美術歷史故事

❶ 著名美術畫家的歷史故事

門采爾
一天和一年
有一天，一位青年畫家碰到了德國著名畫家門采版爾，他當即向門采爾請教權說：「尊敬的先生，有一個問題一直困擾著我，你能給我解決的方案嗎？」
門采爾說：「什麼問題？」
青年人說：「我常常能一天畫一幅畫，可賣出它卻總要一年的時間。」
門采爾微微一笑說：「年輕人，你可以換著試一下。你把一天畫出的畫用一年時間去畫，看能不能把一年的賣畫時間縮短為一天。」說完，門采爾就走了。
年輕人回去之後，開始的一段時間，還總是不能把畫畫的速度慢下來。後來，他迫使自己耐心構思、揣摩，而且閑暇之餘苦練基本功，力求每一筆下去都能傳神，如果有一筆是敗筆，就毀掉重畫。
之後，他發現他的畫風和畫技有了明顯提高。他試著把幾年以來畫出的幾幅滿意的作品拿出去賣，意想不到的結果出現了，人們紛紛稱贊他的畫，並且有人願意花很高的價錢把它買下來。
這之後不久，這個青年人成了當地很有名的畫家。
在這個世界上，沒有一蹴而就的成功，只有火候不到的夾生飯。
實際上，我們全無必要非得花一年的時間去干一天的事情，只是我們要在內心深處，能有用一年的工夫去做一天的事情的踏實和耐心，那一定是一個離成功最近的人。

❷ 關於藝術的名人故事

1、齊白石

齊白石年輕的時候，他就很喜歡篆刻。有一天，他去拜訪一位老篆刻家，老篆刻家說：「你去挑一擔礎石回家，等這一擔石頭都變成了泥漿，你的印就刻好了。」

別的人都以為老篆刻家戲弄齊白石，勸他不要理那老傢伙，齊白右卻真的挑了一擔礎石來，夜以繼日地刻著，一邊刻，一邊拿古代篆刻藝術品來對照琢磨。

刻了磨平，磨平了又刻，手上起了血泡，他不在意，他就那麼專心致志地刻呀刻呀，日復一日，年復一年，礎石越來越少，而地上的淤泥卻越來越厚。

最後，一擔礎石統統都化為泥了，齊白石也練得了一手好篆刻藝術，他刻的印雄健、洗煉，獨樹一幟，達到了爐火純青的境地。

2、顏真卿

為了學習書法，顏真卿起初向褚遂良學習，後來又拜在張旭門下。張旭是唐代首屈一指的大書法家，各種字體都會寫，尤其擅長草書。顏真卿希望在這位名師的指點下，很快學到寫字的竅門。

從而一舉成名。但拜師以後，張旭卻沒有透露半點書法秘訣。他只是給顏真卿介紹了一些名家字帖，簡單地指點一下字貼的特點，讓顏真卿臨摹。

有時候，他帶著顏真卿去爬山，去游水，去趕集、看戲，回家後又讓顏真卿練字，或看他揮毫疾書。轉眼幾個月過去了，顏真卿得不到老師的書法秘訣，心裡很著急。

他決定直接向老師提出要求。一天，顏真卿壯著膽子，紅著臉說：「學生有一事相求，請老師傳授書法秘訣。」張旭回答說：「學習書法，一要『工學』，即勤學苦練；二要『領悟』。

即從自然萬象中接受啟發。這些我不是多次告訴過你了嗎?」顏真卿聽了，以為老師不願傳授秘訣，又向前一步，施禮懇求道：「老師說的『工學』，『領悟』，這些道理我都知道了。

我現在最需要的是老師行筆落墨的絕技秘方，請老師指教。」張旭還是耐著性子開導顏真卿：「我是見公主與擔夫爭路而察筆法之意，見公孫大娘舞劍而得落筆神韻。

除了苦練就是觀察自然，別的沒什麼訣竅。」接著他給顏真卿講了晉代書聖王羲之教兒子王獻之練字的故事，最後嚴肅地說：「學習書法要說有什麼『秘訣』的話，那就是勤學苦練。

要記住，不下苦功的人，不會有任何成就。」老師的教誨，使顏真卿大受啟發，他真正明白了為學之道。從此，他扎扎實實勤學苦練，進步很快，終成為一位大書法家，為四大書法家之首。

3、莫扎特

為使小莫扎特能迅速成長，列奧波爾得竭盡心血，精心栽培。對兒子的學習與訓練是極為嚴格的，除了復雜的音樂理論與演奏技能外。

還有拉丁文、法文、義大利文、英文以及文學和歷史等等。從1762年起，在父親的帶領下，6歲的莫扎特和10歲的姐姐南內爾開始了漫遊整個歐洲大陸的旅行演出。

他們到過慕尼黑、法蘭克福、波恩、維也納、巴黎、倫敦、米蘭、波隆那、佛羅倫薩、那不勒斯、羅馬、阿姆斯特丹等等許多地方，所到之處無不引起巨大的轟動！

在奧地利國都維也納，他們被皇帝請進王宮進行表演。在鮮花、掌聲和歡呼的背後，是艱苦的勞動、苛刻的條件和可怕的考驗。

為了金錢與榮譽，列奧波德要求小莫扎特無論旅途多麼勞累，要隨時都可以當眾演奏。為了宣揚兒子的天才，他讓孩子必須滿足聽眾突如奇來、異想天開的種種刁難性提議。

如：當場試奏從未接觸過的技巧艱深的樂曲；按照聽眾臨時設想的幾個低音即興作曲，並根據指定的調性當即演奏用多條手帕將鍵盤全部蒙住而不影響彈琴。

在一場音樂會上從頭至尾全部演奏自己的作品，等等。並且，這樣的演出幾乎每每長達四五個小時之久。莫扎特，約在1770年到羅馬的聖提里教堂，欣賞亞里格的演奏。

當時所演奏的樂曲，教堂當局是不準任何人取走樂譜的，所以外面還不曾流傳。散會後，莫扎特回到家中，竟能憑記憶一句不漏地寫下來，使人們大吃一驚。

1772年，16歲的莫扎特終於結束了長達10年之久的漫遊生活，回到自己的家鄉薩爾斯堡。在大主教的宮廷樂隊里擔任首席樂師。

4、唐伯虎

唐伯虎是明朝著名的畫家和文學家，小的時候在畫畫方面顯示了超人的才華。唐伯虎拜師，拜在大畫家沈周門下，學習自然更加刻苦勤奮。

掌握繪畫技藝很快，深受沈周的稱贊。不料，由於沈周的稱贊，這次使一向謙虛的唐伯虎也漸漸地產生了自滿的情緒，沈周看在眼中。

記在心裡，一次吃飯，沈周讓唐伯虎去開窗戶，唐伯虎發現自己手下的窗戶竟是老師沈周的一幅畫，唐伯虎非常慚愧，從此潛心學畫。

5、陸羽棄

唐朝著名學者陸羽，從小是個孤兒，被智積禪師撫養長大。陸羽雖身在廟中，卻不願終日誦經念佛，而是喜歡吟讀詩書。陸羽執意下山求學，遭到了禪師的反對。

禪師為了給陸羽出難題，同時也是為了更好地教育他，便叫他學習沖茶。在鑽研茶藝的過程中，陸羽碰到了一位好心的老婆婆，不僅學會了復雜的沖茶的技巧，更學會了不少讀書和做人的道理。

當陸羽最終將一杯熱氣騰騰的苦丁茶端到禪師面前時，禪師終於答應了他下山讀書的要求。後來，陸羽撰寫了廣為流傳的《茶經》，把祖國的茶藝文化發揚光大！

❸ 與藝術有關的歷史典故(5個)

1、炎黃子孫

大約四千七百多年前，黃帝(號軒轅氏)聯合炎帝（號神農氏）戰勝九黎族蚩尤，蚩尤被俘後稱之為「黎民」。之後黃帝又打敗炎帝的部族，兩個部落逐漸融合，形成華夏族。所以我們稱自己為「炎黃子孫」。

2、周公吐哺，天下歸心

殷商「讒言進用，忠良遠黜」，比干被挖心、萁子裝瘋、微子出走，周武王興兵伐紂，奴隸倒戈，紂王鹿台自焚，殷商滅亡，周王朝誕生。

周武王封姜尚在齊，周公旦（武王的兄弟）在魯。後來周公輔佐成王，有「周公吐哺，天下歸心」的典故。周公禮賢下士，求才心切，進食時多次吐出食物停止進食，急於迎客。

3、陶朱公

相傳范蠡獻美女西施於吳王夫差，使其沉於美色，越由此滅吳。勾踐成霸業後，尊范蠡為上將軍。但范蠡認為：「大名之後，難以久居」，認為越王「可與同患，難與處安」，後攜西施隱退到陶邑經商，身家巨萬，人稱為「陶朱公」，被後世商人奉為保護神。

4、圍魏救趙

孫臏與龐涓本是同門師兄弟，但龐涓嫉妒孫臏的才能，獻讒言於魏帝，並將孫臏的髕骨挖掉，孫臏裝瘋被齊國營救，後有「圍魏救趙」的事跡。

並在一次戰役中設計大敗魏軍，誅殺了龐涓，「害人之心不可有，防人之心不可無」「多行不義必自斃」就是此事給後人的啟示。孫臏著有《孫臏兵法》。

5、負荊請罪

將相和：藺相如因為「完璧歸趙」有功而被封為上卿，位在廉頗之上。廉頗很不服氣，揚言要當面羞辱藺相如。藺相如得知後，盡量迴避、容讓。

藺相如的門客以為他畏懼廉頗，然而藺相如說：「秦國不敢侵略趙國，是因為有我和廉將軍。應把國家的危難放在前面，把個人的私仇放在後面。」廉頗聽說後，便有了「負荊請罪」的故事。

❹ 跟藝術有關的故事有哪些

1、畢加索畫畫的小故事

音樂家魯賓斯坦經常到好友畫家畢加索的畫室看他畫畫，魯賓斯坦在好幾個月內看到畢加索不斷地在畫同樣的東西。背景是陽台的鐵欄桿，近景是一張桌子、一瓶葡萄酒、一把吉他。當畢加索畫了將近五十幅同樣的作品後，魯賓斯坦不耐煩地問：「每天都描繪同樣的靜物，難道你不厭倦嗎？」

畢加索反問道：「你不覺得自己在說廢話？難道你不知道，每一分鍾都是不同的我，每一個鍾頭都有新的光線，每天雖然看同一瓶酒，但我可以從中看到不同的個性，看到不同的酒瓶，不一樣的桌子，不同的世界裡的不同的生命！在我的眼睛裡，這一切都是不同的。」

從此以後，魯賓斯坦在重復彈一首歌時，皆可彈出不同的韻味。

❺ 美術家的故事

徐悲鴻

江蘇省宜興縣內有條河叫塘河，河上有座石拱橋名屺亭橋。徐悲鴻於1895年7月19日出生在屺亭橋鎮的一個平民家庭，原名壽康，年長後改名為「悲鴻」。父親徐達章是私塾先生，能詩文，善書法，自習繪畫，常應鄉人之邀作畫，謀取薄利以補家用。母親魯氏是位淳樸的勞動婦女。
徐悲鴻9歲起正式從父習畫，每日午飯後臨摹晚清名家吳友如的畫作一幅，並且學習調色、設色等繪畫技能。10歲時，已能幫父親在畫面的次要部分填彩敷色，還能為鄉里人寫「時和世泰，人壽年豐」等春聯。13歲隨父輾轉於鄉村鎮里，賣畫為生，接濟家用。背井離鄉的日子雖然艱苦，卻豐富了徐悲鴻的閱歷，開拓了其藝術視野。17歲時，徐悲鴻獨自到當時商業最發達的上海賣畫謀生，並想借機學習西方繪畫，但數月後卻因父親病重而不得不返回老家。志向高遠的徐悲鴻在20歲時再度來到上海，開始了新的人生起步。在友人的扶助下，他考入法國天主教會主辦的震旦大學，為日後的赴法留學打下了一定的法語基礎。其間認識了著名的油畫家周湘、嶺南畫派的代表人物高奇峰、高劍父，在畫作上得到了他們的贊許和指點，增強了繪畫創作的信心。他還結識了維新派領袖康有為，在其影響下確立了自己的創作思路。在康氏「鄙薄四王，推崇宋法」的藝術觀念影響下，他對只重筆墨不求新意的「四王」加以貶薄，認為只有唐代吳道子、閻立本、李思訓，五代黃筌，北宋李成、范寬等人的寫實繪畫才具精深之妙。在康有為的支持下，他觀摩各種名碑古拓，潛心臨摹《經石峪》、《爨龍顏碑》、《張猛龍碑》、《石門銘》等，深得北碑真髓，書法得以長進。後獲得赴日本東京研究美術的資助，在日本，徐悲鴻飽覽了公私收藏的大量珍品佳作，深切地感受到日本畫家能夠會心於造物，在創作上寫實求真，但在創作上缺少中國文人畫的筆情墨韻，無蘊藉朴茂之風。
徐悲鴻從日本歸國後受聘為北京大學「畫法研究會」導師。在京期間，相繼結識了蔡元培、陳師曾、梅蘭芳及魯迅等各界名人，深受新文化運動思潮的影響，樹立了民主與科學的思想。
旅歐深造 孜孜不倦
在北洋政府的資助下，24歲的徐悲鴻到法國學習繪畫。抵歐之初，他參觀了英國的大英博物館、國家畫廊、皇家學院的展覽會以及法國的盧佛宮美術館，目睹了大量文藝復興時期以來的優秀作品。徐悲鴻深深感到自己過去所作的中國畫是「體物不精而手放佚，動不中繩，如無韁之馬難以控制。」於是，他刻苦鑽研畫學，並考入巴黎美術學校，受教於弗拉芒格先生，開始接受正規的西方繪畫教育。弗拉芒格擅長於歷史題材的人物畫，其畫作不尚細節的刻畫而注重色彩的和諧搭配與互襯，對徐悲鴻日後油畫風格的形成有著巨大的影響。
徐悲鴻每日樂此不疲地進行西洋畫的基本功訓練，上午在巴黎美術學校學習，下午去敘里昂研究所畫模特兒，有時還抽空去觀摩各種展覽會。此期間他有幸結識了著名畫家柯羅的弟子藝術大師達仰，每星期日攜畫到達仰畫室求教。達仰「勿慕時尚，毋甘小就」及注重默畫的藝術思想對他影響較大，使得他沒有追隨當時法國日漸興盛的現代派畫風，而是踏踏實實地鑽研歐洲文藝復興以來的學院派藝術，在繼承古典藝術嚴謹完美的造型特點的同時，掌握了嫻熟的繪畫技巧。留學4年之後，徐悲鴻的繪畫水平已達到可與歐洲同時期的藝術家相媲美的地步，其油畫作品《老婦》入選法國國家美術展覽會（沙龍）。
由於北洋政府一度中斷學費，徐悲鴻被迫轉至消費水平較低的德國柏林。在那裡，徐悲鴻仍然不放過每一個學習的機會。他求教於畫家康普，到博物館臨摹著名畫家倫勃朗的畫作，並且常去動物園畫獅子、老虎、馬等各種動物，以提高自己的寫生能力。
當徐悲鴻重新獲得留學經費後，便立即從德國返回法國繼續學習。他抓緊每一寸時光，在名師們正規而系統的訓練和他本人孜孜不倦的努力鑽研下，繪畫水平日漸提高，創作出一系列以肖像、人體、風景為主題的優秀的素描、油畫作品，如《撫貓人像》、《持棍老人》、《自畫像》等。
徐悲鴻在旅歐的最後階段還先後走訪了比利時首都布魯塞爾，義大利的米蘭、佛羅倫薩、羅馬及瑞士等地。美麗的異國風光令他陶醉，歐洲繪畫大師們的佳作令他受益匪淺。長達8年的旅歐生涯，塑就了他此後一生的審美意趣、創作理念和藝術風格。
技融中西 名垂畫史
學有所成的徐悲鴻在32歲這一年回到中國，開始在國內投身於美術教育工作，發展自己的藝術事業。他參與了田漢、歐陽予倩組織的「南國社」，積極倡導「求美、求善之前先得求真」的「南國精神」。他陸續創作出取材於歷史或古代寓言的大幅繪畫，這些畫作借古喻今，觀者從中能夠強烈地感受到畫家熱愛祖國和人民的真摯之情。1931年日軍侵華加劇，民族危亡之際，徐悲鴻創作了希望國家重視和招納人才的國畫《九方皋》；1933年創作了油畫《徯我後》，表達苦難民眾對賢君的渴望之情；1940年完成了國畫《愚公移山》，贊譽中國民眾堅忍不拔的毅力和奪取抗日最後勝利的頑強意志。除此之外，還創作了《巴人汲水》、《巴之貧婦》等現實題材，《灕江春雨》、《天回山》等山水題材以及大量人物肖像和動物題材的作品。1949年新中國成立後，徐悲鴻在擔任政務、行政工作的同時，仍筆耕不輟地進行創作，滿腔熱情地描繪新中國建設中的新人、新事、新面貌。他為戰斗英雄畫像，到山東導沭整沂水利工程工地體驗生活，為勞模、民工畫像，搜集一點一滴反映新中國建設的素材。不幸的是，這一切藝術活動因畫家過早地離開人世戛然而止。
徐悲鴻的作品，無論是油畫、國畫還是素描，在中國近現代藝術史上都佔有重要地位。他在油畫方面最大的成就是使印象主義的光與色的表現與古典主義嚴格而完美的造型相結合。在早期中國油畫家中，傑出者首推徐悲鴻。在素描方面，徐悲鴻成績卓著。他的素描既是繪畫訓練的習作，為他的國畫和油畫創作打下了深厚的基礎，同時又是具有欣賞和研究價值的藝術品。其一生中，僅畫人體素描就不止千幅。徐悲鴻在國畫方面的造詣也很深厚。他是國畫創新的藝術實踐者，在繼承傳統繪畫的基礎上第一個把歐洲古典現實主義的技法融入到國畫創作中，創制了富有時代感的新國畫。以人們熟知的畫家的馬畫為例，從這類作品中既能欣賞到中國傳統繪畫中的線條造型和筆墨之美，又能觀察到物象局部的體面造型和光影明暗。
徐悲鴻憑藉著他的天才智慧、堅毅的精神和畢生的努力，成為近現代中國畫壇上少有的能夠全面掌握東西方繪畫技法的藝術大師。

1、達·芬奇畫蛋
達·芬奇從小就表現出了繪畫天賦，他畫的小動物惟妙惟肖。於是父親就把他送到好友，著名畫家和雕塑家韋羅基奧的作坊當學徒。
達·芬奇來到作坊以後，老師韋羅基奧就拿來一個雞蛋讓他畫。達·芬奇很快就畫了幾張，可是老師讓他繼續畫，一連幾天都是如此。達·芬奇終於不耐煩了，認為老師小瞧了他，讓他畫這么簡單的雞蛋。老師看出了他的心思，意味深長地說：「這個蛋可不簡單，世上沒有兩個完全相同的蛋，即使是同一個蛋，由於觀察角度不同，光線不同，它的形狀也不一樣啊。」
達·芬奇恍然大悟，原來老師是為了培養他觀察事物和把握形象的能力呀！從此以後，他廢寢忘食地訓練繪畫基本功，學習各類藝術與科學知識，為他以後在繪畫和其它方面取得卓著的成就，打下了堅實的基礎。
2、完成《基督受洗》
達·芬奇:基督受洗關於《基督受洗》的創作，還有一段有趣的故事。原來韋羅基奧受聖薩爾賓諾教堂的委託繪制《基督受洗》，全畫的人物雖已畫完，但是還剩下背景沒有畫，根據規定本應在一年前完成任務，因此教堂一再催促，限定韋羅基奧心須在復活節前交畫，否則受罰。這時離復活節僅七天了，可是韋羅基奧又不願敷衍了事，他決定帶著達·芬奇去希莫尼湖寫生，然後再畫背景。不料途中遇暴雨，韋羅基奧受寒感冒，高燒不止。
由於任務緊迫，韋羅基奧只好命自己得意的門生達·芬奇來畫背景。達·芬奇寫生完畢，趕回佛羅倫薩，反復琢磨體會老師的創作意圖，模仿老師的畫風，經過一天的辛勤勞動，終於完成了全畫。第二天早晨，當達·芬奇揭開畫布時，他驚呆了。
原來，老師以達·芬奇作模特兒畫的那個手捧聖衣的天使形象，竟被嫉妒成性的師兄們刮掉了。他感到事態非常嚴重，時間又緊迫，他下定決心，不辜負老師的委託，為了維護老師的榮譽，他當機立斷，自己動手來補畫這個天使。他找出老師原來的畫稿，以自己為模特兒，對著鏡子，重畫捧衣天使。韋羅基奧康復歸來，看到《基督受洗》時，激動萬分，他伸出雙手緊緊抱住達·芬奇的肩膀興奮地說：「它是如此的完美，看來我以後只能去拿雕刻刀了。」從此達·芬奇聲名鵲起，成為佛羅倫薩有名的畫家了。

❻ 美術史時間軸的整理，取自《藝術的故事》

文藝復興——喬托：《逃亡埃及》《金門相會》，馬薩喬《奉獻金》，三傑，就不用介紹了吧
巴洛克——魯本斯《劫奪留西帕西的女兒》《瑪麗·德·美第奇抵達馬賽》委拉斯凱茲《教皇英諾森十世》
洛可可——布歇《黛安娜出浴》華托《發舟洗苔島》弗拉戈納爾《鞦韆》
浪漫主義——德拉克洛瓦《自由引導人民》籍里柯《梅杜莎之筏》
新古典主義——安格爾《泉》達維特《馬拉之死》
印象派——馬奈《草地上的午餐》莫奈《日出印象》新印象派——修拉《大碗島星期日》西涅克《聖特羅佩港的出航》
野獸派——馬蒂斯《羅馬尼亞人的上衣》《舞蹈》
達達——杜尚《泉》
超現實——達利《內戰預感》《記憶的永恆》米羅《晨星》
立體派——畢加索《格爾尼卡》
未來主義——巴巴《在陽台上奔跑的女孩》
風格派——杜斯堡《算術的方格》
波普藝術——沃霍爾《夢露肖像》
哥阿布——阿佩爾《帶面具的幽靈》
後現代——馬昆斯·王格爾《花卉》費謝爾《壞孩子》其實杜尚也屬於後現代的

❼ 關於藝術的歷史典故，要有主要人物和主要內容

伯牙絕弦。

春秋時，楚國人鍾子期與俞伯牙是好朋友。二人都精通音律，俞伯牙尤以精於琴藝而著名。

伯牙彈琴，常博得人們交口稱贊，但是他並不滿足。他覺得總是彈奏現成的曲子，不能抒發自己的情感與抱負；並且，自己不會譜寫新曲，也是很大的欠缺。

在鍾子期的鼓勵下，俞伯牙拜當時全國最有名的琴師為師。一晃三年，伯牙的技藝有了很大提高，老師便要打發他回家了。

伯牙卻感到自己還沒有達到得心應手的程度，懇請老師再教一段時間。老師沉吟片時，說：「這樣吧，我有一位老師，住在東海的島上，我帶你去向他請教吧。」

師徒倆駕舟來到東海的一個島上，只見島上奇峰突起，樹木蔥蘢。老師讓伯牙上了岸，自己卻駕舟離島而去。說：「你在此等候，我到東面的島上把師傅請來。」

俞伯牙面對著高山和大海，傾聽濤聲澎湃，不由得激情涌動，腦際出現了靈感。於是他取出琴來，安放在一塊平整的石頭上，邊譜曲邊彈奏，不多時，就譜成了一曲《高山流水》。

這時，老師駕舟來接他回去，他並沒有請什麼師傅來，伯牙這才明白，老師讓他向高山大海請教來了。伯牙把剛譜好的曲子彈給老師聽，老師喜不自禁地說：「你現在已經超過為師了。」

伯牙拜別老師，回到故鄉。馬上把好友鍾子期請來，鍾子期欣然而至。伯牙說：「我今天彈的曲子，是我新近譜就的。請你來聽聽看，裡面是什麼意思。」

伯牙說完，調理好琴弦，開始彈奏，子期在旁，側耳細聽。

當伯牙彈出志在高山的幾章後，鍾子期稱贊說；「彈得真好！如同有巍峨高山屹立眼前。」

伯牙接著又彈「流水」曲，鍾子期不禁擊節叫好，他說：「妙極了！好像湯湯流水，奔騰不息。」

伯牙在曲中寄託的情感與志向，鍾子期都能聽得出，理解他，這使伯牙非常感動，他明白，鍾子期真是知音。

過了幾年，鍾子期不幸去世，俞伯牙傷心地說：「知音已去，琴弦怎存？」

伯牙在鍾子期的墳前彈完最後一曲，悲而摔琴絕弦，以謝知音，從此終身不再彈琴。

(7)美術歷史故事擴展閱讀：

伯牙絕弦原文：

伯牙鼓琴，鍾子期聽之。方鼓琴而志在泰山，鍾子期曰：「善哉乎鼓琴，巍巍乎若泰山。」少選之間，而志在流水，鍾子期又曰：「善哉乎鼓琴，湯湯乎若流水。」鍾子期死，伯牙破琴絕弦，終身不復鼓琴，以為世無足復為鼓琴者。

譯文：

伯牙擅長彈琴，鍾子期善於傾聽琴聲。伯牙彈琴的時候，心裡想到巍峨的泰山，鍾子期聽了贊嘆道：「好啊！就像巍峨的泰山屹立在我的面前！」伯牙彈琴時，心裡想到寬廣的長江，黃河，鍾子期贊嘆道：「好啊，宛如一望無際的長江黃河在我面前流動！」

無論伯牙彈琴的時候心裡想到什麼，鍾子期都會清楚地道出他的心聲。鍾子期去世後，此認為世界上再也沒有他的知音了。於是，他堅決地把自己心愛的琴摔破了，挑斷了琴弦，終生不再彈琴，以便絕了自己對鍾子期的思念。

❽ 有關藝術的歷史成語故事

3月3日，農歷正月十四日)，塞爾維亞「東方之家」藝術團在首都貝爾格萊德隆重慶祝中回國傳統節日——答「元宵節」。晚會一開始就播放歷年錄制的CD光碟，回顧以前一年一度的表演盛況。「東方之家」藝術團的演員們身著中國旗袍，用漢語聲情並茂地表演了中國成語故事——「葉公好龍」，並別具匠心地將會飛，會吐火的長尾巴中國龍與不會飛，不會吐火，短尾巴的塞爾維亞龍進行栩栩如生的形象化對比。在葉公和真龍的對話中有意無意地穿插一些中國人新年送禮的場景和對白。

❾ 著名的美術家的故事

1、達·芬奇畫蛋
達·芬奇從小就表現出了繪畫天賦，他畫的小動物惟妙惟肖。於是父親就把他送到好友，著名畫家和雕塑家韋羅基奧的作坊當學徒。
達·芬奇來到作坊以後，老師韋羅基奧就拿來一個雞蛋讓他畫。達·芬奇很快就畫了幾張，可是老師讓他繼續畫，一連幾天都是如此。達·芬奇終於不耐煩了，認為老師小瞧了他，讓他畫這么簡單的雞蛋。老師看出了他的心思，意味深長地說：「這個蛋可不簡單，世上沒有兩個完全相同的蛋，即使是同一個蛋，由於觀察角度不同，光線不同，它的形狀也不一樣啊。」
達·芬奇恍然大悟，原來老師是為了培養他觀察事物和把握形象的能力呀！從此以後，他廢寢忘食地訓練繪畫基本功，學習各類藝術與科學知識，為他以後在繪畫和其它方面取得卓著的成就，打下了堅實的基礎。
2、完成《基督受洗》
達·芬奇:基督受洗關於《基督受洗》的創作，還有一段有趣的故事。原來韋羅基奧受聖薩爾賓諾教堂的委託繪制《基督受洗》，全畫的人物雖已畫完，但是還剩下背景沒有畫，根據規定本應在一年前完成任務，因此教堂一再催促，限定韋羅基奧心須在復活節前交畫，否則受罰。這時離復活節僅七天了，可是韋羅基奧又不願敷衍了事，他決定帶著達·芬奇去希莫尼湖寫生，然後再畫背景。不料途中遇暴雨，韋羅基奧受寒感冒，高燒不止。
由於任務緊迫，韋羅基奧只好命自己得意的門生達·芬奇來畫背景。達·芬奇寫生完畢，趕回佛羅倫薩，反復琢磨體會老師的創作意圖，模仿老師的畫風，經過一天的辛勤勞動，終於完成了全畫。第二天早晨，當達·芬奇揭開畫布時，他驚呆了。
原來，老師以達·芬奇作模特兒畫的那個手捧聖衣的天使形象，竟被嫉妒成性的師兄們刮掉了。他感到事態非常嚴重，時間又緊迫，他下定決心，不辜負老師的委託，為了維護老師的榮譽，他當機立斷，自己動手來補畫這個天使。他找出老師原來的畫稿，以自己為模特兒，對著鏡子，重畫捧衣天使。韋羅基奧康復歸來，看到《基督受洗》時，激動萬分，他伸出雙手緊緊抱住達·芬奇的肩膀興奮地說：「它是如此的完美，看來我以後只能去拿雕刻刀了。」從此達·芬奇聲名鵲起，成為佛羅倫薩有名的畫家了。