歷史人物海報

❶ 趙白石的歷史人物是誰

正直愛復民的涇陽縣令。因平制定壽春幫韓三春等人有功，升任陝西巡撫，後因維護周瑩機器織布局的利益得罪當權派，被罷官賦閑。後為救已判斬監侯的周瑩，冒死挾持杜明禮進入王爺府中，向王爺當面獻上吳府准備的銀票和機器織布局契約，王爺當場要求趙白石加入自己的陣營，為自己辦差，趙白石不得以答應其要求。

❷ 歷史劇海報怎麼做

一搬的歷史劇海報通常含有通知性，所以主題應該明確顯眼、一目瞭然,接著概括出如時間、地版點、附註等主權要內容以最簡潔的語句。海報的插圖、布局的美觀通常是吸引眼球的很好方法。在實際生活中，有比較抽象的和具體的。建議參看些有關POP書籍，多收集些精美圖片設計海報時若需手繪可根據自己特長，不一定要用廣告顏料，還可用蠟筆、毛筆（國畫）、剪紙等多種形式。電腦設計的海報專業性較強，可能需要掌握PHOTOSHOP等軟體。

❸ 關於介紹紅樓夢的海報(有人物畫、人物介紹

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《紅樓夢》是一部內涵豐厚的作品，《好了歌》和《紅樓夢十二支曲》提示著賈寶玉所經歷的三重悲劇。作者將賈寶玉和一群身份、地位不同的少女放在大觀園這個既是詩化的、又是真實的小說世界裡，來展示她們的青春生命和美的被毀滅的悲劇。作品極為深刻之處在於，並沒有把這個悲劇完全歸於惡人的殘暴，其中一部分悲劇是封建勢力的直接摧殘，如鴛鴦、晴雯、司棋這些人物的悲慘下場，但是更多的悲劇是封建倫理關系中的「通常之道德、通常之人情、通常之境遇」所造成的，是幾千年積淀而凝固下來的正統文化的深層結構造成的人生悲劇。小說描繪了上至皇宮、下及鄉村的廣闊歷史畫面，廣泛而深刻地反映了封建末世復雜深刻的矛盾沖突，顯示了封建貴族的本質特徵和必然衰敗的歷史命運。尤其深刻的是，在小說展示的賈府的生活圖畫里，顯示出維持著這個貴族之家的等級、名分、長幼、男女等關系的禮法習俗的荒謬，揭開了封建家族「溫情脈脈面紗」內里的種種激烈的矛盾和斗爭。
《紅樓夢》揭露了封建社會後期的種種黑暗和罪惡，及其不可克服的內在矛盾，對腐朽的封建統治階級和行將崩潰的封建制度作了有力的批判，使讀者預感到它必然要走向覆滅的命運；同時小說還通過對貴族叛逆者的歌頌，表達了新的朦朧的理想。在我國文學史上，還沒有一部作品能把愛情的悲劇寫得像《紅樓夢》那樣富有激動人心的力量；也沒有一部作品能像它那樣把愛情悲劇的社會根源揭示得如此全面、深刻，從而對封建社會作出了最深刻有力的批判。

❹ 《攀登者》發布「國際章」人物海報，你會成為新時代的攀登者嗎

我個人不是太喜歡冒險的運動。《攀登者》發布的「國際章」很勵志。相信你是愛好的運動達人，願你成為下一屆的《攀登者》。加油

❺ 黃家駒1985年設計的海報有什麼寓意

說到黃家駒不得不提及beyond樂隊。1983年初期，黃家駒拉了一幫志同道合的兄弟（其中就有世榮），參加了香港雜志社（<吉他雜志>）舉辦的一個吉 他比賽，該比賽是一個樂隊參賽形式，以吉他演奏為主。當時他們第一次用BEYOND這個名字，並且幸運的得了冠軍。盡管他們當時純粹是希望加深音樂認識，多練習些演奏技巧，從沒想過要組織樂隊，發歌星夢，但他們卻從此走上了搖滾樂之路。期間樂隊成員幾經更換，最後確定為了四位成員:黃家駒，黃家強，黃貫中 和葉世榮。黃家駒極具領袖氣質和才能，在他的領導下，beyond樂隊走過了一段輝煌而艱辛的搖滾歷程。眾所周知，香港樂壇容不下beyond樂隊，於是 他們遠赴日本發展。令人遺憾的是，1993年6月，黃家駒在參加日本的一個電視節目時不慎從3米高的舞台上摔下，傷重而離奇死亡。由於黃家駒的突然去世，beyond樂隊從此跌入了低谷。盡管家駒不在了，但我認為這絲毫也不能抹殺beyond樂隊作為搖滾樂的先鋒，其對香港樂壇的特殊貢獻。鑒於他們在歌迷 中的廣泛影響力，beyond樂隊也從此確立了其在世界樂壇不可動搖的特殊地位。beyond樂隊是一支偉大的樂隊，他們樹立了自己獨特的風格，黃家駒成 就和地位的取得也離不開beyond樂隊的貢獻，他們是「四位一體」。作為樂隊的核心成員，黃家駒身兼數職:填詞，作曲，編配，彈奏，主唱還有隊長之職， 真是累壞了啊。若他再存在哪怕是十年，其他歌者恐怕要黯然失色許多吧。黃貫中負責主音，黃家強彈奏貝司，葉世榮司職鼓手，當然他們還要擔負創作與和聲的任 務。配合默契，效果不凡。更為遺憾的是正當他們事業顛峰之時，沒有得到足夠的尊敬與認同。家駒，我們懷念你！
我漸漸的知道原來喜歡黃家駒的人遠比我想像的多。喜歡家駒的人都有一些共同的特點，比如:正直，堅定，重感情，有愛心，務實又充滿理想等，這和家駒歌曲里 面所要表達的精神很是吻合。據我長期的了解，黃家駒的歌迷准確講是樂迷最為真情，也最為專一。他的音樂可以打動每一個有理智的人，給迷失方向的人們以前進 的動力，撫慰人們心靈的創傷，叫人熱血沸騰，這緣於他就是一個有理智的，真性情的人！香港容不下Beyond樂隊，只是因為他們太出色的緣故，所以<海闊天空>也便成了家駒之絕唱就不難理解了。記得在家駒離開後的一次beyond樂隊演唱會上，貫中所彈奏的<海闊天空>的尾奏是我所聽過的最感人肺腑的器樂 演奏，十分精彩，現場一片淚海，真實印證了歌迷對家駒的無限懷念和最最真摯的愛，」恨」家駒走得太匆匆！<海闊天空>也被公認為是黃家駒一生寫照的最後經 典！時至今日，我還沒有發現哪一個人的音樂水平可以與之相提並論，而且差距不小啊！他在歌迷心目中的位置是永恆的。無奈天意不遂人願啊！家駒的歌聲里充滿 了對現實社會的某種不屑與批判，很有哲理性！他的離去叫眾多歌迷痛惜不已，我想天公一定也落淚吧，只是在為自己的嫉妒之心而感到無比的愧疚吧！家駒永不死！
黃家駒是偉大的音樂先驅者。他的音樂作品深入人心，流傳甚廣，影響了幾代人，而且還會繼續。他播種下了音樂的種子，讓後來者走上了音樂道路，堅定了音樂理 想。其作品經典且百聽不厭，是如此得富有生命力，以至於人們可以因他的音樂而落淚，更因他的離去而無以復加的悲痛，歌迷對他的愛戴只會加深而不曾減弱。他 是真正意義上的音樂人，其作品的精神和內涵具有廣泛的教育意義，值得人們去深思和回味，他對於音樂的付出和貢獻更值得音樂家們去做深入地研究和探討，為何 他人雖故去，而精神猶存，且經久不息?他的確締造了一個搖滾樂的傳奇！如果說張學友是歌王的話，那麼我想黃家駒無疑就是樂神，他是那樣得完美，那樣得無可 挑剔！他在音樂領域的地位堪比喬丹在籃球領域的地位，影響深遠啊！黃家駒是現代音樂人的最佳楷模！他身上值得我們學習的東西很多，他的那種對音樂理想的永 不放棄的執著精神本身就是一筆寶貴的財富，其在音樂領域的造詣更是後來者所望塵莫及的！為何他的音樂能夠廣為傳唱而經久不衰?為何他的作品可以贏得眾多歌 迷的真心且不曾老去?因為他的作品所表達的意境是如此之高！凡是談起家駒的音樂，所知道的人無不對他的音樂表示由衷的折服和深深的敬意，再無第二人能享此 待遇，據我所知。
黃家駒創造了一個神話。他在真正懂音樂的人們心目中的地位是難以取代的，他是做音樂的鬼才，天才，他的成就後來者難以企及。他對音樂的執著和付出令人肅然 起敬，他的音樂造詣、他的地位，將逐漸被世界范圍內的音樂家們所矚目與肯定。他，他的樂隊以及他們的音樂終有一天會永載史冊，並在世界樂壇佔有一席之地， 其作品的影響力之深遠令一般的音樂家難以與之比肩。他是一個教科版式的偉大人物，其在樂壇的地位無人可以悍動，至少目前沒有。歲月悠悠，歷史的長河必將繼 續證明這一點！ 無奈天妒英才，他的英年早逝是樂壇巨大的損失。黃家駒，翁美玲，李小龍，鄧麗君皆英年早逝，這一定是上蒼的妒意所致吧！還是那句話:天妒英才！物盡其用， 人盡其才，天意又如何?！黃家駒僅僅出道十年竟能將音樂做到如此境界，簡直難以置信，我們尊敬您！你在天堂安息吧，來世再繼續你的音樂道路吧！我們等您……
環顧現今樂壇，不少音樂作品內容浮華、空洞，無實質內涵，流行歌曲流行一時便銷聲匿跡，不能持久。我們都太浮燥了，因為我們生活在一個浮燥的年代，所以現 在好作品便少之又少！我建議主流媒體可以多多播放一些Beyond樂隊的影音資料，多多回顧他們的音樂作品，這是很有意義的一件事情，絕不僅僅因為他們值 得我們尊敬和學習！
黃家駒的確是一個值得永遠懷念的不朽的樂壇傳奇！他的音樂驚天地，泣鬼神！黃家駒永垂不朽！
想對黃家駒及beyond樂隊有更多的了解，比如他們的搖滾歷程，作品的創作背景與分析，生活軼事，影音圖片資料，黃家駒逝世的前前後後等等，請大家 到網路搜索或是到網路貼吧詳細查看。這篇文稿除談及beyond樂隊外，側重講述黃家駒的音樂才能和音樂作品的總體解析及其歷史地位和影響力，簡而言之， 僅僅是本人為了表達對黃家駒的懷念和敬意。

❻ 中外廣告史的代表人物及代表作

西方
古代廣告的通常形式是口頭傳播。然而商業性質和政治競選的廣告已經在龐貝的廢墟中有所發現，但還不是最早的。公認的最早的廣告應該是在古希臘發現的《尋奴》。
當印刷術在15世紀到16世紀的歐洲廣泛運用時，出版業開始發展，真正意義上的現代廣告出現了。英國出現了世界上第一個紙介印刷廣告，當時是用來宣傳販賣教會圖書的。17世紀，廣告開始出現在英國一些每周出版的報紙上，並且在接下來的一個世紀中廣告日益流行起來，成為社會生活和商業經濟中不可缺少的一部分。
19世紀當世界經濟開始急速擴張，對廣告的需求亦以同步增長。1843年，美國費城出現了世界上第一家廣告代理公司，由Volney
Palmer創辦。早期的廣告代理只不過是報章的廣告分銷商。但到了20世紀，廣告代理開始為廣告的內容負責。
中國
二十世紀早期哈爾濱的俄式廣告柱中國不是現代廣告的發源地，但有廣告性質的宣傳方式很早就出現了。《詩經》的《周頌·有瞽》一章里已有「蕭管備舉」的詩句，據漢代鄭玄注說：「蕭，編小竹管，
如今賣餳者吹也。」唐代孔穎達也疏解說：「其時賣餳之人，
吹蕭以自表也。」可見西周時，賣糖食的小販就已經懂得以吹蕭管之聲招徠生意。而春秋末期孔子的周遊列國也可以說就是一種個人廣告的形式。除了口頭廣告，中國古代最常出現的是懸掛式廣告。北宋時期的名畫《清明上河圖》中，描寫了北宋東京繁華的街市景象，裡面的懸掛式廣告隨處可見。在當時的廣告，主要是商品為了突顯其品質而製作，以產品及品牌宣傳為主。
三越的前身「越後屋」(ゑちご屋)在19世紀初的宣傳海報到了19世紀初，歐洲式的廣告亦開始在日本的江戶出現。中國的廣告亦隨著報紙傳入中國開始。到了清末民初，租界遍地的上海等地區成為中國現代廣告的發達地區。
中華人民共和國成立後因為市場經濟的消失現代廣告逐漸失去了賴以生存的環境。1978年中國改革開放以後現代廣告才出現在中國大陸真正的繁榮，但與外國相比較還有很大距離。中國原有的廣告人材，在另一方面亦有不少前往港澳台地區發展，加上從海外歸來的學子，廣告業的發展蓬勃得多。在中國大陸改革開放之後，這些廣告上的新概念亦漸漸的影響著中國大陸的人民。
《廣告史》
該書現時收藏於法國盧浮宮的古時廣告，是在一件公元前550年的陶器上的銘刻。廣告出現的歷史十分悠久，考古學家從古代廢墟的遺址里，亦有發現廣告的蹤影。早期的廣告以事務性為主，例如在古埃及的就有用莎草紙上製作銷售推廣或尋找失物的廣告海報；在古印度，亦有透過壁畫的形式來達至商業宣傳的效果。現代廣告的出現，大約在17世紀的英國開始，當時的廣告是報章內的宣傳，以書籍的銷售為主，後來因為宣傳效果良好，使醫葯產品亦開始採用這個宣傳途徑。在亞洲，最早期的廣告出現於北宋時期，當時主要是商品為了突顯其品質而製作，以產品及品牌宣傳為主。到了19世紀初，歐洲式的廣告亦開始在日本的江戶出現。
在互聯網的世界，為廣告開拓了新的發展空間。時至今日，廣告的發展，從形式、內容、表達手法，均已演變得五花八門。

❼ 上海哪有買歷史人物的海報

這個估計要定作的
只有買明星海報

❽ 求詳細的西方表現主義風格招貼（海報）相關的簡介和代表人物

一．工藝美術運動

1．「工藝美術運動」起源於英國，代表一種社會行為，懷著改造社會的理想主義思想；

2．它不是一種特定的風格，而是多種風格並存；

3．主張美術家從事設計，反對「純藝術」；提倡美與技術結合，忠於材料，創造樸素而適用的作品；

4．美國設計師深受英國工藝美術運動影響，設計不復雜，裝飾性較弱；

5．美國：蓋斯塔維：在紐約建立自己工作室，出版極具影響力雜志《工匠》，提倡簡單、實用的風格，樸素的傢具設計使人想起拓荒時期的傢具風格；

6．美國：賴特：建築設計大師，綜合運用東西方影響，具備利用純天然材料的技巧，建築與環境和諧統一；代表作有《流水別墅》、《古根海姆博物館》。

二．新古典主義

1．「新古典主義」是一種藝術風格，指18世紀末至19世紀歐洲流行的一種藝術風格，追求崇高、莊重、簡潔、典雅、節制的品質，以及「高貴的純朴和壯穆的宏偉」，帶有復古意趣；

2．背景：18世紀前的歐洲,巴洛克和洛可可風格盛行一時,其繁瑣的裝飾與貴金屬的鑲嵌逐漸引起了人們的厭惡，羅馬龐貝遺址被發掘,在歐洲引起了研究古典藝術的熱潮；

3．建築：追求建築物體形的單純、獨立和完整,細節的朴實,形式的符合結構邏輯,並且減少純裝飾性的構件,顯示了人們對於理性的嚮往；

4．傢具：擅長於設計樸素、實用的形式，是現代傢具設計的先聲。

三．新藝術運動

1．「新藝術運動」一種藝術風格，涵蓋時間大約從1880年到1910年，是歐洲展開的一場裝飾藝術運動，比利時和法國是發源地。在義大利叫「自由風格」；在德國叫「青春風格」；在法國叫「新藝術運動」；在奧地利叫「轟動風格」；在西班牙叫「現代風格」。新藝術運動是一種過渡的風格，是從傳統主義向現代主義轉變的中介環節

2．產生的動機：一是與歷史主義決裂，打破舊傳統；二是與自然主義劃清界限，反對生搬硬套的模仿；

3．涉及建築、傢具、室內裝潢、日用品、服裝、書籍裝幀、插圖、海報等，進行全面設計,力求創造一種新的時代風格。

4．主張從自然界吸取靈感，採用各種動植物紋樣作為裝飾題材，多以象徵有機形態的抽象曲線作為裝飾紋樣,呈現出曲線錯綜復雜、富於動感韻律、細膩而優雅的審美情趣。

5．比利時新藝術運動：威爾德：包豪斯設計學院院長，作品帶有優美適度的裝飾表現，具有簡潔合理的功能結構；

維多克.霍塔：新藝術運動大師，在建築與室內設計中經常使用相互纏繞和螺旋扭曲的線條，稱為「比利時線條」或「鞭線」；

6．法國新藝術運動：追求華麗典雅的風格，是古典主義和象徵主義的產物，代表「六人集團」，最有代表性的作品為巴黎地鐵設計，俗稱「地鐵風格」；

7．奧地利新藝術運動：維也納分離派，核心人物霍夫曼，多用直線，注重幾何形，簡潔而富有現代感。

四．裝飾藝術運動

1．「裝飾藝術運動」起源1925年在巴黎舉行的「巴黎國際現代化工業裝飾藝術展覽會」，此運動與現代主義設計運動同時發展；

2．是工藝美術運動和新藝術運動的延伸，也是設計師在接受了機械化和新材料後的裝飾活動，以適應大批量生產；包括多個領域；

3．喜歡運用直線和對稱的抽象構成形式、極富光澤的材料、具有強烈色彩效果的顏色，還採用機械、鋼筋混凝土、合成樹脂、強化玻璃等新材料；

4．美國：與大眾文化結合，豪華、誇張、迷人、怪誕；

代表人物：保羅.富克蘭：代表作品：《帝國大廈》、《洛克菲勒中心》、《克萊斯勒大廈》。

五．美術革命

1．立體主義：強調與機械美學相聯系，幾何化構成。

2．未來主義：對機械的崇拜確立其在現代設計中的地位。

六．俄國的構成主義

1．追求符合工業社會精神的語言，歌頌機器生產，對批量生產和工業材料贊嘆不已，提倡用工業精神改造社會；構成主義者自稱藝術工程師；

2．對現代設計產生巨大而深遠的影響，包豪斯教學深受其影響；

3．代表人物：馬列維奇

塔 特 林：《第三國際紀念塔》，創作1919年，造型上是簡潔的螺旋上升幾何形，表達堅定向上的政治信念。

七．風格派

1．以荷蘭為中心的國際現代藝術運動，活躍於1917-1931年，始於立體主義，最終成為純粹的抽象運動；流派源自《風格》雜志；

2．應用抽象幾何形和強烈的色彩分割空間，尋求和諧的基本法則，極大沖擊了傳統的純美術和裝飾藝術；表達宇審和自然的普遍和諧與秩序,探索被事物的外貌所掩蓋的規律；

3．代表人物：里特維爾德：荷蘭設計大師，主要作品《紅藍椅》、《茶幾》、《柏林椅》，作品感覺很硬，甚至不舒服，用最簡單的形和原始的顏色表達深刻的造型觀念，既像產品，又像雕塑，更是抽象的典範，是現代主義設計的里程碑。

八．流線型設計

1．流線型原是空氣動力學名詞,用來描述表面圓滑、線條流暢的物體形狀,這種形狀能減少物體在高速運動時的風阻力。在工業設計中,它是象徵速度和時代精神的造型語言，廣泛應用汽車家電設計；

2．在美國流行開來，多採用外表光滑，線條流暢的形式，是一種「淚滴型」語言樣式；富有強烈的時代氣息，與現代主義與象徵主義一脈相承，表達對技術和速度的贊美。不少流線型設計完全是由於其象徵意義，無功能上的含義。

九．企業識別設計

1．與包裝設計緊密聯系，市場上不同的標志意味著不同的公司；

2．商標是企業識別設計的核心，用在每件產品上，從產品到廣告；

3．貝倫斯：第一個實行該設計的人。

十．前衛設計

1．前衛設計是一個法語詞，形容藝術家超過同時代認知和設計理念；

2．在設計史上影響巨大，引導著時代新潮流，不斷創新新風格。

十一 反設計運動

1．1960年在義大利成立，是一種設計運動，抗拒主流的一種激進設計模式；

2．拒絕現代運動的理性成分，嘗試在設計中實現個人創造性的表現；

3．拒絕蔓延的保守主義，致力於自發性、創造性、建設性，提倡多樣性而非單純性；

4．代表：義大利「孟菲斯」，傢具設計。

十二 高技術風格

1．一種工業設計風格，採用高新技術，在美學上力求表現新技術；

2．在建築中得到充分應用，在20世紀60-70年代風靡一時；

3．其「最低限度的裝飾」和「過度對技術和時代的體現」，顯得冷漠，缺少人情味；

4．代表：《蓬皮杜國家藝術與文化中心》，1976年建，法國巴黎。

孟菲斯設計 蓬皮杜國家藝術與文化中心

十三 波普設計

1．20世紀60年代興起於英國並波及歐美，大眾化、通俗、流行的意思，代表大眾化的口味，在工業設計中追求形式上的異化和娛樂化，反映經濟繁榮期的樂觀主義；

2．打破藝術與生活的界線,打破一切傳統的審美觀念；打破二戰後工業設計過於嚴肅、冷漠、單一的面貌,代之以詼諧、富於人性和多元化的設計；

3．利用現成的工業品、商業產品，改造加工，然後重新拼貼組合，賦予一定的社會思想意義，由此構成新的藝術作品；

4．進行大膽的探索和創新,表現出前所未有的誇張、奇異和富於想像力的造型；色彩單純、鮮艷；材料多選用塑料或廉價的纖維板、陶瓷等；

5．市場目標是青少年群體,迎合了現代青年的桀傲不羈、玩世不恭的生活態度及其標新求異、用畢即棄的消費心態；

6．波普設計影響深遠，奠定了後現代藝術發展的基礎，其後的光效藝術、幻覺藝術、東方神秘主義，太空主義均受其影響；

7．時裝界:英國瑪麗·奎特設計的迷你裙，法國的古亥熱的宇宙服；傢具界:科蘭設計的廉價、鮮艷、奇異的傢具，穆多什以英文字母為裝飾圖案的纖維板椅子；羅傑·丁如玩具般的吹塑椅子；在包裝、書籍裝幀、廣告等平面設計上,也都出現了醒目的波普風格。

8．代表大師：藝術家理查德.漢密爾頓，雕塑家包洛奇，藝術家安迪.沃霍爾

十四 國際風格

1．1931年提出該概念，主要用在建築領域；

2．國際風格超越國界，將功能、技術以及幾何語言相結合，產生現代主義美學觀；

3．20世紀二、三十年代，建築以及室內設計的國際風格由幾何形式主義體現，鋼材、玻璃等被廣泛使用；其後雕塑元素和有機元素結合進去，使國際風格人性化；也有運用非人性材料以及暴露的粗灰水泥表面以及生硬的幾何形式；

4．20世紀80年代，後現代主義敲響了國際風格的喪鍾。

十五 後現代主義

1．「後現代主義」價值取向為少建構、多解構；特徵為：歷史主義、

裝飾主義、折中主義以及娛樂性；

2．首先體現在建築界，美國建築師文丘里在1966年出版的《建築的復雜性與矛盾性》中提出「少就是乏味」，強調必須重視公眾的通俗口味；英國建築師查爾斯.詹克斯最先提出「後現代主義」概念；

3．關注只是設計形式內容，尋求亮麗奪目的色彩和轟動的展示效果；

4．代表作品：美國電報電話大樓，新奧爾良義大利廣場

十六 包豪斯運動 機能設計 激進設計 功能主義 解構主義 綠色設計（略）

小結：今天，產品設計與時代背景緊密相連，無論是結構、造型、色彩、裝飾，都會深深打下時代烙印；設計品有助於我們理解這個時代，理解人們的夢想、願望、嚮往以及失望和隱藏內心深處的希望；設計已不僅僅是功能和技術標準的需要，它還表達著社會的哲學思想、意識形態和復雜的文化現象，它以物質的方式表達人類文明的進步。

❾ 我想知道海報的歷史

1 海報發展史
海報是廣告的一種表現形式之一。所以海報是跟隨著廣告的發展而發展的。在廣告發展的初期海報也是其主要的表現形式。
1880～1900年海報發展史
這是自由資本主義在歐洲、美國向壟斷資本主義發展的二十年。許多對人類文明有重要影響的新技術，如電、內燃機等都是在這個階段內發明的，橫貫北美大陸的鐵路也於此時建成。大工業的普及、發達促進了經濟的迅速發展，新產品大量出現。市場經濟轉入激烈的競爭階段，商業競爭成為資本主義經濟的一大特點。大量商品需要通過某種渠道使消費者熟悉，以便促進銷售。這些推銷活動主要有四個方面：人員推銷（direct sales）、公共關系（public relation）、營業推廣（business popularize）和廣告（advertising），廣告中的海報無疑是一種促銷的重要手段。
除了商品之外，隨著經濟的發展，娛樂事業也開始興旺起來。由於社會結構的變化，各種演劇、雜技、酒吧、舞廳的營業對象已由過去的少數達官貴人擴展到為數眾多的中產階級，以至一般大眾，娛樂事業的競爭也加強了對廣告的需求。現代廣告就是在此背景下開始發展起來的。
這一階段中的廣告形式，以招貼畫（poster）和路牌廣告（road board）為主。廣告設計多是由畫家兼任的，幾乎沒有專業的廣告設計師。英國著名插畫家奧布里.比爾茲利（Anbery Beardsley），法國著名畫家亨利圖戶茲—勞特里克等人都曾畫過大量招貼畫及海報。當時廣告的構思基本上是繪畫型的，看上去就象一幅美術作品，不過畫中人物手上捧著某種商品而已，顯得有些牽強附會。獨特的廣告語言尚未形成。由於彩印技術（colour printing）還比較落後，費用昂貴，所以這個階段得招貼中石印畫佔了較大比例。

1900～1920年海報發展史
帝國主義的激烈爭奪引發了1914～1918年間的第一次世界大戰，戰爭對整個西方的影響很大。國際聯盟於戰後在日內瓦的成立。更促進了商品經濟在國際范圍內的發展。此外，蘇聯十月革命的成功，也引起西方資本主義世界的巨大震動。
在戰爭的刺激下，各種現代交通事業（如航海、航空、長途客運等）得到很大發展。服務性行業的領域除了傳統的旅業、娛樂業外，遠程交通、旅遊等方面也有了很大的發展。服務性廣告的比重迅速上升，例如著名的英國豪華郵輪，號稱「永不沉沒」的「鐵達尼號（TIANIC）」在1912年進行處女航之前就曾廣貼海報，招徠乘客。
1909年，美國汽車大王亨利.福特（Henry Ford）首次採用流水裝配線進行標准化生產，製造出價格僅為六百美元/輛的平民型汽車。從，汽車進入了一般平民的生活，迅速普及開來。流水裝配線的出現不僅影響了汽車製造業，而且使大機器生產的各類產品產量大幅提高，成本迅速下降。於是，各類商品的競爭更為激烈，商業廣告成為非常重要的競爭輔助手段。
隨著經濟的繁榮，文化生活也得到豐富。這個階段中各種大型文藝演出越來越多，對海報的需求量也隨之增大。美術領域在該時期也十分活躍，立體派、野獸派、未來派、表現主義等大批現代主義的藝術派紛紛顯現，競相舉辦各種美術作品展，廣告、海報繁多，也都刺激了商業廣告的發展。值得一提的是，1903年，一部片長僅12分鍾的無聲娛樂影片《火車大盜》開始了商業性公映，開創了電影作為娛樂手段的新紀元。電影海報從此成為商業廣告中的一個重要內容。
這二十年是戰爭與革命的年代，非商業性的海報、招貼畫數量很多。英、美等國曾出現不少招募兵員的徵兵宣傳海報。
此時的廣告表現形式仍以招貼、路牌為主，但雜志廣告和報紙分類廣告也隨著這些新聞媒介在消費者中影響力的提高發展起來。廣告的構思和表現手法依舊是藝術型為主，比較講求繪畫效果和技法。
美國並未受到第一次世界大戰的直接影響，經濟反而受戰爭刺激得到較大發展。特別是廣告業發展迅猛，已明顯將歐洲列強拋在腦後。美國的廣告發展在早期就強烈的表現出商業化的傾向，廣告宣傳更重視商品信息的傳達。在表現手法和廣告語言上都顯現出現代廣告的雛形。可以說美國的廣告發展在這二十年中奠定了現代廣告的基礎，並漸漸步向頭號廣告巨域，這一地位維持至今。

2 海報發展史

1920～1940年海報發展史
1920～1933年西方資本主義國家發生經濟危機。市場上商品過剩，大量積壓。資本家需要推銷商品就要在推銷型廣告上下工夫。在某種意義上來說，經濟危機對當時的廣告業發展起到一定刺激作用。
危機過後的三十年代，經濟的回暖和發展，許多的高檔消費品涌現市場，使得整個廣告宣傳的結構發生了變化。時裝、首飾、化妝品等護膚及洗滌用品，吸塵器等家用電器，以及汽車、除草機廣告占總廣告的比例加強。食品工業的興旺，使得餅干、糖果、罐頭食品的廣告宣傳也無處不在。這是的美國終於宣布取消禁酒令，讓酒類和香煙的廣告大行其道。
隨著中產階級的不斷擴大，旅遊等休閑成為人們追求的一種生活方式，於是明媚風光的海濱、豪華舒適的遊艇的享樂型廣告隨處可見。此時，美國的電影業也步入黃金時代，它擁有一批飲譽世界的明星，查理.卓別林（Charles Chaplin)的喜劇片，道格拉斯•費而班克斯(Douglas Faibanks)主演的《巴格達竊賊》等都是名噪一時的巨片，由於電影非凡的魅力，吸引了大批觀眾，而無孔不入的廣告也看中了這誘人的媒體，因此電影廣告成為了廣告媒介中的重要一員。
在德國，納粹的掌權使得，該國出現了許多非商業性的海報及招貼畫，有鼓吹法西斯的也有反對的，這也是公益廣告的充分利用的時期。
在這二十年中，藝術型廣告仍是主導。廣告創作者不乏有成就的藝術家，有些廣告本身就是一件完美的藝術品。當然，對商品信息的傳達之重視也是空前的。該時期的廣告大力的渲染了上流社會的奢華生活，給普通民眾創造出一個高於當時實際生活水平的「幻夢」，滿足了許多一般消費者的嚮往心理，也就是現代廣告慣常運用的引導消費策略。
當時的廣告模特仍多數採用女性，但當時更注重身段的優美、容顏的嬌俏，不象往時選模特時不一定非常美麗，要求具較強個性。這種廣告宣傳模特的選擇標准一直延續至今。

1940～1960年海報發展史
第二次世界大戰的爆發幾乎影響了全世界所有國家，並造成深遠的影響。在五十年代，在二戰中受到重創的歐洲力圖恢復往日的雄風，美國則在朝鮮戰爭之後才進入和平發展時期。在這二十年中，流行音樂發展很快，成為歌劇、舞劇、話劇、交響樂等傳統文藝演出中的一支生力軍。貓王皮禮士（Elvis Presley ）作為搖滾樂先驅的出現，引起年輕一代的狂熱。
該時期的反法西斯戰爭中，英、美、蘇等國都出現了許多以反納粹為題材的政治宣傳畫，水平之高可稱之為政治宣傳的顛峰時期。而許多軍火商，尤其號稱「民主國家兵工廠」的美國軍火商們（如洛克希德飛機公司、司徒貝克飛機公司、殼牌石油公司等），都製作了大量以反法西斯戰爭為背景德軍火廣告，其中有相當一部分是採用政治宣傳畫德形式。
戰後初期，大量廣告都以寧靜、和平的氛圍做為主調，迎合遭受戰爭創傷世界人民渴望和平的心態。畫面常常以婚禮、全家團圓等場面，頗具人情味和富生活情趣。
五十年代，藝術型廣告仍然佔了很大比例，但商業效果的視也提高到一個很高的層次。專業的廣告創作隊伍正在形成，同時也出現了許多新的廣告手法。除以往慣用的寫實主義繪畫外，平面剪貼、超現實主義手法、漫畫等表現手法都大量的運用，以創造出超現實的視覺沖擊力來吸引消費者者注意。五十年代後期，隨著攝影製版技術的發展，商業攝影因其方便、逼真等特點，開始成為一種重要的廣告表現手法。
廣告模特方面除了以往的漂亮女郎外，可愛的嬰兒、貓、狗等家庭寵物也越來越多的出現在廣告中。請明星做模特也變為廣告的常用手法。
媒介方面，隨著報紙、雜志等大眾新聞媒體的迅速崛起及大面積普及，使得招貼和路牌等老媒介讓位於新興媒體。考慮到宣傳對象是讀者，因而這類廣告在製作上特別強調迎合讀者的口味和閱讀習慣，強調可讀性。這樣使得廣告的文案及編排的重要性突顯。由於文字能傳遞大量信息，有重要作用，因此廣告的文案及編排也和繪畫構圖一樣，成為廣告製作中的重要一環。