『壹』 鄭州大學美術學院的發展歷程
美術學院坐落在鄭州市高新區鄭州大學新校區人文學科園內北側。
早在1994年以前是原鄭州大學藝術教研室,後於1994年加入中文系,1996年底與新聞系合並,更名原鄭州大學文化與傳播學院。
2000年7月10日新的鄭州大學合並成立。因學校發展需要,院系重新調整,藝術教研室當年再次分出,於2001年分別成立音樂系和美術系。均被學校列為重點發展院系。
鄭州大學美術系正式獨立建制,始於2001年,並於當年開始招收第一批美術類專業本科生。經學校批准,借文科相近碩士點,招收「美術考古「方向研究生3名(01年2名,02年1名)
建系專業為「藝術設計」,01級學生37名,三學期美術打基礎教學後,經學校同意,其中37名學生改報了「繪畫」專業。
2002年增設「繪畫」專業,02級學生59名,其中「藝術設計「專業學生40名,」繪畫「專業學生19名。
2003年下半年申報增設「雕塑」專業,獲得批准,2004年實現招生。
2004年申報增設「美術學」碩士點,2005年獲得批准,2006年實現由美術系獨立招收研究生。
2006年6月在新校區由清華大學設計的美術系新教學樓建成啟用,所有師生由南校區搬遷至新區。當年共招生70人,並首次招收省外學生,以各省統考成績進行錄取,其中繪畫(油畫方向)專業 5人(湖北2人,浙江2人、廣東1人),雕塑專業4人(湖北1人、浙江1人、廣東2人)。
2009年開設動畫設計專業方向。
2010年首次招收河南省以外的校考考生,面向山東(設計10人、雕塑10人)、浙江(設計10人)兩省設立考點,共收30人。
2010年6月10日上午鄭州大學美術展覽基地揭牌儀式在鄭州美術館舉行,作為鄭州大學合並10周年慶典系列活動之一的「鄭州大學美術系師生作品展」同時在基地拉開帷幕。設立鄭州大學美術展覽基地為鄭州大學美術學院在專業領域及社會各界的展示提供了良好的平台,由此開始,歷屆本科生、研究生畢業作品展將在此面向社會展出。
2010年12月23日上午,名家名作及「翰苑跬步」書法展開幕式暨鄭州大學書法文化研究所揭牌儀式在綜合行政樓舉行。鄭州大學書法文化研究聘請張海、歐陽中石、周俊傑、孫廣舉為顧問,宋華平、周林坡為名譽所長。李放任所長,海萌輝、王丙申、白永康為副所長。
2011年3月美術系聯手音樂系、新聞與傳播學院協同攻關,成功申報獲得」藝術學「一級碩士點。
2011年6月26日美術學院隆重舉行揭牌儀式,聘請張海先生擔任院長。
2011年下半年開設書法專業方向,首批從10級繪畫專業招生6人。
2011年9月22日經國務院學位委員會學科評議組審議,下發了《關於下達按<學位授予和人才培養學科目錄>進行學位點對應調整結果的通知》我校新增設藝術學理論、音樂與舞蹈學、戲劇與影視學等一級碩士點,自動撤銷原藝術學碩士點。
2011年12月29日在河南藝術中心美術館舉行鄭州大學美術系建系10周年慶典。同時在河南藝術中心舉辦「十年遣懷--鄭州大學美術學院十周年美術作品展」 。
2012年新增了對湖北、四川、山西(首次面向省外招收書法專業)等省份的招生。
2013年4月6日,全國高等學校藝術教學研究中心中原基地揭牌。由教育部高等教育出版社、河南省教育廳、鄭州大學主辦,河南省美術家協會、鄭州大學美術學院承辦的「全國藝術學科建設研討會暨全國高等藝術教學研究中心中原基地舉行揭牌儀式」4月6日在我校舉辦。
2013年6月20日,由河南省美術家協會、鄭州大學美術學院主辦,鄭州大學寫實繪畫研究所承辦的「思考·拓展-2013寫實油畫展」在鄭州市升達藝術館舉行,原省政協副主席曹策問,省文化廳副廳長王天虹,校黨委常務副書記陳一峰,華北水利水電學院副院長石品共同為「鄭州大學寫實繪畫研究所」揭牌,毛娜教授任所長。
2013年底,美術學院申報「教育碩士(美術教學研究方向)」專業學位授權點,獲國家批准。計劃2015年實現招生。
2015年新增江西省招生,暫停招收四川考生。
2015年3月,自教育部公布的《教育部關於公布2014年度普通高等學校本科專業設置備案或審批結果的通知》,鄭州大學新增書法學專業。自此繪畫(書法方向)專業,正式批准獨立為「書法學」專業。
2015年6月16日,由鄭州大學、河南省美術家協會主辦,鄭州大學美術學院、鄭州大學中國畫研究中心、鄭州美術館承辦的「鄭州大學美術學院師生中國畫作品展暨鄭州大學中國畫研究中心特邀作品展」在鄭州美術館開幕。河南省委宣傳部副巡視員任高潮,鄭州大學副校長張倩紅共同為「鄭州大學中國畫研究中心」揭牌。
為了展示和傳播鄭州大學美術學院教師團隊積聚15載的藝術成果,提升美術學院的對外影響力,由中國美術館、中國美術家協會藝委會、河南省教育廳、鄭州大學等單位聯袂主辦,河南省美術家協會、鄭州大學美術學院承辦的「嵩岳逸韻——鄭州大學美術學院教師作品展」於2015年7月30日下午2:30分在北京中國美術館開幕,並於當日下午4:00——6:00在中國美術館7樓舉辦學術研討會。展覽為期一周,展出美術學院教師創作精品150餘件。
11月16日,俄羅斯特殊藝術學院副院長葉蓮娜·布拉基列娃一行訪問我校,美術學院與俄羅斯特殊藝術學院、俄羅斯國際科學與文化交流中心約定在莫斯科聯合主辦第二屆「2016藝術、設計與當代教育國際會議(ICADCE2016)」,同時舉辦了兩校師生作品展。並與俄羅斯特殊藝術學院簽訂合作協議,建立了友好合作關系。
2016年2月,省外招生新增廣西、青海兩省。招收省份擴大到九個。
『貳』 湖南師范大學美術學院的發展歷程
湖南師范大學美術學院,前身為1958年7月創辦的湖南文藝學院,1959年更名湖南藝術學院。美術系設中國畫、油畫、雕塑與版畫、舞台美術專業及預科班。組長為黃肇昌,副組長為聶南溪。
1961年院系調整,湖南藝術學院美術、音樂兩系並入湖南師范學院成立藝術系,黃肇昌主持美術專業工作。美術專業分設中國畫、油畫兩個專業方向,培養美術教育專業人才。湖南藝術學院的成立,改寫了湖南沒有高等藝術院校的歷史。創業者們功不可沒,是他們為新中國湖湘美術教育事業開創了道路,為三湘美術專業人才的培養奠定了基礎。
1966年,文化大革命開始,學校工作全面癱瘓。校園生活和教學秩序異變,教學設施找到認為破壞,石膏像全部砸毀,一些教師受到迫害。1967年,藝術系所有幹部、教師到湖南師范學院平江分院,與體育系教職工組成「體藝連」,進行為期10個月的農村勞動。
1970年,學校恢復招生,教學秩序逐步恢復。盡管社會政治氣候依然嚴峻,教學環境和條件也極其艱苦,但通過教師們的努力工作,仍然取得了一些教學成績,為社會輸送了急需的藝術人才,為美術教育事業和美術創作隊伍的建設作出了一定的歷史性貢獻。
這一時期,在文藝思想上強調知識分子要「自覺地走與工農相結合的道路」,因此,美術教學活動經常是帶領學生下農村、進工廠體驗生活,進行實習寫生和創作教學,形成了這一時期美術教學的內容取向和形式特徵。
隨著文化大革命的結束,政治上的撥亂反正,國家各項工作全面展開,文化教育也開始步入正規。1977年國家恢復高考制度,給湖湘大地的美術發展注入了一股新的春風,給學院發展帶來了新的契機。學院大膽嘗試改革美術教育機制與人才培養模式,在近十二年的調整探索中,先後試行過「兩年制」、「三年制」、「四年制」等多種辦學模式,人才培養成果顯著,從77級到89級培養出一批批優異的美術專業人才。
歷史進入90年代,國家經濟飛速發展,同時加大了教育改革的力度。美術學院順應時代要求,抓住機遇謀發展。1990年首次招收美術課程教學論研究生,開創了美術學院研究生教育的先河,自1991年開始,明確了以本科為主體的辦學模式。隨後,在藝術學院的組織架構下,為適應社會發展的需要,進一步拓展學科結構,在原美術系的基礎上新增設藝術設計系,同時擴大了招生規模。青年教師隊伍日漸成熟,成為教學的骨幹力量。科研成果更見成效,美術創作頻頻在全國美術展覽中獲大獎。
2001年11月,湖南師范大學美術學院成立。當歷史跨入新世紀,學院與時俱進。取得了全方位的持續發展,辦學思想更加明確,教學設施更加完善,教學體系更加成熟,師資力量更加雄厚,科研成果更加豐碩。
學院乘勢而上,抓住機遇謀發展。提出了「教學為本,學術立院」辦學理念。進一步拓展學科結構,在原美術系和藝術設計系的基礎上新增繪畫系。進一步加強研究生教育和科研工作,並於2011年成功申報藝術學一級學科博士點和美術學一級學科博士點,學院進入了新的發展時期。
我們走進了一個新的時代。研究視覺文化。啟發視覺智慧,創造視覺藝術,開拓視覺人文,將成為時代課題,這是挑戰,也是機遇。我們定將美術學院建設成為一所集人文、審美、修為、教學、創作為一體的時代美術學府。「懷文報質,厚德載物」是我們的人文理想,「教學為本,學術立院;示範三湘,影響全國」是我們的辦學思想,美術學院必將成為麓山腳下一道亮麗的風景線。
『叄』 美術學的發展
一級學科
上世紀90年代初,中國的高等美術教育和美術研究機構中原有的「美術史及美術理論」專業被陸續改稱美術學,上世紀90年代中期國家有關部門又將美術學定為藝術學 一級學科 下屬的與音樂學、戲劇學等並列的一個二級學科。從那時起,美術學正式作為一個二級學科在中國誕生,並得到迅速的發展。美術學作為藝術學科的一個分支,涵蓋了視覺造型創作與美術史論研究的廣泛領域,是藝術學領域的支柱學科之一,在我國文化事業的建設和發展中起著重要的作用。遺憾的是,這個重要作用尚未引起普遍的認識,與發達國家比,美術學的社會地位和普及程度相差甚遠。
人文科學的組成部分
美術學是人文科學的組成部分,是一門研究美術現象及其規律的科學,美術歷史的演變過程、美術理論及美術批評均是它的主要內容。美術學要研究美術家、美術創作、美術鑒賞、美術活動等美術現象,同時也要研究美術思潮、造型美學、美術史學等。此外,美術學還要研究本身的歷史 即美術學史,就像哲學要研究哲學史一樣 。美術學既可以運用自己特有的方法進行研究,也可以借鑒哲學、美學、心理學、社會學、文藝學的方法進行研究,因此對美術學的研究還可以同其他學科的研究結合起來,形成美術學研究的邊緣地帶或者形成新的交叉學科,例如美術社會學、美術心理學、美術市場學、美術信息學、美術管理學等等。這里,「美術」二字的涵義有時會擴大到書法及攝影等造型藝術領域。通過這一界定,美術學的基本研究對象包括美術史、美術批評與美術理論,構成了對「美術」這一現象的研究,這在我國已經形成美術學的基本框架。
無英文詞彙
然而遍覽歐美各地大學的學科設置,卻並不存在一個所謂的「美術學」的概念。至今還沒有與「美術學」對應的英文詞彙。歐美的美術史研究,且以德國為例分析,強調美術史本身的社會文化意義的派別影響最大。特別是潘諾夫斯基圖像學的研究方法成為美術史研究的主流,美術史巨子貢布里希更將圖像學的觀點進一步推延到人文學科的其他領域等等。在此意義上,美術史實際上是借美術的外殼,承載社會文化的歷史內容與含義。設在綜合性大學裡面的美術史學科,大都擁有獨立的系別。如美國哈佛大學,哥倫比亞大學,英國的劍橋大學,牛津大學這些知名大學均有美術史研究的專業。另外也有將考古與美術史並置的,如倫敦大學亞非學院就有名為「考古與中國藝術史」。美術理論,美術批評學科,常設在綜合性大學的哲學系美學專業。當然,也有一批藝術院校有美術理論專業。
總之,國外還沒有一個可以能夠包含史、論、評含義的美術學概念。同時,也似乎不存在一個學科管理意義上的美術學。在中國古代美術文獻中,常常把畫評、畫史、畫論結合在一起進行探討。例如南齊謝赫的著名批評著作《古畫品錄》便是這種體例。謝赫在這部著作開頭,就對畫品即繪畫評論做出概括,「夫畫品者,蓋眾畫之優劣也」,接著對繪畫的功能和作用發表見解:「圖繪者,莫不明勸戒,著升沉,千載寂寥,披圖可覽。」這段話便是他的美術觀念和繪畫理論的表述。謝赫提出的繪畫六法,即品評繪畫的六條標准:氣韻生動、骨法用筆、應物象形、隨類賦彩、經營位置、傳移模寫。這六條標准成為此後繪畫批評中的根本原則,也成為我國古代美學理論的重要內容。由此可以看出批評理論和美術作品研究也可以進入史的范疇,中國古代畫論常將史和批評融匯其中。
『肆』 美術教育研究雜志社的發展歷史
《美術教復育研究》是中央制美術學院學報,於1957年創刊,由中央美術學院主辦,中央美術學院《美術教育研究》雜志社出版。《美術教育研究》以嚴肅的高品味學術形象,得到國內外廣大讀者的認可。側重反映中央美術學院教學與創作成果,研究國內外美術教育、美術創作、美術史論、藝術思潮。近年來更加強了對當代藝術現狀、藝術教育改革、當代視覺文化與現代設計藝術的研究,是一個全方位探索美術教育和美術發展規律的專業刊物。
『伍』 美術學專業,美術教育專業,美術史論專業的區別
美術學包括美術設計、各種繪畫等專業的東西。美術教育將來會從事教育行業,會學心理學教育學寫學術論文。美術史論就是理論學術方面了。
『陸』 美術教育發展歷程
美術教育發展的來歷程自,這個題目太廣泛了,自重有了人類,美術在人類的生活中就出現了教育。大楷可以分為這幾個時期;1:原始社會、陶瓷時期,最有代表性的是雙面魚紋灌;2:努隸社會、青銅器時期,重要代表作品有湯母司方鼎,3:封建社會、宮廷畫、民間畫。4:現代的就不用說話吧。
『柒』 美術教育專業《中國美術史》考試重點是什麼別忽悠我。
你的問題抄沒重點。。。都不知襲道你的專業是什麼?你們是期末考還是你專業的考試?我們學校也有美術史,,本人也是美術的。考的題型是名詞解答,簡答題(畫論 畫作等)還有主觀題。(這個最好了,你多看點資料 腦子里有墨水 就可以寫出來,前提是要有理)
『捌』 美術教育專業請業內認識回答!不勝感激!!
個人覺得美術教育專業雖然學得廣,但不精。如你想以教師為職業,那你可以去填報。美回術學在一些答院校其實就是師范類的專業。
不過學得精不精也在於肯不肯多花時間鑽研,美術這東西,是需要花心思的。
補充:如是喜歡服裝專業我建議就去念個純的服裝專業,當然這個裡面還是有許多方向可選擇的,有些院校稱之為服裝染織,看你報考的院校注重哪一方面的表現。如一些偏於就業的服裝設計專業,還有些專業會比較偏於概念和學院化,就更接近我們所說的純藝術,當然相對純藝的就業太難。
其二,對於搞教育輕鬆些,這是謠傳吧。就說在高校做老師也有科研的壓力,業余時間會比較多,但現階段大多數高校教師已經起碼碩士,過四年六年的海不一定成啥樣了;其餘初高中都要求坐班,業余時間大大減少,不光是要你上課,還有其他與你學科無關的事情有時會比你的教學工作還要多,何況一個學校主學科教師姑且會缺乏,但藝術老師的崗位少,每個學校平均美術老師不會超5個,工作也非常難找。
其三,任何人都可以考教育資格證,通過相應的教育學和心理學考試就可以了,所以有的人有碰到當老師的機會,就去考個證
『玖』 大學美術學(美術教育方向)專業主要學什麼
是做研究搞學問的。
主幹學科:藝術學、歷史學、哲學
主要課程:藝術設計概內論、容藝術設計學、中國藝術設計史、外國藝術設計史、中國工藝美術史、外國工藝美術史、藝術考古學、藝術設計基礎等。
主要實踐性教學環節:社會調研、藝術設計實踐、文化史跡考察等。
就業:廣告策劃與設計企業、印刷包裝企業設計部門、出版社與媒體設計部門從事藝術設計或策劃工作。
『拾』 如何促進美術教師專業發展
由於長期受各種「教育環境」因素的影響,學校美術教育特別是農村學校美術教育與美術新課程、新理念、新實踐還存在著一定的差距。具體表現為:教師教育觀念陳舊,教學方法落後,教學效益低下;學生學習興趣不高,創新意識和創造能力薄弱等問題。如何改變這一現狀,促進學校美術教育改革與發展。豐富美術教學內容;拓展美術教學方法,培養學生學習興趣,形成美術教學特色,優化美術課堂教學和教師專業化發展,這已成為美術教研工作中的核心問題。下面就從「美術教學現狀」和「教師專業化發展」談一些個人看法。
美術教學存在的主要問題
問題之一:未按國家課程計劃開設美術課;
問題之二:美術教學質量有待提高;
問題之三:教學資源嚴重缺乏;
( 1.地域差異性較大,發展不均衡。城市優於農村,發達地區優於較落後地區;2.各學段教師配備不合理。)
問題之四:美術教育教學經費投入不足,場地、設施、設備不能滿足教學需求;
問題之五:美術教師待遇較低。
面對以上問題,給中小學美術教學帶來了諸多不利因素,制約著美術教師專業化發展。
具體就中小學美術教師的專業化發展而言,除應滿足基本的美術教學要求外,在學科專業性和教育性上也有其獨特的專業化要求,反映在學科知識結構與專業能力上不僅包括美術專業知識與技能,也包括人文學科知識、普通教育學知識、教學科研能力、實踐知識等等。這些知識與能力是一個相互聯系、相互作用的有機整體,在美術專業知識方面,教師既要掌握一定的專業基礎理論和美術常識,也要具備一定的動手實踐和創作能力;既強調對學科基礎性內容的理解和掌握,也應關注學科發展的最新成果。在人文修養上,強調對與美術相關聯的宗教、哲學、歷史、文學、藝術等人文學科知識的學習,強調關注學生、關注學習方式、關注現代教育技術手段、關注美術學科的價值。同時強調這些知識是不斷發展變化的,教師應在教學實踐中不斷補充完善,在實踐中重新習得新知識。總之,中小學美術教師既要重視「美術」,也要重視「人文」;既要重視「技能」,也要重視「理論」;既要重視「內容」,也要重視「方法」。
利用以下途徑可以有效促進中小學美術教師專業化發展:
1、舉辦「美術展覽會」全省中小學美術教師繪畫、書法作品展覽,提高教師的美術專業水平。
美術作為一門經驗性課程,具有很強的實踐性,作為一名美術教師其自身的專業理論知識和動手實踐能力的高低,在很大程度上決定著教學效果。因此,舉辦中小學美術教師繪畫書法作品展覽,其目的一是增強教師自身的專業意識,提高專業水平;二是促進教師間的相互學習與交流。
2、舉辦全省中小學美術教學競賽暨現場觀摩研討活動,提高教師的課堂教學能力。
在新課程學科教學研究不斷走向深入之際,給廣大教師搭建學習、展示、交流的平台。
3、通過開展課題研究和論文評比,提高教師的科研能力。
4.為廣大美術教師提供外出學習培訓的機會,提高專業技能。
(一) 選擇富有針對性、時代性、實效性的培訓與研究內容。
面對教師專業知識的結構欠缺、陳舊,不能滿足學科教學需求的現狀,要幫助教師及時作出應對。尤其是學過知識的更新方面,與時俱進的新知識的增設方面重點應該考慮到,知道教師缺什麼,需求什麼,有針對性地開展培訓,保證培訓的時代性和時效性。如,對美術學科而言,美術課程標准學習講座,部分美術學科新內容的培訓:陶藝、沙畫輔導,吹塑紙版畫的製作輔導,部分信息技術操作培訓等。
(二) 採用豐富的,富有創造性的培訓與研究形式。
豐富和有創造性的教研活動可提高教師的專業能力,如教學設計能力,教學實踐能力,教學評價能力等等。如:
l. 開展各種層次的教學觀摩,打開教學思路。
2. 展開教學研討,激發教師交流互動。
3. 嘗試備課改革,轉移教學設計關注重心。
4. 開展各種比賽,激勵教師參與體驗。
5. 加強資源建設,促動教師實踐與思考。
在資源建設方面,嘗試從學科角度出發,組織教師共同開發利用課程資源,創建美術學科教學資源庫,在豐富的教研活動中,教師由看、聽、想逐步到嘗試體驗、主動積極地投入,對教師教學能力的提高有很大的幫助,以此激勵教師在課程資源的開發利用中提高教學能力。