古箏的歷史文化

『壹』 古箏的歷史淵源

早在公元前5世紀至公元前3世紀的戰國時代，就在當時的秦國（現陝西）一帶廣泛流傳，又名秦箏。算起來，它已經有2500年以上的歷史了。
古箏是一件古老的漢族民族樂器，一共10級。戰國時期盛行於「秦」地，司馬遷的《史記》所記載《李斯列傳．諫逐客書》中所引資料，頗有值得我們注意的地方。李斯《諫逐客書中》述及秦國樂舞的一段說：「夫擊瓮，叩缶、彈箏、搏髀，而歌嗚嗚快耳者。真秦之聲也。鄭衛桑間，韶虞、武象者，異國之樂也。也有說法為，箏是戰國時的一種兵器，用於豎著揮起打人。還有一句古話叫「箏橫為樂，立地成兵」。後來在上面加上琴弦，撥動時發現悅耳動聽，於是發展成樂器。隨著時間的推移，兵器也越來越輕便，箏這種體形龐大、質量不輕的兵器就被遺棄了。所以眼下人們見到的箏都是以樂器的形式出現的，形態優美，並附有裝飾。
漢代應邵《風俗通》載文：箏，「謹按《禮樂記》，五弦，築身也。今並、涼二州箏形如瑟，不知誰所改作也。或曰蒙恬所造。」從應邵的《風俗通》所載可知，漢以前的箏其制度應為「五弦，築身」，但是當時「並（山）涼（甘肅）二州箏形如瑟」，應邵不知何人所作的改革，還記下了「蒙恬所造」的傳聞，這又是說明，漢代在西北地區已經流傳瑟形的箏了。
唐代的杜佑在《通典．樂四》中說：「箏，秦聲也。傅玄《箏賦序》曰：「以為蒙恬所造」。今觀其器，上崇似天，下平似地，中空准六合，弦柱擬十二月，設之則四象在，鼓之則五音發，斯乃仁智之器，豈蒙恬亡國之臣關思哉。並有附註說：「今清樂箏並十有二弦，他樂肯十有三弦。軋箏，以竹片潤其端而軋之。彈箏用骨爪，長寸余，以代指。」
應邵《風俗通》說，箏乃「五弦、築身」。但「築」是什麼樣式，歷代文獻都語焉不詳。1973年，長沙馬王堆三號漢墓出土了一具漢築明器。這具築之所以說他是明器，是因為該器雖然髹以黑漆，卻是用獨木雕成。實心，不利於共鳴，若用來演奏，無法獲得足夠的音量。此外，該器通長約34厘米，用來演奏顯然太短小，而《同典》載，唐代的築長四尺三寸，漢築演變至唐代雖然有異，但相差也不至於如此懸殊。這些理由都足以證明它是明器，該器猶如有柄的小瑟，築面首位各釘以橫排竹釘，一排五個，這就與《風俗通》的記載相符。這具明器築的樣式與瑟相同，似乎又說明瑟、築、箏的樣式是極其相似的。
箏、築、瑟的關系，既不是分瑟為箏，也不是由築演變為箏，而很可能是箏築同源，箏瑟並存。五弦竹製箏演變為十二弦木製箏，築身筒狀共鳴結構演變為瑟身長匣形共鳴結構，可能是參照了瑟的結構而改革的。根弦，弦軸裝置在與碼子平行的面板左側，弦質為金屬（鋼弦或銅弦），演奏時一般右手戴玳瑁甲片（即指甲）。調弦定音為五聲音階（即首調）三個八度音域，多用G調或D調，F調或C調或A調較少使用。 1965年，王昌元成功創作出了古箏曲《戰台風》，《戰台風》的出現，使古箏的演奏的技術、技巧，又進入了一個新的高度，從而結束了古箏只能輕彈慢揉的時代，此曲中的掃搖四點、密搖、扣搖、刮奏等來製造台風效果等技法，都是創新技法，提高且豐富了箏的表現能力。
70年代，趙曼琴在演奏實踐中，創造使用了雙弦過渡滑音、和弦長音、快撥及1/5泛音等新技巧。並突破傳統的八度對稱模式，創立了由輪指、彈輪、彈搖等幾十種新指序構成的「快速指序技法體系」，使箏不須改變定弦即可單手演奏五聲、七聲及變化音階的快速旋律，為箏由色彩樂器進入常奏樂器行列奠定了堅實地基礎，代表作品有《打虎上山》、《井岡山上太陽紅》等。
90年代以來，古箏創作迎來了百花爭艷的春天。《黔中賦》的演奏首次運用快速的左手技法而成為亮點；在這時期中，作曲家們參與箏曲創作，增強了創新力度，他們突破傳統五聲性調式的局限，吸收了日本琉球調式、都節調式的色彩，借鑒了梅西安人工調式的經驗，自行設計了許多新的調式，甚至創造了全新的「下方小三度加上方小二度」的調式色彩，每個八度分為三個環節，每個環節是一個大三度音程，在每個環節上都可以演奏同主音大小調的調式。新的調式色彩和多調性連環疊置的定弦方法，促進了演奏技法的變革。如《山魅》（徐曉林）、《幻想曲》（王建民曲）、《箜篌引》（庄曜曲）、《溟山》（王中山曲） 等。在這些箏曲的定弦中，就為轉調准備了條件。不同音區還採用不同音列，使不同音區演奏不同的調式色彩成為可能，既有對傳統調式色彩的偏離，又有對傳統調式色彩的回歸。音程的變化又為新的音樂語言的誕生創造了條件。
而進入21世紀，涌現出一批青年古箏演奏家，其中以王中山、翟志榮、，邱霽、袁莎、蔣周健、劉樂、鮑棟、宋心馨等老師為代表。多年來，這些演奏家多次出訪了德國、奧地利、英國、法國、義大利、荷蘭、俄羅斯、比利時、瑞士、瑞典、匈牙利、波蘭、日本、新加坡、台灣、香港等多個地區和國家，使箏這件樂器走向了世界。

『貳』 古箏的來歷和故事

早在公元抄前5世紀至公元前3世紀的戰國時代，就在當時的秦國（現今的陝西）一帶廣泛流傳，所以又叫秦箏。計算起來，它已經有2500年以上的歷史了。

《高山流水》，中國古琴曲，屬於中國十大古曲之一。傳說先秦的琴師伯牙一次在荒山野地彈琴，樵夫鍾子期竟能領會這是 描繪「峨峨兮若泰山」和「洋洋兮若江河」。伯牙驚道：「善哉，子之心而與吾心同。」鍾子期死後，伯牙痛失知音，摔琴絕弦，終生不彈，故有高山流水之曲。

(2)古箏的歷史文化擴展閱讀

古箏又名漢箏、秦箏、瑤箏、鸞箏，是中國傳統樂器中的箏樂器，屬於彈撥樂器。它是中國獨特的、重要的民族樂器之一。

它的音色優美，音域寬廣、演奏技巧豐富，具有相當強的表現力，因此它深受廣大人民群眾的喜愛。現在也出現了小古箏、攜帶型古箏、迷你古箏、半箏、新箏、十二平均律轉調箏。古箏是一件伴隨中國悠久文化，在這肥沃的黃土地上土生土長的古老民族樂器。

屬彈撥樂器，結構由面板、雁柱（一些地段也稱之為箏碼）、琴弦、前岳山、弦釘、調音盒、琴足、後岳山、側板、出音口、底板、穿弦孔組成。

『叄』 古箏的發展歷史

、古箏的起源
箏,又名秦箏,距今已有二千多年的歷史,因為它的歷史悠久,源遠流長,音樂淳樸典雅、古色古香，所以後來人又把它稱為「古箏」。
古箏是我國最具代表性的民族樂器之一，它是弘揚民族文化、振興民族精神的方式之一。
二、古箏的發展
在漫長的二千多年歷史進程中，經過歷代彈奏者和樂器製作匠的共同努力，古箏這件華夏民族的古樸樂器得以不斷改進，其發展趨勢和人類社會的事物發展規律一樣，也是由「簡」和「繁」、「彈撥樂器」。
最初的古箏體積小，只有5根弦，後來發展到十二、十三、十六、十八，直到現在最多的有五十餘根弦，目前慣用的則是二十一根弦，又稱二十一弦箏。
古箏在東南亞很多國家非常流行，在日本、朝鮮、新加坡及我國台灣、香港等地可與鋼琴並駕齊驅，由於古箏的表現力豐富，韻味深長、色音淳美、古樸典雅，彈奏起來時若玉珠落盤，時若翻江倒海，跌宕起伏，變幻莫測，氣勢磅礴，令人陶醉。
三、箏體簡介
（1）箏頭、箏尾。大的一頭稱箏頭，小的一頭稱箏尾。
（2）岳山：古箏分前岳山、後岳山，大箏頭處稱前岳山，箏尾初處稱後岳山。
（3）箏碼：也稱柱或雁柱，它是箏弦和面板的傳振支柱，箏碼可以左右移動，以調整音高低，前後移動，以調整音質。
（4）箏弦：分鋼絲弦和尼龍弦，從高音到低音依次排列為1—21弦。
（5）箏的共鳴體由面板、底板和兩個箏邊組成。
四、坐姿
1、彈箏姿式分立式、坐式及盤式（盤腿、坐地）日本、朝鮮彈奏政者多採用盤式，我國常用坐式。
2、坐式要點
（1）坐在靠箏頭一邊，身體右側與前岳山延長線對齊、人體中線對第一、第二個箏碼。
（2）箏上最高碼之頂端在彈奏者胸腰之間。
（3）坐距箏體約10—15厘米。
（4）左腳在前，右腳在後，呈「丁」字形。
（5）上體平直，放鬆自然。
3、手形要求
兩肩自然放鬆，手腕放平，手呈半握拳狀，各手指自然彎曲，各關節凸出，不能踏陷，大指要立起與中指相對，彈奏時各關節往掌心運動。

『肆』 古箏的歷史發展

箏演奏技法發展歷史
1965年，王昌元成功創作出古箏曲《戰台風》，《戰台風》的出現，使古箏的演奏的技術、技巧，又進入了一個新的高度，從而結束了古箏只能輕彈慢揉的時代，此曲中的掃搖四點、密搖、扣搖、刮奏及使用無效區的噪音來製造台風效果等技法,都是創新技法,提高且豐富了箏的表現能力。
70年代，趙曼琴在演奏實踐中,創造使用了雙弦過渡滑音、和弦長音、快撥及1/5泛音等新技巧。並突破傳統的八度對稱模式,創立了由輪指、彈輪、彈搖等幾十種新指序構成的"快速指序技法體系",使箏不須改變定弦即可單手演奏五聲、七聲及變化音階的快速旋律,為箏由色彩樂器進入常奏樂器行列奠定了堅實的基礎，代表作品有《打虎上山》、《井岡山上太陽紅》等。
90 年代以來，古箏創作迎來了百花爭艷的春天。《黔中賦》的演奏以運用扎樁搖和懸樁搖的交替手法而成為亮點；在這時期中，作曲家們參與箏曲創作，增強了創新力度，他們突破傳統五聲性調式的局限，吸收了日本琉球調式、都節調式的色彩，借鑒了梅西安人工調式的經驗，自行設計了許多新的調式，甚至創造了全新的「下方小三度加上方小二度」的調式色彩，每個八度分為三個環節，每個環節是一個大三度音程，在每個環節上都可以演奏同主音大小調的調式。新的調式色彩和多調性連環疊置的定弦方法，促進了演奏技法的變革。如《幻想曲》(王建民曲)、《箜篌引》(庄曜曲)、《溟山》(王中山曲) 等。在這些箏曲的定弦中，就為轉調准備了條件。不同音區還採用不同音列，使不同音區演奏不同的調式色彩成為可能，既有對傳統調式色彩的偏離，又有對傳統調式色彩的回歸。音程的變化又為新的音樂語言的誕生創造了條件。
同時期內，更多的還是用五聲音階定弦法創作的箏曲，如《秦桑曲》、《臨安遺恨》、《鐵馬吟》等等。同時古箏的重奏曲作品亦陸續推出，說明人們注意到發揮古箏在群體中的表現力。古箏琵琶二重奏《大浪淘沙》、《水鄉高歌》、《春江花月夜》、：古箏與高胡二重奏《漁舟唱晚》：古箏高胡三重奏《豐收之歌》：古箏二重奏《滿江紅》; 古箏與蝶式箏二重奏《春之海》; 古箏四重奏《采蘑菇的小姑娘》、《步步高》、箏合奏《豐收鑼鼓》、《瑤族舞曲》、《伊犁河畔》、《百花引》、《拔根蘆柴花》等等，基本上都經受住了歷史的考驗。
箏常用於獨奏、重奏、器樂合奏和歌舞、戲曲、曲藝的伴奏，因音域寬廣，音色優美動聽，被稱為「眾樂之王」，亦稱為「東方鋼琴」。

『伍』 古箏的起源歷史

古箏是一件古老的民族樂器，戰國時期盛行於「秦」地，司馬遷的《史記》專所記載《李斯列轉．諫逐屬客書》中所引資料，頗有值得我們注意的地方。李斯《諫逐客書中》述及秦國樂舞的一段說：「夫擊瓮，叩缶、彈箏、搏髀，而歌嗚嗚快耳者。真秦之聲也。鄭衛桑間，韶虞、武象者，異國之樂也。今棄叩缶、擊瓮而就症衛，退彈箏而取韶虞，若是者何也？快意當前，適觀而已矣。」
也有說法為：箏是戰國時的一種兵器，用於豎著揮起打人。還有一句古話叫「箏橫為樂，立地成兵」。後來在上面加上琴弦，撥動時發現悅耳動聽，於是發展成樂器。隨著時間的推移，兵器也越來越輕便，箏這種體形龐大、質量不輕的兵器就被遺棄了。所以現在人們見到的箏都是以樂器的形式出現的，形態優美，並附有裝飾。
漢．應邵《風俗通》載文：箏，「謹按《禮樂記》，五弦，築身也。今並、涼二州箏形如瑟，不知誰所改作也。或曰蒙恬所造。」 從應邵的《風俗通》所載可知，漢以前的箏其制度應為「五弦，築身」，但是當時「並（山）涼（甘肅）二州箏形如瑟」，應邵不知何人所作的改革，還記下了「蒙恬所造」的傳聞，這又是說明，漢代在西北地區已經流傳瑟形的箏了。

『陸』 古箏的歷史文化

古箏，原名叫箏，也叫秦箏。因它有二千五百多年的悠久歷史，故後人冠以「古」字，稱為古箏。我國歷來對古箏很推崇，稱古箏為民族樂器中的瑰寶，雅俗共賞的奇葩，群聲之祖，萬樂之師。漢《古詩十九首》中有句：「今日良宴會，歡樂難具陳。彈箏奮逸響，新聲妙之神。」漢侯瑾《箏賦》有句：「苞群聲以作主，冠眾樂而為師，移風易俗，混同人倫，莫有尚於箏者矣。」魯迅有《贈人》（其二）詩：「秦女端容理玉箏，梁塵踴躍夜風輕，須臾響急冰弦絕，但見奔星勁有聲。」世界上有很多國家對中國的古箏也非常推崇，稱古箏為神秘的樂器，稱它彈奏出的樂曲為神奇的音樂。
古箏屬於弦鳴樂器，按其演奏技巧來分，屬於彈拔類樂器。它的外形古樸典雅美觀大方，音色優美圓潤清麗明亮，音量大而不噪。它有著極強的表現力和強烈的感染力，能充分表現民族風格濃厚的樂曲內容。用古箏彈奏出的樂曲，柔和優美，清麗和諧，餘音繞梁三日而不絕，深受人們的喜愛。
箏和箏名之由來，眾說紛紜。歷史上曾有黃帝摔瑟而有箏之說。唐代趙璘的《因話錄》中記載了這樣一個故事：黃帝命令宮女鼓瑟，宮女用瑟彈奏了一非常傷悲的曲調，使黃帝動了傷感，流淚不止。黃帝不能自製，把宮女的瑟舉起擲地，摔成兩截，使原來的五十根統的瑟一分為二變成兩台二十五根弦的瑟。於是後人稱二十五弦瑟為箏。歷史上還有姊妹分瑟為箏之說。《樂道集》卷二中記載：「秦女姊妹爭瑟，引破終為兩片，其一片十三弦，為姊分，其一片十二弦，為妹分。秦皇奇之，立號為箏。」後來，還有父子爭瑟一分為二而得箏名，兄弟爭瑟一分為二而得箏名之說。這些箏名由來之說有無道理，暫且不說只是有一點是可以肯定的，箏是由瑟演變而來的。 秦箏之說源於何處？秦相李斯在《諫逐客書》中寫道：「夫擊瓮叩缶，彈箏搏髀，而歌呼嗚嗚快耳目者，真秦聲也。」意思是說，敲打瓦罐和瓦盆，邊彈箏邊拍著大腿打拍子，唱起嗚嗚呀呀的歌，使耳目歡快，這才是真正的秦國的音樂。李斯把箏看作是秦地特有的樂器，把箏聲看作是秦國音樂的重要標志。《史記??荊軻列傳》中記載：「太子及賓客知其事者，皆白衣冠以送之。至易水之上，既祖，取道，高漸離擊築，荊軻和而歌，為變徵之聲。士皆垂淚涕泣。」這段記載意思是說，太子和賓客們知道了荊軻刺秦王這件事兒，都穿著白衣，戴著白帽子送荊軻。到了易水之上，祭了路神後上路，高漸離擊築，荊軻跟著唱歌，聲調蒼涼悲哀。送行的土大夫都流下眼淚哭泣。這里說的築，根據《風俗通義》中的記載和《說文解字》中的解釋，可能是箏。早期箏和築極相似，文人常把箏築混為一談。由此可以看出，在戰國時期，古箏在秦國相當流行，而且在樂器中佔有非常重要的地位。這就是後人稱箏為秦箏的原因。
古箏最初是靠彈箏人自身指甲彈奏的。為了提高彈奏質量，增大彈奏力度和彈奏音量，彈箏人採取了以假甲取代指甲的辦法。古箏演奏技巧上的發展變化，較之其他樂器都大，尤以近三十年為最大。最早的古箏演奏技巧是很簡單的，兩手分工極為明確，右手彈奏，左手按弦。曲調也極為簡單，基本上是慢節奏單旋律。隨著時間的推移，古箏曲目難度越來越大，彈奏技巧越來越復雜，表現力越來越強，表現內容越來越豐富，經歷了從單手簡單彈奏到雙手復雜彈奏，從簡單彈拔按弦技巧到復雜彈拔顫按推揉技巧的發展過程。

『柒』 古箏的來歷是什麼

古箏起源於戰國時期，流行於秦國，故也稱秦箏。早期的古箏，為五弦，箏體為竹製，形式如「築」。以後箏弦逐漸增加。東漢許慎和清代訓詁家朱駿聲分別在《說文解字》和《說文通訓定聲》中有具體說明。許慎說：「蒙恬改為十二弦，變形為瑟，易竹以木。」朱駿聲日：「古箏五弦，施於竹，如築。蒙恬改為十二弦，變形如瑟，易以木。唐以後為十三弦。」現代更增加至二十一弦。從這些資料可以看出，三國時期的箏弦當為十二弦。

用假甲彈箏，最早見於南北朝時期（公元前502年）的梁代《梁書·羊侃傳》載：「有彈箏人陸大喜，著鹿角爪，長七寸」，在李商隱的《無題二首》詩中有：「十二學彈箏，銀甲不曾卸」，可見三國時期仍是用肉甲演奏。

建安七子之一的阮瑀（165—212）為三國魏時著名文學家、音樂家，他將音樂與文學結合，將箏藝與文學融合，推進到一個箏、文與人品之化一的境界。阮瑀的《箏賦》對當時的箏樂藝術作了詳盡的描繪。這篇《箏賦》是這樣的: 「惟夫箏之奇妙:極五音之幽微，苞群聲以作主，冠眾樂而為師，稟清和於律呂，籠絲木以成資。身長六尺，應律數也。故能清者感夭，濁者合地，五聲並用，動靜簡易，大興小附;重發輕隨。折而復扶。循覆逆開，浮現抑揚，升降綺靡，殊聲妙巧。不識其為，平調足均，不疾不徐。遲速合度，君子之銜也;慷慨磊落，卓礫盤紆，壯士之節也;曲高和寡，妙技雞工。伯牙能琴，千茲為膜。蛟憚禽然，庶配其蹤;延年新聲，豈此能同;陳惠李文，蜀能是逢。」（《藝文類聚》卷四十四）

這篇賦，從箏的形制到為眾器之師、音樂效果、藝術風格、彈奏手法、音樂美學，以至社會影響，都做了精闢的論述。他指出此時的箏已成為一種「曲高和寡」的樂器，並以枉、苞、冠、稟、籠來誇陳箏在眾樂器中的雄踞地位，可知秦箏在三國時期，為一種相當高尚的樂器，受到朝野學者、文士之普遍重視，在表現能力、彈奏技巧以及製作工藝方面，都達到了很高的水準。又說箏是群聲之主，眾樂之師，對箏樂極為推崇。在箏的演奏法上:「籠絲木以成資」是說古箏的取材和構造;「五聲並用」則指古箏以五聲音階定弦;「大興小附，重發輕隨」則是說在以大、食指彈弦的同時也要講求強弱對比之表現;「折而復扶」是次第使用按滑音與實音之變化奏法;「循覆逆開」是演奏樂曲開始與反復時運指的順序。另外，將彈箏的行雲流水與做人之道相結合，借彈箏的高超技巧以喻君子品格。

據說魏文帝曹丕彈古箏彈得很好，而且不管到哪裡，都要把箏帶上，隨時隨地都彈。他弟弟曹植也很喜愛古箏藝術，留下了「彈箏奮逸響，新聲妙入神」，「笙聲既設，箏瑟俱張」，「何以忘憂?彈箏酒歌」等和箏有關的詩句。周瑜在江南，也善於欣賞箏樂，後人為之作「欲得周郎顧，時時誤拂弦」的詩句以形容他高超的音樂鑒賞力。

至於古箏流派，當今的六大派系河南箏、山東箏、潮州箏、客家箏、浙江箏、內蒙箏中，三國時期能看見影子是河南箏，當時魏之首都在洛陽，阮瑀曹植等人描述的大約是河南箏，其特色為深沉內在慷慨激昂。

總之，三國時期，涌現了很多妙解箏音的音樂家，有的以箏為題材作賦寫詩，有的精通彈箏且擅長譜曲，有的擅長賞析，大大推動了古箏發展的進程。

『捌』 古箏的歷史

一,古箏的起源
箏,又名秦箏,距今已有二千多年的歷史,因為它的歷史悠久,源遠流長,音樂淳樸典雅、古色古香，所以後來人又把它稱為「古箏」。
古箏是我國最具代表性的民族樂器之一，它是弘揚民族文化、振興民族精神的方式之一。

二、古箏的發展
在漫長的二千多年歷史進程中，經過歷代彈奏者和樂器製作匠的共同努力，古箏這件華夏民族的古樸樂器得以不斷改進，其發展趨勢和人類社會的事物發展規律一樣，也是由「簡」和「繁」、「彈撥樂器」。
最初的古箏體積小，只有5根弦，後來發展到十二、十三、十六、十八，直到現在最多的有五十餘根弦，目前慣用的則是二十一根弦，又稱二十一弦箏。
古箏在東南亞很多國家非常流行，在日本、朝鮮、新加坡及我國台灣、香港等地可與鋼琴並駕齊驅，由於古箏的表現力豐富，韻味深長、色音淳美、古樸典雅，彈奏起來時若玉珠落盤，時若翻江倒海，跌宕起伏，變幻莫測，氣勢磅礴，令人陶醉。

三、箏體簡介
（1）箏頭、箏尾。大的一頭稱箏頭，小的一頭稱箏尾。
（2）岳山：古箏分前岳山、後岳山，大箏頭處稱前岳山，箏尾初處稱後岳山。
（3）箏碼：也稱柱或雁柱，它是箏弦和面板的傳振支柱，箏碼可以左右移動，以調整音高低，前後移動，以調整音質。
（4）箏弦：分鋼絲弦和尼龍弦，從高音到低音依次排列為1—21弦。
（5）箏的共鳴體由面板、底板和兩個箏邊組成。

四、坐姿
1、彈箏姿式分立式、坐式及盤式（盤腿、坐地）日本、朝鮮彈奏政者多採用盤式，我國常用坐式。
2、坐式要點
（1）坐在靠箏頭一邊，身體右側與前岳山延長線對齊、人體中線對第一、第二個箏碼。
（2）箏上最高碼之頂端在彈奏者胸腰之間。
（3）坐距箏體約10—15厘米。
（4）左腳在前，右腳在後，呈「丁」字形。
（5）上體平直，放鬆自然。
3、手形要求
兩肩自然放鬆，手腕放平，手呈半握拳狀，各手指自然彎曲，各關節凸出，不能踏陷，大指要立起與中指相對，彈奏時各關節往掌心運動。

『玖』 古箏的來歷

箏是我國最古老的彈撥樂器之一。據考證，箏在春秋、戰果時期及廣泛流傳，至今已有兩千五百多年的歷史。
箏，通常又被人們叫做古箏，和琴之被稱為古琴一樣。這恐怕與它具有古老的歷史淵源、濃郁的民族特色，以及豐富的傳統箏曲給人們留下的古樸雅緻的情趣有關。在古代，箏還被稱為秦箏、瑤箏、銀箏、雲箏、素箏等。
一、箏的淵流和形制的沿革
關於箏的淵流，史料記載說法不一。大致有三種說法：
1、分瑟為箏說
在古代文獻中確實有分瑟為箏的說法。唐趙磷《因話錄》中記述：「箏，秦樂也，乃琴之流（一作琴）。古瑟五十弦，自黃帝令素女鼓瑟，帝悲不止，破之，自後瑟至二十五弦。秦人鼓瑟，兄弟爭之，又破為二。箏之名自此始。」宋代的丁度在他的《集韻》中也載有類似的說法：「秦人薄義，父子爭瑟而分之，因此為名。箏十二弦，蓋破二十五而為之也。」日本第十七世紀元祿年間宮廷樂師岡昌名所著《樂道類集》中記載有：「...或雲：秦有婉無義者。以一瑟傳二女，二女爭引破，終為二器，故號箏。」
二人爭瑟，由爭奪而產生了「箏」，這種說法是毫無科學根據的，只是傳說而已，不說把爭的人說的多麼無情無義，單就一種樂器來說，都是由無數個部件組成的，缺一不可，爭一而破為二，必然破碎或殘缺不全，怎末會成為兩件單獨的樂器呢。
2、箏築同源說
東漢應劭《風俗通》雲：「箏，謹按《禮·樂記》五弦，築身也。」東漢許慎《說文解字》（宋代徐鉉校定重刊本）中記載：「箏，鼓弦，竹身樂也，從竹，爭聲。」
我國的樂器發展史是現有打擊樂器，後有彈撥樂器的。築的右手奏法，以竹尺擊之，沿用了打擊樂器的奏法，這與箏相比用指彈奏簡單的多。綜上所述，箏與築有著不可分割的淵源關西，箏是由築發展而來的，築之源即箏之源，所以在這個意義上姜，箏築是同源的。
3、蒙恬造箏說
據《隋書·音樂志》載：「箏，十三弦，所謂秦聲，蒙恬所造。」但劉朐在《舊唐書.音樂志》中記載：「箏，秦聲也，相傳蒙恬所造，非也！」公元前237年（始皇十年），秦宰相李斯上書勸秦始皇收回他對客卿們下的逐客令的《諫逐客書》中說：「夫擊瓮叩缶，彈箏博髀，而歌呼嗚嗚快耳者，真秦聲也。」這在時間上比蒙恬發跡之初早了十六年。所以蒙恬造箏的說法是靠不住不的。
至於蒙恬改革箏的說法倒是有可能的。
清朝著名的訓詁學家朱駿聲在《說文通訓定聲》記載：「古箏五弦，施於竹，如築。秦蒙恬改為十二弦，變形如瑟，易竹於木，唐以後為十三弦。"這一段文字記述了蒙恬曾改革了箏。
從歷史材料看，早期箏與築更為類似：都是築身，都是竹製，棒狀、細頸、都是五弦。
總之，箏很可能來源於一種大竹筒製作的五弦或少於五弦的簡單樂器。年代當在春秋戰國時期或春秋戰國之前，不可能在秦始皇統一中國後的秦代。箏、築、瑟的關系，既不是分瑟為箏，也不是由築演變為箏，而很可能是箏築同源，箏瑟並存。五弦竹製箏演變為十二弦木製箏，築身筒狀共鳴結構演變為瑟身長匣形共鳴結構，可能是參照了瑟的結構而改革的。