歷史人物孫玉嬌

⑴ 歡天喜地七仙女女人物的老公是誰

公主大公主紅兒：劉洋飾二公主橙兒：母丹飾三公主黃兒：王晶飾四公主綠兒：蔣欣飾五公主青兒：楊蕊飾六公主藍兒：曹艷飾七公主紫兒：霍思燕飾駙馬大駙馬食神：劉冬飾二駙馬黑鷹：張桐飾三駙馬金吒：吳健飾四駙馬魚日：吳越飾五駙馬馬天龍：謝沅江飾六駙馬柳宜軒：林江國飾七駙馬董永：鄭國霖飾其他王母娘娘：潘虹飾太上老君：六小齡童飾李天王：張立飾赤腳大仙：姬麒麟飾月老：馬榮樂飾太白金星：劉禹佟飾王爺：邵汶飾柳姐：何苗飾掃把星：劉波飾賈大人：石天生飾土地：宋文華飾嫦娥：湯加麗飾千里眼：孔慶三飾順風耳：尚當生飾木吒：陳慶飾金甲天神：馬捷飾雷神：付勇飾春喜：孫玉嬌飾老族長：魯繼光飾陰蝕王（大）：鄭凱大飾陰蝕王（中）：丁同倉飾陰蝕王（小）：張伸飾

⑵ 京劇演員為什麼要戴點翠頭面

這與中國古代的貴族妝奩風尚息息相關。點翠工藝最早出現在漢魏時期內，明清時期最為盛容行，且主要用於宮廷飾品。「點翠」中的翠，特指雄性翠鳥的羽毛。古人很早便認識到翠鳥的羽毛的魅力，唐《異物志》中載:「南蠻巢居鼻飲，射翠取毛，割蚌求珠為業。」

⑶ 京劇四大行當的代表角色

生行:
1.老生.2.小生.3.武生.

老生分唱工老生(大多數老生屬此類,代表角色如伍子胥內),做工老生(以麒容派周信芳為代表,代表角色如宋士傑),文武老生(許多著名老生演員都能兼演,如李少春,代表角色如黃忠).特有的紅生(關羽).

小生分巾生(如許仙),雉尾生(如周瑜),窮生(如陳大官),官帽生(如王金龍).

武生分長靠武生(如趙雲),短打武生(如武松).還有可文可武的文武小生(如周瑜).

旦行:
老旦(如康氏)老旦里還有丑婆子(如劉媒婆),青衣(如竇娥),花旦(如紅娘),武旦(如孫二娘),刀馬旦(如穆桂英),新創的花衫(如虞姬),細分還有彩旦(如程雪雁),
閨門旦(如孫玉嬌),潑辣旦(如閻婆惜).

凈行:
銅錘花臉(如徐彥昭),架子花臉(如曹操)。

醜行:
文丑有官丑(如徐九經),方巾丑(如蔣干),茶衣丑(如船夫樵夫之類),老丑(如崇公道),丑婆子與彩旦一般也由丑角擔任.

武丑(如劉利華).

⑷ 有一首東北民歌《花燈十二月》，不記得歌詞了，這首哥以古代的名人名字為特點，如劉伯溫，諸葛亮，徐茂公

《花燈十二月》

歌詞：佚名

作曲：佚名

演唱：佚名

十二月正一年，於二姐房版中心裡歡

叫丫環幫助綉權，綉好花燈好過年

辭舊迎新喜盈盈，花燈上綉眾賓朋

兩脅插刀是秦瓊，徐策只把薛姣換

柳林救駕王茂生，大劫法場姚瑞龍

俞伯牙焚琴就在深山中，花燈上綉的是諸位先生

劉伯溫自造修下了北京城，能掐會算的苗光義

斬將封神的姜太公，諸葛亮的草船借過東風

二月里、春風和，白二姐房中打開絲絡

花燈上綉的是好漢哥，二武松打虎就在景陽坡

威虎山前的李存孝，趙雲大戰長阪坡

薛禮救駕淤泥河，小馬方困城得配嬌娥

(4)歷史人物孫玉嬌擴展閱讀：

《花燈十二月》具有樸素的話句直白，又有含蓄的語言幽默。比如，於二姐思春恨不得「腦一腦偷跑了，誰也不管誰」，是敢愛敢恨、毫不含糊的直白；於二姐「手扶桑枝無心采」，「女兒大了不可留」又含蓄地表明的是思春的心情。

《花燈十二月》中花燈上所綉的60位歷史人物，有善有悪、有忠有奸，表達了老百姓歷史以來鮮明的善惡觀；表達了老百姓對古人的喜愛或厭惡、愛戴或鄙視、褒揚或唾棄，對人們有著深刻的教育作用。

⑸ 豫劇的代表曲目有什麼

據1956年統計，傳統古裝劇目有647個。比較有代表性的有《春秋配》、《梵王宮》、《三上轎》、《黃鶴樓》、《三拂袖》、《滌恥血》、《桃花庵》、《對花槍》、《天地配》、《鍘美案》、《龍鳳令》等。

1、《春秋配》

豫劇《春秋配》是豫劇大師陳素真的代表劇目，是豫劇傳統劇目。

該劇描寫的是李春華與姜秋蓮歷經坎坷和磨難終成姻緣的感人故事，劇名因取自劇中人物之「春」「秋」二字而得名。

《春秋配》是一出傳統唱功老戲，很多劇種都有，人物眾多，情節曲折冗長，後多隻演「撿柴」「砸澗」兩折。

尤以「撿柴」一場最為經典，這也是陳素真花費心血精益求精之作，是一出集唱功、念白及表演於一體的摺子戲，展示出古代男女主角，借荒郊拾柴火之際談情說愛的畫面，展現出主人公姜秋蓮率真的性格，及敢於大膽追求愛情的勇氣。

2、《穆桂英掛帥》

穆桂英掛帥，為 豫劇作品，原名《老征東》或《楊文廣奪印》；1954年，經宋詞改編，更名《穆桂英掛帥》，由河南省洛陽市豫劇團演出；劇本於1956年出版，收入《戲曲選》第3卷(1959)；其主要劇情為：楊家將屢次率兵擊潰遼軍，保住了大宋江山，天下太平。

佘太君離朝帶領全家轉回河東，然而忠心耿耿的佘氏太君卻心系國家安危，遂派文廣、金花進京打探。此時安王造反，宋王校場選帥。少年氣盛的文廣、金花在校場刀劈王倫奪得帥印。宋王得知楊門之子遂封穆桂英為帥出征。為了國家安危，老年的穆桂英披上舊日的鎧甲，滿懷豪情又擂響了出征的戰鼓。

(5)歷史人物孫玉嬌擴展閱讀

豫劇的傳統劇目有1000多個，其中很大一部分取材於歷史小說和演義。如封神戲、三國戲、瓦崗戲、包公戲、以宋朝為背景的戲如楊家將和岳家將等題材，還有很大一部分描寫愛情、婚姻、道德倫理的戲。新中國成立之後，出現了不少描寫現實生活的現代戲和新編歷史劇。

2006年5月20日，經國務院批准，豫劇被列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。

2018年12月，教育部認定河南大學豫劇傳承基地為第一批全國普通高校中華優秀傳統文化傳承基地。

⑹ 武強年畫的作品分類

1、六美圖
（1）劉無雙贈珠
王相柯去赴考場，其妻贈他寶珠，勉勵他科考中榜。
（2）青雲下書
書生趙序與王桂艷定親，因科舉落第，被王府驅趕，暫居客店。桂艷遣丫環青雲下書，二人相見互生愛慕之情，相約科考得中後完婚。
（3）白美娘借傘
錢塘許仙，清明掃墓，經西湖與白蛇、青蛇幻化之二少女同舟相遇，因天下雨許仙將傘借與白美娘，訂期往訪送傘，喜結良緣。
這種三聯畫較少見，造型美好，具有東方女性的特點。
2、富貴花開
花瓶主體紋樣是象徵男女愛情的鳳凰戲牡丹。瓶中插著牡丹花、菊花和百合花，象徵富貴、吉祥、夫妻和合。果盤中的壽桃、佛手柑、葡萄和切開的多子西瓜，表示多子、多福、多壽等美好祝願。還有取意配偶的「藕」和蓮（連）子、蓮（連）花（女），以及比喻「瓜瓞綿綿」的黃瓜等吉祥花果，體現了美好幸福的夫婦生活。
3、神荼、郁壘
最早的門神是神荼、郁壘，見於古本《山海經》的記載。
4、洛陽出土北朝寧懋石室門神
此年畫中刻有兩位頂盔貫甲的武士形象，環眼虯須，身軀粗壯，他們手執戈盾，相對而立，形象上富有誇張成分，全身披掛及飽滿的構圖都開始具有後世門神畫的特點，是了解早期門神形象的重要遺存。這種類型的門神一直影響到後世的年畫中。
5、秋庭戲嬰圖
是蘇漢臣的巨幅名作，作品成功地刻畫出幼兒對生活經驗的探求和摹仿，環境的描繪占據了畫面相當部位，庭院中假山聳秀，芙蓉盛開，野菊競艷，不只點明季節，對孩子的優美形象也起著重要烘托作用。
6、歲朝圖
描繪慶賀新年的一幅節令畫，圖中大門及廳門都貼有門神，門框上裝飾桃符，正廳供有祖先牌位，門前院內及廳堂中皆有賓客，與主人揖拜賀節，院里還有嬰兒嬉戲，洋溢著慶祝新春的歡樂氣氛。
7、四美圖
此畫描繪民間熟悉的四位古代絕色美女：趙飛燕、王昭君、班姬、綠珠。 1、新排洋煙陣捉拿櫻徐花
是中國近代史中的一個劇目，把罌粟（鴉片原料）擬人化，喻為害人女妖「櫻徐花」，被破陣的戒煙將士「地花丸」、「一狠心」「一口氣」、「路引龍」等捉拿，形象化表現了戒煙的決心、葯物和方法。它是反抗帝國主義用鴉片毒害中國人民在舞台上的反映，其藝術價值和歷史價值都是很可貴的。
2、河間府演大操
畫面取焦點透視法，構圖勻稱，陣容龐大，反映了中國歷史上傳統練兵的一大變化。
3、日德兩軍大戰青島
反映日德兩軍激戰青島的情形，弱肉強食，中國領土被列強侵奪。
4、同盟軍新立協約大會
民國8年（公元1919年）以孫中山為大總統的南方軍政府，派代表唐紹儀，和以徐世昌為大總統的北方政府代表朱啟鈐在上海開會議和。圖為代表們騎馬入場，儀仗隊行舉槍禮，馬隊打著青天白日旗，樓頂上插著五色旗為五族共和之意。國民要求和平，希望南北統一。結果協議未成，戰禍依然不止。
5、大戰灤州
直魯聯軍和奉軍組成了安國軍，張作霖於1927年6月在北京出任安國軍大元帥。1928年春，南京國民政府部署北伐，征討張作霖在沈陽黃姑屯站被日軍炸死，安國軍解體。9月，直魯聯軍殘部在灤州東部地區被奸。圖為灤州激戰。
6、四川真景全圖
畫面上匯有電燈、電車、汽車、飛機、西式樓房、豎起煙囪的工廠、大馬路、警察站崗、人力車上坐著摩登女郎，都是城市的新變化，受西方科學文化的影響。還有戴禮帽穿長衫馬褂的行路人和商販等種種社會現象，構成了半封建半殖民地的都市風光，當時被叫做「西洋景」 的年畫，打開了鄉下人的眼界。按畫面和標題對照，畫面沒有體現出「四川真景全圖」，或許畫的是上海「四川路」真景全圖。
7、女學堂演對圖
廢科舉，興洋務，女學堂習武，反映了中國教育的變革和社會的進步。
8、豆選
翻身農民在建立民主政權中認真行使自己的權力，使用豆粒做選票，選舉自己信任的幹部。以農村場院為背景，在選民中突出表現一位婦女的參選位置，更具有深刻的含義，具體地反映了社會的重大變革。構圖豐滿，色調鮮明，把嚴肅的主題表現得紅火熱鬧，歡樂喜慶。
9、保衛我們的好日子
抗美援朝保家衛國的群眾運動廣泛展開，農村兒童積極參加和平簽名，反對侵略戰爭。
10、勞動換來光榮
反映新社會尊重勞動，歌頌農民的勞動積極性。 1、天地全神
包括天神、地神、人神、鬼神，儒、釋、道三教等民間諸神，大凡民間信奉者應有盡有，結成一個群體，各得其位，共享人間香火。因為大小開張不同，神位多少不等，又有「大全神」、「小全神」之稱。
2、二佛頭
此為天地全神禡中的一種。
3、六佛頭
亦為天地全神神禡，此圖風格古樸，形象突出，線條圓勁，構圖排列有序，具有很強的鄉土趣味，神祇中集道釋兩教於一體，亦可見民間信仰之龐雜。
4、觀世音
觀世音是大乘佛教中的菩薩，以大慈大百萬普度世人救苦救難而獲得信徒的尊崇，是中國民間影響最廣信仰最眾的神祗之一。
5、上關下財
此幅神禡上部為關羽，下部為增福財神，俗稱上關下財，亦可諧音為（上官下財），可以帶來官運和財運。
6、關公
此幅構圖緊湊但人物不夠完整，疑因印畫紙型篇幅縮小而對畫有所裁割所致。
7、財公財母
此幅財神與夫人並坐，俗謂之財公財母。
8、三人灶
此幅灶神兩側有兩位夫人，俗稱三人灶。全圖顯示出民間藝術的稚拙之美，為北方民間版畫中的傑出之作。
9、灶神（雞狗灶）
體現了民間百姓對灶王既敬又怕的兩重性。
10、鎮宅神判
此幅鍾馗身軀壯偉，氣勢昂揚，內穿鎧甲，外罩錦袍，須發飛動，執七星寶劍而舞，圖側有五雷神符，下方又畫著珠寶，表示出驅邪降福的功能。以硃色印製，適應著硃砂驅邪的風俗，民間將鍾馗俗稱為「判官」，故稱「鎮宅神判」，因以硃砂印製又稱為「硃砂判」。
11、上觀下關
觀音菩薩與關聖帝君合繪同一畫面，觀音在上，關公在下，故稱上觀下關。因觀音的觀與關公的關字都與陞官的官字諧音，故又寓意上觀下關，意謂官帶傳流，永世富貴。
12、張天師
五月天氣漸熱，癆疫災病容易發生，民間習俗在端午節張掛張天師像，以辟瘟消災，霹妖鎮邪。
13、鎮宅福神
此為單座門神，開張甚小，系供貧窮之家在單扇門上貼用。因只一幅，故作正面處理。將軍細眉鳳眼，紅臉，五綹長髯，戴帥盔，穿魚鱗甲，外罩戰袍，左手捻須，右手執劍，威嚴端坐，意態軒昂，篇幅雖小但卻顯得威風凜凜氣概非凡。飛舞的飄帶使人物取得靜中帶動的效果。上邊神牌中標有鎮宅福神字樣。 1、鞭鐧門神
俗以臘月三十換貼新門神。而民間流行最普及的是《鞭鐧門神》，民間根據神話傳後說以秦瓊、尉遲敬德為門神。武強年畫中的門神構圖豐滿，造型誇張，威風凜凜，氣勢不凡。
2、文門神（五子登科 喜報三元）
出自五代後晉時燕山地方的竇禹鈞「五子登科」的典故。
取自從前科舉取仕，以取「喜報三元」之音義，體現生子成才的美好願望。
3、五福臨門（功名富貴、吉星高照）
兩個童子各騎一隻大公雞，各持的條幅上分別寫著「功名富貴」、「吉星高照」。借「公雞鳴唱」的「公鳴」取「功名」之音義。童子頭上戴的牡丹花象徵「富貴」，結成吉語為「功名富貴」。另一童子頭上戴的是菊花，取「菊」與「吉」音相同的吉祥含義為「吉星高照 」，而且雞在世俗觀念中是辟邪的吉祥之物。幾只蝙蝠，取「福」字之音義，象徵幸福，故稱「五福臨門」，表現古人對幸福的嚮往和追求。
4、打日本救中國1937年「七·七」事變，中國人民奮起抗戰。武強出版的傳統門神加印上醒目的大字標語「打日本救中國」，把觀念中保護家宅的門神變成保護國門的衛士，發揚了這一民間藝術傳統的愛國主義精神。
5、保衛邊區這副集成創新大門畫，當是1938年晉察冀邊區政府成立後創作的。構圖章法、人物和戰馬的姿態都是直接從武強古版門畫脫胎而來，所謂「舊瓶裝新酒」的抗戰門神產生了，在中國年畫史上掀開了新的一頁，是更新換代的一個品種。
6、戳刀門神此幅武門神，雙雙頂盔貫甲，執大刀相對而立，人物皆白面長髯飄灑，慈眉善目，然不失威武之氣勢。
7、四季平安此對門童頭梳雙辨，衣著花衣，手捧元寶和金錢，肩抗蓮花牡丹，面帶喜色，邊行邊舞，活潑健壯。畫上題「四季平安」的祝頌之詞，反映了人們希冀連年喜慶富貴生財的願望。
8、財連銀漢 利貫金城此對門畫表現手托元寶和金錢的娃娃坐在元寶上，旁邊放置著錢囤和聚寶盆，背側則有掛著成串金錢的搖錢樹。娃娃穿綵衣，梳小辮，戴長命鎖，面龐豐滿俊秀。畫面突出堆積的財寶，並題以「財連銀漢 利貫金城」，喻示財源茂盛，日進斗金，這也正符合了人們發財致富的願望。
9、大戳錘門神武強地區習慣將拄金瓜肅立的將軍門神稱為戳錘門神。並按照畫面大小分為大戳錘門神和小戳錘門神。
10、福壽童子此對門童戴紫金冠，佩項圈，穿虎頭鞋，花衣上裝飾喜壽字圖案，他們一手托著蓮花盤，上有福壽字，另手端著寶瓶，中插著三戟或谷穗嘉禾，諧音寓意為平升三級、平安豐登。該圖雖彩色版已佚，但墨線版保存完好，朴質古雅，體現了北方小型門畫的典型風貌，在武強門童中具有代表性。
11、麒麟送子
麒麟是傳說中的神獸，出現麒麟是國家祥瑞的徵兆，古代又常將麒麟和子孫賢德聯系起來。此對門畫中騎在麒麟上的嬰孩戴紫金冠，穿花衣，一手捧笙，另手執桂花或牡丹，空中有蝙蝠飛翔，喻有連生貴子之意。
12、春回大地 萬象更新
以春牛表示「春回大地」；取萬年青和大象諧音以喻「萬象更新」。牛和象都是象徵美好的吉祥物，兒童代表著未來和幸福。
13、對雞
雞司晨，古代貼畫雞於門。這幅對雞圖口銜一副對聯，題為「天下太平；五穀豐登」，祝願風調雨順，國泰年豐。
畫面造型古樸，色彩鮮明，形成歡樂喜慶的節日氣氛，表達了農民祈年求福的純朴願望，傳遞著農耕文化的古老信息。 1、福祿壽三星
三星是民間喜歡的吉祥神。福神源於福星，即木星、歲星，也就是「天官」，年畫《天官賜福》即來於此；祿神出自民間，祿者富也，繪祿神多以富豪之家有錢人像為本，祿神即賜官與功名之神；壽即南極老人，古人說老壽星出現，國泰民安。
2、五路進財這是一幅表現文武財神率其部屬為人間進財降幅的年畫。正中桌上擺著搖錢樹和元寶，執如意的文財神比乾和捧鋼鞭的五財神趙公明坐於兩側。又有招財使者和利市仙官帶領錢龍和寶馬侍立於兩廂，前方是和合與劉海扛著寶盒盒錢串，寶貝童子和進財使者推著滿車財寶，洋溢這一片喜慶氣氛。
3、群仙祝壽
此圖正中畫有聚寶盆，鍾離權和呂洞賓為首的八仙形象排列兩旁，上邊出現了壽星騎鶴乘空而至的形象，構成八仙祝壽的情節，畫中以祥雲、蝙蝠等映襯，更使作品增強了吉祥喜慶的色彩。
4、大花瓶（耄耋富貴）
花瓶身上的圖樣是祥雲麗日和福（蝙蝠）、祿（鹿）、壽（壽星老人）三星，是星宿崇拜的形象化反映。瓶中安插著長生的忘憂草和象徵富貴的牡丹，取義「忘憂長壽，富貴平安」。花盆裡長著萬年青、雞冠花，祝福萬年常青，吉祥如意。
5、鯉魚跳龍門
從前科舉取仕，學生經過考試中選，方可進入仕途。傳說鯉魚跳過龍門則成龍，後人把科舉考試喻為「鯉魚跳龍門」。圖為童戲魚燈舞，表現的就是這一情節。
6、雙喜對花瓶（窗旁）
在洞房的窗戶兩旁張貼，瓶身各有一個「雙喜」字，是從前嫁娶的典型標志，表示雙方都喜之意。一紅瓶，一綠瓶，大紅大綠喜幸吉利。「瓶」與「屏」諧音，瓶中插著鮮花，以喻「屏中生花」。還有佛手柑和摘下來的石榴、桃子，取意「榴開白子」、「福壽（佛手、桃子）雙全」，祝頌生活美滿，喜結良緣。
7、聚寶盆
人們追求致富發財的心理和願望在一年之始表現得最為強烈，因此招財進寶形象也最為流行。此畫面中聚寶盆中栽種的搖錢樹上長滿了金錢，也最為符合人們的心理追求。
8、八仙祝壽
老壽星南極仙翁過壽，八大仙人（即道家漢鍾離、張果老、韓湘子、鐵拐李、曹國舅、呂洞賓、蘭采和、何仙姑）齊來祝壽。老壽星居中，八仙各執法器站立兩側，此圖民間在逢年過節或給老人祝壽時用。
9、八仙對聯
相傳在元代已有上八仙之說。這個群體的組合說法不一，保存有兩種版本，一為橫條，一為豎條，畫的是：李老君、孫真人、楊戩、白猿、陳摶、東方朔、沉香、劉海。各有一個成仙的動人故事，但不及中八仙那樣貼近群眾生活。 1、水滸傳
以富有變化的邊框形式，分為六幅畫面：急先鋒東郭爭鋒，晁天王認義東溪村，公孫勝應七星聚義，武鬆起解十字坡，祝家莊箭射紅燈，梁山英雄大戰盧俊義。圖畫邊框追求變化，人物雖依戲曲裝扮，但特點鮮明，畫面結構緊湊，能於不大的篇幅中畫出復雜的情節及場面，使觀者欣賞到豐富的內容，其中如十字坡店房之恢諧，索超與楊志爭功比武之激憤，大戰盧俊義之群雄亮相，皆鮮明生動，顯示出武強年畫之藝術特色。
2、金沙灘赴會
年畫以舞台戲曲場面表現雙龍會上韓昌觀武，楊七郎上前與之比試，楊大郎識破陰謀准備放箭，遼天慶王大驚失色，遼、宋眾將兩廂列開，一場大戰即將發生。該圖人物眾多，陣營鮮明，神情各異，耐人玩味。
3、鐵弓緣
年畫生動地表現了匡忠拉開鐵弓，陳氏母女驚喜之狀。
4、小五義拿白菊花
故事見《小五義》，並編演為京戲，年畫中的盧芳、丁氏兄弟為一方，姚文、晏飛為另一方，兩方相持不下，呈現鮮明之亮相，壁壘分明，生動而逼真的再現了舞台演出場面。
5、西遊記燈方
該幅畫面以燈方形式表現了西遊記的故事片段。
6、呼延慶打擂
此圖畫呼延慶三次赴開封掛號打擂，力劈凶僧歐子英故事，為《呼家將》金鞭記故事發展之高潮。圖中正中呼延慶在擂台上激戰正酣，為兄報仇之盧鳳英一旁觀戰，擂台兩側的蘆棚中分別坐著包拯和龎文，台下又有孟強、焦玉、楊文廣和王多嘴、李會說等人，雙方對壘，忠奸分明，體現著群眾的愛憎。
7、昭陽宮
明隆慶帝死後，李艷妃抱幼子萬曆帝臨朝聽政。其父李良謀朝篡位，李妃欲讓，不聽徐延昭、楊波等老臣勸阻。徐楊帶兵二次進宮，並將先帝所賜徐延昭的銅錘出示，犯顏直諫。李妃感悟，遂托國於老臣，李良被拿下。
8、廿四孝圖
傳統繪畫中宣揚孝道有著悠遠的歷史，漢代時即編纂有孝子傳，且行之圖繪，元代郭守徵集古代孝行人物為二十四孝並繪為圖畫，傳播甚廣。此件孝行圖採取分格小圖形式，以簡單明確的構圖展示出故事情節，風格古拙淳樸，人物雖寥寥數筆但卻生動傳神，每圖附以兩句或四句韻文，如「恣蚊飽血」中題以「九歲小黃香，孝名天下揚。暑天扇涼枕，冬日暖被床」，明白易懂且能概括主題內容。
9、狐狸緣
書生張皂與狐妖幻化之美女名春燕者互相愛慕結合，後竟患病不起，其父請高僧林恩茂降妖，春燕被擒，哀求釋放，願以五花洞下天書贈林，並謂山下溫泉能療張疾，林遂放其歸山，並攜張皂前往。事為老狐所知而惱怒，擬幻成庄園設計加害，但妖狐春燕與張皂情篤意好，由林恩茂做媒成婚，老狐無可奈何，只好焚化庄園而去。
10、空城計
諸葛亮駐西城，所部精銳俱被遣出，驚悉街亭失守，司馬懿大軍已距西城不遠，危急中令將城門大開，自坐城頭，撫琴飲酒以待。司馬懿大軍兵臨城下，見狀大疑，火速退軍。當探明確系空城急令回軍時，趙雲已被調回，攔路截殺，驚退司馬。
這幅燈方，以黑白關系為設色基礎，施以紅黃藍三原色。造型樸拙，流露著歷史的古老神韻，具有版畫的藝術特色。 1、十不足
以十二幅圖畫表現某些人的貪多無厭的行為。此圖畫風古樸，形象生動，具有很強的鄉土特色。
2、杠箱官
「杠箱官」是民間春節的花會節目。此畫中坐杠上的官吏，由猴子扮演，身著補服，項帶朝珠，應有很高的官階。他手搖羽毛扇，洋洋得意，前面有猴子衙役扛著「禁煙」旗幟鳴鑼開道。意在朝笑清廷喧囂一時的「禁煙」不過是一場猴戲而已。諷刺手法大膽而潑辣，一針見血，可看作是早期的漫畫。
3、猴搶草帽
這是大人教孩子說的一個童謠，啟發智慧，生動有趣。圖為猴子正在搶草帽。
4、尖頭告狀
此圖以誇張的手法畫出種種尖頭，其中有兩人在比尖中互不服氣，遂訴之於官，豈料差役和縣官也都是尖頭，而且更尖。平配合畫面內容題詩一首:「原告本尖頭，被告頭更尖。不若二差人，尖中帶拐彎。尖上更帶刺，還得數著官」,矛頭的批判對象毫不掩飾的直指腐敗官吏。在嘻笑怒罵中暴露其丑惡的本質，觀之人心大快。
5、老鼠告狀
這是一幅富有幽默情趣的年畫作品，以連環畫形式表現老鼠被貓捕食後到陰司告狀的故事。圖中提款作庚申年，時為民國九年（1920）由慶順成畫店繪刻，從中可見近代武強年畫的繪刻水平。但此圖因紙型的變化兩旁經過裁割已經不完整，其裁割年代當更晚，以致無法得見全圖原貌。
、老鼠嫁女
武強年畫中的老鼠娶親，其娶親隊伍儀仗皆為人間婚嫁風俗之寫照，燈籠火把吹吹打打，新郎已經幻化成人形，以青蛙帶馬，新娘穿紅衣坐花轎中，但前方狸貓已經捕捉了最前方的老鼠，看來全隊都不免被貓吞食。整幅畫妙趣橫生，令人觀之忍俊不止。
7、玩童鬧學
在一私塾中，先生睡著了，天真頑皮的孩子們有的戴上老師的花鏡、有的在模仿老師上課的模樣等，表現的維妙維肖，把孩子們的性格刻畫的淋漓盡致。
8、蛤蟆娶親
此幅畫青蛙成親，頗有興味的是其儀仗隊列全仿民國年間新式結婚的面貌。新娘新郎皆成人形，他們打扮入時，新娘坐在花團錦簇的汽車上，新郎則以兔代馬，其他西式鼓樂隊吹奏極為歡躍。具有很強的童話色彩。
9、俏皮話
該圖以生動的圖畫對俏皮話作形象的圖釋。觀之際趣味橫生，如「豬八戒照鏡子——里外不相（像）人」，「未出閣的姑娘裁借子（即小孩尿布）——閑時指（置）下忙時用」，「武大郎玩夜貓子（即貓頭鷹）——那樣人玩那樣鳥」等。圖文對照，頗為風趣。 1、淵明愛菊
此圖為燈方畫，陶淵明和童子們在田野中興沖沖的挑扛著菊花，表現了詩人對傲霜的菊花的摯愛和高尚的情操。
2、浩然尋梅
此圖為燈方畫，表現雪天郊野，孟浩然騎於驢背興沖沖的出遊，他肩扛一隻梅花，前後二童子相隨，構圖與淵明愛菊相同，二者應為一套，推測還仍有《羲之愛鵝》、《周茂叔愛蓮》等幅，合成為四愛圖。已佚。
3、羲之愛鵝
圖為王羲之正在觀察思考鵝的動態，如何運用到書法中去。
4、周子愛蓮
與王曦之愛鵝、淵明愛菊、浩然愛梅合稱「四愛」。
5、洗硯圖
此幅為成套燈方畫中的一幅。表現文人學士於郊野據書案而坐，案上放置杯盂紙筆書籍等物。前方一童子在池邊洗硯，引來一群游魚，作驚喜狀。畫面上題句「洗硯魚吞墨、預兆金榜題」。本畫面以大片黑色表現天空，襯出題字，與人物形成鮮明對比，構圖疏密相間，藝術上與明代書籍版畫插圖有一脈相通之處。
6、義犬救主
唐朝太和年間（公元827－835年），廣陵人楊升養了一隻犬。常常帶在身邊，喜愛的形影不離。一天，楊升喝醉了酒，睡倒在草叢中，冬天草枯，有牧童燒荒，風勢很大。犬圍著楊升大叫，楊升不醒。它就反復跑進附近的水塘沾濕身子，上岸來卧濕楊升身邊的枯草。野火燒來，楊升倖免於難。畫面題詞寫道：「楊升好犬傳古今，狗有濕草報主恩。」
7、走雪山
繪刻以實景表現，造型古樸，刀情木趣，蒼勁有力。具有濃郁的版畫韻味和鄉土氣息。 1、打金枝
這套小窗花表現的是唐朝名將郭子儀之子郭曖因昇平公主自恃高貴而不赴郭子儀之壽宴而毆之，公主憤然進宮，郭子儀綁子上殿請罪及皇帝與皇後勸和的故事情節。2、錦上添花畫面繪有花瓶、花籃及梅、菊、蓮及喇叭花等，附有柿子、葡萄、佛手、南瓜等果實，花團錦簇，果實豐盛，可謂錦上添花。3、萬事如意左右兩幅是古寫的「壽」字，中間是佛家的吉祥物「盤長」。它無首無尾，無窮盡的回環，與「壽」字組合在一起，表示回環貫徹，萬事如意，長壽吉祥。4、名山勝景四小幅的名字分別是：漸入佳境；秉燭夜遊；深山訪友；風雨同舟。5、吉慶花鳥《喜上眉梢》，俗以為喜鵲是報喜的吉祥鳥，認為它能感應人際關系，所以叫「喜鵲」。諺雲：「喜鵲叫，喜事到。」喜鵲登在梅梢上，取意「喜上眉梢」。《燕爾同棲》，兩只燕子棲息在桃柳叢中，月圓如鏡，象徵生活美滿。燕子知時守節，冬去春來，以喻愛情忠貞。《荷花鴛鴦》，俗以為鴛鴦是同命鳥，常偶居不離，卧在美麗適意的荷花叢中，比喻夫妻恩愛，和合美美。《富貴白頭》，宋代周敦頤作《愛蓮說》，以多種花作比較，稱牡丹為花中之富貴者。畫面上的兩枝白頭翁鳥棲息在牡丹枝上，以喻富貴白頭，同心偕老。6、小窗花這是用窗花版製作的一組小圖片，內容是愛情故事。《桑園會》，魯國大夫秋胡回鄉，與分別多年的妻子羅敷不期在桑園相會，表現羅敷對愛情的忠貞。《洛神》，三國時，魏國曹植在夜間有女神示夢，遂至洛水相會，締結良緣。《拾玉鐲》，明代，陝西世襲指揮傅朋與少女孫玉嬌偶遇，頓生愛慕，遂以玉鐲為媒介，與玉嬌定情。《小放牛》，是根據河北民歌《小放牛》創作的村姑和小牧童載歌載舞的畫面。《陳妙常》，宋代，尼姑陳妙常在庵堂與潘必正相遇，產生愛慕之情。忽聞潘必正離庵，懇求老艄公渡她過江追趕。《仙女窗花》這是用窗花版套印在用筆描繪的四幅小圖片，用祝女壽。內容是：《麻姑獻壽》，相傳東漢時麻姑成仙，曾三次見滄海變桑田。她能擲米成珠，用靈芝釀酒向王母祝壽。世人祝女壽多用《麻姑圖》進賀。《何仙姑》，唐代零陵人，成仙後長生不老。是中八仙中唯一的女仙。《嫦娥奔月》，傳說古代嫦娥吃了她丈夫後羿從王母那裡討來的不死葯，飛升到月宮成了永生的仙子。《天女散花》，是佛經中的一個故事。釋迦牟尼派天女給維摩詰散花，祝他康復。從此引申為祝賀「健康長壽」。 1、獅子
獅子是一種猛獸。它的畫像隨著佛教繪畫而傳入中國，經過再創造，變成馴順可親的吉祥瑞獸。其造型蓬頭大耳，巨目環睛，嬌憨可愛，逗人喜歡，是意象化的藝術形象，與自然形態的獅子大不相同。在宮殿、廟堂或大宅門兩旁往往擺著一對石獅子，作為守護裝飾和辟邪之用，也是權勢的象徵。俗還以為它是賜子的神獸，凡畫獅子必畫綉球。綉球是古代女性向男子拋打的定情信物。因為它既辟邪又賜子，所以它的畫像很受歡迎。有的地方還被當作小孩的守護神敬奉。
2、老虎
虎在民間被尊為百獸之王，能威鎮山林。虎在古代又被視為神獸《山海經》中謂神荼、郁壘以葦索縛鬼以館虎，漢應劭《風俗通義》中亦認為虎能噬食鬼魅，故古代流行畫虎於門冀以衛凶驅除邪崇。武強年畫流行將虎刻印成中堂、門畫等掛於室內，起著鎮宅保平安的作用。
3、小女婿
此畫是為配合《婚姻法》頒布，提倡婚姻自由而創作的。
4、劉巧兒
此畫是為配合《婚姻法》頒布，提倡婚姻自由而創作的。
5、指日高升
這張古版畫刻有明確的創作年月（中華民國癸丑，即1913年），可以准確地獲知這一時期武強年畫的時代風格。
6、蟲精
圖中的昆蟲，都是擬人化的「蟲精」，從頭頂冒出一股「靈光」現出原形，是為祈禱豐收祭祀用的神馬。在周朝就有祭昆蟲的記載，為的是莊稼避免蟲害。後世各地建有八蠟廟、蟲王廟，供奉蟲王劉猛。
7、猴演雜技
圖為動物耍的什樣雜技，以猴子的表演最為有趣。從它們的表演中可以看到當時多種雜技節目表演的情形。畫上詞寫道：「叫聲眾猴你聽言，猜拳打馬心不樂，延（沿）繩跑羊狗鑽圈，雜耍小猴頑（玩）的好，耍盤耍碗上刀山。」是一件形象的雜技史料。
8、卧美人
9、紡織圖
農村婦女除協助田間耕作及操持家務外，紡織成為其勞動的主要方面。本圖將婦女從事的彈花、紡線、漿線、涼線、絡線、織布等全部紡織過程表現的井然有序，人物雖寥寥數筆，但神情動態相當生動，其中還穿插著小兒玩鳥逗狗及兩雞相鬥等有趣情節，具有濃郁的生活氣息，為了解那一時代農村紡織生產留下了形象的資料，是一幅獨具特色的農村民俗圖畫。

⑺ 從明傳奇看中國古代戲劇的藝術特色。希望能詳細一點。拜託各位啦！

一、博大精深的京劇藝術。
京劇是中國的國劇，歷史悠久，源遠流長，在它形成和發展的200多年裡，不僅繼承崑曲、徽劇、漢劇的傳統，又廣泛吸收京腔、梆子、秦腔、川劇等地方戲和曲藝、雜技、舞蹈等姊妹藝術的營養，成為一種集中體現中國戲曲藝術特色和中國觀眾審美心理，覆蓋面最廣的劇種。京劇的特點，除了它的「湖廣音」、「中州韻」的音韻系統以及一些表演程式以外，其基本的藝術特點和其他許多劇種都是相通的，概括地講有以下四個方面：
（一）既有程式，又有自由。
程式是中國戲曲藝術表演的重要手段，是中國戲曲所特有的。在戲曲舞台上，所有的表演都必須遵循一定的程式。京劇藝術的程式可以說是無處不在，這種程式是經過歷代演員在長期的藝術實踐中積累形成，它來源於生活又高於生活。優秀的演員既遵循程式，又能駕駛程式，靈活地運用程式，以至突破發展、創造程式。正如前蘇聯戲劇家斯坦尼斯拉夫斯基所說：「中國劇的表演，是一種有規則的自由動作。」他說的規則就是程式。在程式方面我們舉幾個例子，比如「趟馬」就是一程表演程式，又叫「馬趟子」。演員右手執鞭，通過圓場、轉身、勒馬、三打馬（表示摧馬加鞭）等身段動作，配合快速的鑼鼓節奏，表示策馬疾弛的情景。再如「起霸」，是表現武將整盔束甲，准備上陣的情景，主要由三抬腿、雲手、踢腿、整袖、緊甲等基本動作結合而成，給人一種戰斗即將開始的氣氛。另外如大家熟悉的「跑圓場」、「耍下場」、「劈叉」、「摔僵屍」、以至吃飯、睡覺、喝酒、讀書、寫字、開門、關門、喜、怒、哀、樂等都有程式。演員熟悉和掌握了這些程式，又不被程式所束縛，就可以充分利用程式創造出富於個性的舞台藝術形象。
（二）高度綜合，眾美皆備。
戲曲是一門綜合藝術，她不象歌劇那樣基本上是只歌不舞；又不象芭蕾舞那樣只舞不歌；也不象話劇那樣只說不唱。中國戲曲是載歌載舞，有情節，有故事，近代大學問家王國維給戲曲下的定義就是：以歌舞演故事。戲曲的基本表現手段是「唱念做打」，稱之為「四功」。這「四功」是在傳統戲曲的程式基礎上，不斷吸收舞蹈、雜技、武術、曲藝以及話劇、電影的表現方法，生動傳神地表現劇中人物的動作和心理活動。比如《貴妃醉酒》里的楊貴妃，在百花亭設筵，欲與唐明皇同樂，但久候不至，後知明皇駕往別宮，於是獨飲大醉，邊舞邊唱，把她那醉態和企盼悲怨的感情表現得淋漓盡致。還有《昭君出塞》一路上王昭君邊舞邊唱，通過大開大闔的舞蹈動作，把她那思念家鄉和無限悲憤的心情刻畫得淋漓盡致。再有根據莎士比亞名劇改編的《麥克白夫人》，麥克白夫人幫助丈夫殺害了老王，雖然她當上了王後，但心理受到極大的譴責和刺激，最後精神分裂而死。這個戲就吸收了很多其他藝術的營養。
（三） 虛擬寫意，追求神似。
虛擬性是中國戲曲的重要藝術路徑，也是她與話劇、電影等藝術形式的重要區別。西方戲劇是寫實性的，以摹仿為基礎，力求接近顯示現實。而中國戲曲是寫意性的，它以虛擬為基礎，以虛為主，以虛代實，虛實結合，追求神似。它只用很少的道具，主要通過演員的表演來刻畫人物、表現故事。比如涉水行船，舞台上既沒有船也沒有水，演員以槳表示船，完全靠表演給人以人在舟中行的感覺。比如《打漁殺家》中蕭恩和蕭桂英，都有乘船的戲。演員各執一支木槳，一高一低、一起一伏表示上船下船；一前一後、一左一右表示船在風浪中行進。再如表現騎馬，台上也沒有馬，演員手執馬鞭，以鞭表示馬，左腿微抬，右腿輕跨，馬鞭一舉，表示上馬；執鞭而舞（「趟馬」）表示騎馬賓士；持鞭不舞，表示牽馬而行。現代京劇《智取威虎山》劇中楊子榮「打虎上山」一場就是以一根馬鞭表示騎著青鬃馬馳騁在林海雪原。還有車和轎，在舞台就用兩面車旗代替，而劇中的門、窗、樓梯等，則全靠演員的表演，讓觀眾感到這些東西的真實存在。
京劇《拾玉鐲》演的是少女孫玉嬌在家門口遇見小生傅朋，互相產生戀情，傅朋臨去丟下一隻玉鐲作為信物，此事恰被劉媒婆看到的故事。劇中孫玉嬌納鞋底、趕雞、喂雞、出門、進門以及拾玉鐲的表演集中體現了戲曲虛擬化和傳神的表演特色。
（四）極度誇張，美倫美奐。
戲曲是誇張的藝術，戲曲舞台人物造型和形象動作非常誇張，這種誇張遵循美的創造原則，極富欣賞性。比如戲曲演員的化妝就最具有誇張性和裝飾性，尤其是凈行的化妝獨具特色，比如紅臉代表忠勇、正義，如關羽、姜維等；黑臉代表剛烈、正直或勇猛，如包公、張飛、李逵等；黃臉代表兇狠、殘暴，如典韋、姬僚等；蘭色、綠色代表勇猛、強悍、粗豪、暴躁，如馬武、單雄信等，紫色代表沉勇、果敢，如專諸、常遇春等；白色代表陰險、奸詐，如曹操、董卓等；金色、銀色代表神仙、妖怪，如二郎神、金錢豹等。凈行的唱也很誇張，用大嗓，黃鍾大呂，氣勢磅礴，頓挫激越。比如包拯，他畫黑臉，表示他的正直、堅毅、剛烈，他的額上又畫一個月芽，象徵他夜斷陰，晝斷陽，包公的唱腔也很有特色，感染力很強。
京劇藝術特色簡單概括以上幾個方面，下面再簡要介紹幾種地方戲，看看它們各有什麼特點。
二、清新流暢的評劇。
評劇是中國第二大劇種，在上世紀六十年代影響幾乎超過京劇，其流行的劇目和唱段風靡大江南北幾乎家家傳唱。評劇起源於河北省唐山一帶，最初叫蓮花落，後經成兆才、月明珠等大師的改造和創作，又吸收「蹦蹦」（東北二人轉）的營養，到9·18事變之後最後形成評劇。評劇有幾個特色，一是平民化、通俗化、雅俗共賞。逝生一百年來，它始終保持著來自生活的鮮活與真純，它的演唱流暢活潑，有真情，有真趣，比如《劉巧兒》中「劉巧兒自幼兒許配趙家」一段，唱的是劉巧兒不滿意父親為她包辦的婚姻，爭取婚姻自由，她自己在勞模大會選中了意中之人，嚮往以後美好生活的心情。這段唱聽起來象說話一樣，非常自然，非常親切。第二個特點是使用普通話。這在中國的戲曲中是極特殊的，也是唯一的，這也是評劇和京劇、越劇、黃梅、豫劇等最顯著的區別。三是表演靈活，既誇張又生活化。比如《楊三姐告狀》中的「跑驢」一場。劇中高貴和給外甥高佔英出主意害死了楊二姐，楊三姐替姐申冤告狀，高貴和預感案子要發，攜帶老婆費氏逃往關外躲避，這是他們逃跑的表演。
三、高亢激越的河北梆子。
河北梆子源於河北省保定。其特色是高亢激越，善於表現慷慨悲壯的情緒，清末民初河北梆子在中國北方的影響一度與京劇並駕齊驅，有少數演員甚至走進宮廷，為慈禧太後唱過「堂會」。1948年前後一度走入低谷，許多演員改學京劇或評劇。現在河北梆子在京、津、冀還有廣泛的影響，代表劇目有《蝴蝶杯》、《秦香蓮》、《王寶釧》、《金水橋》等。
四、優美親切的黃梅戲。
黃梅戲也稱「黃梅調」，流行於安徽、江西、湖北等地區，源於湖北黃梅一帶的採茶歌，後來形成民小戲，長期在安慶一帶地區流行，黃梅戲的成長發展與一個代表人物密不可分，那就著名藝術家嚴鳳英。嚴鳳英在黃梅戲的聲腔和表演藝術上做出了突出的貢獻，她上演的〈〈天仙配〉〉、〈〈女駙馬〉〉、〈〈牛郎織女〉〉、〈〈夫妻觀燈〉〉等風靡全國，使黃梅戲由地方小戲成為具有全國影響的一個劇種。黃梅戲的表演貼近生活，唱腔韻味清新，旋律優美，自然流暢。黃梅戲和評劇有一個相同之點都是好聽、好記、好學。
五、粗獷豪放的川劇。
川劇發源於四川，是由外省傳入的崑腔、高腔、胡琴、彈戲和四川本地的燈戲五種聲腔藝術相融合形成的。川腔的特點是生活氣息濃厚，幽默風趣，唱腔高亢有力，粗獷豪放。
川劇的表演也有獨到之處，其水油、道袍、扇子、手帕的表演都十分精美，特別值得一提的是它的「變臉」藝術，堪稱世界一絕。這種絕招對外是絕對保密的。
六、韻味獨特的豫劇。
俗稱河南梆子，以河南的地方語言為基調，無論是念還是唱，都有極濃重的河南地方味道。豫劇起源於河南，流行於河南、陝西、甘肅、山西、河北、安徽一帶。豫劇通俗易懂，善於表現生活中的細小情調。豫劇名家有陳素珍、常香玉、崔蘭田、馬金鳳等，都有獨特的演唱風格。豫劇經常上演的劇目有《大祭樁》、《穆桂英掛帥》、《花木蘭》、《打金枝》、《朝陽溝》、《紅娘》等，尤以常香玉的〈〈花木蘭〉〉、馬金鳳的〈〈穆桂英掛帥〉〉和現代戲〈〈朝陽溝〉〉影響最大。

⑻ 舉例談談中國古代戲曲的藝術特色

中國是一個戲劇大國，在360萬平方公里的土地上分布和活躍著300多個劇種，它們各有淵源，各具特色，各顯魅力，可以說是群花兢放，爭奇斗艷，色彩紛呈。
一、博大精深的京劇藝術。
京劇是中國的國劇，歷史悠久，源遠流長，在它形成和發展的200多年裡，不僅繼承崑曲、徽劇、漢劇的傳統，又廣泛吸收京腔、梆子、秦腔、川劇等地方戲和曲藝、雜技、舞蹈等姊妹藝術的營養，成為一種集中體現中國戲曲藝術特色和中國觀眾審美心理，覆蓋面最廣的劇種。京劇的特點，除了它的「湖廣音」、「中州韻」的音韻系統以及一些表演程式以外，其基本的藝術特點和其他許多劇種都是相通的，概括地講有以下四個方面：
（一）既有程式，又有自由。
程式是中國戲曲藝術表演的重要手段，是中國戲曲所特有的。在戲曲舞台上，所有的表演都必須遵循一定的程式。京劇藝術的程式可以說是無處不在，這種程式是經過歷代演員在長期的藝術實踐中積累形成，它來源於生活又高於生活。優秀的演員既遵循程式，又能駕駛程式，靈活地運用程式，以至突破發展、創造程式。正如前蘇聯戲劇家斯坦尼斯拉夫斯基所說：「中國劇的表演，是一種有規則的自由動作。」他說的規則就是程式。在程式方面我們舉幾個例子，比如「趟馬」就是一程表演程式，又叫「馬趟子」。演員右手執鞭，通過圓場、轉身、勒馬、三打馬（表示摧馬加鞭）等身段動作，配合快速的鑼鼓節奏，表示策馬疾弛的情景。再如「起霸」，是表現武將整盔束甲，准備上陣的情景，主要由三抬腿、雲手、踢腿、整袖、緊甲等基本動作結合而成，給人一種戰斗即將開始的氣氛。另外如大家熟悉的「跑圓場」、「耍下場」、「劈叉」、「摔僵屍」、以至吃飯、睡覺、喝酒、讀書、寫字、開門、關門、喜、怒、哀、樂等都有程式。演員熟悉和掌握了這些程式，又不被程式所束縛，就可以充分利用程式創造出富於個性的舞台藝術形象。
（二）高度綜合，眾美皆備。
戲曲是一門綜合藝術，她不象歌劇那樣基本上是只歌不舞；又不象芭蕾舞那樣只舞不歌；也不象話劇那樣只說不唱。中國戲曲是載歌載舞，有情節，有故事，近代大學問家王國維給戲曲下的定義就是：以歌舞演故事。戲曲的基本表現手段是「唱念做打」，稱之為「四功」。這「四功」是在傳統戲曲的程式基礎上，不斷吸收舞蹈、雜技、武術、曲藝以及話劇、電影的表現方法，生動傳神地表現劇中人物的動作和心理活動。比如《貴妃醉酒》里的楊貴妃，在百花亭設筵，欲與唐明皇同樂，但久候不至，後知明皇駕往別宮，於是獨飲大醉，邊舞邊唱，把她那醉態和企盼悲怨的感情表現得淋漓盡致。還有《昭君出塞》一路上王昭君邊舞邊唱，通過大開大闔的舞蹈動作，把她那思念家鄉和無限悲憤的心情刻畫得淋漓盡致。再有根據莎士比亞名劇改編的《麥克白夫人》，麥克白夫人幫助丈夫殺害了老王，雖然她當上了王後，但心理受到極大的譴責和刺激，最後精神分裂而死。這個戲就吸收了很多其他藝術的營養。
（三） 虛擬寫意，追求神似。
虛擬性是中國戲曲的重要藝術路徑，也是她與話劇、電影等藝術形式的重要區別。西方戲劇是寫實性的，以摹仿為基礎，力求接近顯示現實。而中國戲曲是寫意性的，它以虛擬為基礎，以虛為主，以虛代實，虛實結合，追求神似。它只用很少的道具，主要通過演員的表演來刻畫人物、表現故事。比如涉水行船，舞台上既沒有船也沒有水，演員以槳表示船，完全靠表演給人以人在舟中行的感覺。比如《打漁殺家》中蕭恩和蕭桂英，都有乘船的戲。演員各執一支木槳，一高一低、一起一伏表示上船下船；一前一後、一左一右表示船在風浪中行進。再如表現騎馬，台上也沒有馬，演員手執馬鞭，以鞭表示馬，左腿微抬，右腿輕跨，馬鞭一舉，表示上馬；執鞭而舞（「趟馬」）表示騎馬賓士；持鞭不舞，表示牽馬而行。現代京劇《智取威虎山》劇中楊子榮「打虎上山」一場就是以一根馬鞭表示騎著青鬃馬馳騁在林海雪原。還有車和轎，在舞台就用兩面車旗代替，而劇中的門、窗、樓梯等，則全靠演員的表演，讓觀眾感到這些東西的真實存在。
京劇《拾玉鐲》演的是少女孫玉嬌在家門口遇見小生傅朋，互相產生戀情，傅朋臨去丟下一隻玉鐲作為信物，此事恰被劉媒婆看到的故事。劇中孫玉嬌納鞋底、趕雞、喂雞、出門、進門以及拾玉鐲的表演集中體現了戲曲虛擬化和傳神的表演特色。
（四）極度誇張，美倫美奐。
戲曲是誇張的藝術，戲曲舞台人物造型和形象動作非常誇張，這種誇張遵循美的創造原則，極富欣賞性。比如戲曲演員的化妝就最具有誇張性和裝飾性，尤其是凈行的化妝獨具特色，比如紅臉代表忠勇、正義，如關羽、姜維等；黑臉代表剛烈、正直或勇猛，如包公、張飛、李逵等；黃臉代表兇狠、殘暴，如典韋、姬僚等；蘭色、綠色代表勇猛、強悍、粗豪、暴躁，如馬武、單雄信等，紫色代表沉勇、果敢，如專諸、常遇春等；白色代表陰險、奸詐，如曹操、董卓等；金色、銀色代表神仙、妖怪，如二郎神、金錢豹等。凈行的唱也很誇張，用大嗓，黃鍾大呂，氣勢磅礴，頓挫激越。比如包拯，他畫黑臉，表示他的正直、堅毅、剛烈，他的額上又畫一個月芽，象徵他夜斷陰，晝斷陽，包公的唱腔也很有特色，感染力很強。
京劇藝術特色簡單概括以上幾個方面，下面再簡要介紹幾種地方戲，看看它們各有什麼特點。
二、清新流暢的評劇。
評劇是中國第二大劇種，在上世紀六十年代影響幾乎超過京劇，其流行的劇目和唱段風靡大江南北幾乎家家傳唱。評劇起源於河北省唐山一帶，最初叫蓮花落，後經成兆才、月明珠等大師的改造和創作，又吸收「蹦蹦」（東北二人轉）的營養，到9·18事變之後最後形成評劇。評劇有幾個特色，一是平民化、通俗化、雅俗共賞。逝生一百年來，它始終保持著來自生活的鮮活與真純，它的演唱流暢活潑，有真情，有真趣，比如《劉巧兒》中「劉巧兒自幼兒許配趙家」一段，唱的是劉巧兒不滿意父親為她包辦的婚姻，爭取婚姻自由，她自己在勞模大會選中了意中之人，嚮往以後美好生活的心情。這段唱聽起來象說話一樣，非常自然，非常親切。第二個特點是使用普通話。這在中國的戲曲中是極特殊的，也是唯一的，這也是評劇和京劇、越劇、黃梅、豫劇等最顯著的區別。三是表演靈活，既誇張又生活化。比如《楊三姐告狀》中的「跑驢」一場。劇中高貴和給外甥高佔英出主意害死了楊二姐，楊三姐替姐申冤告狀，高貴和預感案子要發，攜帶老婆費氏逃往關外躲避，這是他們逃跑的表演。
三、高亢激越的河北梆子。
河北梆子源於河北省保定。其特色是高亢激越，善於表現慷慨悲壯的情緒，清末民初河北梆子在中國北方的影響一度與京劇並駕齊驅，有少數演員甚至走進宮廷，為慈禧太後唱過「堂會」。1948年前後一度走入低谷，許多演員改學京劇或評劇。現在河北梆子在京、津、冀還有廣泛的影響，代表劇目有《蝴蝶杯》、《秦香蓮》、《王寶釧》、《金水橋》等。
四、優美親切的黃梅戲。
黃梅戲也稱「黃梅調」，流行於安徽、江西、湖北等地區，源於湖北黃梅一帶的採茶歌，後來形成民小戲，長期在安慶一帶地區流行，黃梅戲的成長發展與一個代表人物密不可分，那就著名藝術家嚴鳳英。嚴鳳英在黃梅戲的聲腔和表演藝術上做出了突出的貢獻，她上演的〈〈天仙配〉〉、〈〈女駙馬〉〉、〈〈牛郎織女〉〉、〈〈夫妻觀燈〉〉等風靡全國，使黃梅戲由地方小戲成為具有全國影響的一個劇種。黃梅戲的表演貼近生活，唱腔韻味清新，旋律優美，自然流暢。黃梅戲和評劇有一個相同之點都是好聽、好記、好學。
五、粗獷豪放的川劇。
川劇發源於四川，是由外省傳入的崑腔、高腔、胡琴、彈戲和四川本地的燈戲五種聲腔藝術相融合形成的。川腔的特點是生活氣息濃厚，幽默風趣，唱腔高亢有力，粗獷豪放。
川劇的表演也有獨到之處，其水油、道袍、扇子、手帕的表演都十分精美，特別值得一提的是它的「變臉」藝術，堪稱世界一絕。這種絕招對外是絕對保密的。
六、韻味獨特的豫劇。
俗稱河南梆子，以河南的地方語言為基調，無論是念還是唱，都有極濃重的河南地方味道。豫劇起源於河南，流行於河南、陝西、甘肅、山西、河北、安徽一帶。豫劇通俗易懂，善於表現生活中的細小情調。豫劇名家有陳素珍、常香玉、崔蘭田、馬金鳳等，都有獨特的演唱風格。豫劇經常上演的劇目有《大祭樁》、《穆桂英掛帥》、《花木蘭》、《打金枝》、《朝陽溝》、《紅娘》等，尤以常香玉的〈〈花木蘭〉〉、馬金鳳的〈〈穆桂英掛帥〉〉和現代戲〈〈朝陽溝〉〉影響最大。

⑼ 上海有哪些地方可以拍專業一點的京劇藝術照價格是多少

1、nbsp;個人套餐nbsp;A．一個戲曲人物造型（888元）nbsp;女性造型：楊貴妃、穆桂英、薛湘靈、孫玉嬌中任選一個nbsp;男性造型：楊延輝、喬玄、唐明皇、趙雲中任選一個nbsp;數碼拍攝照片30張、相冊一本（7寸、10張）、台式7寸相架一個（含照片）nbsp;nbsp;nbsp;B．二個戲曲人物造型（1288元）：nbsp;女性造型：楊貴妃、穆桂英、薛湘靈、孫玉嬌、虞姬中任選二個nbsp;男性造型：楊延輝、喬玄、唐明皇、趙雲、楊宗保中任選二個nbsp;數碼拍攝照片40張、相冊一本（10寸、20張）、台式7寸相架二個（含照片）、16寸相框一個（含照片）nbsp;C．三個戲曲人物造型（1688元）:nbsp;女性造型：楊貴妃、穆桂英、薛湘靈、孫玉嬌、虞姬、天女散花中任選三個nbsp;男性造型：楊延輝、喬玄、唐明皇、趙雲、楊宗保、傅朋中任選三個nbsp;數碼拍攝照片60張、相冊一本（10寸、20張）、台式7寸相架三個（含照片）、18寸相框一個（含照片）nbsp;nbsp;nbsp;nbsp;nbsp;nbsp;nbsp;nbsp;D．四個戲曲人物造型（2088元）:nbsp;女性造型：楊貴妃、穆桂英、薛湘靈、孫玉嬌、虞姬、天女散花中任選四個nbsp;男性造型：楊延輝、喬玄、唐明皇、趙雲、楊宗保、傅朋中任選四個nbsp;數碼拍攝照片80張、相冊一本（12寸、20張）、台式7寸相架四個（含照片）、20寸相框一個（含照片）2、nbsp;夫妻套餐nbsp;A．一組戲曲人物造型（1588元）：nbsp;造型：唐明皇nbsp;楊貴妃、楊延輝nbsp;鐵鏡公主、傅朋nbsp;孫玉嬌、劉備nbsp;孫尚香中任選一組nbsp;數碼拍攝照片40張、相冊一本（7寸、20張）、台式7寸相架一個（含照片）、16寸相框一個（含照片）nbsp;B．二組戲曲人物造型（1888元）：nbsp;造型：唐明皇nbsp;楊貴妃、楊延輝nbsp;鐵鏡公主、傅朋nbsp;孫玉嬌、劉備nbsp;孫尚香、趙寵nbsp;李桂枝中任選二組nbsp;數碼拍攝照片60張、相冊一本（10寸、20張）、台式7寸相架二個（含照片）、18寸相框一個（含照片）nbsp;C．三組戲曲人物造型（2288元）：nbsp;造型：唐明皇nbsp;楊貴妃、楊延輝nbsp;鐵鏡公主、傅朋nbsp;孫玉嬌、劉備nbsp;孫尚香、趙寵nbsp;李桂枝、張生nbsp;崔鶯鶯中任選三組nbsp;數碼拍攝照片80張、相冊一本（10寸、20張）、台式7寸相架三個（含照片）、20寸相框一個（含照片）nbsp;D．四組戲曲人物造型（2688元）：nbsp;造型：唐明皇nbsp;楊貴妃、楊延輝nbsp;鐵鏡公主、傅朋nbsp;孫玉嬌、劉備nbsp;孫尚香、趙寵nbsp;李桂枝、張生nbsp;崔鶯鶯中任選四組nbsp;數碼拍攝照片100張、相冊一本（12寸、20張）、台式7寸相架四個（含照片）、24寸相框一個（含照片）3、nbsp;四大美女系列（2288元）（目前只接受預定，暫不拍攝）nbsp;造型：楊玉環、王昭君、貂禪、西施nbsp;數碼拍攝照片80張、相冊一本（12寸、20張）、台式7寸相架四個（含照片）、20寸相框一個（含照片）4、nbsp;兒童系列（價格與個人套餐相同）nbsp;nbsp;註：1、拍照時間需提前預約。nbsp;nbsp;nbsp;nbsp;nbsp;2、如需所有數碼照片光碟，另付150元購買。nbsp;nbsp;nbsp;nbsp;nbsp;nbsp;3、以上解釋權歸上海京劇院所有。nbsp;nbsp;nbsp;nbsp;nbsp;nbsp;nbsp;預約電話：（021）64373549nbsp;nbsp;64337973nbsp;nbsp;13162774535nbsp;nbsp;nbsp;nbsp;nbsp;nbsp;聯系人：陳小姐nbsp;nbsp;nbsp;nbsp;nbsp;nbsp;拍照地址：衡山路17弄上海京劇院綜合樓三樓nbsp;nbsp;nbsp;nbsp;nbsp;nbsp;取相冊地址：岳陽路168號上海京劇院行政樓三樓

⑽ 寫出歡天喜地七仙女各個人物是誰演的

劉
洋飾紅
兒
母
丹飾橙
兒
王
晶飾黃
兒
蔣
欣飾綠
兒
楊
蕊飾青
兒
曹
艷飾藍
兒
霍思燕飾回紫
兒
鄭國答霖飾董
永
劉
冬飾食
神
張
桐飾黑
鷹
吳
健飾金
吒
吳
越飾魚
日
謝沅江飾馬天龍
林江國飾柳宜宣
潘
虹飾王母娘娘
六小齡童飾太上老君
張
立飾托塔李天王
姬麒麟飾赤腳大仙
馬榮樂飾月
老
劉禹佟飾太白金星
邵
汶飾王
爺
何
苗飾柳
姐
歡天喜地七仙女劉
波飾掃把星
石天生飾賈大人
宋文華飾土
地
湯加麗飾嫦
娥
孔慶三飾千里眼
尚當生飾順風耳
陳
慶飾木
吒
馬
捷飾金甲天神
付
勇飾雷
神
修
慶飾陰蝕王
孫玉嬌飾春
喜
魯繼光飾老族長
鄭凱大飾大陰蝕王
丁同倉飾中陰蝕王
張
伸飾小陰蝕王