世界歷史畫作

Ⅰ 世界名畫以及簡介

1、東晉·顧愷之《洛神賦圖》

洛神賦圖：是北京故宮博物院館藏珍品。絹本，設色，縱27.1厘米，橫572.8厘米。是東晉著名畫家顧愷之繪制（宋摹）。 這幅畫根據曹植著名的《洛神賦》而作，為顧愷之傳世精品。此卷宋摹本在一定程度上保留了顧愷之藝術的若干特點，千載之下，亦可遙窺其筆墨神情。

全卷分為三個部分，曲折細致而又層次分明地描繪著曹植與洛神真摯純潔的愛情故事。人物安排疏密得宜，在不同的時空中自然地交替、重疊、交換，而在山川景物描繪上，無不展現一種空間美。

全畫用筆細勁古樸，恰如「春蠶吐絲」。山川樹石畫法幼稚古樸，所謂「人大於山，水不容泛」，體現了早期山水畫的特點。

2、北宋·張擇端《清明上河圖》

清明上河圖寬24.8厘米、長528.7厘米 ，絹本設色。作品以長卷形式，採用散點透視構圖法，生動記錄了中國十二世紀北宋都城東京（又稱汴京，今河南開封）的城市面貌和當時社會各階層人民的生活狀況，是北宋時期都城汴京當年繁榮的見證，也是北宋城市經濟情況的寫照。

這在中國乃至世界繪畫史上都是獨一無二的。在五米多長的畫卷里，共繪了數量龐大的各色人物，牛、騾、驢等牲畜，車、轎、大小船隻，房屋、橋梁、城樓等各有特色，體現了宋代建築的特徵。具有很高的歷史價值和藝術價值。

《清明上河圖》雖然場面熱鬧，但表現的並非繁榮市景，而是一幅帶有憂患意識的「盛世危圖」，官兵懶散稅務重。

3、元·黃公望《富春山居圖》

《富春山居圖》是元代畫家黃公望創作的紙本水墨畫，中國十大傳世名畫之一。畫家黃公望為師弟鄭樗（無用師）所繪，1350年繪制完成，後幾經易手，並因「焚畫殉葬」而身首兩段，前半卷：剩山圖，現收藏於浙江省博物館； 後半卷：無用師卷，現藏台北故宮博物院。

富春山居圖，以浙江富春江為背景，畫面用墨淡雅，山和水的布置疏密得當，墨色濃淡干濕並用，極富於變化。富春山居圖所畫內容約80%在桐廬境內富春江的景色，20%為富陽的景色。

4、明·仇英《漢宮春曉圖》

《漢宮春曉圖》是明代畫家仇英創作的一幅絹本重彩仕女畫，現收藏於台北故宮博物院。

《漢宮春曉圖》以人物長卷畫，生動地再現了漢代宮女的生活情景。其用筆清勁而賦色妍雅，林木、奇石與華麗的宮闕穿插掩映，鋪陳出宛如仙境般的瑰麗景象，極勾描渲敷之能事，體現了作者積極向上、熱愛生活的人文思想，亦表達了他對宮廷浮華美好生活的贊美。

5、義大利·列奧納多·達·芬奇《蒙娜麗莎》

《蒙娜麗莎》是義大利文藝復興時期畫家列奧納多·達·芬奇創作的油畫，現收藏於法國盧浮宮博物館。該畫作主要表現了女性的典雅和恬靜的典型形象，塑造了資本主義上升時期一位城市有產階級的婦女形象。

《蒙娜麗莎》代表了文藝復興時期的美學方向；該作品折射出來的女性的深邃與高尚的思想品質，反映了文藝復興時期人們對於女性美的審美理念和審美追求。

Ⅱ 西方關於歷史的繪畫

<拿破崙加冕>:這個是人都知道

<梅杜薩之筏>:1816年7月，法國政府派遣巡洋艦「梅杜薩號」，載著400多名官專兵以及少數貴族前屬往聖·路易斯港。率領艦隊的是一名明顯缺乏實際能力的艦長，由於他指揮錯誤，在途經西非海岸的布朗海岬南面時不慎擱淺，造成了慘重的災禍。

<近衛軍行刑的早晨>:該畫描寫了17世紀俄國歷史上的一件真事：1698年正當彼得大帝出國訪問時，俄國發生了近衛軍兵變。彼得大帝得知後倉促回國，立即殘酷地鎮壓了這次兵變。畫面的背景是莫斯科克里姆林宮的牆外和華西里伯拉仁諾大教堂的天球頂。身穿海藍色軍裝的彼得大帝騎在高頭大馬上，親自監督處決「謀反」的近衛軍。他的背後是整齊森嚴的行刑隊和一排絞刑架，他的右邊是一群外國使節和他的寵臣。占據畫面大部分前景的是動亂的人群，一些農民裝束的近衛軍家屬圍繞在六個即將臨刑的近衛軍身旁，他們悲痛地哭泣著。表現了寧死不屈的俄羅斯民族的堅強性格。

Ⅲ 世界上所有有名的畫家以及他們最著名的作品

一、顧愷之

1、人物介紹

顧愷之（348年— 409年），字長康，小字虎頭，漢族，晉陵無錫人（今江蘇省無錫市）。傑出畫家、繪畫理論家、詩人。顧愷之博學多才，擅詩賦、書法，尤善繪畫。

精於人像、佛像、禽獸、山水等，時人稱之為三絕：畫絕、文絕和痴絕。謝安深重之，以為蒼生以來未之有。顧愷之與曹不興、陸探微、張僧繇合稱「六朝四大家」。

顧愷之作畫，意在傳神，其「遷想妙得」 「以形寫神」等論點，為中國傳統繪畫的發展奠定了基礎。

2、作品介紹

《洛神賦圖》是東晉顧愷之的畫作，原《洛神賦圖》卷為設色絹本。是由多個故事情節組成的類似連環畫而又融會貫通的長卷，現已失。

現主要傳世的是宋代的四件摹本，分別收藏在北京故宮博物院（二件）、遼寧省博物館和美國弗利爾美術館。故宮博物院的兩件人物形象基本相似，只不過景物有一繁一簡之分。

全卷分為三個部分，曲折細致而又層次分明地描繪著曹植與洛神真摯純潔的愛情故事。人物安排疏密得宜，在不同的時空中自然地交替、重疊、交換，而在山川景物描繪上，無不展現一種空間美。

二、展子虔

1、人物介紹

展子虔（約545—618年），隋代繪畫大師，漢族，渤海（今山東陽信）人。歷經東魏、北齊、北周、隋朝，到隋代為隋文帝所召，任朝散大夫、帳內都督等職。

他是唯一有畫跡可考的隋代著名畫家，在中國繪畫史上占據著重要位置。他擅畫佛道、人物、鞍馬、車輿、宮苑、樓閣、翎毛、歷史故事，尤長於山水。人物描法細致，以色景染面部。

畫馬入神，立馬有足勢，卧馬則腹有騰驤起躍之勢。寫山水遠近，有咫尺千里之勢，被稱為「唐畫之祖」。

2、作品介紹

《游春圖》是隋朝畫家展子虔創作的繪畫作品，絹本、青綠設色，畫上有宋徽宗題寫的「展子虔游春圖」六個字，現存北京故宮博物院繪畫館。

圖中展現了水天相接的情形，上有青山疊翠，湖水融融，也有士人策馬山徑或駐足湖邊，還有美麗的仕女泛舟水上，熏風和煦，水面上微波粼粼，岸上桃杏綻開，綠草如茵。

畫家用青綠重著山水，用泥金描繪山腳，用赭石填染樹干，遙攝全景，人物布局得當，開唐代金碧山水之先河，在早期的山水畫中非常具有代表性。 該畫是展子虔傳世的唯一作品，也是迄今為止存世最古的畫卷。

三、徐渭

1、人物介紹

徐渭（1521年3月12日—1593年），漢族，紹興府山陰（今浙江紹興）人。初字文清，後改字文長。

號青藤老人、青藤道士、天池生、天池山人、天池漁隱、金壘、 金回山人、山陰布衣、白鷳山人、鵝鼻山儂、田丹水、田水月（一作水田月）。明代著名文學家、書畫家、戲曲家、軍事家。

徐渭多才多藝，在詩文、戲劇、書畫等各方面都獨樹一幟，與解縉、楊慎並稱「明代三才子」。他是中國「潑墨大寫意畫派」創始人、「青藤畫派」之鼻祖。

其畫能吸取前人精華而脫胎換骨，不求形似求神似，山水、人物、花鳥、竹石無所不工，以花卉最為出色，開創了一代畫風，對後世畫壇（如八大山人、石濤、揚州八怪等）影響極大。

2、作品介紹

《墨葡萄圖》是徐渭傳世的畫作之一。圖中以飽蘸水墨之筆，揮寫一支墨葡萄。只見串串果實倒掛枝頭，水靈晶瑩鮮嫩欲滴，形象生動。

茂盛的葉子以及枝、乾等皆以大塊墨繪成，筆墨酣暢，渾然一體。該畫風格疏放，不法形似，正是畫家作畫時將情感瀉於筆鋒的結果。

四、鄭板橋

1、人物介紹

鄭板橋（1693-1765），原名鄭燮，字克柔，號理庵，又號板橋，人稱板橋先生，江蘇興化人，祖籍蘇州。

康熙秀才，雍正十年舉人，乾隆元年（1736年）進士。官山東范縣、濰縣縣令，政績顯著，後客居揚州，以賣畫為生，為「揚州八怪」重要代表人物。

鄭板橋一生只畫蘭、竹、石，自稱「四時不謝之蘭，百節長青之竹，萬古不敗之石，千秋不變之人」。其詩書畫，世稱「三絕」，是清代比較有代表性的文人畫家。

代表作品有《修竹新篁圖》《清光留照圖》《蘭竹芳馨圖》《甘谷菊泉圖》《叢蘭荊棘圖》等，著有《鄭板橋集》。

2、作品介紹

《蘭竹芳馨圖》是清代畫家鄭板橋的作品。現藏於南京博物院。在這幅畫中詩畫相輔，互為點襯，反映了中國文人畫的特點。濃墨撇寫蘭竹，飄逸瀟灑，氣韻飛動。

五、達芬奇

1、人物介紹

列奧納多·迪·皮耶羅·達·芬奇 （義大利語：Leonardo di ser Piero da Vinci；1452年4月15日—1519年5月2日），義大利著名畫家、科學家，與拉斐爾、米開朗基羅並稱義大利文藝復興三傑，也是整個歐洲文藝復興時期的代表之一。

2、作品介紹

《蒙娜麗莎》是義大利文藝復興時期畫家列奧納多·達·芬奇創作的油畫，現收藏於法國盧浮宮博物館。

該畫作主要表現了女性的典雅和恬靜的典型形象，塑造了資本主義上升時期一位城市有產階級的婦女形象。

《蒙娜麗莎》代表了文藝復興時期的美學方向；該作品折射出來的女性的深邃與高尚的思想品質，反映了文藝復興時期人們對於女性美的審美理念和審美追求。

六、魯本斯

1、人物介紹

彼得·保羅·魯本斯（Peter Paul Rubens，1577——1640），教名伯多祿·保祿·魯賓斯，17世紀佛蘭德斯畫家，早期巴洛克藝術傑出代表，西班牙哈布斯堡王朝外交使節。彼得·保羅·魯本斯是佛蘭德斯畫家，是巴洛克畫派早期的代表人物。

魯本斯出生於德國錫根，在他的父親去世後，12歲的魯本斯跟隨母親回到了西班牙統治下的家鄉安特衛普，並在那裡接受了天主教洗禮，而宗教也成為魯本斯畫家生涯中十分重要的一個主題。

2、作品介紹

《強劫留西帕斯的女兒》是1617-1617年彼得·保羅·魯本斯創作的油畫。

這幅描寫的是傳統的「搶婚」場面：卡斯托耳與波呂刻斯兩個黝黑的壯漢把留西帕斯的兩個女兒從睡夢中劫走，正准備強行拉上馬背的情景。

七、黃公望

1、人物介紹

黃公望（1269－1354年），字子久，號一峰，江浙行省常熟縣（今江蘇常熟市）人。元朝著名畫家，「元四家」之首。

擅畫山水，師法董源、巨然，兼修李成之法，得趙孟頫指授。所作水墨畫筆力老到，簡淡深厚。又於水墨之上略施淡赭，世稱「淺絳山水」。

晚年以草籀筆意入畫，氣韻雄秀蒼茫，與吳鎮、倪瓚、王蒙合稱「元四家」。擅書能詩，撰有《寫山水訣》，為山水畫創作經驗之談。

存世作品有《富春山居圖》《九峰雪霽圖》《丹崖玉樹圖》《天池石壁圖》等。

2、作品介紹

《富春山居圖》是元代畫家黃公望創作的紙本水墨畫，中國十大傳世名畫之一。畫家黃公望為師弟鄭樗（無用師）所繪，1350年繪制完成。

後幾經易手，並因「焚畫殉葬」而身首兩段，前半卷：剩山圖，現收藏於浙江省博物館；後半卷：無用師卷，現藏台北故宮博物院。

富春山居圖，以浙江富春江為背景，畫面用墨淡雅，山和水的布置疏密得當，墨色濃淡干濕並用，極富於變化。富春山居圖所畫內容約80%在桐廬境內富春江的景色，20%為富陽的景色。

八、吳道子

1、人物介紹

吳道子（約公元680～759年），唐代著名畫家，畫史尊稱畫聖，又名道玄。漢族，陽翟（今河南禹州）人。約生於公元680（永隆元年） ，卒於公元758（乾元元年）前後。

少孤貧，年輕時即有畫名。曾任兗州瑕丘（今山東滋陽）縣尉，不久即辭職。後流落洛陽，從事壁畫創作。

2、作品介紹

《送子天王圖》（又名《天王送子圖》、《釋迦降生圖》）是唐代吳道子根據佛典《瑞應本起經》創作紙本墨筆畫，一說宋人摹本。該作現藏於日本大阪市立美術館。

全圖分為三個部分：第一段描繪一位王者氣度的天神端坐中間，兩旁是手執筋板的文臣、捧著硯台的仙女，以及仗劍圍蛇的武將力士面對一條由二神降伏的巨龍。

第二段畫的是一個踞坐在石頭之上的四臂披發尊神，身後烈焰騰騰。神像形貌詭異，頗具氣勢，左右兩邊是手捧瓶爐法器的天女神人。

第三段即《釋迎牟尼降生圖》，內容是印度凈飯王的兒子出生的故事。從畫面上，可以看到釋迎牟尼降生時，他的父親抱著他到寺廟朝謁見自在天神的情景。

九、莫奈

1、人物介紹

克勞德·莫奈（Claude Monet，1840年11月14日－1926年12月5日），法國畫家，被譽為「印象派領導者」，是印象派代表人物和創始人之一。

莫奈是法國最重要的畫家之一，印象派的理論和實踐大部分都有他的推廣。莫奈擅長光與影的實驗與表現技法。

他最重要的風格是改變了陰影和輪廓線的畫法，在莫奈的畫作中看不到非常明確的陰影，也看不到突顯或平塗式的輪廓線。光和影的色彩描繪是莫奈繪畫的最大特色。

2、作品介紹

這幅油畫描繪的是透過薄霧觀望阿佛爾港口日出的景象。直接戳點的繪畫筆觸描繪出晨霧中不清晰的背景，多種色彩賦予了水面無限的光輝，並非准確地描畫使那些小船依稀可見。

真實地描繪了法國海港城市日出時的光與色給予畫家的視覺印象。由於它突破了傳統畫法的束縛，有位批評家就借用此畫的標題，嘲諷以莫奈為代表的一批要求革新創造的青年畫家為「印象主義」，這一畫派以此得名。

這幅畫在1874年開幕的印象派畫家第1次聯合展覽會上展出，這幅作品是莫奈畫作中最具典型的一幅。

十、梵高

1、人物介紹

文森特·梵高（Vincent van Gogh，1853年3月30日—1890年7月29日），荷蘭後印象派畫家。代表作有《星月夜》、自畫像系列、向日葵系列等。

梵高的瘋病（有人記載是「癲癇病」）時常發作，但神志清醒時他仍然堅持作畫，1890年7月，他在精神錯亂中開槍自殺，年僅37歲。

2、作品介紹

《吃馬鈴薯的人》是荷蘭後印象派畫家文森特·梵高創作於1885年的油畫。該畫藏於阿姆斯特丹的梵高博物館。

在這幅畫里，梵高用粗陋的模特來顯示真正的平民。

畫家自己說，「我想傳達的觀點是，借著一個油燈的光線，吃馬鈴薯的人用他們同一雙在土地上工作的手從盤子里抓起馬鈴薯 － 他們誠實地自食其力」。

該畫作是梵高在北布拉班特居住時的作品，也是畫家自認為其最好的作品。

參考資料來源：網路——畫家

Ⅳ 世界十大名畫作者是誰畫中的內容是什麼畫的大小尺寸和歷史價值看畫後的感想

在世界著名的藝術殿堂法國的盧浮宮有三件寶，其中之一就是義大利文藝復興巨匠達·芬奇的傳世名作《蒙娜麗莎》。幾百年來，《蒙娜麗莎》讓人百看不厭。微抿的雙唇，微挑的嘴角，恬靜、淡雅的微笑讓我們感受到了永恆的美。 課文用生動的語言，向我們細致地展現了達·芬奇的精湛畫技和他天才的想像力。先是描述了大家在紐約大都會博物館前排隊等候欣賞《蒙娜麗莎》的心情和此畫來紐約展出的原因；接著作者用細膩的筆觸、傳神的語言介紹了《蒙娜麗莎》畫像，具體介紹了畫的尺寸大小，人物的外形，特別詳細描寫了蒙娜麗莎的面部表情和神秘的微笑，以及她優雅的坐姿、交疊的雙手和幽深茫茫的背景；最後用精煉而飽含激情的語言告訴大家，蒙娜麗莎給人帶來了心靈的震撼，留下了永不磨滅的印象。整篇文章文筆洗練，文字淺顯流暢，可謂是介紹藝術品的傳神之作。 選編本課的意圖是引導學生把閱讀、感悟、想像結合起來，再現蒙娜麗莎神秘而迷人的微笑，受到美的熏陶，培養熱愛藝術的情操。 教學本課的重點是對照插圖，把具體描寫《蒙娜麗莎》畫像的部分找出來，欣賞蒙娜麗莎神秘莫測的美麗神韻和那如夢似幻的嫵媚微笑，引導學生從蒙娜麗莎的面部表情以及她的坐姿、雙手和背景等具體的描寫中體會世界名畫的魅力。 2．詞句解析。 （1）對句子的理解。 ①《蒙娜麗莎》是世界上最傑出的肖像畫，世界上有多少人能親睹她的風采呢？ 「肖像」就是畫像，「世界上最著名的肖像畫」點明了《蒙娜麗莎》的藝術價值，而能親睹她的風采是一種榮幸，也是一種享受，於是就有了紐約大都會博物館前慕名而來的長龍一樣的隊伍，於是隊伍之長遠遠地超出了我們的想像，於是，等待也成了一種美麗。 ②我隨著隊伍慢慢地走近她，心中湧起一種奇異的感覺。近了，更近了，蒙娜麗莎就像真人一樣慢慢走近你。我終於跟她面對面了。 幾百年來，《蒙娜麗莎》這幅畫幾經輾轉，最後被收藏在盧浮宮。它曾經先後被珍藏於不同的王宮，甚至還被拿破崙拿走，在自己的卧室里掛了好多年。1911年，一名義大利人把它偷回到了義大利。二戰期間，法國人為了避免此畫落入納粹之手，曾多次轉移。這幅畫能夠來到紐約展出是多麼不容易，也是多少人渴望的事情啊！ 等待終於變成了現實，「近了，更近了，……我終於跟她面對面了。」迫不及待的心情躍然紙上。雖然經過了那麼多年，蒙娜麗莎仍是那麼恬靜、淡雅，怪不得作者說心中湧起一種奇異的感覺。面對蒙娜麗莎那泛著紅光的臉頰，柔和明亮的眼神，一切似真亦幻。蒙娜麗莎彷彿帶著一種磁性，吸引著每一位參觀者，讓人流連忘返。 ③那微笑，有時讓人覺得舒暢溫柔，有時讓人覺得略含哀傷，有時讓人覺得十分親切，有時又讓人覺得有幾分矜持。 「矜持」，慎重，拘謹。從古至今，可以說沒有一幅人物肖像如《蒙娜麗莎》那樣，讓世人如此地津津樂道。當我們凝視達·芬奇的傳世名畫《蒙娜麗莎》時，常常被那帶有三分柔情、七分迷離的微笑所迷惑。她的微笑時隱時現，難以捉摸，引發人們無窮的猜測，她優雅的神態中閃耀著母性的光輝，女人寬容豐厚的情感是那樣令人動容，然而又是那樣無法解讀。 ④她已經成了我靈魂的一部分。 目睹了《蒙娜麗莎》，感受到了她的魅力，已經深深地被她打動，她的光輝照耀著我，照耀著目睹她芳容的每一個人。她的生動，她的溫柔，她的美麗，她的神秘，在我的心底留下了永不磨滅的印象，她已經成了我靈魂的一部分。這句話寫出了蒙娜麗莎給人帶來的心靈的震撼以及印象的深刻。 （2）對詞語的理解。 交涉：互相商量解決彼此間相關的問題。課文指美國和法國兩個國家商量關於《蒙娜麗莎》這幅畫放在紐約展出的事情。 耐人尋味：耐，禁得起；尋味，仔細體會。形容意味深長，值得細細體會。 轉瞬即逝：瞬，一眨眼，轉眼；逝，消失。形容一眨眼就消失了。 璀璨：形容玉石的光澤鮮艷奪目。課文指《蒙娜麗莎》的光輝像一顆明珠那樣鮮艷奪目。 二、教學目標 1．讀讀記記「探訪、交涉、風采、赴約、淡雅、捉摸、襯托、幻覺、深遠、有朝一日、大洋彼岸」等詞語。 2．有感情地朗讀課文。對照畫面，了解課文中具體描寫畫像的部分，學習作者把看到的和想像到的自然地融合在一起的寫作方法。 3．感受世界名畫的魅力，受到美的熏陶。 三、教學建議 1．課前，安排有條件的同學去查閱達·芬奇的資料，搜集蒙娜麗莎的畫冊、照片、掛歷等，欣賞一下這幅世界名畫。教師准備此畫的摹本（掛圖）。組織學生事先相互交換傳閱，對名畫有初步的認識。 2

Ⅳ 世界史上最偉大的畫家有哪些

1. 梵高

文森特·威廉·梵高，中文又稱」梵谷」，荷蘭後印象派畫家。

梵高早專期只以屬灰暗色系進行創作，直到他在巴黎遇見了印象派與新印象派，融入了他們的鮮艷色彩與畫風，創造了他獨特的個人畫風。他最著名的作品多半是他在生前最後二年創作的，期間梵高深陷於精神疾病中，其最後在他37歲那年將他導向自殺一途。在梵高去世之後，梵高的作品，《星夜》、《向日葵》與《有烏鴉的麥田》《夜間咖啡館》等，已躋身於全球最著名最珍貴的藝術作品的行列。

2.畢加索

畢加索，西班牙畫家、雕塑家，是現代藝術的創始人，西方現代派繪畫的主要代表。

代表作品有《亞威農少女》、《卡思維勒像》、《瓶子、玻璃杯和小提琴》、《格爾尼卡》、《戴帽子的男人》等。

Ⅵ 世界美術作品賞析

一、莫奈《印象·日出》。

這幅名畫是莫奈於年在勒阿弗爾港口畫的一幅寫生畫。他在同一地點還畫了一張《日落》， 在送往首屆印象派畫展時， 兩幅畫都沒有標題。一名新聞記者諷刺莫奈的畫是「對美與真實的否定， 只能給人一種印象」。莫奈於是就給這幅畫起了個題目——《日出·印象》。它作為一幅海景寫生畫， 整個畫面籠罩在稀薄的灰色調中， 筆觸畫得非常隨意、零亂， 展示了一種霧氣交融的景象。

日出時， 海上霧氣迷朦， 水中反射著天空和太陽的顏色。岸上景色隱隱約約， 模模糊糊看不清， 給人一種瞬間的感受。當時有個批評家，在文章中借用莫奈《印象。日出》一畫的標題，譏諷這個畫展的畫家是「印象派」。「印象派」最基本的一個特點，是由於他們吸收了當時一些科學家對於色彩的研究成果，通過自己的寫生實踐，發現了過去長期不被人們注意的一些色彩現象，從而在繪畫的色彩上引起了一個重大革新。

Ⅶ 世界上著名的畫

蒙拉麗莎：《蒙娜麗莎》是一幅享有盛譽的肖像畫傑作。它代表達·芬奇的最高藝術成就，成功地塑造了資本主義上升時期一位城市有產階級的婦女形象。畫中人物坐姿優雅，笑容微妙，背景山水幽深茫茫，淋漓盡致地發揮了畫家那奇特的煙霧狀「無界漸變著色法」般的筆法。畫家力圖使人物的豐富內心感情和美麗的外形達到巧妙的結合，對於人像面容中眼角唇邊等表露感情的關鍵部位，也特別著重掌握精確與含蓄的辯證關系，達到神韻之境，從而使蒙娜麗莎的微笑具有一種神秘莫測的千古奇韻，那如夢似的嫵媚微笑，被不少美術史家稱為「神秘的微笑」。
最後的晚餐：《最後的晚餐》寬420厘米，長910厘米[2] 。達·芬奇不僅在繪畫技藝上力求創新，在畫面的布局上也別具新意。一直以來，畫面布局都是耶穌弟子們坐成一排，耶穌獨坐一端。達·芬奇卻讓十二門徒分坐於耶穌兩邊，耶穌孤寂地坐在中間，他的臉被身後明亮的窗戶映照，顯得庄嚴肅穆。背景強烈的對比讓人們把所有的注意力全部集中於耶穌身上。耶穌旁邊那些躁動的弟子們，每個人的面部表情、眼神、動作各不相同。尤其是慌亂的猶大，手肘碰倒了鹽瓶，身體後仰，滿臉的驚恐與不安。
向日葵：
這是梵高最被人熟知的一幅作品，或者說它是一組作品。在繪畫藝術的漫長歷史中，梵高的向日葵似乎成為最具代表性的作品，它甚至成了藝術史上的一座豐碑。它還向我們展示出一位偉大藝術家的精神世界。
「向日葵」為什麼這么有名?就好像「蒙娜麗莎」為什麼會有名一樣。「蒙娜麗莎」的神奇之處在於她的微笑，而我認為「向日葵」的絕妙之處在於梵高為我們描畫出了向日葵這樣一種頗有象徵意味的植物的飽滿與生機(雖然它們被放在瓶中)。畫家通過描繪向日葵，向我們表達了他對生命的理解。

Ⅷ 世界著名畫家及作品

石魯(1919 - 1982)
1919年12月13日生於四川省仁壽縣，原名馮亞衍。中國現代中國畫家。代表作《金瓜》、《打倒封建》、《說理》。

徐悲鴻 （1895-1953）
現代畫家、美術教育家。代表作品《八駿圖》、《愚公移山》。

齊白石（1864－1957）
湖南湘潭人，二十世紀中國畫藝術大師，二十世紀十大書法家，畫家之一，世界文化名人。代表作品《蝦》、《蟹》、《牡丹》、《牽牛花》、《蛙聲十里出山泉》等等

陳逸飛(1946年4月14日-2005年4月10日)
生於寧波，浙江鎮海人。1965年畢業於上海美術專科學校，進入上海畫院油畫雕塑創作室，曾任油畫組負責人。1980年旅美後，專注於中國題材油畫的研究和創作。經過多年的不懈努力，取得了卓越的成就，成為聞名海內外的華人畫家。

張大千（1899～1983），1899年(清光緒二十五年己亥)5月10日（農歷四月初一），他出生在四川省內江縣城郊安良里象鼻嘴堰塘灣的一個書香門第的家庭。為二十世紀中國畫壇最為傳奇的國畫大師。代表作《來人吳中三隱》、《石濤山水》、《梅清山水》、《巨然茂林疊嶂圖》。

林風眠（1900—1991）現代畫家、美術教育家。代表作《海濱》

關山月原名關澤霈，中國現代中國畫家。代表作《嘉陵江碼頭》、《岷江之秋》、《黃河冰封》及《祁連放牧》

劉海栗，原名盤，字季芳，號海翁。祖籍安徽鳳陽，1896年3月生於江蘇常州。早期油畫代表作《夕陽》、《河邊》、《湖光》、《塞納河橋》、《林間信步》、《北京前門》等。

太多太多，給你說兩夜也說不完

Ⅸ 世界史上最偉大的畫家有誰還有他們的作品名字是什麼

萊昂拉多·達·芬奇:《蒙娜麗莎》、《最後的晚餐》
拉斐爾·聖齊奧：《雅典學專院》、聖母屬的婚禮》
倫勃朗·哈爾曼松·凡·萊因：《木匠家庭》、《夜巡》
巴勃羅·魯伊斯·畢加索：《格爾尼卡》、《拿煙斗的男孩》
保羅·高更：《我們從哪裡來?我們是誰?我們到哪裡去？》
保羅·塞尚：《四季》、《坐在紅扶手椅里的塞尚夫人》
丁托列托：《基督之翟足》、《最後審判》
讓·弗朗索瓦·米勒 ：《播種者》、《拾穗者》
亨利·馬蒂斯：《舞蹈》、《摩洛哥人》
克勞德·莫奈：《印象·日出》、《睡蓮系列》
彼埃·蒙德里安：《樹》、《灰色的樹》
提香·韋切利奧：《烏比諾的維納斯》、《聖母升天》
門采爾：《軋鐵工廠》、《威廉一世加冕禮》
阿爾布雷特·丟勒：《啟示錄》、《基督大難》
喬奎恩·索羅拉：《縫帆》
約瑟夫·馬洛德·威廉·透納：《霧晨》、《湯姆森的風弦琴》
文森特·威廉·梵高：《星夜》、《向日葵》

大師簡介就不發了，查作品的時候就會看到大師的平生簡介，有的大師不僅僅只是在繪畫方面有造詣，其他方面也很出色哦！

Ⅹ 請舉出一幅反映世界歷史的繪畫作品，並說出其所能反映的歷史事件

《巴托羅繆之夜》，反映天主教對新教屠殺的。
《自由領導人民》，反映版1789年法國大革命的。
《馬拉之死》，權同上。
《加萊義民》，反映英法百年戰爭的，不過這個是個雕像作品。
《？？？》，反映俄國沙皇伊凡用手杖殺死自己親生兒子，又絕望的抱著他的。抱歉作品名字忘記了。
《1945年9月9日上午9時》，反映二戰結束日本無條件投降簽字儀式的，這個是國內的作品，大家應該比較熟悉。
其他的還有很多，找找理應不難。