中國花瓶歷史

㈠ 花瓶起源於那裡，在什麼時候

花瓶起源好像無從確認，但我相信在石器時代、陶器時代，當進化中的人類對植物有了認識，並開始利用器皿的時候，就具有了花瓶的雛形。當人類發現了植物、花草具有的食用、葯用或觀賞功能之後，自然而然利用器皿來裝，養。廣州古玩藏品曾經展出了一部花瓶發展的歷史，瓶、尊、觚等插花器，原來是古人用於盛水、盛酒的實用器物，如「瓶」的造型源於青銅器的壺類；「尊」，在金文中稱尊彝，到北宋後期，在瓷器中開始使用；「觚」，在商周時為飲酒器。
此次展覽最古老的花瓶是距今6000年的新石器時代繩紋灰陶尖底瓶，還有一件極為珍貴的漢代綠釉雙鋪首陶壺，是我國官窯瓶類的始祖。該陶壺兩個鋪首內有「亭市」篆書款，此物除我國台灣故宮博物館有一件外，祖國大陸尚屬首件。
花瓶除了插花這一點實用性外，藝術性強、造型優美、線條流暢、風格別具、生產數量少的產品，通常具有較高的欣賞和收藏價值。
現代對花瓶引申的含義：
從外型上說：
花瓶的特點是外表美觀，觸感光滑，而且比較常見的傳統花瓶是口稍大，脖徑細，再往下又是很豐滿很誘人的弧度，最後下方線條收住，十足的S型。
這樣無論是從婀娜的外形，華美的表面花紋還是光滑的觸感來說，都像極了美貌的女子——魔鬼的身材，撩人的體態，美貌的容顏，光潔細嫩的皮膚。
從內涵上說：
花瓶無實用價值，只是杵在一個地方，稍不留意還會『哐堂』一聲打碎。就像美貌卻無腦無能力的女人一樣沒有內涵。

㈡ 青百合花瓶的歷史背景

柴窯是指在五代十國時期，為後周皇帝柴榮燒制瓷器的官窯，只留下了「柴窯精色為諸窯內之冠」、容「片柴值千金」這樣的文字記載而無一件實物。 柴窯號稱中國歷代「諸窯之冠」，卻始終沒人找到過它的窯址，並且是中國歷代唯一以君主姓氏命名的瓷窯。
柴窯至今沒有找到窯址，也沒有發現一件柴窯作品。，僅靠「青如天，明如鏡，薄如紙，聲如磬」等文字勾勒它的樣貌。 成為困擾中國陶瓷史的千古之謎。

㈢ 中國瓷器的發展歷史是怎樣的

經陶瓷工作者的認真研究和對出土實物進行的科學測定證明，在我國原始社會的新石器時代末期，我們的祖先就用瓷土為原料，燒制出胎質灰白、器表無釉、火候較低的器皿，即所謂的灰陶。約在奴隸社會初期的夏代，隨著社會的發展和工藝水平的提高，人們又在瓷土中摻入一定數量的長石、石英石等成份，燒制出了一種胎質呈白色、質地比較堅硬的器皿，就其燒結性能和堅硬程度而言，已不同於陶器，而接近原始青瓷。由於器表無釉，所以稱之為「原始素燒瓷」。
在商周時代，又能普遍地製造一種青釉器物。這種青釉器，胎色灰白，結構堅密，火候高，硬度大，叩起來能發出鏗鏘的金屬聲；特別是器表施有一層青色或黃綠色的玻璃質高溫釉，看起來它與一般陶器很不相同，而與瓷器頗多一致處。經化學分析，其胎質、釉料、燒成溫度、吸水性能及物理性能等各項數據都說明它已具備瓷器的標准條件，是瓷而不是陶。因此，這種青釉器就是我國最早的青瓷。但是由於當時的工藝技術水平較低，原料的處理和坯泥的練制比較粗糙，沒有經過精細的過濾、淘洗、捏練、陳腐等工藝過程；而且胎料的可塑性較小，造型比較單調；同時胞料中的雜質尚多，胎體頗多裂紋，釉色也不穩定等等，與後期成熟的瓷器比較，便帶有明顯的原始性，所以稱之為原始青瓷。
從戰國到西漢，是從原始青瓷到成熟青瓷的過渡時期。這個時期的青瓷，在燒結性能和器表施釉等各個方面，都比原始青瓷有了較大的進展，但與成熟的青瓷相比，仍有一定的差別。
經過原始青瓷和早期青瓷的漫長道路，到一千八百年前的東漢時期出現了青瓷器。在浙江上虞、寧波、慈溪。永嘉等地先後發現了漢代瓷窯遺址；在河南洛陽的中州路、燒溝、河北安平逯家莊、安徽亳縣、湖南益陽、湖北當陽劉家家子等東漢晚期墓葬和江蘇高郵邵家溝漢代遺址中，都曾發現過瓷製品，而尤以江西、浙江發現的更多。其中有東漢延熹七年（164年）紀年墓中所出土的麻布紋四系青瓷罐，熹平四年（175年）墓內出土的青瓷耳杯、五聯罐、水井、熏爐和鬼灶，熹平五年（176年）墓中發現的青瓷罐，還有與朱書「初平元年」（190年）陶罐同墓出土的麻布紋四系青瓷罐。這些有確鑿年代可考的青瓷器的發現，使我們確信，我國瓷器的發明不會遲於漢末，把它定為東漢晚期，不僅有大量的考古資料作為依據，也是比較確切的。
三國兩晉南北朝時期是江南瓷業迅速發展壯大的時期。東起東南沿海的江、浙、閩、贛，西達長江中上游的兩湖、四川都相繼設立瓷窯，分別燒造具有地方特色的瓷器。其中以越窯發展最快，窯場分布最廣，瓷器質量最高。
從西晉八王之亂到十六國混戰的一百多年間，北方一帶兵連禍結，經濟凋敝，手工業極端衰落。因此，這一段時間，制瓷工藝一直獨讓南方專美。 439年北魏太武帝統一了中國北部， 450～451年侵宋失敗，從此確立了南北分立的局面。458年北魏孝文帝實行均田制，扶助依附農民立戶分田，限制普通地主使用奴隸，使得農業得以恢復發展，從而也使手工業的復興有了可能。
從河北、河南出土的青瓷來看，河北、河南一帶，很有可能成為北朝青瓷的中心產區。白瓷最早出現於北朝的北齊。早期的白瓷，胎料細白，顯然經過淘練，但未上護胎釉；釉色乳白，釉層薄而滋潤；釉厚處呈青色，而且器表普遍泛青。白瓷的出現，為制瓷業開辟了一條廣闊的道路。有了白瓷，才有影青、青花、釉里紅，才有鬥彩、五彩、粉彩……等等琳琅滿目、色彩繽紛的彩瓷。所以白瓷的發明，是我國陶瓷史上的一個新的里程碑。
黑瓷的產地源於南方，東晉之後，北方開始了黑瓷的燒造。河北平山縣北齊崔昂墓出土的一件黑釉四系缸，標志著北齊時期已經出現了比較成熟的黑瓷。 1975年在河北贊皇縣東魏李希宗墓里，曾發現了一塊黑釉瓷片，器型雖無法了解，但釉色漆黑光亮，瓷胎也堅硬細薄，製作也規整。這塊黑瓷片，比崔昂墓出土的黑瓷缸要早十二年，可以推知東魏時期北朝已有黑瓷了。
青瓷、白瓷、黑瓷的出現，標志著北方制瓷手工業的迅速發展，從而為唐宋北方名窯的普遍出現，奠定了基礎。
隋以北朝為基礎統一全國，隋初的文化面貌也帶有較濃重的北朝色彩。隨著南北的政治統一，也促進了南北經濟、文化的合流和交融，開始了一個新的時期。
唐代燒造的白瓷，胎釉白凈，如銀似雪，標志著白瓷的真正成熟。目前已發現的有河北臨城邢窯、曲陽窯，河南鞏縣窯、鶴壁窯、登封窯、郟縣窯、滎陽窯、安陽窯，山西渾源窯、平定窯，陝西耀州窯，安徽蕭窯等都燒白瓷。其中邢窯白瓷成為風靡一時、「天下無貴賤通用之」的名瓷。因此，人們通常用「南青北白」來概括唐代瓷業的特點。邢窯白瓷與越窯青瓷分別代表了北方瓷業與南方瓷業的最高成就雖是事實。但實際上，北方諸窯也兼燒青瓷、黃瓷、黑瓷、花瓷，也有專燒黑瓷與花瓷的瓷窯。北方諸窯中，很多瓷窯燒瓷的歷史較短，沒有陳規可以墨守，因而敢於作各種嘗試和探索。釉色不厭棄青、白、黃、黑、綠、花，制胎可以兩色重疊拉坯，形成紋理，不薄雅素，更喜富麗。這代表了一種新的自信和進取的時代風格。在南方的唐墓也發現了相當數量的白瓷，只是沒有發現白瓷窯址，但這是一個白瓷向傾向於保守的青瓷進行沖擊的跡象。
五代時期，白瓷的生產仍以北方地區為主。唐代的窯址，大多仍在繼續燒造，其中規模最大的是曲陽窯、鶴壁窯、耀州窯系的黃堡鎮窯和玉華宮窯等。曲陽澗磁村窯址出土的五代白瓷器皿就有碗、盤、燈、碟、盒、罐、瓶、枕各種用具。每一器類的式樣繁多，如碗的式樣竟達八種，可見當時生產的發達。但也正因為在全國分裂、割據的形勢下，各地瓷窯之間借鑒、仿製以至市場競爭不太可能，這種進步與發展又是有限度的，瓷業的新發展與繁榮還有待於北宋統一全國。
宋代是我國瓷業發展史上的一個繁榮時期。瓷系與窯系的形成，是我國古代各地制瓷工匠互相學習，不斷創新的結果；也是制瓷工藝在傳播和發展過程中，受各地不同的自然條件、生活習俗的影響而產生的。瓷器在東漢早期浙江出現後，很快地在長江下游一帶傳播開來，井逐漸波及長江中游、上游地區，以及福建、廣東一帶。約在6世紀初葉的北朝時期，中原地區也出現了自己的燒造瓷器。從此我國的制瓷業便形成了南北兩大瓷系。
南方瓷系產品的特點是：
一、造型比較秀氣，胎色瓦灰，胎質顆粒較細，有的略呈紅色或黃色；氣孔細，孔隙度小，胎中黑點少。
二、瓷器胎料的化學組成是：三氧化二鐵的含量一般在2％左右，高於北方。二氧化鈦和三氧化二鋁的含量都較低；而二氧化硅的含量則較北方為高。
三、釉層青綠發翠，有的略帶暗黃色，有羊木光。
四、瓷器燒成的溫度較低，一般為1200℃左右，甚而還達不到這個溫度就出現過燒現象。
北方瓷系產品的特點是：
一、器物造型新穎，粗獷雄偉；胎體比較厚重，胎色淺灰，顆粒結構粗糙，胎內有黑點和氣孔，孔隙度大。
二、胎料的化學組成接近於質量差的粘土原料，三氧化二鋁含量較高，一般都在26％以上，最高的達32％；二氧化鈦含量超過1％，二氧化硅的含量普遍都低於南方，所以胎的呈色較南方偏深一些。
三、釉層較薄，玻璃質感強，顏色灰中泛黃。
四、瓷器燒成溫度較高。如河北省景縣封氏墓出土的青瓷，在1200℃的燒造溫度下還是生燒。
景德鎮青白瓷窯系屬南方瓷系。青白瓷又稱影青，是宋代以景德鎮窯為代表燒製成的一種具有獨特風格的瓷器。其釉色介於青白二色之間，青中有白，白中顯青，因此稱青白瓷。青白瓷釉色的硬度、薄度、透明度以及瓷里莫來石結晶的發達，都達到了現代硬瓷的標准，代表了宋代瓷器的燒造水平。特別是採用覆燒方法之後，產量倍增，對東南沿海地區的影響極大。自宋迄元，青白瓷盛行不衰，形成了一個著名的青白瓷窯系。
景德鎮燒青白瓷的窯址已發現有湖田、湘湖、勝梅亭、南市街、黃泥頭、柳家灣等；江西南豐白舍窯、安徽繁昌柯家沖窯、福建閩清窯及湖北武昌金口窯等都燒造青白瓷。屬於這個窯系的還有江西吉安吉州窯、廣東湖安窯、福建德化窯、泉州碗窯鄉窯、同安窯、南安窯等。
以上的瓷窯系之所以能形成，固然是唐代「南青北白」的瓷業布局與發展趨勢的合乎邏輯的發展；另一方面又是宋代歷史條件下瓷業市場競爭的結果。它們在歷史淵源上和某些工藝特徵上都可溯源於唐代，但它們又大大不同於唐瓷。它們的進步與發展不僅使唐瓷膛乎其後，而且還使得一代名窯如邢窯與越窯從此都漸漸湮沒無聞，成為歷史的陳跡。
宋代制瓷工藝在我國陶瓷史上的最大貢獻是為陶瓷美學開辟了一個新的境界。鈞瓷的海棠紅、玫瑰紫，燦如晚霞，變化如行雲流水的窯變色釉；汝窯汁水瑩潤如堆脂的質感；景德鎮青白瓷的色質如玉；龍泉青瓷翠綠晶潤的梅子青更是青瓷釉色之美的極致。還有哥窯滿布斷紋，那有意製作的缺陷美、瑕疵美；黑瓷似乎除黑而外無可為力，但宋人燒出了油滴、兔毫、鷓鳩斑、玳瑁那樣的結晶釉和乳濁釉。磁州窯的白釉釉下黑花器則又是另一種境界，釉下黑花器繼承了唐代長沙窯青釉釉下彩的傳統，直接為元代白瓷釉下青花器的出現提供了榜樣。定瓷圖案工整嚴謹的印花，耀瓷犀利瀟灑的刻花都是只知有邢窯白瓷與越窯千綠翠色、秘色、如冰似玉的唐和五代人所不及見、不及知和不可想像的新的儀態和風范。
遼朝是10世紀初我國契丹族在北方建立的地方政權。契丹族是古代北方民族鮮卑族的後裔，晉末始稱契丹。南北朝以來，契丹在今遼河上游西拉木倫河流域一帶游牧，與中原的關系逐漸密切。唐朝以其地置松漠都督府，並任契丹首領為都督。唐朝後期，契丹已成為我國北方民族中最強大的一支。唐末，契丹族首領耶律阿保機統一契丹及鄰近各部，於五代後梁貞明二年（916年）建立了遼朝，遂先後與五代和北宋並立。隨著契丹人由畜牧、漁獵生產為主轉向以農業、畜牧業生產為主，由游牧生活轉向定居生活，手工業也隨之發展起來。在手工業中，制瓷業則是一個重要的組成部分。
遼代的瓷窯，已知者共七處，其分布情況是：上京地區有林東遼上京窯，林東南山窯，林東白音戈勒窯；中京地區有赤峰缸瓦窯；東京地區有遼陽冮（gang剛）官屯窯；南京地區有北京龍泉務窯；西京地區大同市西郊青瓷窯村也發現了窯址，所燒器物為黑釉雞腿壇等。由此看來，契丹人在其未立國以前，主要是以游牧、漁豬為業，瓷業是沒有根基的。遼的瓷業成就主要是華北地區漢族燒瓷工人的貢獻。遼瓷以富有游牧民族特色的皮囊壺（因形如雞冠，又稱雞冠壺）、雞腿瓶的造型而聞名於世，並且受到收藏者的珍愛。遼瓷除了某些器物造型特異，燒瓷品系與工藝也大體與華北白瓷系統諸民窯相同。
金朝是我國女真族於12世紀初，在東北、華北地區建立的一個地方政權。金代陶瓷器在我國陶瓷史上是一個不可缺少的組成部分。長期以來，由於歷史文獻有關金代陶瓷的記載很少，實物資料又所見不多，所以對金代的陶瓷，過去沒有人作過系統的研究。50年代以前出版的一些陶瓷史著作，也沒有金瓷之說。人們即使見到了金代的陶瓷，也往往把它視為宋元之物。
從1127年的「靖康之變」到1153年的金海陵王遷都，在這近三十年間，金兵每次南犯，都把掠奪人口、財富、土地作為主要目標。今河北、河南省境是北宋瓷器生產的重要基地之一，有高度發展的陶瓷手工業，但長期的戰爭，使它受到空前的破壞。後二十多年間，金代中原地區的陶瓷生產，可能由於戰爭的破壞和窯工的南逃，基本上處於荒廢的狀態，到金世宗完顏雍「即位五載而南北修好」。在他在位的近三十年間，據《金史·世宗紀》載：「群臣守職，上下相安，家給人足，倉廩有餘……號稱『小堯舜。』」金朝經濟的恢復和發展，必須會刺激陶瓷業生產。目前發現的帶有紀年的金代瓷器和墓葬出士瓷器，有大定二年（1162年）磁州窯系白釉黑花烏紋虎形枕、佛光普渡大安二年（1210年）白釉黑字罐、大安二年（1210年）耀州窯青瓷片標本、金明昌三年（1192年）白釉砂圈瓷碗、大定十七年（1177年）和廿四年（1184年）金墓出土的許多定窯瓷器。但很少發現金大定以前的產品。顯然它是中原地區的陶瓷業在大定年間得以恢復和發展的反映。
但是在南方則相反，南宋立國水鄉、海隅，交通發達。南宋朝廷為了充實財力又以發展海外貿易為國策，瓷業得到發展。
陶瓷為我國獨有的商品，海外有廣大市場。我國瓷器的外銷，大致有如下幾種情況：一是通過對外國使者、元首的賞賜和饋贈輸出的，二是通過貿易形式由陸路、海路運出的；三是由外商來我國收購、訂購、訂造等直接經營方式而銷往國外的。
隋唐開始，我國的瓷器就已輸出國外。當時越州窯的青瓷，邢窯和定窯的白瓷，以及長沙窯的瓷器，便已隨著交通和貿易的發展，運往亞洲、非洲各個區域。東達朝鮮、日本，南到東南亞的菲律賓、印度尼西亞、馬來西亞、新加坡和南亞的印度、巴基斯但、斯里蘭卡，西至西亞、西北亞的伊朗、伊拉克，遠抵非洲的蘇丹和埃及，在這個廣大的地區里，都有隋唐瓷器的足跡。
唐代瓷器的輸出路線，除了由新疆到波斯，由波斯抵敘利亞，以達地中海各國（如腓尼基、巴勒斯但等）商埠的這條「絲綢之路」外，還通過交州、廣州、泉州、揚州四大港口由海路運往國外。只是隋唐瓷器的輸出，主要是作為禮品賞賜來使和饋贈外國王室的。通過貿易渠道而出口，大概始自晚唐，特別是五代時期。
宋代出口的瓷器，主要是江西景德鎮窯、吉州窯和浙江龍泉窯以及福建沿海地區德化、同安諸窯的產品；也有廣東湖安、廣西西村、陝西耀州、河南臨汝等地燒造的瓷器。由於景德鎮的青白瓷與龍泉窯等地的青瓷大量輸出國外，再加上窯工的南遷又帶來了北方形成的新工藝，於是南方的青瓷白瓷的工藝水平在原有的基礎上有所前進和發展，而形成了後來元朝瓷業中心南移的新局面。
元代在我國歷史上只存在了九十多年。由於當時蒙古族落後的生產方式，給中國的社會、經濟、文化的發展一度帶來了逆轉。但元初就提倡農業，詔修《農桑輯要》，主張推廣種棉。育蠶繅絲也相當發達。農業原料的大量生產，必然會產生一批獨立於原料生產的加工者。元政(蟹)府對於具有一定技能的工匠是比較重視的，官匠兔除其他一切差科，其地位可以世襲，這在客觀上對手工業的發展提供了有利條件。元帝國的建立，結束了宋、金、西夏三分對峙的分裂局面，國內市場的統一，有利於商品經濟的繁榮，這就刺激了手工業的進一步發展。元政(蟹)府特別重視對外貿易，元在未建國前，早就與西域、阿拉伯國家有貿易往來。統一全國後，即設立泉州等處市舶司。至元廿一年（1284年）以後，政府欲將海外貿易變為官辦。由政(府備船隻，出資金，招人經營，所得官取十分之七，經營者得十分之三。禁民間私自貿易，但根本無法禁絕。因此終元一代，官營和民營的海外貿易都十分發達。外貿商品需要量的增加，必然會促使各類手工業生產的進一步發展。義大利人馬可波羅在《游記》中說「元朝瓷器運銷到全世界」，可見其外銷之廣。據元代汪大淵所著《島夷志略》一書中記載，我國瓷器外銷地，包括印度支那、印尼諸島、馬來亞半島、巴基斯但、菲律賓群島和阿拉伯半島的麥加、波斯沿岸的甘埋里等50多個國家和地區。元代的瓷器生產就是在這樣的背景下發展起來的。
明朝建立以後為了恢復和發展社會經濟，對工商業採取了降低商業稅率等政策。改變了元代對手工業工人採取的工奴制度。明洪武時規定「凡工匠二等：曰『輪班』，三歲一役，役不過三月，皆復其家；曰『住坐』，月役一旬」（王鴻緒《明史稿》第五十四卷）。「住坐之匠月上工十日，不赴班者輸罰班銀月六錢，故謂之輸班」（《明史》第七十八卷）。這種「輪班」和「住坐」的封建性超經濟的剝削制度，對於明朝後期資本主義萌芽的發展起了很大的阻礙作用。但和元代的工奴制相比，則輪班匠三四年中除了為官工業服役三個月外，可自由經營手工業，而住坐匠戶若能每月交納六錢罰班銀後，也能從事自己的業務，這對於當時手工業生產的發展，無疑具有很大的促進作用。
明朝初年，社會相對安定，洪武、永樂年間，除了原有的城市繼續有所發展外，南北各地又出現了一批新的商業中心。明成祖朱棣把首都從南京遷到北京以後，疏浚會通河，修整自濟寧至臨清的一段運河，暢通潛運，使運河沿線的一些城市也繁榮起來。城市的繁榮，增加了對手工業產品的需求。
到16世紀，明代的社會經濟中資本主義因素有了進一步的發展。當時的重要手工業，如紡織、冶鐵、採煤、印刷和瓷器製造業，都有一部分進入工場手工業的發展時期。明代的瓷器生產正是在這樣的社會背景下取得了輝煌的成就。
明代的日用瓷器，除了宋元時期的大窯場如磁州、龍泉等地仍有燒造外，不同程度的粗、細陶瓷器生產遍及山西、河南、甘肅、江西、浙江、廣東、廣西、福建等省。其中，山西的法華器、德化的白瓷和江蘇宜興的紫砂器更是這一時期的特殊成就。
法華又稱琺華，是明代中期以後在晉南一帶盛行的具有特殊裝飾效果與獨特民族風格的日用器皿。法華器的胎與琉璃器完全一樣，釉的配方也和琉璃器大體相同，只是助熔劑有差異：硫璃以鉛作助熔劑，而法華所用的助熔劑是牙硝。《南窯筆記》說：「法藍、法翠……本朝有陶司馬駐昌南，傳此二色，雲出自山東琉璃窯也。其制用澀胎上色，復入窯燒成者。用石末、銅花、牙硝為法翠，加入青料為法藍。」這里的法藍、法翠很可能就是指法華的藍色和孔雀綠色。在古代華和花是一個字。為什麼在色彩上要加一個法字，它的最早記載見於何時，都還有待進一步研究。法華的裝飾方法，是「採用彩繪中的立粉技術，在陶胎表面上用特別帶管的泥漿袋，勾勒成凸線的紋飾輪廓，然後分別以黃、綠、紫釉料，填出底子和花紋色彩，入窯燒成」（高壽田：《山西琉璃》，《文物》1962年4、5期）。山西所制的法華器，一般都是小件的花瓶、香爐、動物之類。景德鎮在嘉靖前後也仿製法華器，但它和山西法華不同。首先是景德鎮用瓷胎而山西法華用陶胎，因而燒成的溫度就不一樣。景德鎮的器物有飾以花鳥、人物的瓶、罐、缽等。在器物的底色上，琉璃一般是黃、綠二色，但法華則以紫或孔雀綠為主，綴以黃、白、孔雀藍的花紋，就更能突出藝術效果。
清代前期和中期，從整個社會來說，是處於封建制度沒落和資本主義因素發展時期，清初，由於明末農民大起義的沖擊，土地實行了再分配。清政(蟹)府為了有利於它的長期統治，採取了一些措施，諸如興修水利、臨時性地蠲免一些賦稅和對於部分手工業工人廢除「匠籍」的束縛等等。在廣大農民和手工業工人的艱辛勞動下，清代前期的瓷業生產在明代的基礎上又向前邁進了一大步。
康熙在位六十一年，是中國歷史上在位時間最長的一個皇帝。他從小就努力學習漢文化，而且對西洋的科學、技術、醫學和藝術都有愛好。當時用西洋進口的琺琅彩料繪制的瓷胎畫琺琅器，對粉彩瓷器的創造有直接影響。雍正在位十三年，他也十分愛好瓷器，而且直接干預瓷器的生產，決定瓷器的造型和裝飾。乾隆對各類藝術的愛好，達到了狂熱的程度。他的君主地位，使他能獨佔全國最佳的能工巧匠，以及他們所製造的藝術珍品。這些因素對於瓷器生產的發展，也具有一定的作用。
清代前期，我國瓷器的外銷，主要是通過正常的民間貿易來進行。清代前期，我國瓷器的外銷，主要是通過正常的民間貿易來進行。清朝歷代帝王雖然還對各國入覲的使節饋贈瓷器，但數量很少。康熙二十三年（1684年）海禁開放之後，便允許江南、浙江、福建、廣東一帶沿海地區，用五百石以上船隻出洋貿易；隨之而來的，便是瓷器的大規模外銷。當時美洲、非洲和澳州各國都通過各種渠道購買中國瓷器；而東南亞、婆羅洲、爪哇、蘇門答臘以及馬來亞等地，更是中國瓷器的外銷重要市場。特別值得一提的是中國瓷器在歐洲市場的暢銷。
由於歐洲對中國瓷器的需求日益增長，經過清廷的允許，18世紀初葉，英國、法國、荷蘭、丹麥和瑞典都先後於廣州設立了貿易機構。有些國家的船舶獲得了直接到廣州的通航許可，將中國瓷器直接運輸到歐洲。有的還與清廷官商簽訂瓷器貿易協定。所有這些，都大大促進了中國瓷器的外銷。與此同時，在歐洲一些城市出現了經銷中國瓷器的專門商號，僅在倫敦就有五十二家之多。
康熙、雍正、乾隆三朝是社會經濟的一個繁榮時期。中國瓷器的生產，也在這個時期達到了高峰，進入了制瓷業的黃金時代。凡是明代的已有的工藝和品種，這時大多有所提高或創新。例如康熙青花的色彩鮮艷純凈，別具風格；康熙五彩因發明釉上藍彩和黑彩，比明代的彩色更豐富，而且由於燒成溫度較高，比明代更透徹明亮；鬥彩的品種增多；單色釉中雍正青釉的燒制達到了歷史上最成熟階段；黃、藍、綠、礬紅等色釉也有很大的提高；明代中期一度衰落的銅紅釉和釉里紅，在康熙和雍正時期都已恢復並獲得進一步的發展。同時還創制了許多新的彩釉和品種，例如粉彩、琺琅彩、釉下三彩、墨彩、烏金釉、天藍釉、珊瑚紅、松綠釉以及採用黃金為著色劑的胭脂紅等。乾隆時期發展了很多特種制瓷工藝，當時仿古、仿其它工藝和仿外國瓷的製品都極為精緻。康熙五彩、雍正粉彩和琺琅彩的突出成就，是和當時白瓷胎、釉的高度精細分不開的。當時白瓷胎中的高嶺土的用量比明代更高，而釉中的CaO的含量則進一步降低，原料的選擇和加工比以前更加講究，燒成溫度已達到現代硬質瓷的要求。此外在窯具和窯爐的改革、燒成和氣氛的控制技術等方面也在明代的基礎上益加精進。從技術角度看來，我國傳統的制瓷工藝在清代達到了它的成熟期。清代高級白瓷的質量，無論在外觀上或是在物理——機械性能方面都達到了歷史上的最高水平。
隨著歐洲瓷器的發展和日本瓷器的競爭，特別是鴉片戰爭以後，我國國內制瓷業漸趨衰落。20世紀上半葉，制瓷業更加衰敗。進入5O年代以後，瓷都景德鎮才開始蘇醒，一些名窯中斷了一段時期後，也獲得了新生。中國的瓷業又開始再度出現了百花爭艷的局面。我們期待在不久的將來，將超越康、雍、乾的黃金時代，而煥發古老瓷國的青春。

㈣ 花瓶是什麼時候發明的

如今花瓶起源已無來從確自認，但早在在石器時代、陶器時代，當進化中的人類對植物有了認識，並開始利用器皿的時候，就具有了花瓶的雛形。當時的人類發現了植物、花草具有的食用、葯用或觀賞功能之後，自然而然的便利用器皿來裝，養植物。

廣州古玩藏品曾展出了一部花瓶發展的歷史，瓶、尊、觚等插花器，原本是古人用於盛水、盛酒的實用器物，如「瓶」的造型源於青銅器的壺類；「尊」，在金文中稱尊彝，到北宋後期，在瓷器中開始使用；「觚」，在商周時為飲酒器。 最古老的花瓶是距今6000年的新石器時代繩紋灰陶尖底瓶，還有一件極為珍貴的漢代綠釉雙鋪首陶壺，是我國官窯瓶類的始祖。該陶壺兩個鋪首內有「亭市」篆書款，此物除我國台灣故宮博物館有一件外，祖國大陸尚屬首件。

㈤ 歷史中各朝代插花的器皿分別是什麼

歷史中各朝代插花的器皿，應該各式各樣的花瓶吧。

㈥ 能幫我介紹明朝花瓶的來歷么

明代的日用瓷器，除了宋元時期的大窯場如磁州、龍泉等地仍有燒造外，不同程度的粗、細陶瓷器生產遍及山西、河南、甘肅、江西、浙江、廣東、廣西、福建等省。其中，山西的法華器、德化的白瓷和江蘇宜興的紫砂器更是這一時期的特殊成就。
法華又稱琺華，是明代中期以後在晉南一帶盛行的具有特殊裝飾效果與獨特民族風格的日用器皿。法華器的胎與琉璃器完全一樣，釉的配方也和琉璃器大體相同，只是助熔劑有差異：硫璃以鉛作助熔劑，而法華所用的助熔劑是牙硝。《南窯筆記》說：「法藍、法翠……本朝有陶司馬駐昌南，傳此二色，雲出自山東琉璃窯也。其制用澀胎上色，復入窯燒成者。用石末、銅花、牙硝為法翠，加入青料為法藍。」這里的法藍、法翠很可能就是指法華的藍色和孔雀綠色。在古代華和花是一個字。為什麼在色彩上要加一個法字，它的最早記載見於何時，都還有待進一步研究。法華的裝飾方法，是「採用彩繪中的立粉技術，在陶胎表面上用特別帶管的泥漿袋，勾勒成凸線的紋飾輪廓，然後分別以黃、綠、紫釉料，填出底子和花紋色彩，入窯燒成」（高壽田：《山西琉璃》，《文物》1962年4、5期）。山西所制的法華器，一般都是小件的花瓶、香爐、動物之類。景德鎮在嘉靖前後也仿製法華器，但它和山西法華不同。首先是景德鎮用瓷胎而山西法華用陶胎，因而燒成的溫度就不一樣。景德鎮的器物有飾以花鳥、人物的瓶、罐、缽等。在器物的底色上，琉璃一般是黃、綠二色，但法華則以紫或孔雀綠為主，綴以黃、白、孔雀藍的花紋，就更能突出藝術效果。
德化窯的白瓷在宋代已有生產，但成為全國制瓷業中一種具有代表性的品種，是在明代開始的。萬曆十四年（1612年）刊刻的《泉州府志》說：「磁器出晉江磁灶地方，又有色白次於饒磁……又有白瓷器，出德化程寺後山中，潔白可愛。」關於德化的古代窯址，福建省博物館於1976年再次調查，據現有資料，明代的窯址計十八處：在潯中公社的有祖龍宮、屈斗宮、嶺兜、後窯、西門頭、大草鋪、後所；在三班公社的有內坂、新乾寨、窯壠山、桐嶺、舊窯、新窯、啤壩窯；在刈坑公社的有石坊、雙溪口、蘇田；在上涌公社的有許坑林等。
明代德化白瓷有其獨特的風格，它不僅與唐宋時期其他地區的白瓷不同，而且與景德鎮同時期的白瓷也不一樣。它有如下的特點：
（一）瓷胎細密，透光度極其良好，為唐宋其它地區白瓷所不及。唐宋北方白瓷，是用氧化鋁含量較高的粘土燒制的，粘土內含助熔物質少，故器胎不夠緻密，透光度較差。而德化白瓷則用氧化硅含量較高的瓷土製成，瓷土內氧化鉀含量高達6％，燒成後玻璃相較多，因而它的瓷胎緻密，透光度好。
（二）就釉面來看，德化釉為純白色，而北方唐宋時期的白瓷釉則泛淡黃色，元明時期景德鎮的白瓷卻白里微微泛青，與德化白瓷有明顯的區別。造成這種差別的原因，不僅與原料的化學組成，特別是氧化鐵、氧化鈦的含量有關，也與燒成氣氛的性質有關。北方白瓷的特點是胎、釉中TiO2、Al2O3含量比較高，胎中的Fe2O3含量亦較高，燒成時採用氧化氣氛。故瓷器呈現白里泛黃的色調；景德鎮白瓷的特點是胎釉中Fe2O3、TiO2、 Al203含量均較適中，燒成時採用還原氣氛，故瓷器呈現白里泛青的色調；德化白瓷的特點是胎釉中的Fe2O3含量特別低，K2O含量特別高（周仁、李家治：《中國歷代名窯陶瓷工藝的初步科學總結》、《考古學報》1960年第1期），燒成時採用中性氣氛，所以德化白瓷就比唐宋北方白瓷和景德鎮同期生產的白瓷釉色更純凈，從外觀上看，色澤光潤明亮，乳白如凝脂，在光照之下，釉中隱現粉紅或乳白，因此有「豬油白」、「象牙白」之稱。流傳歐洲後，法國人又稱為「鵝絨白」、「中國白」等等。
明代德化白瓷的品種，宋應星《天工開物》說：「德化窯，惟以燒造瓷仙精巧人物玩器，不適實用。」德化的瓷雕和供器，如一些仿古的尊、鼎和香爐等明代製作確實較多，但日用器皿也還是有的，而且從屈斗宮窯址的調查來看，除了傳世多見的梅花杯外，更發現了「杯身呈八角形，器身外壁棱面印有八仙的八仙杯，這種輕巧玲瓏的小杯胎薄，特別是腹部，能映見指影。在燈光或日光下顯出肉紅色。這與文獻記載的『以白中閃紅者為貴』是一致的」（廈門大學人類博物館：《德化屈斗宮窯址的調查發現》，《文物》1965年第2期）。此外，如明末清初人周亮工在《閩山記》中提到的：「德化瓷蕭笛，色瑩白，式亦精好，但累百枝，無一二合調者。合則聲凄朗，遠出竹上。」這種瓷製樂器，目前尚有實物傳世。
明代德化的瓷雕是頗負盛名的，一般說來有如下幾個特點：
（一）能於各種雕像中見性格，如達摩的庄嚴，觀音的溫柔，壽星、羅漢之類的詼諧。
（二）能充分運用對比的手法，裝飾性很強，如雕像的衣服多取迎風飄舉之勢，一舉一動，對比強烈；面部刻劃細膩，衣紋則深而洗練，主次分明。
德化瓷質地優異，它的佛像大都追求單純的雕塑美和原材料的質地美，摒棄彩飾，因而有獨特的風韻。這些瓷雕背部往往有小小的「何朝宗」、「林朝景」、「張素山」等印記，其中以「何朝宗」最為著名。上海博物館所藏帶有「明朝天啟肆年歲次甲子秋吉日賽謝」青花題字的白釉鋪道瓶，是明德化窯稀有的記年器。
明代外銷瓷的生產主要在福建，廣東也有著相當大的規模。但是，就整個制瓷業來說，代表明代水平的是全國制瓷業中心江西景德鎮。
明代景德鎮所產的瓷器，數量大，品種多，質量高，銷路廣。宋應星在《天工開物》中說：「合並數郡，不敵江西饒郡產……若夫中華四裔。馳名獵取者，皆饒郡浮梁景德鎮之產也。」從品種和質量來說，景德鎮的青花瓷器在元代的基礎上又有了新的發展，成為全國瓷器生產的主流。明代釉上彩瓷的盛行，是我國陶工數千年實踐的結果。早在新石器時代，人們就已認識到某些天然礦物如鐵礦石、赭石、瓷土等，可以作為赭紅、黑、白等彩色，在陶器表面繪成各種圖案花紋，這就是著名的彩陶。漢代盛行的鉛釉，是以銅和鐵為著色元素製成的低溫釉。到唐代，又進一步利用某些含鈷、鐵、錳的礦物在鉛釉中的著色作用，從而製成了具有藍、黃、綠、白等多種色調的唐三彩。宋代，我國北方磁州窯，採用毛筆蘸彩料，在已燒成的瓷器釉面上描繪簡單的花紋，然後置於800℃左右的爐子中加以燒制，使彩料燒結在釉面上，這種彩稱「宋紅綠彩」。上述這些工藝上的發明，大部分首創於北方，後來陸續傳入景德鎮。景德鎮的工匠們吸收了這些技術，並加以綜合、改進和提高，在明清兩代，他們對釉上彩的配方作了重要的改革。釉上彩是在低溫色釉的基礎上發展起來的。低溫色釉的化學組成屬於PbO—SiO2二元系統。而釉上彩的化學組成則屬於PbO—SiO2—K2O三元系統。這是人們為了適應工藝上的需要，又在上述二元系統的組成中以硝的形式引入了K2O的緣故。此外人們還將釉上彩和當時已經比較成熟的釉下彩結合起來，創造成功了別具一格的鬥彩。以成化鬥彩為代表的彩瓷，是我國制瓷史上的空前傑作；永樂、宣德時期的銅紅釉和其他單色釉的燒製成功，則表明了當時景德鎮制瓷工匠的高度技術水平。
明代景德鎮成為瓷都，在元代已經打下了基礎。元代青花、釉里紅新品種的燒製成功，以鈷為著色劑的霽藍和銅紅高溫單色釉的出現，以及描金裝飾手法的運用，都為明代彩瓷和單色釉的輝煌成就創造了技術條件。但是，景德鎮在元代的全國制瓷業中，還不能居於盟主的地位，因為當時的龍泉。磁州和鈞窯等各大窯場仍具有相當大的規模。入明以後，情況就有顯著的變化。景德鎮以外的各大窯場都日趨衰落。首先是鈞窯系的各種產品全部停止生產。龍泉青釉瓷器雖在明初仍繼續大量燒造，但它已無法和景德鎮的釉下彩、釉上彩、鬥彩以及多種多樣的高低溫色釉相匹敵，所以在明中期以後它們都不可避免地走向衰落。磁州窯系的白地黑花器雖然仍為民間所喜愛，但是和景德鎮的青花瓷器相比較，在胎、釉和製作工藝上都望塵莫及，最後亦歸於沒落。隨著各大窯場的衰落，各種具有特殊技能的制瓷工匠自然會向瓷業發達的景德鎮集中，形成了景德鎮「工匠八方來，器成天下走」的局面。
優越的自然條件，是使景德鎮能成為瓷業中心的一個重要因素。景德鎮位於昌江與其支流西河、東河的匯合處，四面環山。明代，浮梁縣境內的麻倉山、湖田及附近的余干、婺源等地，都蘊藏著豐富的制瓷原料。浮梁和附近地區，懷玉山脈綿亘起伏其間，山區多產松柴，可經昌江及其支流航運到景德鎮，為燒窯提供了豐富的燃料。當時的民窯很多設於昌江及其支流沿岸，河水不僅可供淘洗瓷土，而且可以設置水碓，利用水力粉碎瓷土。
豐富的自然資源，成熟的技術條件，在國內外市場需要的刺激下，明代景德鎮的制瓷業在元代的基礎上突飛猛進，它不僅要滿足國內外市場的需要，而且還擔負了宮廷御器和明政府對內、對外賜賞和交換的全部官窯器的製作，成為全國的瓷業中心。

㈦ 花瓶的由來

如今花瓶起源已抄無從確認，襲但早在在石器時代、陶器時代，當進化中的人類對植物有了認識，並開始利用器皿的時候，就具有了花瓶的雛形。當時的人類發現了植物、花草具有的食用、葯用或觀賞功能之後，自然而然的便利用器皿來裝，養植物。

廣州古玩藏品曾展出了一部花瓶發展的歷史，瓶、尊、觚等插花器，原本是古人用於盛水、盛酒的實用器物，如「瓶」的造型源於青銅器的壺類；「尊」，在金文中稱尊彝，到北宋後期，在瓷器中開始使用；「觚」，在商周時為飲酒器。 此次展覽最古老的花瓶是距今6000年的新石器時代繩紋灰陶尖底瓶，還有一件極為珍貴的漢代綠釉雙鋪首陶壺，是我國官窯瓶類的始祖。該陶壺兩個鋪首內有「亭市」篆書款，此物除我國台灣故宮博物館有一件外，祖國大陸尚屬首件。

㈧ 為什麼有的花瓶上只有寫清不知是清朝什麼年代

沒有必要寫。
清朝（1636—1912年）是中國歷史上第二個由少數民族建立的大一統王朝，也是中國最後一個封建王朝，歷經十二帝，享國267年。
1616年，建州女真部首領努爾哈赤建立後金。1636年，皇太極改國號為大清。1644年李自成率大順軍攻佔明朝國都北京。一片石之戰後，清軍趁勢入關，政治上推行首崇滿洲、圈地投充、剃發易服、遷海令、文字獄等等，軍事上打擊農民軍和南明諸政權並大規模屠城（詳見滿清大屠殺），逐步掌握全國。後經康雍乾三朝發展至鼎盛，這一時期統一的多民族國家得到鞏固，奠定了近現代中國的領土主權，同時君主專制發展到頂峰。
清朝中後期由於政治僵化、文化專制、閉關鎖國、思想禁錮逐步落後於世界。1840年爆發了中英鴉片戰爭，多遭列強入侵，主權和領土嚴重喪失。第二次鴉片戰爭之後，開始了近代化的探索，地主階級進行了洋務運動。甲午戰爭後民族危機進一步加深，以康有為、梁啟超為首的維新派推動戊戌變法，因慈禧干涉導致變法失敗。1900年的夏天，八國聯軍為了鎮壓義和團運動維護在華利益侵略中國，清朝淪為半殖民地半封建社會。1911年，辛亥革命爆發，清朝統治瓦解，1912年2月12日，清帝被迫退位，從此結束了中國兩千多年來的封建帝制。

㈨ 花瓶源於什麼時期

花瓶起源好像無從確認，但我相信在石器時代、陶器時代，當進化中的人類對植物有了認識，並開始利用器皿的時候，就具有了花瓶的雛形。當人類發現了植物、花草具有的食用、葯用或觀賞功能之後，自然而然利用器皿來裝，養。廣州古玩藏品曾經展出了一部花瓶發展的歷史，瓶、尊、觚等插花器，原來是古人用於盛水、盛酒的實用器物，如「瓶」的造型源於青銅器的壺類；「尊」，在金文中稱尊彝，到北宋後期，在瓷器中開始使用；「觚」，在商周時為飲酒器。
此次展覽最古老的花瓶是距今6000年的新石器時代繩紋灰陶尖底瓶，還有一件極為珍貴的漢代綠釉雙鋪首陶壺，是我國官窯瓶類的始祖。該陶壺兩個鋪首內有「亭市」篆書款，此物除我國台灣故宮博物館有一件外，祖國大陸尚屬首件。
花瓶除了插花這一點實用性外，藝術性強、造型優美、線條流暢、風格別具、生產數量少的產品，通常具有較高的欣賞和收藏價值。
現代對花瓶引申的含義：
從外型上說：
花瓶的特點是外表美觀，觸感光滑，而且比較常見的傳統花瓶是口稍大，脖徑細，再往下又是很豐滿很誘人的弧度，最後下方線條收住，十足的S型。
這樣無論是從婀娜的外形，華美的表面花紋還是光滑的觸感來說，都像極了美貌的女子——魔鬼的身材，撩人的體態，美貌的容顏，光潔細嫩的皮膚。
從內涵上說：
花瓶無實用價值，只是杵在一個地方，稍不留意還會『哐堂』一聲打碎。就像美貌卻無腦無能力的女人一樣沒有內涵。
所以用花瓶來比喻同樣美麗卻無內涵的女人是再合適不過了。生活中那樣的女人是花瓶，演藝圈裡更是那樣，多少美艷的女演員是靠性交易成為耀眼明星的，在鏡頭前卻總是帶給人們外形美觀，內在淺薄甚至低俗的感覺。這樣不就正是徹頭徹尾地花瓶么。
們都說花瓶是指沒內涵卻有外表的女子，但我很欣賞蕭薔說的一句話：「要做也要做個景德鎮的花瓶，有文化，有內涵，有歷史背景的花瓶。」感覺她很機智，仔細想想要真能做到她說的這樣也不錯。