Ⅰ 阿甘正傳的內容簡介
《阿甘正傳》一直以來都被認為是英語學習者練習口語時最有利用價值的電影。20世紀90年代,美國社會的反智情緒高漲,美國媒體稱之為「反智電影」。《阿甘正傳》就是這一時期反智電影的代表作,此電影改編自美國作家溫斯頓·葛魯姆的同名諷刺喜劇小說。
小說通過對一個智商為75的智障者生活方方面面的描述,以獨特的角度對美國幾十年來社會政治生活中的重要事件做了展現。國人通過小說主角阿甘,重新認識了社會和社會中的自己,拷問了靈魂。
福雷斯特·甘普是一個智商只有75的智障人士。小時候,為了避免遭到大家的嘲笑戲弄,阿甘總是在心中銘記他唯一一位朋友珍妮的話———「跑,快跑」,總是竭盡所能向前奔跑,跌倒了再掙扎著爬起來。
漸漸地,障礙束縛不了他,追趕他的同學也只能眼睜睜看著他離開,阿甘已奔跑如飛。憑著驚人的奔跑速度,阿甘進了橄欖球隊,並最終進入了大學,成了橄欖球明星,收到了美國總統肯尼迪的接見。
大學順利畢業後,阿甘應征入伍,參加了越南戰爭。在部隊里,他有兩個朋友,一個是熱衷捕蝦的布巴,一個是令人敬畏的長官丹中尉。戰爭結束後,阿甘作為英雄收到約翰遜總統的接見。
那時,阿甘從小到大的朋友珍妮正過著墮落、放盪的生活。
阿甘一直深愛著她,但珍妮卻不愛他。在分開後的日子裡,阿甘一直很想念珍妮,終於在一次和平集會上,阿甘遇到了自己一直朝思暮想的珍妮,可是在短暫的交流後,兩人又就此分開。
在「說到就做到」這一信念的引領下,阿甘憑自己的努力創出了自己的一份天空。
生活中,他結交了許多朋友,其中包括許多美國當時的知名人士。
他揭露了「水門事件」的竊聽者;作為美國乒乓球隊的一員來到中國交流,為中美建交貢獻了自己的一份力量;貓王和約翰列儂通過與他的交往獲得了靈感,創作了許多深受歡迎的歌曲;因為「傻人有傻福」,阿甘通過捕蝦在無意中成了百萬富翁,為了紀念死去的戰友布巴,阿甘把企業的一半股份給了布巴的母親,自己隱退做了一名默默無聞的園丁,時常思念著珍妮。
終於有一天,珍妮回來了,但又在不久後的一個清晨悄悄地離開了阿甘。醒來後的阿甘突然開始奔跑,穿越了美國,又一次成了名人。不久,珍妮帶著她和阿甘的兒子回到了阿甘的身邊,不過好景不長,珍妮因絕症去世。某天阿甘送兒子坐上校車後,坐在車站的長椅上,開始回憶。
(1)阿甘正傳歷史意義擴展閱讀:
阿甘正傳的作者是溫斯頓·格魯姆,美國作家,自1978年開始創作,先後發表過7部作品,包括頗受好評的越戰小說《緬懷好時光》,以及得獎的《逝夏》。他的傳記作品《與敵人對談》曾榮獲普利策獎提名,《光榮的壽衣》描述了美國南北戰爭中最後一場大戰役的歷史,寫作涉及領域十分廣泛。
參考資料:網路—阿甘正傳
Ⅱ 好看的電影,類似阿甘正傳的
薦:《肖申克的救贖》
其實優秀的勵志電影有很多,但大多由於題材問題受到的局限性較大,所以如果在故事本身和思想方面作出突破那麼便能成就經典,做到這一點的有《阿甘正轉》《肖申克救贖》等等,但是我覺得如果突破太多會讓人忘記它勵志的方面,比如《肖申克救贖》,其實,這部電影拍的時候就沒把它當成勵志電影拍,不過熱心的影迷賦予了它這層含義。
《火的車站》
最典型的勵志影片,1981年4項奧斯卡得主,關於奧運會的最佳電影,《火的戰車》的劇本根據二十年代兩個青年短跑選手-埃立克.利德爾和哈羅德.亞伯拉罕,為參加1924年在巴黎舉行德奧林匹克運動會刻苦鍛煉,終於取得冠軍的真實故事編寫而成。范格里斯那首著名的配月正出自此片。
《風雲人物》
如果你不怕看老片,那麼我推薦這部,1946年的經典,在美國電影學院(AFI)的眼裡,這是歷史上最好的勵志片。
《阿甘正傳》
這部電影是不用多說的經典,覺得是關於一個典型的美國式奮斗歷程的故事。
《美麗心靈》
同樣根據正真實故事改編,講述一個諾貝爾經濟學獎得主的人生經歷。
《洛奇》
講述拳擊手的故事,是這種類型的故事中最經典最偉大最不可錯過的影片。
《憤怒的公牛》
同樣是講述拳擊手的故事,馬丁西科賽斯在《洛奇》的短短幾年後就拍出了水準相近的經典。
講述拳擊手的故事還有《百萬美元寶貝》,當然我覺得和前面說的兩部相比要差了那麼一截。
《告別昨日》
這部電影提到的較少,但的的確確是一部經典的勵志電影,講述自行車手的故事,是AFI評出的勵志電影前幾名之一。
《我的左腳》
一部愛爾蘭的勵志電影,根據因先天大腦癱瘓而導致痙攣的愛爾蘭畫家克里斯蒂的真實故事改編,告訴我們任何成功的取得都不會是一帆風順的,但努力終會獲得回報。
其它優秀的有:
《伯尼爾的奇跡》《奔騰年代》《光榮之路》(2005的關於籃球的勵志片)《心靈捕手》《熱力四射》《一球成名》《飛躍顛峰》《音樂之聲》《第34街的奇跡》
對於網上評出的十大勵志電影我一直持懷疑態度,因為有的電影根本不能算作勵志電影,比如《黑暗中的舞者》,這是拉斯.馮.特里爾的良心三部曲之一,是現代西方批判現實的代表作,這能算作勵志電影?這不是都讓大家絕望嗎?勵志電影要是樹立信心樹立希望的。還有《勇敢的心》,我看的時候沒當作勵志電影,看後也沒什麼勵志的感覺,現在我不把它當成勵志電影看。還有AFI評出來的那個名單,你不得不承認,有時候專業人士和我們的眼光的卻不大一樣。當然,那兩個名單中的絕大多數電影評的還是很好的。
其實優秀的勵志電影有很多,但大多由於題材問題受到的局限性較大,所以如果在故事本身和思想方面作出突破那麼便能成就經典,做到這一點的有《阿甘正轉》《肖申克救贖》等等,但是我覺得如果突破太多會讓人忘記它勵志的方面,比如《肖申克救贖》,其實,這部電影拍的時候就沒把它當成勵志電影拍,不過熱心的影迷賦予了它這層含義
Ⅲ 《阿甘正傳》中反映的傳播學原理與現象
大眾文化娛樂,大眾文化娛樂的載體大眾媒體在商業系統的一個顯著的特點。自改革開放以來,中國大陸的媒體系統,業務的性質,企業管理「,20多年的發展,可以說是自20世紀90年代以來,經歷了洗禮的媒體聚集的商業媒體系統是日益強烈的色彩,市場運行機制已變得更加復雜,但在同一時間,養殖業務在商業化媒體的媒體娛樂現象繼續折磨的持有人,學者和精英文化的角度來看,尤其是在2005年,作為「超級女聲」新一輪的娛樂潮流的象徵,引起更廣泛的社會和文化層面的討論和反思的。
1。傳播學解讀「超級女聲」現象
的傳播實踐的角度來看, 「超級女聲」的成功得益於其不同的運作模式,主要包括品牌為核心的操作,平民參與建立了「想唱就唱」的模式,採用多種銷售方式(冠名權,廣告,簡訊,演唱會等)。從傳播理論的角度分析,我們可以觀察到不同的方面,它的成功:首先,這是大眾媒體(電視選秀)的成功結合的一個例子,人際溝通,媒體的球員背後支持團體的激增,二是「超級女聲」滿足一些心理在現代社會中的人的願望(可以借鑒的使用與滿足理論),如「自我實現」的演出(明星夢)娛樂(現場),親自參與傳播的互動表達個人意願的沖動,等再一次的新媒體信息反饋渠道,提供原生態的要求,需要為代表的「超級女聲」媒體互動娛樂的技術支持;最後,從批判學派的出發點,「超級女聲」標志的大眾文化沒有本質的經驗學校的話語「排氣閥(人民感情的宣洩渠道),但文化產業生產線同質化的娛樂產品,滿足廣大市民的娛樂需求,刺激消費,以滿足商業的需要自我膨脹的資本,也帶來了文化的庸俗化現象。 「超級女聲」是物化的娛樂需要的人這個物化的控制,不能自拔。從文化研究的角度和超級女聲現象的有力表達,民間的聲音,在一定意義上,是權威話語的解構,民主的意味。
大眾傳播媒體娛樂解析度
在一般情況下,植根於大眾媒體娛樂媒體的商業化運營。追求利潤的最大化(即追逐的觀眾人數最大化)繼續生產大眾媒體娛樂的機會,以滿足降低總人口的社會和休閑信息的需求。離開,經驗學派的傳播學者娛樂視圖的功能主義的角度進行分析,從大眾媒體的一項重要職能。經驗學派的誕生和發展的商業競爭在資本主義制度下,阻礙了資本主義的物質和精神的傳播現象再現的實證分析,其目的是促進管理的優化和社會制度的穩定性。因此,學校的經驗,這次演習的娛樂大眾傳播媒體的功能,發揮在社會的「減壓閥」的作用。人民選擇自己的娛樂形式的媒體環境,以紓緩的生存和社會競爭的壓力,釋放嘉年華娛樂區悶。因此,經驗學派的娛樂概念是積極的。相比之下,法蘭克福學派的阿多諾的「文化產業」一詞取代「流行文化」,標志著「大眾文化」的商品,技術,產品同質化和文化強迫等特點。流行文化是為市民服務的,但控制文化。人民不僅受到控制和剝削勞動的資本主義的「異化」,無法自拔更深的陷入泥潭的大眾娛樂文化(這也是一種「異化」)。娛樂人業余時間放鬆和休閑的需要不能被控制,但無孔不入的媒體娛樂。的人同化娛樂 - 意識形態的大眾媒體。同樣的觀點與批評的顏色從當代文化傳媒紐約大學的研究員和批評家尼爾?博茲曼,媒體的重要作用之一是其表現形式來定義現實世界中(暗示),具體形式的媒體,他說:偏愛的具體內容和精神狀態,這將塑造特色整個文化(媒體比喻)。 「娛樂是媒體的超意識形態。」電視節目的背景和歷史的媒體和信息在這個支離破碎電視世界,無法自拔的分離目前的狀態,沒有人願意去上學,因為被困住的娛樂和自由的喪失(朴茨茅斯人作者通過的兒童娛樂至死「等書籍)。妥協的觀點費斯克大眾文化理論,他結合符號學和文化研究的角度,試圖讓大眾文化研究的精英主義和悲觀之間的一種超越。他認為,大眾文化是「盒子藝術,觀眾在日常生活中的審美源的前提下,從事有意義的再生產過程。他的主要形式的文化產品的生產與資本主義的特點與消費者的熱情,創造顯著性差異之間開放和分裂的經濟前景都流行文化商品:金融經濟(賣兩次)和文化經濟(即生產過程中)。
3。摘要
有一個廣泛的西方流行文化和娛樂功能上分析了國內媒體的娛樂現象的立場和觀點是不無裨益。不過,你需要注意,以避免機械地套用理論來解釋國內媒體的現實。因此,在分析這方面的問題,我們必須首先明確的媒體在我們國家的基本特徵,那就是顏色的權力和完全商業化的運作模式。例如,一些學者認為,中國社會正在加速市場轉型,都面臨著一個強大的主流政治文化中的地位下降的現實。合理的在這種情況下的大眾娛樂文化,娛樂,還帶有一些「進步」的崛起意味著,在一定意義。此外,從點的「媒體事件」身體傳播者和受眾之間的互動媒體娛樂的現象,分析研究。
Ⅳ 阿甘正傳幕後的艱辛
一直以來絕大多數人把《阿甘正傳》當作是典型的勵志電影,所以大多影評都是諸如——要麼為所謂的阿甘精神感動或者振奮;要麼就是信仰、人生觀、價值觀和世界觀的定位;要麼就是心態決定命運....等等 此類論調!我個人覺得從這些個角度來看此片,太過偏頗,甚至完全沒有明白影片導演要重點表達的意思 。如果非要從影片對我們生活啟發意義的角度來深度剖析此片,與其說該片是積極的勵志片,倒不如說 影片是對人類生命和生活原罪思考的灰色電影。試問哪個正常人能長期丟下自尊、忘記面子?誰人能忘記 慾望地活著?——只有傻子能!慾望是生命的本能,面子是中華五千年文化的傳承習慣。難道影片就是為 了告戒人們應放棄生命的本能和習性,去像傻子一樣地活著?顯然不是!那麼如果非要從生活啟發的意義來看待這部電影,那麼這是一部對人性劣根表示無奈和諷刺的灰色電影——難道這個社會只有弱智者才能獲得成功?而絕不是正面的激勵電影。我想唯一的比較正面思想是只剩下(母親對兒子的)鼓勵和幫助是能改變一個人 命運的......然而這些統統都不是影片真正想表達的中心思想。
不知道大家注意到沒有,片中多次穿插著對歷屆總統的政治謀殺以及貓王的成長等對美國民眾影響重大的歷史事件和鏡頭情節,絕對不是偶然,顯然是影片的點睛之筆。我覺得影片中導演穿插政治等畫面原因主要有兩點吧:
1、阿甘的成功是當時的整個美國近代社會成功的縮影:
當時的美國(其實直到現在也沒有很多改觀,文化底蘊必須要歷史來沉澱),還是一個移民國家,並沒有深厚文化底蘊和文明歷史——這就如同阿甘的智力先天不足。但是美國人民並沒有因此沒落,美國社 會如同阿甘那樣的努力和執著並取得了偉大的成就,因此影片贏得了美國人民的共鳴。因為阿甘是他們民 族奮斗過程的縮影;是他們的企業完成資本積累的縮影;是他們的先輩以及他們每個人生活過程的縮影......可能我們很多人並不苟同這個觀點,或許會覺得美國是靠戰爭侵略和文化侵蝕來加速他們的經濟發展的。要知道侵略只是政治家的手段,和美國人民沒有關系的,況且身為美國人的導演和絕大多數美國人也不認同。因為對於沒有深厚根基的美國式價值體系要想得到世界的認可,要想獲得人類的認同,無論他選擇那種方式,哪怕是侵略和強權政治——由於美國人民先天歷史沉澱的不足和文化底蘊的缺失,美國人民所需要付出的努力絕不會比弱智的阿甘少,阿甘的成功其實是美國人民成功歷程的寫照。片中穿插的多次對總統的政治謀殺以及貓王的成長,不正暗示著美國當時的政治體系以及價值觀念建立的艱辛過程嗎?阿甘漫無目的地跑著,美國社會也在沒有方向地發展著(導演想表達的意思),阿甘獲得了物質的收獲,他的愛情生活確卻是悲情的;美國取得了經濟發展取得了成就,它的精神文明卻是糟糕的,人民的信仰是匱乏的。
影片中的一句話很值得玩味:命運到底是註定的還是偶然的?或者是同時進行的吧!那麼美國社會的成功和失敗是必然還是偶然呢?或許都有吧!
2、其次是影片故事背景的需要,重大的歷史事件,直觀地為影片提供時間軸,構思巧妙。
由此看來這應該只是一部素描美國的人物傳記式文藝片,絕非什麼勵志影片。相反《肖申克的救贖》才算的上真正的勵志佳片。
Ⅳ 阿甘正傳的影視賞析(三千字左右的)
人生就像各種各樣的朱古力,你永遠不會知道那一塊屬於你。」阿甘母親的這一理解,向我們闡明了:每一個人的生命軌跡都是存在,而且是獨一無二的。阿甘,正是聽著這樣的教誨,一步一個腳印地踩出屬於自己的生活的奇跡。從智商只有75分而不得不進入特殊學校,到橄欖球健將,到越戰英雄,到蝦船船長,到跑遍美國,阿甘以先天缺陷的身軀,達到了許多智力健全的人也許終其一生也難以企及的高度。
在影片的開頭和結尾你都會看到:在廣闊的藍天下,一根輕盈而潔白的羽毛從天而降,緩緩地降落在阿甘的腳下。這其實是影片在暗示:這個世界上,如果有人把生命看得像羽毛般純潔,平淡而美麗,那麼,這個人一定是阿甘。
阿甘天生就註定不是一個出類拔萃的人。但上天又是如此公平,往往,它會令起點不高的人比天生優越感十足的人更早,更深刻地認識到生活的真實。幼年的阿甘腿有殘疾,阿甘的母親不得不為兒子套上一個笨重的鐵架子,以輔助行走。放學後,同伴們在路上譏笑他,玩弄他,追趕著扔石頭。女同學珍妮喊道:「阿甘,快跑。」阿甘驚慌,拔腿就想跑,跌倒了掙扎著爬起。漸漸地,鐵架子不在束縛著他,他奔跑如飛。同伴們追不上他,眼睜睜的束手無策。這是阿甘人生中的第一個奇跡。
跑得快真是好世界。憑著驚人的奔跑速度,阿甘進了橄欖球隊,以後又進了大學並最終順利畢業。不久,他參加了越戰。在越南戰場上,阿甘的部隊中了埋伏,一聲撤退令下,阿甘記起珍妮的囑咐:「打不過,就跑。」阿甘於是轉頭就跑。他成了唯一倖免的人。看到這里,觀眾大概都會發笑。阿甘如果不是跑得快,就不可能後來返回去救出負傷的戰友;阿甘如果不回去拯救戰友,那麼阿甘也就不是阿甘了。
阿甘因戰功顯赫而受到總統接見。這是導演為我們准備的一幕喜劇,但我們卻不會為此而覺得誇張,可笑。有的人常感覺生活負擔過重,面前困難重重,因此整天垂頭喪氣,鬱郁不歡。阿甘的信念這樣的單純,目標這樣的清晰,即便先天不足,前有窮山惡水,他也以平常心視之,並最終一一跨過,這並不是說愚人之福,保持這種態度和意志的人,信念能減輕他許多關於生命的重負,而使他達到生命之巔。
阿甘一生中只有一種愛支撐人生,那就是母愛;阿甘一生只愛一個女孩珍妮,除此他永遠心如止水;他可以為了紀念死去的戰友布巴,而干起自己並不熟悉的捕蝦業(僅僅是由於布巴的一句話)。。。。。。在生命的每一個階段,阿甘的心中只有一個目標在指引著他,他也只為此而踏實地,不懈地,堅定地奮斗,直到目標的完成,新的目標的出現。沒有單純的抉擇就不會沒有心靈的雜念;而沒有心靈雜念的人,大概才能夠在人生中舉重苦輕。
阿甘的一生中出現了許多奇跡,但這些奇跡沒有、也絕不會引導你去羨慕他,你只會欣賞和阿甘一起的那些歲月、生命和歷史,體味個中的苦甜,以期「跨越缺陷,完美人生」……
Ⅵ 《阿甘正傳》影視分析拜託各位大神
恩、可能就是因為他的殘疾、才完成了我們正常人所不能完成的事情、執著,毅力,堅持、忠誠,這些都是我們需要的
求採納
Ⅶ 電影[肖申克的救贖 阿甘正傳]的電影主旨是什麼
《阿甘正傳》通過黑色幽默講述了一個智障兒童的成長之路,並用獨特的視角回顧了內美國多年的歷史,包括總統容被槍擊、越南戰爭等,阿甘最終憑借著他單純的頭腦征服了身邊所有的人,也包括所有美國人。
《肖申克的救贖》的感覺相較之下則有些陰暗,因為故事是以在獄中的生活為主,男主角安迪因為被誤判入獄,起初受盡了欺負,後來利用自己的聰明才智,給肖申克監獄帶來了巨大的變化。不過現實是殘酷的,安迪明白自己不可能沉冤得雪,於是在一個雨夜,通過自己在獄中多年秘密挖掘的通道成功逃離了監獄。
這兩部片子都屬於勵志類電影,但本質意義和方法又有不同。《肖申克的救贖》有些批評意味,畢竟誤判是有關於法律和政治的,這方面的色彩也就重了一些。與光明溫暖、正統大氣的《阿甘正傳》相比,《肖申克的救贖》自然就顯得壓抑很多。
Ⅷ 電影「阿甘正傳」中的羽毛象徵著什麼
開頭這根羽毛就出現了,它飛過很多地方(就像阿甘一樣居無定所)但最後專有落在阿甘的腳邊象徵它最後葉落屬歸根,而這根羽毛在飛了那麼多地方的同時竟然沒有沾染任何污濁說明了阿甘的心靈從不曾有一絲污濁
我不太同意樓上的看法,《阿甘正傳》這部片子凝聚了太多的精髓,那個年代的動盪還有各大史詩的發生,阿甘作為那個時代(集非議·殘酷·競爭·事業於一身)的一個傻子背負這么多的負擔就是要告訴人們生活處處充滿希望,而阿甘的話僅是一句簡單的:run。而我喜歡把run這個詞看成just
do
it(事在人為)。
Ⅸ 阿甘做了幾件事有什麼歷史意義
阿甘抄是電影《阿甘正傳》中的主人公,由湯姆·漢克斯飾演。阿甘在影片中被塑造成了美德的化身,誠實、守信、認真、勇敢而重視感情,對人只懂付出不求回報,也從不介意別人拒絕。他只是豁達、坦盪地面對生活,把自己僅有的智慧、信念、勇氣集中在一點,他什麼都不顧,只知道憑著直覺在路上不停地跑,他跑過了兒時同學的歧視、跑過了大學的橄欖球場、跑過了炮火紛飛的越戰泥潭、跑過了乒乓外交的戰場、跑遍了全美國,並且最終跑到了他的人生高點。
20世紀90年代,美國社會的反智情緒高漲,於是,好萊塢推出了一批貶低現代文明、崇尚低智商和回歸原始的影片,美國媒體稱之為「反智電影」。《阿甘正傳》就是這一時期反智電影的代表作,它根據美國作家溫斯頓·格盧姆的同名暢銷小說改編,通過對一個智商為75的智障者生活的描述反映了美國生活的方方面面,並以獨特的角度對美國幾十年來社會政治生活中的重要事件做了展現。它使美國人重新審視國家和個人的過去,重新反省美國人的本質。每個看過《阿甘正傳》的人都會從中得到些許感悟:生命就像那空中白色的羽毛,或迎風搏擊,或隨風飄盪,或翱翔藍天,或墮入深淵。
Ⅹ 請問電影的含義
第一次看《阿甘正傳》,我為片頭和片尾的那片羽毛而困惑,導演以這片羽毛作為開幕式和閉幕式,究竟是在表現什麼意思呢?想來想去,覺得羽毛像是阿甘的思緒,就沒再深究下去了。今天看完之後,我強烈地感覺到一片飄到地上的羽毛就像一個降臨到人世的生命,這片羽毛在廣袤的天空中飛行,無論它「是命中註定,還是隨風飄零沒有定數」,你無從知道它會在何處落地。人生也是一樣,就像阿甘的媽媽一開始並不知道自己會成為阿甘的媽媽,就像阿甘一開始並不知道上帝給自己的智商只有75,就像丹上尉一開始並不知道自己要忍受失去雙腿的痛苦一樣。
輕柔潔白的羽毛從天空緩緩飄落而至,伴著輕盈的鋼琴,像空靈的天使。天使之翼飽含深意地指給我們一個寧靜的世界,Forest Gump。
阿甘是寧靜的,如同這片羽毛,無意何方,只是隨風自在地飄著。不敢說甘有什麼夢想,或許與巴布承諾的捕蝦船可以算作一個。阿甘做任何事都是那麼自然而然,無論是跑步,打球,捕蝦,或是出於本能,或是出於快樂,或是出於一句叮囑一個承諾,或者,是懵懵懂懂的無知。甘就這樣照著自己軌跡前進著,一路上經歷了一個又一個偉大的歷史時刻,甘的生命像是一場無為而為的奇跡,實現著一個又一個別人眼中的夢想。
說到夢想,不由為甘生命中的兩個夥伴而惋惜。巴布可以說把捕蝦視作畢生的追求了,時時刻刻念叨著關於蝦的事,並許諾讓甘做他蝦船的大副。然而他卻死在流彈之下,阿甘做了巴布蝦的船長。珍妮從幼時便夢想成為著名的歌手,她在美國的大地上奔波流離,歷經心酸,落腳卻是在一家小小的餐館。還好,她找到了生命中的真愛。他們都是阿甘生命路途上摯愛的夥伴,也都為自己的夢想而無比執著。阿甘像那隻羽毛在風中漸行漸遠,而他們,都在阿甘的懷里,隨風而逝。丹上校,是否可以說在阿甘的懷抱里獲得重生?
說不清這是怎樣一種感覺。
有人說,阿甘正傳講的是心動的美國夢。我倒覺得,他是告訴人們一種心境,一種安寧,隨性的生活態度,一個輕盈美麗的生命真理。不必執著,只要隨著風一路走下去就好。無為,想起阿甘球拍上毛主席的頭像,阿甘還真有些老莊的意味呢,呵,玩笑。
什麼是伴隨阿甘的風?是愛,是愛,母親,珍妮,巴布,丹。傻傻的阿甘對愛是執著的,他的承諾,他的痛苦,他在珍妮墓前的眼淚,他對小阿甘的愛撫,一次一次讓人動容。
阿甘打開老祖母的故事書,羽毛又輕盈飄飛而上。感慨導演安排的精巧,不說故事的回味,就是這婉轉的時間線也叫人禁不住回顧,懷念。再一次感受到形式對內容的重要性。小forest登上那輛曾經的校車開始了新的旅途,羽毛旋轉飛舞,忽的來到你的眼前。阿甘在看著我們。