織綉發展歷史

① 中國歷史上織綉紋樣的演變\ 注意是紋樣

中國古代服飾文化璀璨華美，豐富多彩。我們的祖先在與猿猴相揖別以後，披著版獸皮與樹葉，艱難地跨進了文權明時代的門檻，懂得了遮身暖體，從而創造了最早的服飾文化。然而追求美是人的天性，衣冠於人，其作用不僅在遮身暖體，同時也具美化的功能。中國古代先民從服飾起源之始就已將其生活習俗、審美情趣、色彩愛好，以及種種文化心態、宗教觀念積淀於日常生活的服飾穿戴之中，構築成了服飾文化的物質文明和精神文明的雙重內涵，開創了中華民族服飾文化的先河。

② 中國刺綉文化的發展簡史

目前傳世最早的刺綉,為戰國時期湖南長沙楚墓中出土的兩件綉品.觀其針法,完全用辮子股針法（即鎖綉）綉成於帛
和羅上，針腳整齊，配色清雅，線條流暢，將圖案龍游鳳舞，猛虎瑞獸，表現得自然生動，活潑有力，充分顯示出楚國刺綉藝術之成就。漢代綉品，在敦煌千佛洞、河北五鹿充墓、內蒙古北部地方、新疆的吐魯番阿斯塔那北古墓中皆有出土，尤其1972年在長沙馬王堆出土的大批種類繁多而完整的綉品，更有助於了解漢代刺綉風格。從這些綉品看，漢綉圖案主題，多為波狀之雲紋，翱翔之鳳鳥、賓士之神獸，以及漢鏡紋飾中常見之帶狀花紋、幾何圖案等。刺綉新採用的底本質材，則為當時流行的織品，如織成「延年益壽大宜子孫」、「長樂光明」等吉祥文字之絲綢錦絹。其技法以鎖綉為主，將圖案填滿，構圖緊密，針法整齊，線條極為流暢。
東晉到北朝的絲織物，出土於甘肅敦煌以及新疆和田、巴楚、吐魯番等地，所見殘片綉品無論圖案或留白，整幅都用細密的鎖綉全部綉出，成為滿地施綉的特色。
1965年在甘肅敦煌莫高窟125、126窟前岩石裂縫中發現一件北魏廣陽王元嘉獻於太和十一年（487）的刺綉佛像殘片。其中綉一坐佛，佛作雙腳盤坐的結跏式，坐於蓮台上。佛右側為一菩薩。佛與菩薩之間填以忍冬紋、三瓣花。下方正中是發願文，供養人分列在左右兩側。共四男一女，身著胡服，身旁各綉名款。邊飾忍冬龜背紋花邊。發願文中殘存部分為「廣陽王慧安（元嘉）造」。紋樣以男女供養人物為主題。女供養人頭戴高冠，身穿對襟長衫。衣服上裝飾為桃形忍冬和卷草紋。在綢底上用單行鎖綉綉人物袍服邊緣、花卉、枝幹、葉框、魏碑字框。桃形忍冬紋和魏字、帽翅等是雙行鎖綉。用多行鎖綉滿綉葉面，用異色突出葉脈。針腳距離小，正面形成人字形鎖鏈紋，背面為首尾銜接的順針；花邊部分用絲線較粗，針腳距離稍大；針的走向，縱向1厘米約八針，橫向1厘米亦為八針；其他部分，針間距離較密，縱向1厘米約九針，橫向l厘米約十一針，針針相連，十分緊密，形成較強的立體感；花邊部分個別地方，是反用鎖綉針法，形成正面為首尾銜接的順針，背面為人字形鎖紋。這種鎖綉正反變化的針法，是在漢代鎖綉的基礎上的創新發展。綉品色彩以紅、黃、綠色為主，次為紫色、藍色。淺黃色為底色，朱紅色主要用於服飾和表現人物鼻、耳、手、腳等肌肉部分的線條。藍色，綠色用於花紋，紫褐色用於表現冠、靴等深色部位。綉品配色諧調，運色鮮明，鎖綉針法多變，為漢綉所不及。用二暈配色法配色，綉品除邊飾外，均用細密的鎖綉法綉出，是現存最早一幅滿地施綉的裝飾性綉畫。
傳世及出土的唐代刺綉，與唐代宗教藝術有著密切的關系，其中有不少唐綉佛像，如大英博物館藏有東方敦煌千佛洞發現之綉帳靈鷲山釋迦說經圖，日本奈良國立博物館所藏釋迦說法圖等，都與當對佛敦隆盛的信仰，有直接關聯。此時刺綉技法仍沿襲漢代鎖綉，但針法已開始轉變運用平綉為主，並採用多種不同針法，多種色線。所用綉底質料亦不限於錦帛和平絹。刺綉所用圖案，與繪畫有密切關系，唐代繪畫除了佛像人物，山水花鳥也漸興盛。因此佛像人物，山水樓閣，花卉禽鳥，也成為刺綉圖樣，構圖活潑，設色明亮。使用微細平綉之綉法，以各種色線和針法之運用，替代顏料描寫之繪畫形成一門特殊的藝術，也是唐綉獨特的風格。至於運用金銀線盤繞圖案的輪廓，加強實物之立體感，更可視為唐代刺綉的一項創新。
唐代以前之綉品，多為實用及裝飾之用，刺綉內容與生活上的需要和風俗有關。宋代刺綉之作，除為實用品外，尤致
力於綉畫。自晉唐以來，文人士大夫嗜愛書法並及於繪畫，書畫乃當時最高的藝術表現，至宋更及於絲綉，書畫風格直接影響到刺綉之作風。歷代迄清各時代之綉畫與繪畫應有不可分離之關系。
宋代刺綉之發達，由於當時朝廷獎勵提倡之故。據<宋史·職官志>載，宮中文綉院掌纂綉。徽宗年間又設綉畫專科，使綉畫分類為山水、樓閣，人物、花鳥，因而名綉工相繼輩出，使繪畫發展至最高境界，並由實用進而為藝術欣賞，將書畫帶入刺綉之中，形成獨特之觀賞性綉作。為使作品達到書畫之傳神意境，綉前需先有計劃，綉時需度其形勢，乃趨於精巧。構圖必須簡單化，紋樣的取捨留白非常重要，與唐代無論有無圖案之滿地施綉截然不同，明代董其昌<筠清軒秘錄>載：「宋人之綉，針線細密，用絨止一二絲，用針如發細者，為之設色精妙光彩射目。山水分遠近之趣，樓閣待深邃之體，人物具瞻眺生動之情，花鳥極綽約讒唼之態。佳者較畫更勝，望之三趣悉備，十指春風，蓋至此乎」。此段描述，大致說明了宋綉之特色。
元代綉品傳世極少，台灣雇故宮博物院僅有一幅作品，由作品觀之，仍承繼宋代遺風。元人用絨稍粗，落針不密，不
如宋綉之精工。 元代統治者信奉喇嘛教，刺綉除了作一般的服飾點綴外，更多的則帶有濃厚的宗教色彩，被用於製作佛像，經卷，幡幢，僧帽，以西藏布達拉宮保存的元代《刺綉密集金剛像》為其代表，具有強烈的裝飾風格。山東元代李裕庵墓出土的刺綉，除各種針法外，還發現了貼綾的作法。它是在一條裙帶上綉出梅花，花瓣是採用加貼綢料並加以綴綉的做法，富有立體感。
明代的染織工藝，至宣德間始變發達。明代刺綉以灑線綉最為新穎突出。灑線綉用雙股捻線計數，按方孔紗的紗孔綉制，以幾何紋為主，或配以鋪絨主花。灑線綉是納線的前身，屬北方綉種，以定陵出土明孝靖皇後灑線綉蹙金龍百子戲女夾衣為例，它用三股線、絨線、捻線、包梗線、孔雀羽線、花夾線6種線、12種針法製成，是明代刺綉的精品。屬北方綉系的還有山東魯綉、衣線綉和輯線綉。刺綉始於嘉靖年間上海顧氏露香園，以綉傳家，名媛輩出。至顧名世次孫顧壽潛及其妻韓希孟，深通六法，遠紹唐宋發綉之真傳。摹綉古今名人書畫,劈絲配色,別有秘傳,故能點染成文,所綉山水人物花鳥,無不精妙,世稱露香園顧氏綉,蓋所謂畫綉也。此即傳世聞名之顧綉。顧綉針法，最主要繼承了宋代最完備之已成綉法，更加以變化而運用之，可謂集針法之大成。用線主要仍多數用平線，有時亦用捻線，絲細如發，針腳平整，而所用色線種類之多，則非宋綉所能比擬。同時又使用中間色線，借色與補色，綉繪並用，力求逼真原稿。又視圖案所需，可以隨意取材，不拘成法，真草、暹羅斗雞尾毛，薄金、頭發均可入綉別創新意，尤其利用發綉完成繪畫之製作，於世界染織史上從未一見，即此可知顧綉有極其巧妙精微之刺綉技術。
清代刺綉，宮廷御用的刺綉品，大部分均由宮中造辦處如意館的畫人繪制花樣，經批核後再發送江南織造管轄的三個織綉作坊，照樣綉制，綉品極工整精美。除了御用的宮廷刺綉，同時在民間先後出現了許多地方綉，著名的有魯綉、粵綉、湘綉等、京綉、蘇綉、蜀綉等，各具地方特色。蘇、蜀、粵、湘四種地方綉，後又稱為「四大名綉」，其中蘇綉最負盛名。蘇綉全盛時期，流派繁衍，名手競秀，刺綉運用普及於日常生活，造成刺綉針法的多種變化，綉工更為精細，綉線配色更具巧思。所作圖案多為喜慶、長壽、吉祥之意，尤其花鳥綉品，深受人們喜愛，享盛名的刺綉大家相繼而出，如丁佩、沈壽等。
清末民初，西學東漸，蘇綉出現了創新作品。光緒年間，余覺之妻沈雲芝綉技精湛，聞名蘇州綉壇。沈氏30歲時，逢慈嬉太後70壽辰，沈氏綉了「八仙慶壽」的八幀作品祝壽，獲賜贈「福」「壽」兩字，因而改名沈壽。沈綉以新意運舊法，顯光弄色，參用寫實，將西畫肖神模擬的特點表現於刺綉之中，新創「模擬綉」，或稱「藝術綉」，針法多變，富立體感。

③ 我國的織綉、印染發展史

中國的絲織物是何時出現的呢？據考古發掘的資料證明，始於東南地區新石器時代的良渚文化。此後，經過殷商的發展，春秋戰國時期的織綉工藝，已具有較高的水平。
春秋戰國
1982年，曾在湖北江陵馬山發掘了一座楚墓，出土了大批絲織品、編結和刺綉等。絲織品的品種有絹、羅、紗、錦等。花紋有幾何紋、菱形紋、S形紋等，幾何紋中還飾有龍鳳、麒麟和人物。在大批的刺綉中，有綉衣、綉褲、綉袍等，綉地多用絹，用辮針綉出龍、鳳、虎、三頭鳥，以及草葉、枝蔓和花朵，線條流暢，技術高超。

秦漢
秦漢的織綉工藝，尤其是漢代，在繼承戰國傳統的基礎上，有著飛躍的發展。絲織品種更為豐富，有錦、綾、綺、羅、紗、絹、縞、紈等。
漢代絲織的花紋，常見的有以下幾種：雲氣紋、動物紋、花卉紋、吉祥文字、各種幾何紋。漢代絲織的製作工藝已非常精美，湖南長沙馬王堆一號漢墓曾出土一件素紗禪衣，衣長128厘米，通袖長190厘米，只重49克，不到一兩重，可見極為精巧。
漢代刺綉的針法，主要是辮綉，也稱鎖子綉，其特點是針路整齊，綉線牢固。馬王堆漢墓曾出土了大量刺綉實物，品種豐富，製作優美。

三國兩晉南北朝

六朝時期的織錦，以四川生產的蜀錦為著名，《丹陽記》："歷代尚未有錦，而成都獨稱妙，故三國時魏則市於蜀，吳亦資西蜀，至是始乃有之。"可見蜀錦是三國時魏國、吳國所爭求的一種高級絲織品。
六朝時期的織綉紋樣，在繼承漢代傳統的基礎上，有所發展變化，它改變了漢代雲氣紋高低起伏的不規則變化的格式，構成了有規則的波狀骨架，形成幾何分割線，而更加樣式化。

隋唐
唐代的織綉工藝十分發達。封建中央設有織染署專門管理生產，分工很細。民間的織綉生產幾乎遍及全國，而且產量很大。
唐代織綉工藝努力追求華麗的色彩效果。絲織的品種很多，而以織錦最著名，一般稱為"唐錦"。它是用緯線起花，用二層或三層經線夾緯的織法，形成一種經畦紋組織。因此，區別於唐代以前漢魏六朝運用經線起花的傳統織法，稱漢錦為"經錦"，稱唐錦為"緯錦"。緯錦的優點是能織出復雜的裝飾花紋和華麗的色彩效果。加以唐錦在傳統的圖案花紋基礎上又吸收了外來的裝飾紋樣，所以它具有清新、華美、富麗的藝術風格，唐錦的裝飾花紋有：聯珠紋、團窠紋、對稱紋、散花等。
唐代刺綉向著更精緻的主向發展，因為它的基礎太普遍、太深厚了：在男耕女織的社會制度下，千千萬萬的女孩子都要學習"女紅"，都要掌握刺綉。如此，那些住在深宅大院的有錢人家的小姐們，刺綉便成為她們消遣、養性和從事精神創造的唯一活動，漸漸形成了"閨綉"。

宋

宋代的絲織，在唐代的傳統生產基礎上，又有新的發展。宋代的織錦具有時代特色，稱為宋錦。其特點是採用小朵花，規矩紋，有變化多樣的八達暈、龜背紋、鎖子紋、萬字流水等，組織規則嚴整，色調沉靜典雅。宋錦除作為服飾、賞賜及經濟貿易外，還作為裝裱書畫的特用材料，為書畫家所樂用。
在絲織物中，緙絲是一種新興的絲織品。緙絲有多種名稱，如刻絲、克絲、兢絲等。緙絲主要是織作繪畫或書法，反映絲織工藝由實用向欣賞方面分化。宋代緙絲的主要產地，北宋時在河北定州，南宋時以雲間（松江）為中心，名家輩出。
宋代的刺綉針法精細，用色典雅；它也和緙絲一樣，向欣賞品發展，成為後來的畫綉。宋代刺綉由綉院組織生產管理，民間刺綉亦較發達，並可作為商品出售。

元
元代的織綉工藝，絲織、毛織、棉織都得到一定的發展。
絲織中以織金為有特色。織金在元代稱為"納石失"或"納失失"等。元代統治者喜歡用金，"無不以金彩相尚"，所以織金成為生活所需的一種時尚。金錦的花紋有團龍、團鳳、寶相花、龜背紋、回紋等。毛織在元代得到特殊發展，這是由於適應蒙古游牧民族的生活需要，多作為地毯、床褥、馬鞍、鞋帽等。毛織以寧夏與和林為主要產地，棉織是在元代發展起來的一種新興工藝。我國古代無棉，稱為"吉貝"，最早只種植在西北和西南一帶。元代在我國廣大地區得到推廣，棉紡織工藝家黃道婆作出了卓越的貢獻。當時松江一帶的"烏泥涇被"，成為大江南北的著名產品。

明

明代的織綉工藝，絲織得到了較大發展。全國有江南、山西、四川、閩廣等四個絲織產區，而以江南為主要產地。
織錦具有時代特色，被稱為明錦。明錦有三類主要品種，即庫緞、織金銀、妝花。庫緞系本色花，具有光柔的特點；織金銀則是在織錦中織進金線或銀線，高雅華貴；而最精巧的則是妝花，它用過管的織法，即每一花朵均用不同的色線，邊織邊繞，色彩多，花朵大，具有富麗輝煌的藝術效果。明錦的圖案組織有團花、折枝、纏枝、幾何紋等。纏枝是明錦的主要組織，具有時代特點。明錦花紋豐富多彩，有雲龍鳳鶴、花草鳥蝶、吉祥錦紋等，其造型敦樸大方，富於程式化的裝飾美。
刺綉工藝中以"顧綉"為有名。顧綉是一種畫綉，所綉花卉、人物、翎毛、山水，"劈絲細過於發，針如毫。"因而名噪一時，為人所重。此種刺綉以製作欣賞品為主， 加以文人雅士的評賞和贊美，故當時影響很大，幾成刺綉工藝的代表。

清
清代的絲織，南京、蘇州、杭州已形成全國生產中心，品種豐富，織造精美。此外，四川、廣東等地區，絲織工藝也很興盛。

④ 刺綉的歷史起源是怎樣

刺綉起源很早。黼黻絺綉

刺綉

藝術的代表之一。

2006年，揚州刺綉技藝被省政府批准為首批省級非物質文化遺產項目保護名錄。

⑤ 中國刺綉的歷史

刺綉，起源於人們對裝飾自身的需要。史傳黃帝時代就有彩繪花紋的記載。也就是說古代原始人類早懂得用色彩來美化自己。開始時將顏色塗在身上，「稱彰身」；再進一步刺在身上，稱「文身」；後來就畫在衣服上，再發展成綉在服裝上。
《尚書》說虞舜的衣服有五彩花色，上衣六種花紋，即日、月、星辰、山、龍、華蟲：下裳六花紋，為宗彝、藻、火、粉米、黼黻，共十二種花紋，稱十章。這里至少有兩種刺綉的（指黼黻）。
周代《禮記·祭義篇》中說「古代天子諸侯都有公室養蠶。蠶熟，獻繭繅絲，把它們染成紅、綠、玄、黃等色，以為「黼黻文章」（即用不同色彩的絲線，在禮服上刺綉成各種圖案）。
據《辭海》，「黼（音輔）」字解釋為在古代禮服上綉半黑半白的花紋；「黻（音符）」字解釋為在古代禮服上綉半青半黑的花紋。至於「文章」兩個字，在古漢語中，用青、紅兩色線綉稱之「文」，用紅、白兩色線綉稱之為「章」。實際上，「文章」二字古意為錦綉，後來轉義喻文。「文」的另外一個意義是指畫，同「紋」。《禮記·月令篇》說「文綉有恆」，據注釋「文，是指畫，古代古代祭祀的禮服上衣是畫的，下裳是綉的」。總之一句話，刺綉發源很早，古已有之。
商代已有專門的紡織業和縫紉工業。絲織品受王室重視，商王室設專管蠶事的文官「女蠶」。刺綉最起初的形式是鎖綉，目前所見到的最早的刺綉要數荊州戰國楚墓出土的「龍鳳虎紋綉羅」了。
在稍後的漢墓出土文物中，綉品更多了，如馬王堆西漢文物中就有綉花絹綿袍、黃綉花袍、紅菱紋羅綉花袍等；甘肅武威東漢墓出土一幅絹地刺綉，所用綉線極細，是前所未有的；漢代王充襄邑地方織錦，沒有一個婦女手不巧的，眼睛看著，手裡活就出來了，看來一點也未誇張。
漢代的刺綉，大部分是鎖綉（即辮綉），當然也有少數物品是平綉。 據《拾貴記》，三國時，吳主孫權常把魏、蜀未能平定，在軍旅作戰之際，總希望得到一個善於作畫的人，可以把山川地勢、行兵布陣的圖象畫下來，丞相趙達有一個極善繪畫，巧思無雙，能在纖纖玉指間以彩絲織出雲霞、龍蛇花紋的錦緞的妹妹。趙達就將他的妹妹引進給孫權，稱為趙夫人。孫權讓她畫九州島、江湖、平地與山嶽的形勢，趙夫人說：「丹青之色，甚易歇滅，不可久，妾能刺綉，作列國方帛之上，可以五皇、河海、城邑，行陣之形。」地圖綉成後，進獻給孫權，吳主看了大喜。當時人稱之謂針（綉）絕（活）。所以歷史上就傳流下來，刺綉之成畫圖，是三國時趙夫人所創。可惜這幅刺綉未能保存下來，僅能供後人推測而已。
在敦煌125-126窟發現了北魏的刺綉佛像殘片，是一佛二菩薩說圖，下有太和十一年（公元487年）廣陽王字樣。梁沈約有綉像題贊，序言上說：「造綉無量壽尊像一軀」。可見六朝時刺綉之應用已在服裝、服飾之外，又開辟了綉佛、綉這個領域。
唐時綉佛亦很盛行，《法苑珠林》載：「康顯慶之際，於西京造二十餘寺，爰束力內宮式模遺形，造綉像一格，高舉十有二丈，驚目駭聽， 絕後光前，此為綉像之最巨者。」詩聖杜甫《飲中八仙歌》中有一句「蘇晉長齋綉佛前，醉後往往愛逃禪」，也反映了唐朝綉佛之普遍。唐代服裝刺綉也開始盛行。據《舊唐書·後妃傳》載,「宮中供貴妃院織錦刺綉的工人多達700人」。宮內如此，官僚當然相互仿效。發展到後來，連皇帝也覺得太過分了，唐代宗大歷六年（公元771年）下詔說：「織錦、刺綉，太耗費婦女勞動力......，以後凡織的、 綉的花紋如盤龍、對鳳、麒麟、獅子、天馬、辟邪級及大繝錦等一律禁止生產。至於長生高麗白錦、大小花綾錦，仍按慣例造。曉諭各級官員，按此招待，不得有誤。可是，皇帝的詔書終究抵擋不住歷史車輪和時代潮流的前進，刺綉非但尚未被禁止住，反倒更向前發展了。除傳統辮綉外，發展平銹類齊針、纏針、套針、接針、釘線銹類、平金法、圈金、圈銀、拉金鎖、鋪絨、堆綾、貼絹等技術。套針、切針、滾針為此時期所創。
宋朝時由政府部門設置文綉院。上自天子下至百官，都穿綉衣，按照官階等級，各式服裝均有明文規定。由於政府倡導，民間風氣益盛，刺綉達到了一個空前的高度。除文綉院外，還設綉畫專科，專門從事依樣綉制各類繪畫藝術品，分為山水、樓閣、人物、花卉、鴒毛等各科。從此刺綉又分為兩道，一道為實用服飾藝術，一道為欣賞藝術。
在官府這樣大力倡導下，刺綉工匠的藝術素質也不斷提高，刺綉的運針、綉法都有很大的創新。屠隆《考盤餘事》描寫宋綉說：「宋代的閨綉，畫山水、樓台、花鳥，針線細密，不露邊縫。有時把絲劈開，只用一根絲的十分之一二，用的針象頭發絲一樣細，所以人物眉目都很清楚，絲色光彩奪目，神形俱備，設色配色比畫還要好，女紅手巧，十指春風，真是不可及。」
明代書畫家、鑒賞家董其昌對宋綉的成就也極度贊賞，他說：「宋代刺綉，設色精妙，無論山水、人物、花鳥，莫不生動有致，精彩處比繪畫更妙，婦女刺綉，十指春風，直能勝過畫家的筆墨」。文震亨《長物志》也說：「宋綉針線細密，設色精妙，光彩奪目，山水有遠近的趣味，花鳥則綽約多姿、親昵活潑，不可不藏一二幅，以備畫中之一格。」在刺綉工藝高度發達的宋代，刺綉名匠相斷脫穎而出，如當時的思白、墨林、啟美等人都是其中的佼佼者。台灣博物館內收藏有宋綉觀音大士像，綉長生佛會圖，綉老子像，綉老子騎牛圖，綉秋葵蛺蝶、梅竹山禽圖，綉芝仙祝壽圖，綉咸池浴圖，綉黃荃（五代工筆畫家）花鳥畫等。這些都是綉品傑作。
元朝於大都設有文綉局。從南宋偏安江南，元王朝建立後，知識分子或苟安為官或隱居庄園，於中國南方興起地主文化，純欣賞性刺綉流派以仿綉書畫為長，與民間刺綉工藝分離，與繪畫藝術結合。平綉類針法處理技巧細膩化與創新發展。綵線網綉技法已十分成熟，在綉品中自成一格。明代於北京設有刺綉作坊。因染織技術精練，發展多元化的色相彩度色絲。婦人多擅長女紅，綉制家庭所需綉品，收藏和鑒賞精妙綉品成為上層社會風尚。
民間顧綉脫離生活實用成為獨立的欣賞工藝。江蘇露香園顧家發揚宋元綉畫技法，以古今名人書畫作品為底稿，運用各式材料入綉畫，如蒲草、胎兒細發等。其構思講究、用材精妙天成，綉工善美，吸收西方浪漫主義突顯透視的效果，風格得以聞名傳世、名噪一時。
清代織綉工藝仍分為官營和民營兩種形式，官營集中在南京、蘇州和杭州，稱為江南三織造，以最精良的技術生產帝王官員用品，因而產生技術水平驚人的作品。 城市中出現經營刺綉工藝品的行庄，許多畫家參與刺綉畫稿設計工作，刺綉品類萬千，日用品為刺綉主流，刺綉商品出口至日本、南洋及歐美等地。"鈍婦無不巧、恆女無不能"，精緻燦爛、各家百花爭妍的風格，於全國各地形成地方特色的刺綉系統，如四大名綉：蘇綉(安徽) 、蜀綉(四川)、粵綉(廣東)、湘綉(湖南)。 清朝道光元年出刊有史以來第一本刺綉專書「綉譜」，為丁佩所著。清末西學東漸，沈壽融會西方寫實表現，創「模擬綉」，針法多變且富立體感。沈壽同時也是傑出的刺綉教育家以及藝術理論家，於多處執教刺綉，並口述著撰「雪宦綉譜」。
清代早期繼承明代傳統，多用幾何圖案和大型纏枝/折枝花卉，以及傳統吉祥圖案，色彩以濃艷的重色為主，風格古樸、典雅、莊重、大方。清代中期花紋圖案趨向小巧精細，受西畫影響，使用西洋花卉圖案，用色艷麗豪華。晚期刺綉題材大量運用吉祥圖案。服裝上的圖案組織常見有團花、皮球花。開光、滿地、錦紋等刺綉圖案組織亦相當流行。乾隆時期用色喜金色，清朝晚期出現水墨綉及三藍綉等特殊風格。數十種針法成熟融會運用，劈絨彩綉為針法主流民國初年有不少傳承清朝時期的刺綉藝術家，在各重要刺綉產地亦有刺綉研究所成立。非帝制下的新時代統治者，不再使用刺綉為裝飾的官服，民間學習及從事刺綉工藝的風氣,因崇尚西風及國家戰亂的情況下逐漸式微，刺綉工藝雖然續有發展，但不復見家家戶戶從事刺綉的盛況。
刺綉發展到今天，逐漸由手工縫織<

⑥ 黎族傳統紡染織綉技藝的發展史

黎族傳統紡染織綉技藝具有以下四個顯著特點： 主要表現在兩個方面，一是製作工回藝及原料的原生態，二答是所表現文化現象的原生態。黎錦工藝延續數千年，除歷史上沿海地區較為發達外，在多數山區至今仍保留著簡單而又原始的紡織工具及紡織工藝，黎族婦女就是憑借這千年不變的工具，織造出「艷若雲」的黎錦。傳統黎錦，從纖維材料到染色材料，絕大多數取自周邊山野溝壑，只有少量色絲從外界購入。

⑦ 中國的四大名綉：蘇綉、蜀綉、湘綉、粵綉分別的形成年代大概是什麼時候

蘇綉的發復源地在蘇州吳制縣一帶，早在二千多年前的春秋時期，吳國已將刺綉用於服飾。
蜀綉源於周，興於漢，盛於唐，有三千多年的歷史。
湘綉是以湖南長沙為中心的帶有鮮明湘楚文化特色的湖南刺綉產品的總稱，其歷史源遠流長，可追溯到2000多年前的春秋戰國時期。
粵綉相傳已有一千餘年的悠久歷史，最早的文獻記載見於唐朝蘇顎《杜陽雜編》，唐永貞元年（805）。

⑧ 清代織綉技術較以往有哪些重大的進步

清代織綉品主要產自清宮內務府管轄的江寧（南京）、蘇州、杭州三大織造（統稱江南版三織造），它利用江南盛產權的上等好絲及熟練的技工，在內務府織造局精心的設計和監督下，織造
成各種供皇帝和後妃享用的織綉品。此外，全國各地各種具有地方特色的織綉珍品也源源不斷地貢進宮廷。這些織綉品代表了當時綉品工藝的最高水平。故宮博物院收藏的織綉文物無論在數量、品種、花色、藝術上都是無以倫比的，為研究我國的織綉歷史、工藝和藝術提供了豐富的實物資料。

⑨ 刺綉的歷史

刺綉是中國優秀的民族傳統工藝之一，刺綉與養蠶，繅絲分不開，所以刺綉，又稱絲綉。據《尚書》記載：四千前的章服制度，就規定「衣畫而裳綉」。宋代以後崇尚刺綉服裝，後逐漸在民間廣泛流行，促使了中國絲綉工藝的發展。

上海的露香園顧綉，就是當時最出名的刺綉。顧氏家族世襲相傳，善於刺綉的聲譽名揚大江南北，並得到朝廷的賞識。清代，顧綉不僅名震海內，而且蜚聲海外，吸引了不少國外商人。

如今，中國的刺綉工藝幾乎遍於全國，蘇州的蘇綉、湖南的湘綉、四川的蜀綉、廣東的粵綉各具特色，被譽為中國的四大名綉。發展到今天的刺綉藝術品，工藝精細復雜。例如雙面綉《貓》，是蘇綉的代表作品之一。藝人們將一根頭發粗細的綉花線分成1/2、1/4，以至1/12、1/48的細線綉，並將千萬個線頭、線結藏得無影無蹤。無論從正面或反面都可以看到小貓調皮活潑的神態。綉貓最難的是一對貓眼睛，藝人們需用20多種顏色的絲線才能把貓睛綉得炯炯有神，栩栩如生。

1958年，在中國長沙楚墓中出土了龍鳳圖案的刺綉品，這是兩千多年前中國古代戰國時期的刺綉品，是目前已經發現的中國最早的刺綉實物之一。

中國古代的刺綉，很長一段時間內在國際藝術品市場上不走銷，價格平平。直至1993年起在香港、新加坡等地，才開始有人專門收集。據市場分析家推論，要使刺綉品成為國際市場上的新寵兒，還需收藏家們10年的努力。近兩年國內的一些藝術品拍賣會上，刺綉拍品，價格競相高攀，非常吸引買家競爭。

⑩ 織綉的歷史演變過程

中國的絲織物據考古發掘的資料證明，始於東南地區新石器時代的良渚文化。此後，經過殷商的發展，春秋戰國時期的織綉工藝，已具有較高的水平。絲織品的品種有絹、羅、紗、錦等。花紋有幾何紋、菱形紋、S形紋等，幾何紋中還飾有龍鳳、麒麟和人物。
秦漢的織綉工藝，尤其是漢代，在繼承戰國傳統的基礎上，有著飛躍的發展。絲織品種更為豐富，有錦、綾、綺、羅、紗、絹、縞、紈等。漢代絲織的花紋，常見的有以下幾種：雲氣紋、動物紋、花卉紋、吉祥文字、各種幾何紋。
六朝時期的織綉紋樣，在繼承漢代傳統的基礎上，有所發展變化，它改變了漢代雲氣紋高低起伏的不規則變化的格式，構成了有規則的波狀骨架，形成幾何分割線，而更加樣式化。
唐代的織綉工藝十分發達。封建中央設有織染署專門管理生產，分工很細。民間的織綉生產幾乎遍及全國，而且產量很大。唐代織綉工藝努力追求華麗的色彩效果。絲織的品種很多，而以織錦最著名，一般稱為"唐錦"。它是用緯線起花 ，用二層或三層經線夾緯的織法，形成一種經畦紋組織。因此，區別於唐代以前漢魏六朝運用經線起花的傳統織法，稱漢錦為"經錦"，稱唐錦為"緯錦"。緯錦的優點是能織出復雜的裝飾花紋和華麗的色彩效果。加以唐錦在傳統的圖案花紋基礎上又吸收了外來的裝飾紋樣，所以它具有清新、華美、富麗的藝術風格，唐錦的裝飾花紋有：聯珠紋、團窠紋、對稱紋、散花等。唐代刺綉向著更精緻的主向發展，因為它的基礎太普遍、太深厚了：在男耕女織的社會制度下，千千萬萬的女孩子都要學習"女紅"，都要掌握刺綉。
宋代的絲織，在唐代的傳統生產基礎上，又有新的發展。宋代的織錦具有時代特色，稱為宋錦。其特點是採用小朵花，規矩紋，有變化多樣的八達暈、龜背紋、鎖子紋、萬字流水等，組織規則嚴整，色調沉靜典雅。宋錦除作為服飾、賞賜及經濟貿易外，還作為裝裱書畫的特用材料，為書畫家所樂用。在絲織物中，緙絲是一種新興的絲織品。緙絲有多種名稱，如刻絲、克絲、兢絲等。緙絲主要是織作繪畫或書法，反映絲織工藝由實用向欣賞方面分化。宋代緙絲的主要產地，北宋時在河北定州，南宋時以雲間(松江)為中心，名家輩出。宋代的刺綉針法精細，用色典雅；它也和緙絲一樣，向欣賞品發展，成為後來的畫綉。宋代刺綉由綉院組織生產管理，民間刺綉亦較發達，並可作為商品出售。
元代的織綉工藝，絲織、毛織、棉織都得到一定的發展。絲織中以織金為有特色。織金在元代稱為"納石失"或"納失失"等。元代統治者喜歡用金，"無不以金彩相尚"，所以織金成為生活所需的一種時尚。金錦的花紋有團龍、團鳳、寶相花、龜背紋、回紋等。毛織在元代得到特殊發展，這是由於適應蒙古游牧民族的生活需要，多作為地毯、床褥、馬鞍、鞋帽等。毛織以寧夏與和林為主要產地，棉織是在元代發展起來的一種新興工藝。我國古代無棉，稱為"吉貝"，最早只種植在西北和西南一帶。元代在我國廣大地區得到推廣，棉紡織工藝家黃道婆作出了卓越的貢獻。當時松江一帶的"烏泥涇被"，成為大江南北的著名產品。
明代的織綉工藝，絲織得到了較大發展。全國有江南、山西、四川、閩廣等四個絲織產區，而以江南為主要產地。織錦具有時代特色，被稱為明錦。明錦有三類主要品種，即庫緞、織金銀、妝花。庫緞系本色花，具有光柔的特點；織金銀則是在織錦中織進金線或銀線，高雅華貴；而最精巧的則是妝花，它用過管的織法，即每一花朵均用不同的色線，邊織邊繞，色彩多，花朵大，具有富麗輝煌的藝術效果。明錦的圖案組織有團花、折枝、纏枝、幾何紋等。纏枝是明錦的主要組織，具有時代特點。明錦花紋豐富多彩，有雲龍鳳鶴、花草鳥蝶、吉祥錦紋等，其造型敦樸大方，富於程式化的裝飾美。刺綉工藝中以「顧綉」為有名。顧綉是一種畫綉，所綉花卉、人物、翎毛、山水，「劈絲細過於發，針如毫。」因而名噪一時，為人所重。此種刺綉以製作欣賞品為主，加以文人雅士的評賞和贊美，故當時影響很大，幾成刺綉工藝的代表。
清代織綉品主要產自清宮內務府管轄的江寧（南京）、蘇州、杭州三大織造（統稱江南三織造），它利用江南盛產的上等好絲及熟練的技工，在內務府織造局精心的設計和監督下，織造
成各種供皇帝和後妃享用的織綉品。此外，全國各地各種具有地方特色的織綉珍品也源源不斷地貢進宮廷。這些織綉品代表了當時綉品工藝的最高水平。