時代的發展有其基本的脈絡，需要設計注入新的靈魂與血液。因此，很有必要將傳統與現代美學及設計理念融入到設計中。

1. 傳統符號的運用
中國的傳統符號主要有 ：具有傳統象徵內涵和比喻意義的圖案和紋樣 ；古代傳統圖騰紋飾；傳統宗教紋飾符號。這些傳統符號，有的是前人在生產勞動、建造居所時的經驗與智慧的累積，有的則是精神生活的追求與體現。在當代，這些符號仍有著積極的實用意義，直接運用這些傳統符號作為裝飾元素，是營造傳統的文化室內環境的有效手法。一般的手法有：抽象簡約，這種手法是對傳統形式的整體或局部，進行藝術加工提煉與抽象簡化，其原則是可失傳統之形而不失傳統之韻，使傳統的儒、道、禪中的某一種文化，在結合現代的功能與技術的基礎上，得到延續與發展 ；符號拼貼，其特點是將人們所熟悉的傳統構件加以抽象、裂解或變形，使之成為某些典型意義或象徵意義的符號，並在室內元素中拼貼運用，從而使新與舊、今與古帶著某種聯系 ；移植與嫁接，對儒、道、禪歷史文化進行移植嫁接，使之成為一種新的藝術形象。在設計中，有時還可借用外來文化中的某些要素與本土文化元素共生於一體。

2. 色彩與光的處理
色彩通過視覺作用於心理，常常影響人的情感，左右人們的精神和行為。色彩本身沒有絕對的美或不美，但對室內空間的色彩搭配來說非常重要。
處理色彩的手法有：一是類似色，即色相環上相鄰不遠的兩色，如黃和橙，紫紅和紫，藍和紫綠(青)等。類似色彼此接近，統一而稍有變化。二是對比色，即將兩種較遠色相配得和諧，也就是常說的「補色原則「，紅花綠葉愈見嬌艷，這是因為兩者互為補色的緣故。
而光影是色彩的另一種呈現方式，光影的存在總是以具體顏色載體而存在的。光影在室內空間中也是直接或輔助傳達傳統信息的有效元素與工具。色彩有著改變環境氣氛的顯著作用，特別是在光影的共同作用下，創造出不同的空間情調與意境。

3. 空間與傢具陳設的回歸自然
「天人合一」是提倡人與自然的親和性，即人與自然的和諧關系。雖然儒、道以及佛家的文化傳統特點不同，但在回歸自然、效法自然上，卻有一致之處。然而，在緊張的都市生活中，人們渴望與自然親近的慾望無法得以實現。因此，移情於「家」，力求營造一種自然的氣氛作為精神上的補償，達到某種意義上的回歸。
室內設計回歸自然的手法主要有：一是空間的營造，如巧妙地處理室內有限空間與外界交融的自然部分，以面對青山的窗戶，或者藍天與田野成為門廊設計的背景，善於借景 ；此外，還可以在裝飾材料的選擇上下功夫，如粗糙的岩石牆面或是石膏板仿石材料，給人一種返祖的天然氣息。二是室內陳設，如室內陳設一些原始情調的飾物，增加自然的意境 ；可通過紅色的干辣椒或金黃的干玉米串，抑或一束干麥穗、白色的蘆花，還有手工蠟染的花布等等，巧妙點綴，匠心獨運，就會達到一種意想不到的自然美效果 ；或者在牆上，掛上或畫上一些圖片，可以是一片湖泊，一塊山林，或是一望無際的原野、竹林，畫前再配上一些與之協調的盆栽植物，虛實結合，會使人感到清新、舒暢、視野開闊，真有走進自然的感覺。
作為一名中國的設計師應立足於現實，深刻審視華夏民族的歷史和文化，責無旁貸地發揚與傳承傳統文化，將其與現代藝術設計緊密聯系起來，形成現代與傳統結合的室內設計風格。

⑻ 簡述中國室內設計的主要歷程

在中華民族幾千年的發展過程中，給世界留下了無數寶貴的財富。中國的建築也以其獨特的風格傲立於世界建築史中，從一定程度上影響了世界建築的發展。室內設計作為建築中一個重要的組成部分，一直伴隨著建築的發展在不斷發展。
如今所說的中式風格正是中國室內設計幾千年的積淀，所以寫中國室內設計的歷程當然也離不開寫一下中國的歷史。
任何事物都是一個從無到有的發展過程，建築和室內設計也不例外。
原始時期，由於人類生存條件惡劣，能保障基本的生存已經不易，所以那個時期是沒有美的追求的。當人類可以保障自身的生活後自然就產生了美的要求。
商周時期，已能建造規模龐大的宮殿，室內裝飾與陳設也已經達到了一定水準，已出土的表面有雲雷紋飾的銅件就是最好的證明。
商周時期人們都是跪坐的，因此當時只有案、俎、禁（置酒器具）等矮型傢具。由於時處奴隸社會和信仰上的原因，此時的青銅器明顯的顯示出一種神秘性和獰歷美。
春秋時期，百家爭鳴，社會思想活躍受這種思想的影響，此時的建築與裝飾已逐漸擺脫商周時期的風格：從祭祖、祭鬼神轉向實用；從凝固、神秘、獰歷轉向活躍；從抽象轉為具象，更直接的反映現實和人們的生活。但由於春秋時期最講禮制，所以建築與裝飾等級森嚴，無論是彩畫還是色彩都有明確規定。此時的傢具也出現了「幾」、「屏風」，席下的「筵」，與日本的「榻榻米」相似。因此春秋時期是我國建築與裝飾發展中一次重要的轉折。
秦漢時期，建築與裝飾體現出一種宏大的氣勢。由於生產力的提高，也由於歌功頌德思想的驅使，此時的建築、傢具、畫像石、畫像磚、金銀器和漆器等全都有了很大的發展。其中以秦阿房宮最為出名。
兩晉南北朝時期，戰亂頻繁，民族大融合，佛教也在這個時期迅速傳播。
此時的床和榻均已加高，人們可以垂足坐於床沿。並且出現了長幾，曲幾和多折屏風等新型傢具。另外受民族融合的影響，西北地區的胡床已經逐漸普及至民間。此外還有了椅子、方凳、束腰凳等部分高坐具，為唐代以後逐步廢棄席地而坐的習俗作了必要准備。因此，兩晉南北朝時期也可以算作中國建築與裝飾發展中的又一次轉折。
隋朝時已經基本擺脫了兩晉南北朝的風格，沿襲了的藝術風格，對唐代的文化起了承前啟後的作用。
唐朝的建築和室內裝飾規模宏大、氣魄非凡、色彩豐富、裝修精美，體現出一種厚實的藝術風格，這也恰好符合大唐盛世、國泰民安的社會狀況。唐朝的彩畫中也開始使用「暈」的技法。傢具風格簡明，大方，流暢。
宋朝建築與室內設計受唐朝影響很大，總體上卻又比唐朝精緻。宋朝已經完全改變了跪坐的習俗，傢具也因此有了很大發展，高型傢具已經日漸普遍了。宋朝的裝飾風格概括講是簡練、生動、嚴謹、秀麗。
元代時期我國建築和室內設計的總體風格上沒有根本性變化，只是在內容上受到多民族的影響豐富了許多。
明清時期使我國建築和室內設計發展達到了新高峰。
明朝建築與傢具都體現出造型渾厚、色彩濃重、簡潔大方等特點。
清朝的建築和裝飾基本繼承了明朝的傳統。
民國時期到新中國成立這段時間里，中國建築受到了西方文化的影響，但發間建築所受影響不大。
新中國成立後，中國建築和室內設計有了長足發展。隨著相應學科與專業的建立和改革開放的實施，中國室內設計也進入了一個迅猛發展的時期。

⑼ 室內裝飾設計的歷史起源

現代室內設計作為一門新興的學科，盡管還只是近數十年的事，但是人們有意識地內對自己生活、容生產活動的室內進行安排布置，甚至美化裝飾，賦予室內環境以所祈使的氣氛，卻早巳從人類文明伊始的時期就已存在。 自建築的開始，室內的發展即同時產生，所以研究室內設計史就是研究建築史。
中國建築簡史
按梁思成《中國建築史》的觀點大致分為：上古時期，兩漢，魏·晉·南北朝，隋·唐，五代.宋.遼.金，元·明·清六個時期。也有按原始社會，奴隸社會（夏、商、周），封建社會前期（戰國、秦漢、魏晉、南北朝），封建社會中期（隋唐、五代、宋、遼、金、西夏），封建社會後期（元、明、清）五個時期。
世界建築簡史
史前建築，古代建築（古埃及建築、古希臘建築、古羅馬建築），中世紀建築（拜占庭式建築、羅曼建築、伊斯蘭建築、羅馬建築、哥特式建築），文藝復興建築(巴洛克風格、古典主義、洛可可式建築)，工業革命建築（即現代主義建築）。